草房子电影,草房子电影观后感2O0字

人们：“父爱如山，母爱似水。在关键时刻父爱和母样的气吞山河。

桑校长便是一位好父亲《草房子》这部电影中，他既是一位山区孩子的好校长，且是个孩子心中的好父亲。桑校长在孩子们心中树立着光辉的榜样。

他年纪轻轻便有一个可爱的儿子，开始对其子十分严厉，但在一次意外中，其子不知得了一种不愈之症，桑校长带着病危的儿子四处寻医访药，最后还是在老天的感动下一位老先生的帮助下得以康复。

这虽是个微不足道的细节情景，当作者把人物刻画得富有丰富的情感，使我们切身感受到了父与子之间那般淳淳的亲情

这种朴实而真诚的父爱不正是我们这代青年人所应具有的吗？

在如今的社会中仍存在一些虐待子女的父母，他们这种行为难道不应遭到世人的唾弃吗？

想想电影中的桑校长，自己非但没有在儿子最困难的时候遗弃放手，而是在背后默默的为儿子的生存发展绞尽脑汁。

当儿子看到好友杜小康因家变失学落魄到摆摊为生时，儿子毅然将父亲多年授奖的本子拿来我小康抄写课本。父亲不知情的条件下打了儿子，得知实情后的父亲心痛如刀割，但面对儿子的病情桑校长以顽强的勇气承担起了一个父亲对儿子的职责，毅然用真爱的伟大来拯救病危的儿子，亲情——父爱，在这一刻得到了伟大的诠释。

“父爱如山”不假，但此时此刻它以不再单纯，得以真爱的它立升“父爱如山，危机之秋，更显大爱。”

-

下面是更多关于草房子电影的问答

回不去的童年

莹莹 3 2008-08-24 00:53:35

小时候，很多小男孩留桑那样西瓜太的发型，很多女孩子纸月那样的两根小辫子。倒是像秃鹤那样的光头很少，当然，男孩子偶尔剃个光头那也肯定会被冠以“秃瓢”的美称的。

　　

　　扮演桑桑的男孩和扮杜小康的好像兄弟一样，一样的发型，一样的脸型和小眼睛，不过，电影中，杜小康这孩子更显得灵气些，小卖部老板的孩子，家境优越，成绩优秀，为人成熟周全。长大之后必然是社会中流砥柱的料。他主动承担起失火的责任，男子汉所为！一次家庭变故让他离开学校，坚强得担起家庭的责任，心疼又佩服！本人极稀罕那种心智早熟的小少年。那种介乎小男孩和大男人之间的感觉，像一杯半温的柚子茶，有点涩有点甜，酸在嘴里，暖到心里。

　　

　　纸月，从小没有父亲。被女音乐老师说成是一个看面相就苦命的女孩，尽管这位老师本身就是大苦大难面相的。纸月有瘦削的脸颊，低低的眉眼，顺从的眼神，和薄薄的嘴唇。这种林妹妹长相的，在大多数小说中，要么早亡，要么父母早亡，要么早晚要亡，或者干脆结局不知所往，总之悲剧就是了。纸月的结局是最后一个：被一个疑似他父亲的男人带上开往南京的客船。桑桑说纸月没有笑，但是看得出来她很开心。但没人相信桑桑看到的，可能纸月的父亲确实早亡了，或者不知所往了。说起来那个殷勤的牵着纸月手的老男人，看上去更像人贩子多一些了。

　　

　　秃鹤，光头的高个男生。小学的时候总有一两个特别高的男孩，鹤立鸡群的那种，坐在教室最后边，成绩不好，最爱调皮捣蛋。戏弄老师，欺负同学这种事一般他们都跑不了。秃鹤也是老师头疼的那种。坏学生有时候一两个善意美好的举动，更让人记忆深刻，会操表演上特立独行的演出和文艺汇演上博得一片精彩，秃鹤用自己的方式证明他是个不容忽视的，特别的存在。

　　

　　看这电影的时候，二宝正在和我玩真心话的游戏，问到一个问题：你初恋是小学么？我答：暗恋是小学。就像《岁月的童话》里广田和妙子的关系：我喜欢你，我不说，你也猜得到。小孩子的喜欢，青春期之前的喜欢，没有激素参与的喜欢，这种童年的感情最为纯粹。纸月留下来住宿，桑桑兴奋地大雨天在院子里甩着油纸伞唱歌：我十五姐十六……，扰一群白鸽在雨幕中翻飞。半夜偷听纸月和妹妹聊天，偷偷灌一瓶水漏到纸月床上。故意扮小丑吸引纸月的关注。小流氓欺负纸月时，倔强坚定地挡在纸月前面。为了争和纸月配对手戏而吃闷醋。

