打狗棍44,战争影视欣赏影评怎么写

电视剧中戴就和老百姓唱起劝戒鸦片的歌谣，正是时期民间流笑者传的《十字诉烟枪将两首歌谣“杂糅”而成。

一字原是一条枪，要唱烟盘与烟枪。

吸烟盘子不大点，烧得家破又人亡。

二字下来两条龙，烟灯上面罩子笼。

烟枪搭在灯盘上，害死无数好英雄。

三字原来三横长，挖刀签子摆两旁。

烟枪不过一尺二，吹光万亩好田庄。

四字封口不液升滚留门，烟盘就是枉死城。

五字原来背又驼。要唱装烟牛角盒。

六字三点不沾身，烟瘾犯了鬼抓心。

两个呵欠眼泪淌，脚酸骨痛像抽筋。

七字原来把脚翘，吐点口水抖烟膏。

不是哥们不爱好，烟瘾发了怎开交。

八字原来两边分，打烟石鬼又一根。

鸦片好比苏妲己，来到中国是祸根。

九字原来一大弯，要唱扫把与盘盘。

有人抽了鸦片烟，倒在牙床学狗蜷。

十字两个是口井，鸦片是个闹余害人精。

家财万贯都散尽，皮包骨头像死人。 追问

你真棒

-

下面是更多关于打狗棍44的问答

电影评论，简评，是对一部电导演、演员、镜头语言、拍术、剧情、线索境、色彩、光线等进行分析和批评，又称电影批评。

电影评论的可评之处，可以就其导演的独特构思、声音画面、蕴含的深刻道理、影片的时代意义、影视音乐、电影内容、电影灯光照明、电影的拍摄技巧、电影中的角色等都可以进行评论，评论过程通过结合影片具体内容和影片在构思、结构、技术、人物等方面最为闪亮之处摆出自己的观点，从而近一步论证。

要写好一篇影评，首先应当认真观看电影，并记录影片中重要的人物、镜头等方面，找出影片中最为亮点以及最新颖之处。一篇影评能否吸引人就在其于有没有不同于别人的观点，写出别人一般想不到的内容，可以用两个山侍兄字总结“新”“奇”。

常见问题：跑题、讲故事、面面俱到、没有观点、写成“豆腐块”、本末倒置、常识问题、没有细节。

写作角度

思想评论：

1．评主题。力求有独到见解，深入挖掘。《秋收起义》

一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了毛泽东的形象，将马列主义与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗

争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到，影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了毛泽东思

想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论（见《银海珠光》）。

2．评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用，现实题材的影片如《孔繁森，我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面，评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意逗袭义。历史影片的评论也要观照现实。

3．写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针砭时

弊；或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成“故事简介+自我对照”，二是要紧扣影片，而不是从影片中

抽出一个话题，离开对影片的评论。如评《甲午谈饥风云》的《透过甲午的硝烟》不是泛泛而谈“落后挨打”，而是扣紧影片中政治、经济、军事等方面的内容，联系历

史事实，结合世界著名海战，对比联想，针对当前社会不良风气发出呼吁。评《南京大屠杀》的评论《城的断想》围绕“城”字做文章，从“屠城”、“纸城”、

“不设防的城”、“钢铁长城”和“国防之城”，扣得紧、放得开、收得拢。

人物评论

这是较为普遍的评论样式，可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。收录在《银海珠光》中的评《背

起爸爸上学》的4篇人物评论各有特色。《细节描写与宏伟意象》展开了毛泽东与蒋介石的对比评论。《在炮火中升腾的雪莲》对《红河谷》中丹珠的形象把握个性

特点，作出由表及里、逐层深化的评析。在人物评论写作中，最好力求不仅评析人物形象的意义，而且要结合人物塑造的方法，把握人物独有的个性，如人物特有的

行为、动作、理想、志趣、才干，从中更深地挖掘出人物形象意义，如评《炮兵少校》的《一团寂寞的火》改变了单纯着眼于对英雄人物的热情赞颂，而更多地溶进

了新时期知识分子命运的感慨和思考。

美学评论

1．艺术样式评论。如《不庄不谐 笑从何来》结合喜剧样式对影片《甲方乙方》展开评论；《屏幕涌动纪实潮》从纪录片美学特色分析了优秀纪录片取得成功的原因；《红河谷：动人心魄的视觉交响乐》就该片所具有的交响诗式的结构样式进行评论。

