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宫崎骏电影美学特征的研究意义,有哪些能带给人思考或启示的动漫

2020-11-16 07:22电影

简介宫崎骏作品一直以梦幻童真的方式警示人们对科技对自然的善用，对人性对世间百态的思考，为核心，展示给观众们，以一种深刻的心理描写展现画面，揭示出人文自然的和谐的重要性有哪些能带给人思考或启示的动漫...

宫崎骏作品一直以梦幻童真的方式警示人们对科技对自然的善用，对人性对世间百态的思考，为核心，展示给观众们，以一种深刻的心理描写展现画面，揭示出人文自然的和谐的重要性

下面是更多关于宫崎骏电影美学特征的研究意义的问答

宫崎骏动画电影的美学风格给中国动画带来了哪些启示

宫崎骏的漫画风格贴近大自，比较有意义的，风之谷》就是寓护大自然以以及资源的可持续发展，他所传递的都是正能量，画面都是很光亮，鲜艳的！清新浪漫！对于中国漫画启示我想应该过多的关注人性美以及自愿美，要关注社会的可持续发展！漫画应该给与更深层次的启发，中国的很多漫画都是停留表面的

宫崎骏动画影片最突出的特点是什么？

个人认为最大的特点就是温情。有其他动画片中少有的人情味，画面细腻，人物形象简洁大方，而且蕴含着哲理，体现着导演的思考，比如人与自然的关系啦，等等；还有就是配乐很美，很震撼，对影片的主题有升华的作用。

从宫崎骏动画看中国动画发展的趋势

莫非楼主是要交论文？宫崎骏的造诣、功勋目前在世界动漫界都是鲜有人能企及的，不知楼主想从中看出中国动漫的什么端倪吗？本回答被网友采纳

宫崎骏的风格是什么？

有很多人认为骏的风格是多变的，游走幻之间。

鄙人了宫崎骏多优秀作品，大致总结出以下几点：

1.典雅。。

典型的中世纪欧洲风格，相信大家不会反对这一点吧。从《天空之城》到《哈尔的移动城堡》都帆搜有着很隆重的欧式风格，这也许有日本的民族文化崇尚典雅有关。虽然其间夹杂了许多说不清楚的文化风格，但个人认为最突出的，即宫崎骏大师最喜爱的就是崇尚典雅

2.童年。。

当然了，宫崎骏作品里面态漏历的主人公大都是未成年的小孩。这也是他在诉说对童年那纯真的向往，以《龙猫》为代表吧。

3.爱情。。

说到爱情，我搜肆所理解的宫崎骏眼中的爱情就是必须要纯洁、真诚。。千寻与白龙之间的爱情也许没有结果，但他们都非常幸福，虽然都未成年。

4.魔幻。。

这也宫崎骏作品的一大看点，用一些暗示的手法带领着观众的思维。虽然看似矛盾，却又非常合理，相信大家都有这样的感受吧？

以上都是个人的一些浅见，肯定会有不全面的地方。希望大家多多讨论、指教。

不过，宫崎骏的确称得上一位无可比拟的大师。本回答被网友采纳

浅析宫崎骏动漫电影音乐的艺术特点

打动人心

宫崎骏动画的风格

宫崎骏及其力工作室陆续推出了一系列脍炙人口的影院动，在商业和艺术上都取得当大的成就。除去商业上的成功，宫崎骏的动画风格也越来越被重视，其动画电影中所蕴含的特殊的美学与人文意义，使其作品更具研究价值。

一、独特的主题

宫崎骏是以动画电影的艺术形式来表达自己人生观、世界观的思想家式的动画大师。其动画作品的主题具有两个主要特征，首先是主题的独特性。在他的作品中充满了对生命存在形式与意义的探索，具有深厚的人文情怀。实际上，从1984年创作完成《风之谷》开始至今，宫崎骏的动画作品主题经历了从一开始认为人的生命是珍贵的，到所有的生命都是珍贵的，直至追求一种人与自然和谐相处境界的发展过程，每部作品均流露出浓厚的环保思想。体现了日本作为一个岛国的地域环境所造成的压迫感、生存感与忧患意识。由于受到日本传统文化的影响，宫崎骏的作品往往在优美画面和浪漫情调的背后深藏着一种沉重感。其二，宫崎骏作品的主题具有一贯性，题材虽有古今，但主题始终体现的是作者对理想世界的追求，为人类未来寻找出路的强烈渴望。其动画主题涵盖了科普和人文两大学科领域，展现了广阔的视野与关注人类命运的情怀。