　　

　　女孩的童年，有男孩会扯你小辫，偷偷戏弄你，为你闹过心思。

　　男孩的童年，有女孩偷偷看你，小声议论你，收集过你送的小东西。

　　这和长大的爱情不一样，没有跟风，没有需求，没有压力，单纯喜欢而已。

　　

　　故事更像是70年代的，但依然有八零年代很多童年的元素：

　　小卖部的陈醋，那个铁皮漏斗我见过。

　　油纸伞有过，很粗的伞柄，竹子做的，很结实，但是很涩，没有一把子力气，小孩子很难打得开，晴天要拿出来晒，要不很容易发霉。

　　会操表演时，那一拨台上的领导，一水的蓝色中山装，九十年代初，我念小学的时候，中山装还是中年男人必备的正装，那也是中山装最后的辉煌岁月。

　　女孩下课跳皮筋，男孩下课玩掐架。

　　

　　童年，担心无外乎，默生字错了怎么办？课文不会背怎么办？作业还没做完怎么办?今天丢了个橡皮怎么办？小明或小红不理我了怎么办？尿床了怎么办？饿了怎么办？吃多了胀肚子怎么办？不想洗脸，不搽香香可不可以？偶尔逃课可不可以？夏天去玩水可不可以？

　　

　　现在不担心这些了，是更多的焦虑和恐慌，那所童年的草房子，散发麦草的清香，再也住不进去了 本回答被网友采纳 人们常说：“父爱如山爱似水。”但在关键时刻父爱和母爱一样的气吞。

桑校长便是一父亲，在《草房子》这部电影中，他既是一位山区孩子的好校长，且是个孩子心中的好父亲。桑校长在孩子们心中树立着光辉的榜样。

他年纪轻轻便有一个可爱的儿子，开始对其子十分严厉，但在一次意外中，其子不知得了一种不愈之症，桑校长带着病危的儿子四处寻医访药，最后还是在老天的感动下一位老先生的帮助下得以康复。

这虽是个微不足道的细节情景，当作者把人物刻画得富有丰富的情感，使我们切身感受到了父与子之间那般淳淳的亲情

这种朴实而真诚的父爱不正是我们这代青年人所应具有的吗？

在如今的社会中仍存在一些虐待子女的父母，他们这种行为难道不应遭到世人的唾弃吗？

想想电影中的桑校长，自己非但没有在儿子最困难的时候遗弃放手，而是在背后默默的为儿子的生存发展绞尽脑汁。

当儿子看到好友杜小康因家变失学落魄到摆摊为生时，儿子毅然将父亲多年授奖的本子拿来我小康抄写课本。父亲不知情的条件下打了儿子，得知实情后的父亲心痛如刀割，但面对儿子的病情桑校长以顽强的勇气承担起了一个父亲对儿子的职责，毅然用真爱的伟大来拯救病危的儿子，亲情——父爱，在这一刻得到了伟大的诠释。

“父爱如山”不假，但此时此刻它以不再单纯，得以真爱的它立升“父爱如山，危机之秋，更显大爱。”

草房虽陋，人心却澈。父爱的感人形式让我们遐想的心灵顿时成熟，以至于更加关注父母对我们付出的那份爱，想到这里我惭愧不已。 先给个财富，问题老师考虑出来了 更完善的散文诗电影 --评《草房的叙述方

来 作者：余炳留 2000-10-26 15:31:38

影片《草房子》在伊朗的"第十四届伊斯法罕国际青少年电影节"上获评审团特别大奖"金蝴蝶"奖。那么，它究竟是一部怎样的影片，让我们随张渲的视线走进《草房子》-- 历史记忆的回声

几页悠然转动的风车，几片衬着蓝天白云的风帆，波平如镜的湖面，连天接地的苇林，而后缓缓推出几间错落有致的草房子……这是电影《草房子》片头的一组画面。时间背景是1962年。

古意盎然的江南水乡。田园牧歌的韵致怎么能和那一段令人心悸的岁月拼接在一起？时间这柄无情之剑是挑开被岁月掩埋的创痕，还是把那一段历史削砍得面目全非？

那一段创痕累累的历史如一曲由远而近的裹挟着温婉、幽怨的笛声，轻轻地吹开了记忆的闸门……那"草房子"周遭的世界，不全是其乐融融的升平景象。政治文化时尚催化了火药味很浓的文艺演出，那个响彻大江南北的强劲的权力话语，已开始"滋润"这些孩子们稚嫩的心田。具有反讽意味的是，六十年代初期的阳光雨露，并没能使这些祖国的花朵茁壮成长--班长杜小康家里突遭变故，不得不辍学，并过早地担起了生活的重负；"来历不明"的纸月（她的家庭背景在影片中始终是个若隐若现的谜）终于不告而别；桑桑在痛惜失去童年玩伴的当儿，自己亦不得不因病休学……

