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英美电影的区别,请问：英美文化的差异主要体现在那些方面？谢谢

2020-10-31 06:15电影

简介美影与文化该文章从美国电影的角度来叙述美国精神。从电影见美国精神的变迁、美国我认知的人生价值的改变以及美国人在民族精神中一直坚守的某些东西。从这些电影中可以看出没有历史文化沉淀的美国如何在苦苦请问：英美文化的差异主要体现在那些方面？谢...

美影与文化该文章从美国电影的角度来叙述美国精神。从电影见美国精神的变迁、美国我认知的人生价值的改变以及美国人在民族精神中一直坚守的某些东西。从这些电影中可以看出没有历史文化沉淀的美国如何在苦苦积累自己的历史文化。民族性的东西往往不可忽略，我们往往只看见美帝国飞扬跋扈的统治者以及他们的远征军，而看不见美国的芸芸众生。也许从好莱坞的商业电影中我们能看见美国。各取所需:90年代英国电影文化 1998年9月初,英国几家大报登出老牌电影新闻工作者F·莫里斯·斯佩德去世的布告,他是从1945年就开始出版的几份电影杂志<伦敦娱乐快报>(What's On inLondon)和<电影评论>月刊(Film Review)的创办人,这些杂志全面报道和评述英国本土摄制的电影.对某一特定年龄层的电影爱好者来说,86岁的斯佩德的死讯勾起了他们对遥远过去的回忆--在那个年代,人们常说的话就是"看电影去",没有什么电影专家,有的就是无数的影迷,他们经常三五成群地去"大剧场"(Odeon)或者"ABC电影院",把英俊的罗纳德·柯尔曼(Ronald Colman)、斯特华特·格兰奇(Stewart Granger)和艳丽的贝蒂·格拉勃(Betty Grable)、艾娃·格莱纳(Ava Gradner)等帅男美女作为自己崇拜的偶像,这些演员嘴唇红润的肖像经常出现在<电影评论>等杂志的彩色插页上.

下面是更多关于英美电影的区别的问答

法国和美国电影文化差异

从个人角度来看就是美国电影个人主义，英雄主义比较占主流。法国电影比较细腻一点，恐怖片也是这样。而且法国片让人琢磨不透的比美国片要多哈~~

你认为中美影视文化的差异主要体现在哪些方面？

美国的比较多偏向于科幻，探索未知的世界。中国的比较生活化。

请问：英美文化的差异主要体现在那些方面？谢谢！

有电影来体现这个主题的——"乱世".他是根据玛格丽特.米切尔的小Gone with wind(中文译名"飘")改编的.

　　片名：Gone with the Wind

　　译名：乱世佳人/飘/随风而逝

　　制片：大卫·奥·塞尔兹尼克 David O. Selznick

　　导演：维克多·弗莱明 Victor Fleming

　　原著：玛格丽特·米歇尔 Margaret Mitchell

　　主演：费雯·丽 Vivien Leigh

　　克拉克·盖博 Clark Gable

　　奥利维娅·德·哈维兰 Olivia de Havilland

　　莱斯利·霍华德 Leslie Howard

　　海蒂·麦克丹尼尔 Hattie McDaniel

　　类型：剧情/爱情/战争

　　斯佳丽(费雯·丽饰)是一个漂亮、任性、果断的美国南方女子，爱上了另一庄园主的儿子艾希利(莱斯利·霍华德饰)，但艾希利却选择了温柔善良的梅兰妮(奥利维娅·德·哈维兰饰)。斯佳丽赌气嫁给梅兰妮的弟弟查尔斯。南北战争爆发后，查尔斯上前线战死。斯佳丽和风度翩翩的商人瑞德(克拉克·盖博饰)相识，瑞德开始追求郝思嘉，但遭到她的拒绝。

　　南方军战败，亚特兰大一片混乱。不巧梅兰妮孕期将至，斯佳丽只好留下来照顾她。战后斯佳丽在绝望中去找瑞德借钱，偶遇本来要迎娶她妹妹的暴发户弗兰克。为了保住家园，她勾引弗兰克跟她结婚。弗兰克因反政府活动遭北方军击毙，斯佳丽再次成为寡妇。