2．艺术风格评论。如《充满诗情的战场写意》通过影片《大转折》中几个主要战斗场面的不同诗意内涵的分析，对该片以泼墨的方式抒发的浓郁的诗情，给人以震颤心弦的视听感受。对于引起较大争议的《红色恋人》，《诗电影的意象美》从电影风格和创新的角度给予肯定。

3．审美特性评论。《对亲情与人伦的呼唤》从当代悲剧审美特性入手，指出当代悲剧重在探索人类精神生活的复杂性，唤起人们对人生有价值的东西如亲情与人伦的珍视。评《小鬼当家》的文章《“小鬼”为什么逗人喜爱》结合儿童审美心理的分析。

电影特性

这类评论写作具有较强的专业性，如对电影的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。试举例如下：

1、电影语言评论。《<红高梁>――中国电影走向世界的起点和成功之路》。

2、电影结构评论。《复合交融 巧织经纬枣<平津战役>的结构艺术》。

3、电影修辞评论。电影修辞包括多种手法，如对比、夸张、象征、拟人等，如《<开天辟地>中的象征手法赏析》。

4、电影节奏评论。《满怀深情的韵律美枣谈电影的节奏艺术》

5、电影悬念评论。《悬念迭设扣人心弦枣谈美国片的悬念技巧》

6、电影音响评论。《摹声会音皆有情枣中的音响》

7、电影色彩评论。《张艺谋为何偏爱红色》《在“形式”中强化“意味”》。

8、电影细节评论。《耐人寻味的“纳银密账”》、《一串闪光的项链》。

9、电影表演评论。《眼之魅》

10、电影音乐评论。

以上评论角度不是绝对的，而是相互渗透、交合、兼容的。评论的视角可以是复合的，如评论人物，除了上述的评一个人，

评一类人，或对立人物的对照分析，也可以就几部影片或某一类影片中同类人物进行综合分析，或对某种创作倾向进行评论。如《忧患意识与英雄主义》对美国影片

普遍性的主题的分析；“新时期军人银幕形象剖析”、“青年女演员为什么不能长青”、“何必都往浴缸里跳”、“丑星为什么走红”等论题是综合某类影片创作倾

向选的。

电影评论的文体样式可以多种多样，一般以论文体为主，也可以用书信体、对话体、问答体、随感录。也有散文体，散文体多以抒发情感为主，轻灵活泼、文笔优美，但一般缺少严密的论证，较少逻辑力量，理论色彩较单薄，在影评百花园中应当允许各种文体样式存在。

希望可以帮到你！

一、基本要点

要朴实，要个性化

写影评一定要写真实的想法，不要抄袭别人的评只有自己的感受和切实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来与众不同的感受。

2.叙议要结合，突出评论

很多同学写影评时总是过度的描述电影本身，而非自己的评论。切记。影评写作要突出自己的分析评价。当然，分析评论也要在也不能脱离电影。

3.注意文章体裁，不要读后感

影评分析的格式与读后感的文章体裁不同，影评是文艺评论，属于议论文范畴;读后感一般属于抒情文范畴。前者重点在议，理论色彩浓;后者的重点在感，抒情色彩浓。所以写影评的时候要注意文章体裁。

