请问老师，请您提供一下有关山水画临摹步骤的书籍，非常感谢？

学国画山水，临摹入手是必经步骤，自1679年芥子园画谱问世，就成为三百多年来影响最大的入门书藉，许多名家，如齐白石，傅抱石，黄宾虹，陆俨少，林风眠，钱松嵒等，都是从临芥子园而迈出画家生涯第一步，还有些文人虽未成画家，但年轻时也画过芥子园，如郭沫若.茅盾。这部书内容全面，图文并茂，画法介绍详细，对初学者很有帮助，我的芥子园画传是解放后胡佩衡于非闇整理的版本，现书店新出的一般都是这个版本。

芥子园画传三页，

清末民初海上画家马骀(马企周)编写的教
范画谱"马骀自习画谱"1928年出版，后名"马骀画宝″，当时流传极广，我买的是1991年上海书店版本，我看其中山水部分，包括山水画诀.名勝山水画谱.诗情画意画谱共250幅图片，对学习很有参考作用。

马骀画宝二页，

过去的画谱都是黑白本，没有浓淡干湿，近几十年出版過一些学习画谱在印刷上有优势，我个人认为最適合的是申石伽的"山水画基础技法"和黎雄才的"山水画谱"，申石伽長期从事山水画教学，他的这本当时印量很大，被誉为当代芥子园，现书店出的书名是"申石伽山水画谱"，除保留原书的图谱外，还增加了彩色图片。黎雄才是岭南派大家，他的画谱影响也很大，原书初版时分三册，我买的是后来的合订本，现书店可能难买到。除此外，现在出版的山水技法书种类很可，可根据自己需要进行选择。
申石伽山水画基础技法二页，
黎雄才山水画谱二页。

这些都是讲的初学入门书，进一步可临清四王，然后临宋元诸家，并加以写生和对真山真水观察等，不再多述。

《芥子园画韵》是初学国画中不可少的一本教材。书中有山水，花鸟，人物，工笔教程齐全，临摹再临摹，使画山水的学友们很好的学习山水画。还要多摹历史有名的山水画，使技法，章法很好的发展。使我们学习各家风格加强自身的眼力，创作力。一本工笔画入门教材，也可以把工笔山水基础技法学好。

谢请，作为一个山水画家，我认为临摹是习山水者重要的一课，是每一个山水画家一辈子要做的基本功。

初学者我建议买些最基础的山水画教科书，从石法、树法开始起步。《芥子园画谱》是不错的选择，另外还有很多高校山水画专业教师出的基础书，网上都能买到。

专业学习山水画的学子应从宋代山水学起，如范宽的《溪山行旅图》，李唐的《万壑松风图》等等，宋代山水讲用笔力度，构图饱满雄浑，学宋画就是学笔力、学构图。接下来元四家不错，元代山水主要学习它的画面气息和灵巧的画风。再下来，明代山水，清代山水，赶自己喜欢的临摹临摹，必有收获。

历代名家山水画册人美天美出版过很多，开本大，印刷清晰，是学习山水画的良师益友。

你好，亲，很开心你的问题

亲初学国画，我建议亲买一本《芥子园画谱》

《芥子园画谱》是国画启蒙，入门必学的书籍，深入浅出，循序渐进地介绍了国画的笔法，适合国画初学者

《芥子园画谱》囊括了树木山石，梅兰竹菊，房屋人物，花鸟的绘画技法，技法特别齐全
许多国画名家，初学国画时，都系统学习了《芥子园画谱》，比如黄宾虹，齐白石，潘天寿等

特别是画家齐白石，临摹《芥子园画谱》16本

临摹是中国山水画学习最重要的过程，古往今来的山水画家成百上千，如何在众多的画家当中选择自己的临摹对象呢？这里分享一点小技巧，仅供参考。

首先是选择定位，必须是优秀画家，什么是优秀画家？初学者未必分得清楚，凡是在历史上沉淀下来并被美术史公认的画家，一般都比较优秀，这是整个民族审美判断的结果，大家千万不要去挑战这种最起码的认知，否则就太有点自命不凡了！