　　出于各种复杂的原因，她与瑞德结婚。女儿出生后，瑞德把全部感情投注到女儿身上，跟斯佳丽的感情因她忘不了艾希利而导致破裂。女儿的意外坠马身亡，更使他伤透了心。操劳过度的梅兰妮临终前把她的丈夫艾希利和儿子托付给斯佳丽，但要求她保守这个秘密。斯佳丽不顾一切扑向艾希利的怀中，站在一旁的瑞德无法再忍受下去，心灰意冷地转身离去。面对伤心欲绝毫无反应的艾希利，斯佳丽终于明白，她爱的艾希利其实是不存在的，她真正需要的是瑞德……

　　Gone with the wind 飘

　　故事发生在一八六一年美国南北战争前夕。生活在南方的少女斯嘉丽从小深受南方文化传统的熏陶，可在她的血液里却流淌着野性的叛逆因素。随着战火的蔓廷和生活环境的恶化，斯嘉丽的叛逆个性越来越丰满，越鲜明，在一系列的的挫折中她改造了自我，改变了个人甚至整个家族的命运，成为时代时势造就的新女性的形象。

　　本书在描绘人物生活与爱情的同时，勾勒出南北双方在政治，经济，文化各个层次的异同，具有浓厚的史诗风格，堪称美国历史转折时期的真实写照，同时也成为历久不衰的爱情经典。

　　给你几个网站可以参考一些资料:

　　http://ent.sina.com.cn/m/f/gwtwind/index.html

　　http://www.douban.com/subject/1068920/

　　http://baike.baidu.com/view/26932.htm

　　http://baike.baidu.com/view/20431.htm

欧美电影与中国电影的差异（详细点，作业）

　　论中国电影和欧美电影的特点与区别

　　中国电影的特点是：以社会意识形态内涵向,注意教育观念，具有浓重的本土文化色彩.旨意要求直接而明确.道德伦理传统也是中国电影表述的重要方面.遵守人伦常情构筑情感世界和借助人伦情感来褒贬判断,成为中国电影常见的情感支撑点.说到底就是三个重，“重道德，重文化，重教育”。这跟中国的传统文化，国情和政府有直接的关系。

　　欧美电影的特点是：以个人意识形态内涵为指向,以娱乐性为主的叙事风格。电影的风格注重视觉刺激效果、场面豪华、故事精彩、对话幽默，有时再加上白日梦般的幸福结局或扬善惩恶的道德教训。以高科技、高投入和商业化的运作方式，靠娱乐性方面的优势争取到了大部分观众。导致中国电影和欧美电影最大的根本区别在于东西方的思想常规和文化差异。

　　就像《阿甘正传》，这部电影实际上是用新的电影技术和叙事方式讲述了一个老而又老的美国神话：一个近乎弱智的孩子，只是因为他母亲不承认他比别人差，他也就一心一意地按照他母亲所教导的生活观念去生活、去努力奋斗。结果他竟取得了成功。这是典型的平民社会的观念，即相信任何人都有能力、有机会取得成功，关键在于只要你肯努力去做，肯努力奋斗。它所宣扬的个人奋斗的神话，从道德上来讲，大概不会有哪个社会认为有不道德的问题。这部片子在美国非常走红，但是，它进口到中国后，尽管传媒一再鼓吹，实际上观众的反应却平平。可见，作为一种价值观念，并不是能够被其他文化背景中的人们都认可的。因为在中国传统的文化环境中，对于一个人成功的期待通常来自两个方面：一方面是个人的特殊禀赋，历史上所记载的历代成功者，大体上都在于他们具有特殊禀赋，即天命所归。另一方面则是外在的机遇，所谓“谋事在人，成事在天”。历史上或传说中，个人的传奇般成功，大都归因于偶然的机遇。明代小说《转运汉遇巧洞庭红》可说是最为典型的一个例子：一个人想方设法发财，结果处处碰壁；而当他无意于经营时，财运却自天而降。总而言之，既无异能又无机遇的普通人就靠着勤奋努力获取成功，这在一般人看来根本是无稽之谈。阿甘式的弱智儿在美国是否真的能够成功不得而知，但美国人能够理解和欣赏这种努力，或者说他们认为从道义上讲阿甘应当成功。而在中国，传奇故事中也不乏弱智儿成功的例子。但那基本上是属于“傻人有傻福”的套路，即傻子由于意外的侥幸而成功。如果说傻子是靠着自己的奋斗而成功的，人们多半会觉得这象是痴人说梦。阿甘的形象在中国很难唤起人们的赞许或认同，《阿甘正传》在中国不能火爆也就是意料之中的事了。

