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韩幼娘,音乐在生活中的作用

2020-10-27 16:43结局

简介 音乐在生活中的作用...

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下面是更多关于韩幼娘的问答

  和杨凌去西伯利

  综观回万字,谁能道尽其间情君与我长相依,妾虽万如饴。

  杨国公说:『成大事者不拘小节。』小节者;不重要也,在明朝中那样的年代里,女人只是男人的附属品,结发之妻可以休,床榻之妾可以换。其中的价值,有时甚至比不上一些珠宝古玩,所以我们的杨国公后靠院的一众妻妾,能以相敬如宾,情如姊妹,是因为她们发现,杨凌对他所爱的女人,那份关怀备至,体贴照应,是当世无人能及的。(只是她们不知道,杨凌乃是五百年后人,他对待女人的观念,完全是现代中彼此平等的态度,只是在明朝时,就成了莫大的恩典了。)

  回明全书,对杨凌的每一房妻妾,每一个女人都有清楚且详细的描述,谈回明就不能不谈杨凌的女人,而她们每一个人,都是杨凌能于落冠之年,就位极人臣,有极大的帮助,也是杨凌能不停向前的原动力,以下我们转入正题,今天第一个要谈的女人,是杨凌心中分量最重,也是最爱的韩幼娘。

  三国时代时,一代强者曹操曾说过这样的话:『生子当如孙仲谋。』这句话,可以由小可改成:『娶妻当娶韩幼娘。』这位出场时不到十六岁的小女子,是月关兄在整本回明中塑造的极为出色的人物。甚至说她是除阳凌以外最重要的人物,也不为过。

  杨韩氏幼娘,原先应是个命途多桀,不得好死的女子,论身份只是个猎户之女;论入杨家门的原因,是个明眼人都能知道,因为杨凌身体不适,随时会有跨过百年之忧,所以娶一个品貌皆属上乘,但又身子强健的女子,名曰:『冲喜』,实则日日等着守寡,十六岁啊!自嫁进杨家,照抚病中的相公,就没有一天好日子。故事开始时,她的丈夫刚刚亡故,同族的杨泉一系就要侵吞家产(几张破地皮),甚而有设计逼宫,令其改嫁之恶意,可怜的小幼娘,只能撞棺,以死表明心迹,结束了没有真实爱情的一生。恩!本来该是如此的。

  若真如此,月关兄会被小可追杀,会被广大的『回明众』拍砖致死,幸何如之!杨凌适时的醒了过来,解决了此一危局。

  至此,幼娘的新生开始了,我们看见她照顾杨凌的无微不至,虽然面对的是如此清贫的家境,面对的是体弱无法依靠的相公,她仍是无怨无悔。看她在严冬中,把惟一的被褥给了杨凌,自己只能运功驱寒,终至深种病根,差点贴上己命;看她操劳家务,劈柴挑水,磨出满手的水泡老茧;而后看她于兵凶战危之时,拼死保謢杨凌;城之将破时,不离不弃,愿随杨凌于地下,回明通篇行文至此,笔者的心,都被这小女子夺去了。旁人尚且如此,处身其中的杨凌又怎不感动的无以言表?真的是:『何德何能耶?吾杨凌得妻如此?』

  所以月关兄之后顺势而写出『杨侍读九城寻医,为幼娘抗旨救妻。』时,一点都不令人意外或不通情理,众位读者的心都快因着杨凌的焦急无奈,从嗓子里跳出来了。看到杨凌因为极度绝望放声而哭,笔者虽是男子,却也跟着泪如泉涌。至终,幼娘被救,从我们郑大善人,不不不…杨凌已去了九次的地方,堪堪拉了回来,成就了一段壁人佳话。但那是都不重要的,重要的是,幼娘后来得之内情,一对至死不逾的相互认之,就这样自自然然的形成了。