4.影评侧重点

影评的侧重点是影视作品的的艺术形式。要求紧扣影视的创作特色，分析其表达效果，分析它的形式是如何为内容服务的。

二、影评框架

框架一：

第一部分：夸赞这部电影所带来的意义。

第二部分：详细说明这部电影有哪些突破。

第三部分：对于导演意图进行解读。

第四部分：评论电影镜头的特点、分析镜头表现方式有哪些独特之处。

第五部分：电影中所处的历史时代对自己有哪些启发后者新的发现。

第六部分：总结全文的整体思想。

框架二：

第一部分：直接点题，要评论这部电影的音乐。

第二部分：音乐在这部电影和旦颂其他电影中的表现有什么不同。

第三部分：评论音乐在推动故事情节和渲染情景方面的作用。

第四部分：评论音乐和其他视听元素如色彩、蒙太奇方面的配合。

第五部分：整体评价音乐的作用，总结自己的观点。

框架三：

第一部分：大体介绍一下电影的剧情。表达尺没出文章的中心思想。

第二部分：从导演的意图出发评论电影的主题、导演要表达的思想。

第三部分：评论印象最深刻的电影情节对于解释主题有什么样的帮助或者作用。

第四部分：分析视听语言，从摄影的角度评论电影画面。

第五部分：做最后的总结。

框架四：

第一部分：看完电影以后引起自己的一些思考，并带来一连串的疑问。

第二部分：讨论电影中最重要的道具或者线索，说说这个道具或者线索的特殊意义在哪里。

第三部分：电影对现实社模困郑会的启示。

第四部分：电影的剪辑风格或者拍摄方式的特点。

第五部分：最后解开自己的疑团，并指出导演的一些不足。

影评，顾名思义电影评论俗一点就是我们为观众在观看一部电影之后所得到受，类似于读后感。但是电影是我们作为观众切实去感受演员通过肢体和话语，加以环境的衬托带给我们较为直观的体验。这是不轮衫同于读后感的地方。

影评，是对一部电影的演员、镜头语言、拍摄技术、剧情、线索、环境等进行分析，影评的目的在于分析、鉴定和评价蕴含在银幕中的审美价值、认识价值、社会意义、镜头语言等方面，达到拍摄影片的目的，解释影片中所表达的主题，既能通过分析影片的好与不好从而提高创作水平，以促进电影艺术的繁荣和发展；又能通过分析和评价，影响观众对影片的理解和鉴赏，提高观众的欣赏水平，从而间接促进电影艺术的发展。

那么如何写好一份影评呢，灶桐亩我们下面就以电影《战狼2》为例来说说一份完整的影评该怎么写。

第一，关于人物形象和心理活动所给观众传达的最为直接的感情。该图片表现力爆棚，给观众最为直接的感受就是，满满当当的爱国情感身为一个中国人的骄傲。电影通过五星红旗在这一特殊的情况所展现的样子，再用吴京这一誓死护卫国家和人民铁血硬汉形象，给与观众视觉和情感上的双层冲击。

第二，通过对人物关系的描述，通过动作和表情等镜头语言，达到电影所塑造的时代背景，让观众感同身受。这个细节体现了镜头语言的神奇感，面部表情和打斗场面让人不禁感同身受，而且更加体会到但隐森是得环境残酷，所带来的观影价值巨大。

第三，大量的细节处理是电影更加的具有审美价值和认识价值。细节的描写旨在突出电影想要表达的东西，实电影要表达的东西更加明显深刻，从而是观众明白电影想要传达的东西和价值所在。

以上大概就是关于影评的操作，从多方面去理解电影想要表达的东西和价值，从而更好的欣赏一部电影，一部艺术品。

特写：拍摄人面部、被象的一个局部的镜头可使表现对象从周围环境中突现出来，清晰的视觉形象，得到强调的效果。特写镜头能表现人物细微的情绪变化，揭示人物心灵瞬间的动向，使观众在视觉和心理上受到强烈的感染。

近景：摄取人物胸部以上的电影画面。它能使观众看清人物的面部表情，或某种形体动作，有利于对人物的容貌、神态、衣着、仪表作细致的刻画。

中景：摄取人物膝盖以上部分的电影画面。它有利于显示人物的形体动作，有利于交代人与人之间的关系，可以加深画面的纵深感，表现出一定的环境、气氛，而且通过镜头的组接，还能把某一冲突的经过叙述得有条不紊，常用以叙述剧情。

全景：摄取人物全身或场景全貌的电影画面。它可以充分展示人物的整个动作和人物的相互关系。在全景中，人物与环境常常融为一体，能创造出有人有景的生动画面。

远景：是指表现广阔空间或者开阔场面的画面的景别，是所有景别中视距最远、表现空间范围最大的一种景别。在电视节目中常用于表现地理环境、自然风貌和开阔的场景和乎乱裤场面。