二、民族化与多元文化的融合

在宫崎骏的动画作品中，充分体现胡敬橘了民族化与多元文化的融合，他的作品经常呈现多山岛国的地形、苍苍莽莽的山谷、极具特色的木构建筑，这些都是典型的日本民族特色，如《百变狸猫》中各种神怪游街的场面，就是对本民族根深蒂固的朴素神话观的展示。宫崎骏的动画不仅仅以日本为背景，其故事本身以及风俗民情常常让人难以分辨是哪一个国家或哪一个民族。但有一样是不变的，所有主人公都是一色的东方面孔。实际上东方还是西方已不重要，只要站在人类文明的高度来纵观世界文化的历史与未来，动画片里发生的事情，在哪一个国家都可能出现，这便是多元文化意识的体现。

三、文学化的动画电影

1. 现实主义

宫崎骏往往把角色放在一个典型的环境里加以塑造，因而总能直接剖析出人类既顽固自私，又善良可爱的矛盾本质。亦正亦邪的行为，在良知与邪恶的个性冲突中不停挣扎，从而使得这些角色具有现实主义特质，其“英雄”也更为人性化。

除了动画本身特点所决定的假定性外，宫崎骏的动画作品还带有明显的现实主义色彩。他将自己对当今世界的种种焦虑折射在作品创作中，但是并不极力地渲染灾难，而是通过刻画主人公面对灾难的心态与行动，让人看到人性的力量。

2. 象征主义

宫崎骏用动画的艺术形式来表现自己对生命过程、生命意义的思考，表达他的人生观、世界观。象征主义的文学手法在宫崎骏的作品中有娴熟的运用，几乎每一部作品的主角都是一位可爱的女孩或男孩，他们无论年龄大小，都有着纯洁、善良、勇敢、宽容的个性。孩子象征着希望，宫崎骏把世界的未来、人类的希望寄托在孩子们的身上。另一个重要的象征是具有“超凡力量”的人物，例如《千与千寻》中的无面人，让现代都市人触目惊心，它象征着现代社会中人们的种种无奈与窘境。在宫崎骏每部作品中都出现了“参天大树”的形象，不管在幻想还是现实中，总有一株郁郁葱葱、富含生机的“母树”屹立在远处，象征着人类整个生命体系的支撑物。

3. 幻想与现实的交融

宫崎骏的作品中，“魔幻”往往被作为一个重要的道具，发挥出超乎常人的想象力，打破常规，让一切不合理成为合理，令观众在现实世界中形成的种种固定观念逐一瓦解，把观众带入一个引人入胜的奇幻世界，同时也让观众一次一次享受以意外的方式打破原有观念所带来的刺激和惊喜。但是，宫崎骏的影片没有变成单纯的魔幻片或儿童片，正是因为其中真实且细腻的情感刻画，他找到了现实与想象的交汇点，将幻想情境合理地融入真实语境中。在他笔下，甚至连动物也展现出各种极具人性化的神态和动作。宫崎骏很少以迪斯尼动画片常用的夸张变形的动作来取悦观众，他甚至没有个性化的人物造型形象，也不以迎合儿童的趣味为出发裤团点。虽然故事的主人公几乎都是小孩，但是每一部影片都有着不同于童话故事的庄严感和使命感，具有一种摆脱不掉的严肃和冷静，这是一种矛盾的统一。宫崎骏动画在创作中表现了两种反差，一是严肃深沉的主题与带有幻想的浪漫主义表现形式的反差；二是富于幻想、浪漫的影片与写实手法的反差。他的影片结局大多是开放式的，留下的往往是深深的忧虑和感慨。

4. 多稿旦元的美学追求

宫崎骏是“唯美”主义的忠实追求者，从环境到风俗民情，始终展现着美的画面，遵循着扬美抑丑的原则。宫崎骏对于美的追求不仅仅局限在形式上，那些看似皱纹满面相貌丑陋的老奶奶、睿智的老人、女巫都因善良而美丽；那些男装打扮、干重体力活的山村妇女具有一种朴实的美；那踩风箱炼铁的劳作显示的是早期工业化有序的美、力量的美；锅炉爷爷那无数只能够各司其职的蜘蛛般的触手是一种奇异的美；那只四处寻找自己失去的头颅的麒麟兽，每走一步，脚下野花立即绽放，但随即枯萎，显现的是神秘的美。观看宫崎骏的动画，在吸收其健康思想的同时，观众得到的更是美的享受。

结语

宫崎骏是一位将动画上升到人文高度的思想者，他改变了人们对动画电影的种种狭隘认识以及儿童是动画主要观众的固有观念定位。他的作品跨越了观众层次和年龄的区别。宫崎骏充分发挥了动画电影形式的特性，创造出神奇而丰富的想象空间，同时又赋予作品深刻的思想主题，从而使他的作品具有了极强的观赏性，并展示出他对各种社会现实问题的思考。作为新世纪的中国动画人，更应该从宫崎骏这里获取一些养分，得到一丝灵感，为创造中国动画的未来发奋努力。