  这,是不需要言语传说的,也是无法用言语尽述的,只有杨凌和幼娘本人,才能识得个中的真味,品出其间的万般真情。

  原本以为,幼娘的戏份,会就此减少,但是月关兄大才,写出金陵渗水案,又演了一回:『杨韩氏凭先帝墨宝,为至爱法场救夫』。其间所展现的深情和勇敢,使人彻底的无语了。

  患难之间见真情,路遥之后之马力。杨凌与幼娘,彼此在心中的地位和眷恋,至此功德圆满,幼娘此人,也成了杨凌心中最值得去体惜,去疼爱,去尊重,去…总之,一切人、事、物与幼娘不能相比。

  关于幼娘的第三段重要情节,是在杨凌入蜀,恶号传来,幼娘成了『活死人』一幕,是全书的经典段子之一,对幼娘而言,她的天地,她的灵,她的魂,她的体,她的一切,她心中最保护的心头至爱,若写出来,就是单纯的两个字,一个人-杨凌。得知这个无情的惊天消息后,幼娘的心碎了,彻底的失了魂,数天不食不语,她在想甚么,没有人知道,但是笔者自想来,应该是如此:

  『相公走了,没有时间留遗言(其实有的,留给了成绮韵,只是幼娘不知道。)没有机会看见他和她的爱情结晶,甚至没有一丝可能,得到他的遗体下葬,这次棺中不再有他的身形了,只是一套相公穿过的衣冠,可这又有甚么用呢?相公啊,你走了,是否心中有所牵挂?有所遗憾?幼娘曾应承相公的,我们生生世世,不离不弃。相公,幼娘来陪您,幼娘就来了。』

  这一段,读来令人心碎,笔者明知杨凌未死,但那几天真是为了幼娘在书中的表现,淗了数次同情之泪,若不是有一个痴心不改,『穿戴红裳入灵堂,只愿嫁与如意郎』的高文心,恐怕纵然是『换车换马不换人,急风急火回京城』的杨凌,入得家门后,首件事就真的要丧事大办了!

  如果真如此,月关兄又会迎来一次性命攸关,被一群经过时间考验,而出现的『回明幼娘命之后援会』成员,无条件拍砖致死……不好意思,跑题了。回神来,回神来。

  幼娘此人,在书中的地位和重要性是仅次于杨凌(主角嘛),超乎其余众人之上的,因为:

  若没有她的体帖温顺,杨凌不会有在这个时代,好好过下去的动机与原动力。

  若没有她和杨凌于江南回来后的忘情深吻,成二档头就不会有第一次真正的心中触动,进而重新定位并审视自己的人生观,进而死心踏地的帮杨凌成就一代功业。(当然高文心也是其中的一大推手,下一篇会有论述,此先按下不表。)

  若没杨凌为她的九城寻医,她为杨凌的法场救夫,因而在杨家后院中自然形成的绝对声望,得以管理众女,相安无事;杨凌岂能放下心事,多次离家办差?(要知道,杨家众女可是个个厉害的紧,或身份,或才能,或心计,又岂是好相予的?!)早就『国公闭门家中坐,一堆破事管不完』了。

  更别提幼娘的家人也在帮杨凌于内厂办差,于内于外,幼娘对杨凌的功用与贡献,虽隐实巨,自不待言,杨凌心知肚明,回明全书的情节也得以顺利拓展开来。

  韩幼娘,杨凌真正的心灵港湾,虽仅为一个猎户之女,却更显出她的不凡,她的伟大。

  韩幼娘,回明杨氏众女中,不二的第一人选

  一品诰命国公夫人,杨韩氏当之无愧!

  我看这个写的不错,所以就转发了一下 本回答被网友采纳

音乐是反映人实生活情感的一种艺术(英名称:music;法文名 musique大利文:musica)。

音乐分为声乐和器乐两大类型,又可以粗略的分为古典音乐、民间音乐、原生态音乐、现代音乐(包括流行音乐)等。

在艺术类型中,音乐具有抽象性,音乐从历史发展上可分为东方音乐和西方音乐。东方以中国汉族音乐为首的中国古代理论基础是五声音阶,即宫、商、角、徵、羽,西方是以七声音阶为主。

音乐让人赏心悦目,并为大家带来听觉的享受。音乐能提高人的审美能力,净化人们的心灵,树立崇高的理想。我们通过音乐来抒发我们的情感,使我们的很多情绪得到释放。

扩展资料:

音乐旋律响起人们往往无法抗拒的立体的处于音乐的氛围当中。任何一种艺术形式都有自己表情达意、塑造艺术意象的表现形式。

比如舞蹈是通过肢体动作、面部表情,绘画是通过线条、色彩、构图,文学是通过字、词、句、篇来体现艺术意象。通常,人们正是以表现手段的不同来区分艺术的不同种类,例如不同的乐器。音乐还能表现出歌手们的用心。

参考资料:百度百科——音乐

本回答被网友采纳 表示升高或降低音级的叫做变音记号

变音记号有五种:

升记号(#)表示将基本音级升高半音。   

降记号(b)表示将基本音级降低半音。   

重升记号(×)表示将基本音级升高两个半音(一个全音)。   

重降记号(bb)表示将基本音级降低两个半音(一个全音)。   

还原记号(ヰ)表示将已经升高或降低的音还原。 本回答被网友采纳

音乐是用音构成的听觉,来表达人们的思想与社会现实生活的一种形式。也是最能即时打动人的艺术形式之一。旋律响起人们往往无法抗拒的立即处于音乐的氛围当中。任何一种艺术形式都有自己表情达意、塑造艺术意象的表现形式。

比如舞蹈是通过肢体动作、面部表情,绘画是通过线条、色彩、构图,文学是通过字、词、句、篇来体现艺术意象。通常,人们正是以表现手段的不同来区分艺术的不同种类,例如不同的乐器。音乐还能表现出乐手们和音乐创作者的用心。

扩展资料:

音乐的艺术内涵

1、声音艺术

音乐以声音为表现手段的艺术形式,意象的塑造,以有组织的音为材料来完成的。因此,如同文学是语言的艺术一样,音乐是声音的艺术。这是音乐艺术的基本特征之一。作为音乐艺术表现手段的声音,有与自然界的其他声音不同的一些特点。

2、听觉艺术

音乐既然是声音的艺术,那么,它只能诉诸于人们的听觉,所以,音乐又是一种听觉艺术。心理学的定向反射和探究反射原理告诉我们,一定距离内的各种外在刺激中,声音最能引起人们的注意,它能够迫使人们的听觉器官去接受声音。

3、情感艺术

在所有的艺术形式中,音乐是最擅长于抒发情感、最能拨动人心弦的艺术形式,它借助声音这个媒介来真实地传达、表现和感受审美情感。音乐在传达和表现情感上,优于其他艺术形式,是因为它所采用的感性材料和审美形式——声音最合于情感的本性,最适宜表达情感。

参考资料来源:百度百科-音乐

本回答被网友采纳 轻音乐词,是我国人民对一类具乐性、大众化的音乐的称呼。

轻音乐有如下特点:

1.娱乐性——其大多写一些日常生活中的事,从抒情的角度来体现,乐曲轻松优雅。

2.通俗性——轻音乐作品篇幅较小,结构简单。音高大都在一个八度内,容易上口,歌词通俗易懂,适合于群众的水平和需要。

3.生活化——轻音乐作品的表演方式比较精干、轻便,旋律轻快、优美,适于在各种场合下欣赏。如公园、舞会、茶座、饭店、家庭中等,无拘无束,使人觉得轻松愉快。

轻音乐的题材类型相当广,有外国古典音乐中的通俗音乐,如小夜曲、进行曲、舞剧音乐等。这类音乐旋律优美,抒情动听。还有一类是舞曲,如《小步舞曲》、《探戈舞曲》等等,这类作品热情奔放,韵律感强。第三类轻音乐作品是一些民歌和民间乐曲,如日本民歌《拉网小调》、俄罗斯歌曲《红梅花儿开》,我国的广东音乐、江南丝竹等都属轻音乐范畴。