大远景：通常是从高角度拍摄的画面，用来做为定场镜头或提示宽广开阔的空间。 声音：包括人声、背景音乐、音响

人声：交代说明、推进剧情、推动人物性格

背景音乐：烘托气氛、渲染氛围、深化主题、善于抒情

音响：增加真实感、烘托环境气氛、抒情言志

画面：岁简包括人物、景物、道具

人物：视觉的中心，意念的载体

景物：抒情言志、推动情节发展、深化主题

道具：刻画人物性格、串联故事情节、抒情言志

声画结合：包括声画对应、声画分离、声画对比

声画对应：有什么画面，就有什么声音

声画分离：声音与画面分别叙述，两者不具备明显冲突

声画对比：声音和画面在意义和情绪上形成强烈反差

色彩：塑造人物形象、营造环境氛围、构成创造思想

色调：分为冷色调和暖色调

冷色调：色环中蓝、绿一边的色相称为冷色，它能给人以阴凉、宁静、后退、深远的感觉。

暖色调：色环中红、橙一边的色相称为暖色，它能给人以温馨、亢奋、前进、和谐的感觉。

光线：造型作用、表意作用、外画人物形象 长镜头：一段持续时间内连续摄取的、占用胶片较长的镜头，一般时长超过30秒。长镜头可以保持整体效果，保持剧情空间、时间的完整性和统一性；可以如实、完整地再现现实影像，增加影片的可信性、说服力和感染力；还可以渲染气氛、表现人物的心理活动。

空镜头：又称“景物镜头”。指影片中作自然景物或场面描写而不出现人物（主要指与剧情有关的人物）的镜头。常用以介绍环境背景、交代时间空间、抒发人物情绪、推进故事情节、表达作者态度，具有说明、暗示、象征、隐喻等功能，在影片中能够产生借物喻情、见景生情、情景交融、渲染意境、烘托气氛、引起联想等艺术效果，在银幕的时空转换和调节影片节奏方面也有独特作用。 电影评论的可评之处，可以就其导演的独特构思、声音画面、蕴含的深刻道理、影片的时代意义、影视音乐、电影内容、电影灯光照明、电影的拍摄技巧、电影中的角色等都可以进行评论，评论过程通过结合影片具体内容和影片在构思、结构、技术、人物等方面最为闪亮之处摆出自己的观点，从而近一步论证。

要写好一篇影评，首先应当认真观看电影，并记录影片中重要的人物、镜头等方面，找出影片中最为亮点以及最新颖之处。一篇影评能否吸引人就在其于有没有不同陪配于别人的观点，写出别人一般想不到的内容，可以用两个字总结“新”“奇”。

常见问题：跑题、讲故事、面面俱到、没有观点、写成“豆腐块”、本末倒置、常识问题、没有细节。 思想评论：

1．评主题。力求有独到见解，深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了毛泽东的形象，将马列主义与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到，影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了毛泽东思想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论（见《银海珠光》）。

2．评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用，现实题材的影片如《孔繁森，我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面，评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。

3．写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针砭时弊；或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成“故事简介+自我对照”，二是要紧扣影片，而不是从影片中抽出一个话题，离开对影片的评论。如评《甲午风云》的《透过甲午的硝烟》不是泛泛而谈“落后挨打”，而是扣紧影片中政治、经济、军事等方面的内容，联系历史事实，结合世界著名海战，对比联想，针对当前社会不良风气发出呼吁。评《南京大屠杀》的评论《城的断想》围绕“城”字做文章，从“屠城”、“纸城”、“不设防的城”、“钢铁长城”和“国防之城”，扣得紧、放得开、收得拢。

人物评论

这是较为普遍的评论样式，可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。收录在《银海珠光》中的评《背起爸爸上学》的4篇人物评论各有特色。《细节描写与宏伟意象》展开了毛泽东与蒋介石的对比评论。《在炮火中升腾的雪莲》对《红河谷》中丹珠的形象把握个性特点，作出由表及里、逐层深化的评析。在人物评论写作中，最好力求不仅评析人物形象的意义，而且要结合人物塑造的方法，把握人物独有的个性，如人物特有的行为、动作、理想、志趣、才干，从中更深地挖掘出人物形象意义，如评《炮兵少校》的《一团寂寞的火》改变了单纯着眼于对英雄人物的热情赞颂，而更多地溶进了新时期知识分子命运的感慨和思考。

