《舞台春秋》观后感及评价_舞台春秋影评_舞台春秋好看吗？

解答动态

• 

  当两对看尽浮华过后归于寂寞的双眼出现时，你就能体会到何为伟大。
  
• 

  如果了解卓别林你会很悲伤，如果了解基顿你会更悲伤；他和卓别林分庭抗礼多年，晚来不过双双被时代抛弃，一个体面些，一个潦倒些而已。片子里他只有化妆间的一个侧脸、默片部分的一段钢琴，但只有他才配让卓别林念念不忘一口一个—my partner
  
• 

  2015/11/2(一)21:20高雄電影節圖書館總館7樓，chaplin太有才了，聲音又好聽，女主角好看氣�
  佳，整個電影實在是太好看了。
  
• 

  没有看过公映大银幕版本，但是这个蓝光版本我已经看过两次了，电影配音也听过，只是没有看过大银幕。现在这样高清修复版本圆我一个没有进电影院的梦寐以求。这个还是我看一部日本电影增加了必看的欲望，把她当成我三月的第一部吧，虽然时间刚刚好。
  
• 

  卓别林卸去浓妆后原来是这个样子的，我一向对老人没有抵抗力。女主角很美，像那个时代的典型英国美女，有些费雯丽的影子，只是那身材不像是芭蕾舞演员。最后卓别林和基顿同台演出，两个默片时代最著名的喜剧演员唯一一次合作，竟是悲剧的注脚。
  
• 

  其实是个悲剧的，怎么会打上喜剧的标签，另外豆瓣的剧情简介是神马东西啊，明明是忘年恋，怎么搞成父女相依为命了。
  
• 

  这悲剧的结局。。。。豆瓣上的那个简介实在错的也太离谱了吧
  
• 

  卓别林和基顿结尾共谱一曲；英雄末路，美人迟暮，时间最美莫过如此；看《希区柯克特吕弗谈话录》、看《莱昂内往事》、看《等云到》、看《小津安二郎周游》，结尾处，都不能自已......全景主义，卓别林影片的镜头语言是相当落后的
  
• 

  视线人浪中找你行近我又怕惊动你我又怕心难死立定决心以后分离一生里头 谁是我的心中最美往日的你
  
• 

  世界是一个很大的舞台。虽然是有声电影，但是带着很深的卓别林式默片烙� �
  
• 

  告别以往已经符号般的标志形象，喜剧大师也有这样的一面。看完才知道这是卓别林在美国拍的最后一部影片，之后便匆匆逃离到欧洲去了，于是感伤便像浓雾，愈发散不开了。当中几场戏就好像有人在心尖上，悄悄地，轻轻地，戳了一两下。那个舞台关灯后独坐角落的身影，泪。
  
• 

  卓别林和基顿简直是火星撞地球啊，少了喜剧元素，更多的话痨，出彩的不是自己的本行啊
  
• 

  真正的演员，都是为观众而生的，没有观众，演什么都是空的。只要观众能够享受他们的演出，在台上的一切都是值得的。做这样的演员是很累的，尤其是喜剧演员，自己做了一件幽默的事却没有被观众看到，或者做了一件很普通的事却被很多人当成笑点，这都是一种精神打击。何况老了以后，江郎才尽，被人遗忘，这种职业病会伴随自己一生。本片让我想到了《鸟人》。电影前一小时的铺垫有点太长了，后面但是很有趣，卓别林和基顿两个大师同台，不过那场戏并没有特别搞笑，反而让我看到了他们老了的样子，有点难过。虽然是有声电影，但还是有默片的套路，卓别林其实是悲剧大师，一直没有变过。
  
• 

  又是一部时代意义远大于艺术成就的作品，这时的Chaplin已不再好笑，其激昂的表演给出的更多是舞台感。整部作品算是他本人的谢幕礼，有了Keaton的相伴更是令人唏嘘。结局的处理可以看成他本人的美好愿景：演员的生命始于舞台，也终于舞台。
  
• 

  【中国电影资料馆展映】对卓别林和巴斯特·基顿来说，确实是演奏给自己的一曲时代挽歌。在好莱坞电影百花齐放的四五十年代，这部卓别林电影就像片中讲笑话的小丑那样，俗套冗长过时且不好笑，十分辛酸。结局在欣慰之中又有无尽的悲哀。分不清观众的掌声是真心的还是善意的，多么无奈。三星半
  
• 

  天鹅之歌� Ｓ雓eaton同台更让人感概万千。绝唱之中，眼望着绚烂的青春。
  
• 

  这片子很正，一部悲喜剧。卓别林对着镜子顾影自怜让人想起了喜剧之王的周星驰。
  
• 

  卓别林真是全才，作曲也棒。评论老揪着基顿同台也是带错重点。明明是个炙热纯洁的爱情故事！她当然只爱他，爱彼此拯救的时光和时光里善良温柔忧伤共情的那个人，崇拜或青春心动都离爱远得很，她很清醒了。我们也爱卓别林！
  
• 

  本想说它篇幅太长了 可看到结尾的抒情段落还是忍不住四星 这样一位艺术大师怎么喜爱都不为过
  
• 

  疗，时间罚抄了煤气表，酒精消毒哼唱了反调，非要这样才卷进那走远的奇效，鲜花和石头是溺爱中的浮漂，默契是撒完的鱼苗，每一滴归属过去的泪都要上交，舞台像一下刷到永恒的磁条，余辉抽动了技巧，从吓到笑终点验尿，成长被长成辟谣，因为孤独而存在，因为不愿加速孤独而离开，如此挚爱，料足身外。
  
• End