　　“外国人眼中的中国”这个概念，对欧美地区的人看中国电影存在很大的误导性。中国在外国人眼里始终是一个封闭的国家，海外的新闻媒介对中国现状的描述也有严重的偏见。这就是为什么欧美电影中曾经表现的中国人，总是穿唐装梳辫子而且显得滑稽可笑的缘故。包括香港民众说到内地人也一度摆出红卫兵的架势。对中国道德文化的不理解直接影响他们对中国电影的看法和感受，就如他们看陈凯歌的“霸王别姬”，觉得这部电影的节奏过于缓慢，情节错综、杂乱，令他们摸不着头绪。其中所牵涉的诸多历史、文化以及民族情绪的因素都被他们列于“不可理解”的范畴，甚至一些镜头让他们感到困惑，有时还会反感。对于他们的不理解，我们反过来看，首先，就这部电影而言，它的确涵盖了太多的内容，尤其是历史上的一些大的事件，对于许多外国人来讲，这些历史事件即便不是他们闻所未闻的，也与他们所读到的有差异。再有就是“霸王别姬”是一部艺术感极强的电影，出自一位个性化的导演，陈凯歌在这部影片里放入了自己的情绪，放入了整个民族在某一阶段的情绪，又放入了一种被艺术渲染后的情绪。然后再加之一些北平旧日文化色彩浓厚的地道的布景和对白，与有关京剧的诸多段落，对于一个像我们这样自幼生活在中国，自以为还算比较了解有关我国文化、历史的人来讲，还是只能够勉强地看懂电影中大部分内容，而在看过二遍、三遍后才衍生共鸣与感触，那么我们又如何去期待那些外国人能理解这其中的所有东西呢？中国人有自己独特的哲学观，对于生死的概念与其他人有极大差别。对于我们来讲不是显而易见的，但对于外国人来讲，他们认为中国电影中将人命的处置过于轻率，甚至不加渲染，而且对于许多影片中的死亡他们都持无予理解的态度。再如张艺谋的“英雄”，一些欧美地区的观众看的时候，他们对于残剑、飞雪这一对情侣互相剑刺对方那一幕所表示出的惊讶。但是对于中国人来讲，这一举动可被定为“悲壮、伟大”，然而对于外国人来讲，他们却认为那一对剑客的思维不合逻辑。

　　我个人看中国电影在于情感的共鸣和思想的触动，但是中国电影给我的感觉是束缚性比较强烈，相比之下，欧美的电影却能给人的思想发挥更大的空间自由。像《2001：太空漫游》，讲述了一个充满自我意识的、混杂了历史、宗教、寓言等意识形态的神话。开始，发展，终结，新生，人类的全部历史浓缩在这139分钟的电影里。奢华的想象和绚烂的视觉冲击是这部片子的亮点，更重要的是，片里有大量充满寓意的意象，而黑石、骨头则是最典型的，像这样广阔的思维舞动空间，在中国电影里是无法找到的。

　　然而，由于中国本土电影比欧美电影更加直接地连通中国观众对现实的体验。像张艺谋的《秋菊打官司》、《有话好好说》、《一个也不能少》，黄亚洲的《没事偷着乐》，黄建新的《站直了别趴下》、《背靠背脸对脸》、《十面埋伏》、《红灯停绿灯行》等系列影片，以及政治电影《生死抉择》、战争影片《黄河绝恋》、中西文化冲突的影片《刮痧》，还有90年代后期出现的一些新生代青年导演拍摄的影片如《美丽新世界》、《爱情麻辣烫》等，都充分利用了本土现实文化资源，都善于将风云变幻的社会图景和对离合悲欢的普通平民命运与通俗电影模式相结合，不仅表达对转型期现实的体验，而且也表达人们的生存渴望、意志、智慧和希冀，从而赢得了中国观众的喜爱。特别是冯小刚的的电影将本土的文化资源与类型剧的商业策略相结合，创造了一种具有中国特色的商业电影模式，并且一直成为国产影片的票房中坚。这些都表明，本土现实是欧美电影目前还不可能替代的中国电影的文化优势。