我叹服于创作者在历史回眸中锁定了这样一个独特的视角。由此，我们透过这一角历史惟幕，窥见了那一幅杂揉着美丽的忧伤与深绵的温馨的人生图景：像桑乔这样在当时当地还不算窘困的工薪阶层，日常用度尚显得捉襟见肘--编导随意摭拾了一个桑桑母亲让他到小卖部赊账购买醋与白糖的细节，由此折射出当时物质匾乏、百姓生活清苦的严峻现实；纸月那一副怨而不怒的眼神，她所失落的尊严，个中隐情编导虽没有交待，但我们却能够"猜得几分"--在那个人性的荒原中，真情迷失不是司空见惯之事？

耐人寻味的是：影片中的每一段凄婉的故事，都有一个让人怀念的过去时。崎梦如逝水，江水凝咽，波浪不兴--一如《草房子》清隽、淡远的美学品格。 --转自CHINACUE网 童真世界与"第三只眼"

影片《草房子》的故事，在桑桑的深情追述中缓缓展开。我们通过桑桑的视域，重温了那一幕幕趣味盎然的童真世界，他们所做的一切，都带有那一年龄段儿童的心理特点。他们的娱乐方式也与那一年代的特定环境相符，这或许是《草房子》能在从那种年月中跋涉过来的中年人的心理产生共鸣的奥秘。

但编导显然并不满足子在这一方面浅尝辄止，怀旧的故事只是这部影片叙事的表层结构、把质朴动人、散发着泥土水草气息的乡村故事和邃密深邈的思想内涵不着痕迹地融合在故事文本中，这是该片编导最具功力的"审美创造"。影片中其貌不扬的秃鹤，他的自卑情结在屡受周围同学的冷落后，激变为反抗心理，他在会操比赛中的恶作剧表现，正是这种反抗心理的外化；而到他参加文艺演出，重新拾回失落的尊严后，一个人躲在湖边放声痛哭的那场戏，除了震撼我们的心灵外，亦使我们在振聋发聩之余深长思之。桑桑与他父亲桑乔的感情交流，桑乔的荣誉感以及他的文化底蕴实实在在折射出那一年代政治文化时尚、道德范式的色彩。编导把这一切十分客观地展示出来，我们的思绪在受到那种文化氛围浸淫之时，并不沉缅于怀旧，真正扣动我们心弦的是故事内蕴所引发的理性思考。

在桑桑的叙事视角中，他所流露出来的自省意识尤具有警策作用。桑桑与杜小康先是在草场上玩自行车，到后来两人又累又饿，便想到烧稻草煨红薯解饥--这当中多少带有小孩子的玩闹心理，却不曾想此举闯了大祸：由于突然起风，草场失火并殃及村庄。事后，校方追查肇事者，关键时刻杜小康挺身而出，承担了责任，而桑桑则没有勇气承认。这件事深镂在桑桑的记忆中，并使他负疚很久。诚实是做人的美德。而当诚实屡遭玷污，甚至于招致万劫不复的灾难时，真诚便被围裹在厚重的保护色之中。桑桑所追述的那个年头，正是"天光云影共徘徊"的年月，而人们则已习惯了仰视"天光"，并在"天光"下编造莺歌燕舞的人间幻影，"云影徘徊"与否，谁敢轻言？心路虬曲之下，心灵的阴影便如山阴石崖下的藓苔一样滋生蔓延。其时，桑桑的怯弱所对应的正是那个特定的年代，这场戏的内在张力和能捐也由此被强化了。 影片《草房子》合蓄蕴藉的叙事基调，婉约幽怨的审美品格，很大程度上得益于该片故事切人的方式，即桑桑的视角。但影片中的故事流程，也偶或跃出桑桑的视角，出现了"第三只眼"，如杜小康的家庭变故及他辍学后的境况；村姑白雀的信被桑桑丢失后，白雀不明就里，独自赴约的情形（这场戏实属多余）……影片中在桑桑的视角之外，本已有旁白作补充，"第三只眼"的楔人，搅乱了已经成型的叙事章法，也容易使观众产生零乱、出戏的感觉。事实上，那两段戏可以用旁白交代。 --转自