美学评论

1．艺术样式评论。如《不庄不谐 笑从何来》结合喜剧样式对影片《甲方乙方》展开评论；《屏幕涌动纪实潮》从纪录片美学特色分析了优秀纪录片取得成功的原因；《红河谷：动人心魄的视觉交响乐》就该片所具有的交响诗式的结构样式进行评论。

2．艺术风格评论。如《充满诗情的战场写意》通过影片《大转折》中几个主要战斗场面的不同诗意内涵的分析，对该片以泼墨的方式抒发的浓郁的诗情，给人以震颤心弦的视听感受。对于引起较大争议的《红色恋人》，《诗电影的意象美》从电影风格和创新的角度给予肯定。

3．审美特性评论。《对亲情与人伦的呼唤》从当代悲剧审美特性入手，指出当代悲剧重在探索人类精神生活的复杂性，唤起人们对人生有价值的东西如亲情与人伦的珍视。评《小鬼当家》的文章《“小鬼”为什么逗人喜爱》结合儿童审美心理的分析。

电影特性

这类评论写作具有较强的专业性，如对电影的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。试举例如下：

1、电影语言评论。《<红高梁>――中国电影走向世界的起点和成功之路》。

2、电影结构评论。《复合交融 巧织经纬枣<平津战役>的结构艺术》。

3、电影修辞评论。电影修辞包括多种手法，如对比、夸张、象征、拟人等，如《<开天辟地>中的象征手法赏析》。

4、电影节奏评论。《满怀深情的韵律美枣谈电影的节奏艺术》

5、电影悬念评论。《悬念迭设扣人心弦枣谈美国片的悬念技巧》

6、电影音响评论。《摹声会音皆有情枣中的音响》

7、电影色彩评论。《张艺谋为何偏爱红色》《在“形式”中强化“意味”》。

8、电影细节评论。《耐人寻味的“纳银密账”》、《一串闪光的项链》。

9、电影表演评论。《眼之魅》

10、电影音乐评论。

以上评论角度不是绝对的，而是相互渗透、交合、兼容的。评论的视角可以是复合的，如评论人物，除了上述的评一个人，评一类人，或对立人物的对照分析，也可以就几部影片或某一类影片中同类人物进行综合分析，或对某种创作倾向进行评论。如《忧患意识与英雄主义》对美国影片普遍性的主题的分析；“新时期军人银幕形象剖析”、“青年女演员为什么不能长青”、“何必都往浴缸里跳”、“丑星为什么走红”等论题是综合某类影片创作倾向选的。

电影评论的文体样式可以多种多样，一般以论文体为主，也可以用书信体、对话体、问答体、随感录。也有散文体，散文体多以抒发情感为主，轻灵活泼、文笔优美，但一般缺少严密的论证，较少逻辑力量，理论色彩较单薄，在影评百花园中应当允许各种文体样式存在。 紧扣“电影”与“评论”。

所评论的内容必须是影片提供的，而不能从说明书和报刊故事中寻找。

要抓住电影艺术的特质，评论的对象有画面感、运动感。让没有看过电影的人也能获得对影片的大致了解，认同你的观点。

要展开评论，明确中心，严密地进行说理与论证，切忌“故事加感想”或有观点而无论证。

总体把握，细部突破。

首先对一部影片有正确的总体评价，在此基础选择一个较小的视角深入挖掘，做到高屋建瓴，品鉴入微。避免面面俱到，人云亦云。

另一方面避免一叶障目，不见树林。力求写出鞭辟入里的专论，不要写泛论、散论。各类报刊包括专业电影报刊为了抢时效，搞“炒作”，发表的大多是新闻记者根据编导散发的资料摘编的综合评价，陷入“故事情节+主题思想+艺术特色+演员介绍+拍摄花絮”公式。

思想性与艺术性的统一。

侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性，要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。有一学生写《火烧圆明园》的影评，只是对这一历史事件抒发感慨，全文与影片毫无关系，严格讲这样的文章不是影评。

侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内涵。

要讲究评论文章自身的艺术性。

注重思辩、讲究文采。

力求有自己独到的见解，力求新颖、深刻，宁可是“深刻的片面、伟大的偏见，创造性的误解”，不要趋同，说一些人人都明白的“正确观点”。构思立意如同兵家谋略，“见日月不为明目，闻雷霆不为耳聪”，“出其不意，攻其不备”，以奇制胜。