轻音乐同时还向器乐领域拓展,把一些古典名曲流行化,或把电影插曲用流行音乐重新配器,成为档次较高的一类轻音乐作品。

西方称“轻音乐”为流行音乐,现在我国也有大部分人这样称呼,独联体和东欧则称其为游艺音乐。

现在许多超级市场都播放一些节奏缓慢的轻音乐,让人们的节奏放慢,多购物。

POP(音乐)是根据英语Popular Music翻译过来的。流行音乐准确的概念应为商品音乐,是指以盈利为主要目创作的音乐。它是商业性的音乐消遣娱乐以及与此相关的一切“工业”现象。(见前苏联《音乐百科词典》1990年版)它的市场性是主要的,艺术性是次要的。

流行音乐19世纪末20世纪初起源于美国,从音乐体系看,流行音乐是在叮砰巷歌曲、布鲁斯、爵士乐、摇滚乐、索尔音乐等美国大众音乐架构基础上发展起来的音乐。其风格多样,形态丰富,可泛指Jazz、Rock、Soul、Blues、Reggae、Rap、Hip-Hop、Disco、New Age等20世纪后诞生的都市化大众音乐。

拓展资料:

流行音乐,根据英语Popular Music翻译过来的。按照汉语词语表面去理解,所谓流行音乐,是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚,并被广大群众所喜爱,广泛传唱或欣赏,流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲,植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此,又有"大众音乐”之称。

但是,这样的界定有可能使那些本不属于流行音乐的音乐如《国际歌》、《义勇军进行曲》、《马赛曲》、《洪湖水浪打浪》、《歌唱祖国》、《东方红》《南泥湾》等,仅仅因为它们也在群众中广泛流传而都可被划归为流行音乐。另一方面,又把那些分明是流行的音乐,由于它们流传不开(这在流行音乐中也为数不少)而排除在流行音乐之外。显然,流行音乐不一定都流行,流行的音乐也不只是流行音乐。

参考资料:流行音乐 (一种音乐风格)_百度百科

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常听音乐的好

可以让人消除工张、减轻生活压力免各类慢性疾病等等实这些都是有医学根据的。在医学研究中发现,经常的接触音乐节奏、律动会对人体的脑波、心跳、肠胃蠕动、神经感应等等,产生某些作用,进而使身人身心健康。音乐无形的力量远超乎个人想象,所以聆听音乐、鉴赏音乐,是现代人极为普遍的生活调剂。 

1、音乐可以让身体放轻松,好的音乐可以纾解压力,避免因自律神经紧张失调而导致慢性疾病的产生。 

2、音乐可以敲开封闭的心灵,纾解忧郁苦闷的心情,甚至音乐还可以做到某些程度的心灵治疗。

3、音乐可以刺激脑部,活化脑细胞,适当的音乐刺激对脑部的活动有很大的帮助,甚至达到防止老化的功效。 

4、音乐可以提升创造力、企划力以及刺激右脑,尤其是古典乐曲,对右脑的训练与发展是很有帮助的。 

5、音乐可以帮助入眠、提高免疫力、增加神经传导速率、增强记忆力与注意力,让人的身心都得到适度的发展、解放。

6、 音乐的旋律可以使婴儿呼吸平静、心跳减缓,让婴儿不再哭闹不安,也可以刺激婴儿的大脑思维能力,让他更聪明。

拓展资料:

虽然说音乐只是一种娱乐形式,不是万能的,不能代替诸如体育锻炼、书画、茶道等。但在悲伤时,在痛苦时,在高兴时,音乐都是最好的陪伴,音乐能够减轻负面的心情、提醒要有平常心态。哀伤的歌曲释放了悲伤的情绪,安静的歌曲使人有了一个放松休息的港湾,励志的歌曲帮助重塑信心,从头再来。

同时,现代人越来越多的提倡胎教, 让一个幼小的生命从未出世前就学会接受到音乐的熏陶;越来越多的父母也让孩子在小学甚至幼儿时段开始学习一种乐器,如钢琴,以培养孩子的抽象思维和锻炼右脑。这无疑证明着音乐在对人生教育中的作用正在被广泛的认同和学习, 对于人的性格、思想、精神的成长都有着独特而不可替代的作用。 