CHINACUE网 草房子的意象

顾名思义，草房子当然是质朴、清贫的象喻。它不像现代建筑那样气派、豪奢，也不像以往电影中常见的林中木屋那样古雅、浪漫、从根本上说，那是一个排斥浪漫与温情的年代（影片中有一场与浪漫沾点边的戏：蒋老师与白雀在草垛上啃甘庶，这场戏被导演俗化处理了）。草房子既是那一年代的缩影，又是影片风格基调的指认。

从审美走向层面考辨，《草房子》的编导显然是有意识地在造型语言方面避免给人留下似曾相识之感。作者有志于在同类题材影片创作、对特定年代的基调把握等方面，开启一条迥异于他人的审美通道，这里没有伪造的民风民俗，没有表面化的人际冲突，没有惊雷闪电，更没有任何惊险、刺激，故事在平淡、舒缓中展开，镜头运动亦呈显平稳、顺畅。从构筑故事，到置景、服装、道具（如影片中的竹壳热水瓶、奖品笔记本等），以至于画面色彩、光效等，都消溶于草房子的原生色；自然、质朴之中，编导的这种追求显然是与对影片的审美把握融为一体的。当然在这一方面，《草房子》也并非尽善尽美：影片中的"主角"草房子，多少还留下人工的痕迹（几间草房子都可看出是新搭的）；白雀出嫁那场戏，从演员表演到色彩造型都与全片风格不相谐调。（张煊） --转自CHINACUE网 导演自述： 一间怀旧的"草房子" --导演徐耿访谈 记者：雅山 儿童文学作家创作了长篇小说《草房子》，南京电影制片厂导演徐耿把它拍成了同名电影该片在电影试映时受到关注，并获得今年电影"童牛奖"和中国电影华表奖的"优秀儿童故事片"奖。有评论说："电影《草房子》透视的永恒的童年情怀，是生活之爱、人类之爱的化合，是人生情怀与理想情怀的化合，这种化合恰如那轮金色的天体--太阳一样，既照临又切肤。面对人生的阴影，我们的焦虑中掺进了温暖的企望，他感动的是今天的孩子，也回感动今天的成人，并将着份感动持续下去。" 导演徐耿曾因导演影片《豆蔻年华》、《风雨故园》、《红发卡》等儿童影片，被认为长于创作儿童影片的导演。随着年龄的增长、阅历的丰富，其电影在思路、观念、美学等方面日趋成熟和平和，切且开始追求一种朴素的创作风格。以下是与导演就《草房子》的创作进行的对话。 记者：你觉得这两年自己在创作风格上最大的变化是什么？ 徐耿：最大的变化，就是形式感方面的变化。我以前唯美注意倾向比较严重。尽管我一直认为形式和内容是同意的，恰当的形式为内容服务的，但可能以前年纪轻、阅历浅，搞艺术创作的时间短，所以比较注重形式。现在虽然还和很注重，但我的审美情趣、心境都不同了，这跟年龄的增长而产生的疲惫感也有关系。（这有可能是一种不好的倾向，很可能是心气弱了）。这些所有的因素积累起来产生了一个现象：我拍片子在现场会非常急赤白脸，会非常努力达到一个目的，但拍整个片子的目的性反而淡了。我觉得自己在镜头语言方面等平和了。因为我现在比较喜欢朴素的东西。 记者；你以前的《豆蔻年华》、《红发卡》等都在营造一种都市童话。你刚才又讲自己的变化很大，不过从题材上看，《草房子》还有一些童话的东西呀？ 徐耿：但是说童话的方式可以很不同啊！你可以用科幻的方式说，也可以用平实的方式说。我觉得《草房子》不是童话式的作品，他是一个成年人的童年记忆。 记者：是个怀旧感很强的东西？ 徐耿：拍这个童年记忆是给现在的人看的，如果过于注入创作着的怀旧感，也不是太正确的。往哪方面走，按我以前的风格和形态还比较合适。但这个片子毕竟给现代的成人 和现代的小孩看的，现代的小孩根本就没有办法理解那些东西。我都怀疑他们能不能注意到类似于片中的"杜小康有了自行车是多么的不同凡响，他有了一根皮带又是多么的骄傲"这类东西。他们无法理解。严格地讲，有一定生活阅历的人能够感受到的东西比中学生要多得多，深的多。《草房子》的小说打的旗号是"少年小说"，可它用非常大的力量感动了那些成年评论家，武器就是怀旧感。这种感觉我在影片里面很容易创造，到了这种年龄肯定就有这些东西。但是我不愿意拿怀旧做一个外包装。这个片子你就算是不把它放到明显的怀旧的框子里面去，它的怀旧感也是跑不了。 记者：我记得曹文轩的同名小说是在大题目下统领几个小故事，电影呢？ 徐耿：电影这样做不行。一个电影只有100分钟，你必须把所有的故事很严密地连起来。小说里的每个故事都完整的起承转合，必须有这个完整的起承转合才能感动人。比如"艾地这个故事，电影里面拿掉了。其实这个故事是我最喜欢的，我甚至认为可以把《草房子》拍成"艾地"一个故事。这遭到各种人的反对，包括原作者。但是"艾地"显然是游离于主体（所谓桑桑的故事），所以只得割爱了。在原小说里桑桑很被动。但是我不愿意只是一些通过桑桑的眼睛展示，我不愿意变成第二个《城南旧事》。我希望桑桑比较深地介入，介入后，表现他的体会、感受。 记者：看小说时，我有个想法，其实那几个故事用画外音连接会很方便。 徐耿：用画外音连接很方便，可是我不喜欢。我觉得用画外音乐连接是过于投机取巧了。实在没有办法时我会的。而且用个成年男人的声音，象姜文在《阳光烂烂的日子》里那样，不要抑顿挫，用很低掉的声音，一用肯定就是一个怀旧，这个片子怀旧感是注定存在的，所以就不要把它弄得太强。 --原载于1999年6月《中国电影报》 相关资料: 众语喧哗之外的一声清丽歌吟 --影片《草房子》试映获好评 由南京电影制片厂出品，徐耿导演的影片《草房子》日前在京试映，获得业内人士一致好评，称之为"具有强烈审美震撼，高雅艺术品位"的一部影片。目前该片已被选送参加本届华表奖的评选。