注意评论语言的生动活泼、形象鲜明，注意句式长短得当、音韵和谐，既要有理论色彩，又要明白晓畅，让理论文章给人语言美感与动情力量。

评论角度 评主题：1、抗日斗争，揭露日寇罪行，歌颂人民不屈精神、博大胸怀、崇高人性；2、生命价值与民族命运；3、对和平和期呼唤与社会的发展的期望；4、在人类之爱基础上不同文化观念的撞击与交融。 人物评论：1、单一人物；2、某类人物；3、对比性人物；4、从人物关系评析，如中外、父女、民族与宗族等关系入手。 场景细节：几次争论；手榴弹的出现；小刀的运用；几个人物对死的选择；照片的作用。 悬念设置：人物命运为主线，将人物经常处于生死关头，环环紧扣。 矛盾冲突：1、进步与反动、民族解放与法西斯专制；2、东西方观念；3、宗族。 叙事线索：三种时态，现在时着眼于战争与和平的对比，调节情绪、深化主题，给作者一个自由的叙述时空；过去时表现矛盾冲突与情节发展的主线；过去完成时重点在揭露日寇罪恶。 情节与节奏：战斗高潮与抒情段落的设置；紧张与舒缓情绪的起伏；镜头节奏快与慢的转换。 中外影片比较：与《拯救大兵雷恩》相比，同是以回忆形式讲述拯救生命与回归家园，但《黄河绝恋》避开为什么救人的争论，避免说教，容纳更多内涵；多种矛盾冲突；群像式人物各有鲜明个性；战争与爱情两条线索推进，更富有抒情色彩。 与《红河谷》比较：文明冲突的合理性；叙事特色强化故事性；人物塑造在对比中展现性格的发展，注意人物性格的丰富性。 有很多人认为看电影就看电影呗，评什么？论什么？但事实上，在你写影评的同时，也是让自己回溯在这一个半小时中，你到底看了什么？得到了什么？再烂的片，也是有辛苦培育的工作人员，他们又是用什么眼光来看？没人愿意制造一部人人唾弃的大烂片，那么大家口中的烂片是否有可取之处，是否制片、导演、演员们用着不同的想法来拍摄？

这些，当你开始用心写影评时，你的思路会愈来愈清明，想的范围愈来愈广大。不但可以有比他人更多的体会，也能将你的体会带给大家。

在一篇又一篇的影评中，你将会发现自己的文笔进步了，看电影时能看到更多的细枝末节，能感动到心灵的深处，那么，你就成功了。

当然，没人是一蹴而就的（除了你本身是文学创作者外），当我自己回顾一开始写的文章，也觉得自己的文笔生涩，眼光不够深入，但在一篇又一篇的文章中，发现自己很自然的就长篇大论了起来，当然，依然不够好

最好的一句话是－－－－ “深刻的片面、伟大的偏见，创造性的误解”。

不是一定要中规中矩地写影评，正面、反面、侧面的见解都是很独到。化简为繁，化繁为简，字字都是精彩。 题目

题目是任何写作中的第一闪光点，影评也不例外。一个好的影评题目，关键在于它能否用于传递作者想要在影评中表达的信息。在看完电影后写影评时，首先要找一个好的切入点，当然，这个切入点就要从题目开始入手了。影评的题目注重创新、新颖，起到让别人一看见题目就想读下去的作用。此外，影评题目越短越好，6-7个字为宜。

开端

阅高考语文作文的老师们都有一个习惯阅卷方法，即题目-开头-（中间）-结尾，如果一位考生的中间部分写的再好，但开头却弄得很差劲，这样阅卷老师对这位考生的中间内容最多就会大体浏览一遍，有的甚至连看都不看，因此，开端无疑是很重要的一个部分。

在影评的开头，可以开门见山地一上来就介绍你所要写的影片最为亮点之处，或直接写影片的高潮结局，从而引起读者的兴趣；还可以运用“诗经六艺”中“兴”的手法，也就是说，由你想表达的内容联想到了什么其他东西可以代表你的如内容；也可以先插入一电影名家的名言，例如巴赞、爱森斯坦等，这样能为你的影评锦上添花。

中间

这一部分是影评的核心内容。其实写影评就是写一篇议论文，因此我们在写影评时应注意多分析、少叙述，以你想要表达的内容为中心，摆出论据，层层推演，但要注意不要跑题，也就是说，你在影评中分析的内容，都必须要围绕你的中心。