音乐是独一无二的,无可替代的。任何工作都不象音乐那样具有开拓性和创新性,音乐本身对人有着特别强的陶冶作用,它可以鼓舞人们去奋斗、去前进,也可以让人们释放自己的悲伤和痛苦,从另一层意义上来说,这也是人身的一种自我保护。性格选择音乐,而音乐也改变着我们的性格、态度,甚至价值观、人生观,进而影响着我们的人生进程。

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基本分类

一乐作品是通过人声表达这样的作品被声乐作品,有一些作品是用乐器演奏出来的,这样的音乐作品被称为器乐作品。世界上一切音乐作品都包括在“声乐”和“器乐”这两大类别里。

按表达方式

1、声乐

声乐作品又可根据其形式、风格的不同分成歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧等不同体裁。歌曲是一种小型的音乐体裁,包括民歌、艺术歌曲、通俗歌曲、儿童歌曲等。从形式上可分成独唱、对唱、合唱、齐唱、联唱等。说唱音乐是指曲艺音乐而言,包括单弦、大鼓、清音、评弹、数来宝、琴书、二人转、道情、渔鼓等。

戏曲音乐指京剧、豫剧、越剧、花鼓戏、采茶戏、黄梅戏、评剧、汉剧,以及其它的地方戏的音乐。

歌剧音乐也是一种戏曲音乐,但不象戏曲音乐那样有固定的程式和传统的唱腔。歌剧音乐是作曲家使用民族音调和富有时代色彩的音乐语言创作的戏剧音乐。

2、器乐

器乐作品可分成独奏曲、重奏曲和合奏曲。

独奏曲范围很广。几乎各种乐器都有独奏曲。中国的二胡、琵琶、板胡、笛、箫、葫芦丝、唢呐、扬琴、笙、古琴、筝、柳琴、木琴等,都不乏著名的独典曲。西洋乐器虽亦如此,但举世闻名的还是以小提琴、钢琴、吉他、电子琴等乐器的独奏曲为最多。

重奏曲在中国民间不太多见。但在欧洲,弦乐四重奏、木管五重奏等却有很多优秀作品间世,并在世界各地流传。

合奏曲是指多种乐器演奏同一乐曲作品。在合奏曲中,各个乐器既充分发挥各自的性能和特长,又按一定的和声规律相互协调配合。在中国的民族器乐合奏曲中,江南丝竹和广东音乐占了很大比重。

民族管弦乐曲则多为作曲家改编或创作的。民族吹打乐在我国的合奏曲中亦处不可忽视的地位。用西洋的铜管乐器、木管乐器、弦乐器及打击乐配合演奏的乐曲称为管弦乐。

管弦乐曲在十七世纪的欧洲有了显著的进步,当时的体裁包括组曲、序曲、赋格曲、幻想曲、随想曲、狂想曲、协奏曲,以及对曲式有较严格要求的交响曲、交响诗。

按旋律风格

1、古典音乐

"Classic"一词来源于拉丁语,原指罗马社会上等阶层,后转义为人类具有普遍性和永恒性价值的业绩。在国外,这种音乐类型被称之为“classical music”,“classical”有“古典的、正统派的、古典文学的”之意,所以我们国人将之称为“古典音乐”,确切地说应该是“西洋古典音乐”。

首先从概念上解释,“古典音乐”是一种音乐类别的名称。然而即使在国外,对于“classical music”一词的具体意义,也有诸多不同的解释,其中主要异议来自于对“古典音乐”时代划分理念的不同:

1)以超时代的普遍性、永恒性的艺术价值和音乐艺术最高业绩为标准,将那些能作为同时代,后代典范的,具有具有永久艺术价值的音乐统称为“古典音乐”。根据这一标准,古典音乐又被称为“严肃音乐”或“艺术音乐”,用以区分通俗音乐(流行音乐)。

2)特指1750~1820年左右的古典乐派时期。

古典乐派的风格形成于巴洛克时期音乐的逐渐消失之中,消融于浪漫乐派风格的逐渐形成之中,经历了巴洛克音乐向早期古典乐派的过度。众多乐派中,维也纳古典乐派代表人物有:海顿、莫扎特,贝多芬。