《草房子》是根据曹文轩的同名小说改编而成。影片将主人公桑桑童年亲历的几个平常而又动人的小故事有机地串联起来--初涉人生的桑桑在恶疾缠身中对生与死的真切体验；从优越的精神与物质巅峰猝然跌落到生活最底层的不幸少年由小康与厄运抗争的艰难历程；男孩女孩间无瑕的纯真情感，以及在孩子眼中显得扑朔迷离的少女纸月身世之谜……《草房子》真诚而诗意地歌颂了至真、至善、至美的人间情感，展示了一幕幕富有独特风情的人生画卷。

徐耿对记者说：《草房子》原小说的基础就非常好，曹文轩的这部长篇新作一问世即好评如潮，被文学界评价为"儿童文学的重大收获，少年小说的最新成果"。如果说影片是成功的，一定程度上也是得益于小说本身。小说中那种古典的、浪漫的，甚至带有一点儿感伤的叙述凤格，恰似"众语喧哗"之外的一声清丽歌吟，它所透露出的那种纯净。超浴的气质已经形成一股"咄咄逼人"的力量。

徐耿说：影片着力彰显的是生命原始质地里那种坚挺、柔韧的品性，我以为这也就是今天的孩子及成人能从《草房子》中获得的最好启示。

豆瓣

本回答被网友采纳 我曾多起《草房子》阅读，而的感受却不同。但相同每次看完，我闭上双眼就感觉，我也居住在草房子里，与桑桑、细马、纸月他们玩耍，无比快乐。

《草房子》主要描写了男孩桑桑刻骨铭心、终身难忘的六年小学生活。六年中，他亲眼目睹了或直接参与了一连串看似寻常、但又催人泪下的故事：少男少女之间毫无瑕疵的纯情、不幸少年与厄运相拼时的悲伧与优雅，残疾男孩对尊严的执着坚守，垂暮老人在最后一瞬间所闪耀的人格光彩，在死亡体验中对生命深切而优美的领悟，大人们之间扑朔迷离又充满诗情画意的情感纠葛……这一切，既清楚又朦胧地展现在少年桑桑的世界里。这六年，是他接受人生启蒙教育的六年。

啊，我多么想向桑桑他们一样，有一座金色的、阳光的草房子。我可以和他们一起玩耍，用一颗纯洁的童心去感受世界、认识世界，过完快乐的六年时光啊。在现在处处是竞争压力，处处是坑人骗钱，处处是兴趣班的社会，在人与人之间的关系日趋疏远，情感日趋冷漠的当今世界中，我更加希望有这么一座充满笑声、童趣的屋子，有这么一群拥有一颗纯洁的心的孩子们，伙伴们。

我真的真的希望……

Tags：草房子电影,电影草房子影评500字,草房子电影观后感2O0字

转载：文章来自用户投稿不代表本站观点，如有侵权请联系我们。