结尾

我们完成了影评的最主要内容之后不能就此结束，还应当有一个响亮的结尾。在结尾我们首先应该先对影评的主要内容进行一下总结，然后可以抒发自己的感想，表达一下自己对整个影片的理解；还可以引用名言、托物言志，让影评有一个好的收尾。

1《评〈城南旧的导演风格》，《电影》。1983年1期。

2《评影片〈夕照街〉》，《电影文，1983年第4期。

3《评青年题材影片创作》，《当代电影》，1984年第2期。

4《一种有意味的形式——评〈黑炮事件〉》，《当代电影》，1986年第3期，同年《评论选刊》转载。

5《关于女导演创作的随想》，《中国文化报》，1986年6月22日。

6《王朔电影随想》，《中国电影周报》，1989年3月2日。

7《评〈疯狂的代价〉》，《当代电影》，1989年第2期。

8《评〈本命年〉》，《当代电影》，1989年第6期。

9《评〈都市牛仔〉》，《光明日报》，1989年5月18日。

10《成熟及其缺憾——有感于滕文骥的新作〈黄河谣〉》，《中国电影周报》，1990年4月5日。

11《娱乐与教化的双重变奏》，《当代电影》，1991年第1期。

12《城市与人——评〈四十不惑〉》，《中国电影周报》，1992年8月13日。

13《民族风格的新创作——评音乐作品〈磐〉》，《中国文化报》，1992年7月8日。

14《海峡两岸电影理论交流札记》，《中国电影周报》，1993年2月18日。

15《〈葛老爷子〉的意义》，《中国电影周报》，1993年4月22日。

16《电视与电影不同的声画感知经验》，《音乐周报》，1993年8月27日。

17 《历史：记忆与叙述——〈海上旧梦〉感想》，《〈海上旧梦〉文集》，1993年

18《民族寓言的音响幻化——论赵季平的电影音乐创作》，《中国电影周报》，1994年1月27日。

19《文化冲突下的影视艺术》，《文汇电影时报》，1994年10月29日。

20《两种电影两道风景——新都市电影的启示》，《中国电影周报》，1994年10月6日。

21《老调子何时唱完？》，《中国电影周报》，1994年11月3日。

22《少儿世界中的当代英雄》，《中国电影周报》，1994年12月8日。

23《主旋律的通俗化——评电视连续剧〈情结千千〉》，《中国电影周报》，1995年4月20日。

24《评电视剧〈下海的日子〉》，《中国电影周报》，1995年4月27日。

25《电影的明天》，《艺术世界》，1995年第4期。

26《明星的诞生》，《演艺圈》，1995年第2期。

27《画面中的故事》，《演艺圈》，1995年第2期。

28《银幕上的性和暴力》，《演艺圈》，1995年第6期。

29《眺望历史彼岸——谈影视互动》，《电影新作》，1996年第1期。

30《没有阴影的家园——薛芳芳和她的音乐电视》，《人民日报》，1996年6月12日。

31《何处〈安居〉》，《中国电影周报》，1997年9月11日。

32 《波德诺尼——电影童年的迷幻》，《中国电影周报》，1997年11月20日。

33《家庭影像与历史记忆》，《中国广播影视》，1998年第2期。

34《一个族群的影像》，《当代电影》，1998年第3期。

35《历史与隐喻――看电视连续剧「蓝色三环」》，《中国电影报》1999年1月28日。

36 《一起走过从前――评电视连续剧「一年又一年」》，《中国电影报》1999年9月23 日。

37 《活着的幸福――评电视连续剧「贫嘴张大民的幸福生活」》，《中国广播影视》1999 年第4期。

38《Hollywood UK--好莱坞英国》，《中国电影周报》，2001年1月4日。

39《「刮痧」与好莱坞》，《文艺报》，2001年3月3日。

40《2002：处女作电影印象》，《当代电影》，2002年第 5期。

41《建起大众文化场》，《电视艺术》，2002年专刊。

艺术对话录

1《与何平谈电影》，《电影通讯》，1994年第4期。