2、流行音乐

流行音乐(pop music)是根据英语popular music翻译过来的。按照汉语词语表面去理解,所谓流行音乐,是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚,并被广大群众所喜爱,广泛传唱或欣赏,流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。

这些乐曲和歌曲,植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此,又有“大众音乐”之称。但是,这样的界定有可能使那些本不属于流行音乐的音乐如《国际歌》、《义勇军进行曲》、《马赛曲》、《洪湖水浪打浪》、《歌唱祖国》、《东方红》《南泥湾》等,仅仅因为它们也在群众中广泛流传而都可被划归为流行音乐。

另一方面,又把那些分明是流行的音乐,由于它们流传不开(这在流行音乐中也为数不少)而排除在流行音乐之外。显然,流行音乐不一定都流行,流行的音乐也不只是流行音乐。

流行音乐准确的概念应为商品音乐,是指以赢利为主要目的而创作的音乐。它是商业性的音乐消遣娱乐以及与此相关的一切“工业”现象。(见前苏联《音乐百科词典》1990 年版)它的市场性是主要的,艺术性是次要的。

3、民族音乐

广义指浪漫浪漫主义中后期兴起的富有民族色彩的,或是宣扬民族主义的乐派。

狭义地讲,指中国民族音乐。所谓中国民族音乐就是祖祖辈辈生活、繁衍在中国这片土地上的各民族,从古到今在悠久历史文化传统上创造的具有民族特色,能体现民族文化和民族精神的音乐。而广义上,中国音乐是泛指世界上具有五声调式特征的音乐。

中国的民族音乐艺术是世界上非常具有特色的一种艺术形式。中华民族在几千年的文明中,创造了大量优秀的民族音乐文化,形成了有着深刻内涵和丰富内容的民族音乐体系。这一体系在世界音乐中占有重要的地位。

我们要认识中国音乐,不能仅仅会唱一些中国歌曲,听几段传统乐曲,还必须从民族的、历史的、地域的角度去考察中国音乐,了解中国音乐,从而真正理解中国音乐的内涵,了解它在世界音乐体系中的地位和历史价值。

中国民族音乐分为:民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间说唱音乐和民间戏曲音乐。

扩展资料:

音乐基本要素:音乐的基本要素是指构成音乐的各种元素,包括音的高低,音的长短,音的强弱和音色。由这些基本要素相互结合,形成音乐的常用的“形式要素”,例如:曲调,节奏,和声,以及力度,速度,调式,曲式,织体,音色等。构成音乐家的形式要素,就是音乐的表现手段。音乐的最基本要素是旋律和节奏。

1、曲调:曲调也称旋律。高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来,就形成曲调。曲调是音乐形式中最重要的表现手段,是音乐的本质,是音乐的决定性因素。

2、节奏:音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架。节拍是音乐中的重拍和弱拍周期性地、有规律地重复进行。我国传统音乐称节拍为“板眼”,“板”相当于强拍;“眼”相当于次强拍(中眼)或弱拍。

3、和声:和声包括“和弦”及“和声进行”。和弦通常是由三个或三个以上的乐音按一定的法则纵向(同时)重叠而形成的音响组合。和弦的横向组织就是和声进行。和声有明显的浓、淡、厚、薄的色彩作用;还有构成分句、分乐段和终止乐曲的作用。

4、力度:音乐中音的强弱程度。

5、速度:音乐进行的快慢。

6、调式:音乐中使用的音按一定的关系连接起来,这些音以一个音为中心(主音)构成一个体系,就叫调式。如大调式、小调式、我国的五声调式等。调式中的各音,从主音开始自低到高排列起来即构成音阶。

7、曲式:音乐的横向组织结构。

8、织体:多声音乐作品中各声部的组合形态。(包括纵向结合和横向结合关系)。

9、音色:音色有人声音色和乐器音色之分。在人声音色中又可分童声、女声、男声等。乐器音色的区别更是多种多样。在音乐中,有时只用单一音色,有时又使用混合音色。

参考资料:百度百科-音乐

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