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生活秀剧情,陶红电影生活秀

2020-12-05 02:03结局

简介生活秀　　类型：剧情片长：105分钟时间：开机2001年，上映2002年国家：中国语言：国语字幕：中文　　主创人员　　原著：池莉编剧：思芜导演：霍建起摄陶红电影生活秀...

生活秀

　　类型：剧情片长：105分钟时间：开机2001年，上映2002年国家：中国语言：国语字幕：中文

　　主创人员

　　原著：池莉编剧：思芜导演：霍建起摄影：孙明美术：崔仁

　　演员名单

　　陶红...... 来双扬陶泽如 ...... 卓雄洲潘粤明

　　剧情梗概

　　来双扬就像吉庆街夜市上的一道美丽的风景：她漂亮，并且知道如何展示自己的漂亮；她能干，把小小的“久久酒家”经营得红红火火，还在夜市上卖着独一份的透味鸭颈；她厉害，一个独身女人，时常“以攻为守”，即便卓雄洲为了她已经到夜市上吃了一年多鸭颈，她也依然不动声色。《生活秀》

　　来双扬和往常一样坐在摊子前面，脸上挂着她特有的笑容，但心里并不轻松。这天下午，哥哥10岁的儿子多尔提着大包来找她，说妈妈到外地听股票讲座，爸爸要在机关里值夜班，所以让他到大姑家里住几天，来双扬明白他们是冲家里的老房子来的。双扬的母亲在生她最小的弟弟时难产去世，父亲和一个女人认识后结婚搬走了，正在上初中的双扬把两个弟妹拉扯大，为了生活她很早就开始在吉庆街卖小吃，弟弟妹妹长大了，双扬却在经历了一场短暂的婚姻后，留在了吉庆街，成为吉庆街的第一个个体户。转眼很多年过去了，来双扬平静的生活开始变化：弟弟久久进了戒毒所，卓雄洲不时出现在她的摊位上，下岗的嫂子小金开始惦记她的房子，连店里打工的阿妹也居然因为想念久久而切破了自己的手腕。哥哥、嫂子的举动引起了双扬的警觉，她再次找到房管所张所长，提出要把文革期间父亲借给邻居刘老师后来被刘老师的侄子居为已有的老房子要回来，张所长提出应由房子的主人也就是来双扬的父亲出面。当来双扬带着笑容和问候突然出现在父亲的老伴退休京剧演员范沪芳的面前时，范沪芳简直不敢相信这就是多年来和她不共戴天的来双扬，父亲主动提出把老房子转到双扬的名下。张所长的儿子上大学时因感情问题受过刺激，快三十岁了，还没有成家，这是张所长一家最大心病。来双扬决定带着阿妹去看望戒毒所里的久久，并对痛哭不止的阿妹说你和久久不会有任何结果。在终于说服了阿妹之后，双扬把阿妹介绍给了张所长的儿子，使得张所长主动为她把被人强占的房子要了回来。双扬的"成功"惹恼了嫂子小金，她到夜市和来双扬大吵大闹，让双扬在卓雄洲和他的朋友面前很丢脸。城市改造突飞猛进，吉庆街要拆了，来双扬觉得自己没有出路，卓雄洲对她的关心给了她一些安慰，她决定约卓雄洲好好谈谈。诗情画意的雨湖度假村，两个单身的男女，“爱情故事”如约而至，但结局是不是来双扬期待的结局呢幕后花絮：原小说的背景发生在武汉的吉庆街，但电影版却选择了山城重庆作为外景地，因而也被部分武汉观众批评“汉味故事没了汉味”。

下面是更多关于生活秀剧情的问答

说的背景在武汉的吉庆街电影版却选择了重庆外景地而也被部分武汉观众批评“汉味故事没了汉味”。本片为陶红第一次主演的电影。为了更好地融入到来双扬这个角色中，陶红在家里反复看一些女性片子找感觉，例如张曼玉和朱丽亚·罗伯茨主演的影片。并潜心研究池莉的小说，以求从众多女性形象中品位来双扬的特点。还多次到北京的“簋街”、东华门夜市体验生活，甚至还去了故事原发地武汉的“吉庆街”，亲自卖鸭脖子，与“来双扬们”交谈。为了能够塑造出一个丰满鲜活的艺术形象，陶红整整四个月的时间，不接任何片约，完全沉浸到创作的情境中。同时，又特意同小说的作者池莉进行了交流。池莉告诉她，来双扬是虚构的，是当代中国妇女形象的代表，并专门给陶红讲了创作《生活秀》的故事以及对小说中人物的理解。《生活秀》在第6届上海国际电影节中一举获得最佳影片、最佳女演员、最佳摄影三项大奖，成为本届电影节最大赢家。这是中国影片首次在上海国际电影节中获得三项大奖，同时也是中国电影第一次获得“金爵奖”（即最佳影片奖）。