经过初步认定，我们便有了一个基本范围。自展子虔以来，山水画进入了相对成熟时期，一直到清朝，名家高手层出不穷，如展子虔、李思训、李昭道、荆浩、关仝、蕫源、居然、李成、范宽、米芾、郭熙、武元直、刘松年、李唐、马远、夏圭、倪瓒、黄公望、吴镇、王蒙、盛懋、曹知白、唐棣、方从义、唐寅、文徵明、沈周、仇英、董其昌、陈继儒、高克恭、梅清、査士标、戴本孝、龚贤、石涛、石溪、弘仁、八大山人、萧云从、王时敏、王鉴、王原祁、吴历、恽南田、华岩等等，都是中国一流的山水画家，这里面还没有包括一些优秀的佚名画家和名气不大的画家，这些应该是中国山水画的精华所在，在这里面选择画家去学习应该不会有错。

可是在这么多优秀的画家当中到底选择谁？这又遇到第二个问题。可以从后面开始有选择的学习，然后逐步往前推进，追本溯源。顺序应该是：清、明、元、宋、唐、隋。这个顺序也不是绝对的，如果在画梅清、弘仁的同时，突然对李唐、马远感兴趣，那么情之所至，画就是了，没有考虑那么多。

酒哥答曰：

中国山水画教材传统讲，买一本《芥子园画谱》依样画葫，同时买一套现代大学的美术教材对比着揣摩，有点基础以后开始临摹五代宋元名家绘画，荆浩，范宽，董源，黄公望之类大家作品。

等到临摹有一定水平了，可以选定一个主攻山水类别，因为山水还有金碧山水（青绿山水），大写意，小写意，重彩，水墨淡彩，泼墨，焦墨等，这样专攻一点容易出成果，这个时候可以临摹和仔细研究近现代一些大家的作品，比如石涛，黄宾虹，黎雄才等。

绘画你不能只是自学，你找个好老师会快些，如果你有条件，在你学到一定基础后可以和当代山水艺术家多交朋友进行切磋，这样学习中提高会更快。

还有就是在学习山水画同时，需要练习书法，因为只有好的书法做基础，你的山水勾勒线条质量才高，俗称有笔力，画面才会雄健，提款也漂亮，过去诗书画印基本是画家一个人完成，现在这样全才较少了，总之除了绘画技巧而外，一个好的画家要有很高的素养，才可以画出好的作品，“师造化”说来简单，做起来很难，祝你学画有成。不知道这样能帮到你吗？

山水临摹可以先用黎雄才先生的画稿，后临一下元代四家的作品，最后临黄賓虹先生的作品。整个过程是先实后虚。

山水画画谱、课徒稿、教材很多，我认为《芥子园画谱》是最适宜初学者的教材。因为它几乎集所有山水画大家之大成，具代表性，非常正宗，而且画理阐叙简洁扼要，全是精华。(遗憾的是由于刻版印制，笔墨的气韵难得！）

当然，现代山水大家也有许多优秀课徒稿以及理论资料。例如我拜读过的：魏紫熙《山水画课徒稿》、陆俨少的《十要》等等。这些对入门后有一定基础的自学者有非常好的启发。

这个问题，对非专业之山水画爱好者，具普遍性。

1.中国水墨山水，临摹即学习和提高之道，所谓创作，则是水到渠成和瓜熟蒂落。画画不息，临摹不止。切忌好高骛远。

2.对中老年人，光阴似箭，所以不提倡化太多时间去临摹《芥子园画谱》的‘循序渐进’的学法，临摹的摹本起点应该高一点，以求事半功倍。《芥子园画谱》可以读，但不要当回事面面俱到去临摹，以免进去了出不来。黄宾虹的花鸟画非常值得临摹，但其晚年的黑山水画，高不可攀，则是可读不可摹，你可以想想毕加索的画。

3.临摹书册选择，求精忌泛。建议书目：

（1）《山水画基础技法》-申石伽

这类书籍应该比较多，你可以在网上或者书店里选择。一个是传统的《芥子园画谱》，做为入门教程可以用，再就是各类古人作品，比如宋元明清时期的名家名作。建议提高审美鉴赏力，不要被商品画地摊画带偏了。