2《与吴子牛谈电影》，《电影艺术》，1994年第6期。

3《租薯与周晓文谈〈二嫫〉》，《中国电影周报》，1994年8月18日。

4《与李少红谈〈红粉〉》，《演艺圈》，1994年第8期。

5《与王好为谈电影》，《演艺圈》，1995年第5期。

6《与王西麟谈音乐》弊饥者，《国际人才》，1995年第6期。

7《与张和平谈文化工业现实化问题》，《当代电影》，1996年第2期。

8《与赵季平谈电影音乐创作》，《当代电影》，1996年第5期。

8《与谢飞谈电影》，《谢飞研究文集》，中国电影出版社，2003年。

专栏主持肢培：

1《第五代：十年纪？十年祭？》，《演艺圈》，1994年第4期。

2《从〈渴望〉到〈过把瘾〉：长篇电视剧创作得失谈》，《演艺圈》，1994年第9期。

3《中国电影的现状》，《演艺圈》，1994年第10期。

4《如何培养影视观众的艺术品位》，《演艺圈》，1994年第11期。

5《大陆、香港、台湾三地电影的互动关系》，《演艺圈》，1994年第12期。

6《中国电影国际得奖正反说》，《演艺圈》，1995年第1期。

7《“第六代”电影评说》，《演艺圈》，1995年第6期。

8《当代城市电视剧解析》，《演艺圈》，1995年第8期。

9《“知青”题材电视剧面面观》，《演艺圈》，1995年第9期。

10《影视现状弊端说》，《演艺圈》，1995年第11期。

11《1995年国际影坛回顾》，《演艺圈》，1996年第1期。

12《西班牙电影的历史与现状》，《演艺圈》，1996年第2期。

13《法兰西电影的魅力》，《演艺圈》，1996年第6期。

影视实践

1 1995年与中央电视台海外专题部合作的专题片《跨世纪的和声－电影与高科技》。

2 1996年与广东电视台合作专题片《中国音乐人》。

3 1996年为中央电视台电影频道翻译俄国经典影片《丑八怪》。

主要获奖作品：

1 1995年为中央电视台制作的专题片《跨世纪的和声－电影与高科技》一片获中国广播电视学会文化类一等奖。

2 论文《现代性、文化批评与中国电影理论》获1998年“金鸡百花学术研讨会”优秀论文奖。

3 论文《中国电影中的乡土想象》获2000年中国文联文艺评论三等奖。

4 论文《百年六代 影像中国》获2001年“金鸡百花学术研讨会”优秀论文奖。

根本没有这个专业，也不是一门学问。 这个正历问题怎么没有人回其实很简单啊，评个影视作品，首先得从的本身来评判，如果是宗教作品，你得有宗教方面的知识；如果是历史剧，你得了解历史。所以，第一步的专业素养就是博学。其次才是影视技术方面的问题，从编剧、表演、摄影、剪辑、合成、色彩、音乐、配音等方梁枝面来分析影片的问题。这些就是专业的影视编导知识了，学习后都应该有基础的概念。最后就是影片的影响力问题，很多影片其实很普通，但在特定的历史阶段，它们通常会有很强的影响力，同样在不同的地区，它们影响力也是不同的。像藏龙卧虎，在我们看来再普通不过的中国武侠片，但它存在于好莱坞，就变成了很有西方观念的影片，从而获得了奥斯卡。当外国人在电影院看见竹林打斗场面后，都激动的站起来鼓掌，我都郁闷他们怎么这样小儿科。同样，功夫熊猫，用西方的手法来演绎东方的哲理（最好的就是什么都没有，佛学曰：空即是色，色即是空。道家：道法自然。），也让我们叹为观止，不过，这样的哲理在东方，我们早从武侠小说中得到的学习。

其实，影视评论不需要什么多少专业理论，主要是思想性的把握问题，一部电影的优秀举渣搜，不是技术层面的问题，肯定是意识方面的问题。 本回答被提问者和网友采纳 一定要网站吗？这个好像没有，不过可以到图书馆去借，我看过很多历史评论。 追问

不需要是专门的评论网站，只要在相关领域某个网站有稍微有价值的评论就OK

Tags：打狗棍44,你看过打狗棍吗？在打狗棍的第十四集中那平山因贩卖

转载：文章来自用户投稿不代表本站观点，如有侵权请联系我们。