其实这影真的挺好的，最后生应该是疯了，一部幻一部分是真实的，幻想的是怀孕的小梅回来了，还对树先生说话，但是从前边的剧情应该可以知道，小梅是聋哑人，根本不能说话的，所以这是树先生沉浸在自己的思维中。现实中，树先生大的家人都搬进了新家，最先生应该是妻离子散吧。树先生的哥哥（就是死了的那个）还一直出现在树先生的生活中也能看出树先生是疯了。这部电影也是反映一个小人物的悲哀，好面子，但是又是社会最底层的人，出现这种结局也是折射社会的问题。本回答被网友采纳研究下！《生活秀》是在武汉拍的。

总体：《情》较之于霍建起以前的《那山那人那狗》、《生活秀》或者《暖》，显然没有太多可供阐释者发掘的地方。但在抒情、唯美的主旨下，也为当下中国电影增添了一丝独特的亮点。故事情节不紧不慢，没有多大的起伏，起承变化也都是意料之中。情节内容的模式化是商业片致命的弱点，不过霍建起敢于拍一部题材如此陈旧的电影总有他的原因，也许是不满于当代的情感现状。

主题：《情人结》立意爱情主题，通过讲述平凡人生的情感故事，表达了对人生理想的追求以及守望纯洁爱情的勇气，具有深刻的社会意义，在一定程度上鞭挞了快餐式爱情的轻浮和享乐主义人生的虚无。这样将艺术性、商业性结合，并对当今社会能够产生影响力、感染力，弘扬健康向上、积极拼搏精神的电影艺术作品的确让人眼前一亮——《情人结》带给观众的感动和思索远远超越了一般意义上的商业电影，也充分验证了北大星光所坚持的商业化与艺术性紧密结合的制作理念之正确性和创新性。

镜头：《情人结》中有两段俯拍的自然影像极为隽永。一段是：夜色中，长发飘飘的女主人公缓缓走下台阶，花瓣在风中纷纷扬扬。镜头先是仰拍转而俯拍。风摇曳着树叶，花瓣、长发、裙裾都在飘荡，俯视着这一切的仿佛是画面之外的月亮。本来风中落英的自然影像就充满哀怨与萧肃，但这种旁观式的俯视镜头却将强烈的情绪宣泄遏制住。并转化在吹拂的风中、摇落的花瓣中，淡化也诗化了人物内心的无助与宿命。

另一段：男女主人公骑着自行车穿行在盛开的花树间，镜头由跟移转换为俯视，人隐现在淡紫色的花树下。这个影像尽管伴着欢快的笑声，但是俯视的双眼却是因为找不见儿子的残疾母亲的双眼，她窥视着这种幸福，同时也痛恨着这种幸福。于是在这样的自然影像中，悲情俯视的双眼既暗示出一种命运的无法逃脱，也成就了一份虽淡犹浓的诗意。

运作手法：从运作手法上来看，《情人结》又体现了完美商业化运作的基本特点。北大星光董事长侯豫秦曾说过，商业化和艺术性之间并不矛盾，商业化的电影只有具有丰富的艺术价值才能赢得高票房，而艺术化电影也只有吸引更多的观众观看，得到观众的认可，才可能实现其本身的艺术价值，否则，孤芳自赏是没有艺术可言的，毕竟艺术来源于广大人民群众的朴实生活。为此，北大星光自涉足影视以来，就将“中国本土化”作为影视产品商业化和艺术性的一个结合点，公司拍摄的青春时尚电视剧《男才女貌》、《女才男貌》也都处处体现了商业化与艺术性的完美结合。而作为国内第一部纯美爱情大片的《情人结》能获得如此成绩，无疑为商业化与艺术性并不矛盾这一观点提供了最为有力的佐证。