我应该记住什么钢琴？

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  我要重申其他人说过的话：首先学习三，大调，小调和小调。接着转到全音阶第七：大调、小调、主、半减和全减。用第九和法语增强的第六（主要的第七平五）扩展第七将是下一个合乎逻辑的步骤。
  从三的基础开始，应该注意的是，在钢琴上，只有6个“形”用于大调/小调三。几个形状重复，如D，A，E大调。
  当移到其他时，最好考虑修改和添加到大调和小调，并学习一些关于特定音程的黑白钢琴键的原则。例如，小调和主七是通过在小调或主三中加入一个小调七而形成的。除涉及BC或EF外，所有小七都将是相同的关键颜色。对于其他音程，你可以用同样的方法寻找关键的颜色模式。
  重点是从一个相对较小的三元组开始，在这个三元组中，你把看作一个单一的单位。但是当这个基础建立起来的时候，你应该开始按照时间间隔来思考。基本三合会是实用的，但有限。学习键盘上所有位置上的所有音程可以提供完整的范围。
  所有位置上的所有音程基本上是12个音程乘以12个根，或144个特定音程。这让我们又回到了许多需要学习的东西。我认为有效地处理这个问题的方法是学习运动而不是离散。像V6/5i这样的两进行曲或像ii7bii7i这样的三进行曲，按步骤上下排列，涵盖了实际的变化和整个键盘的技术范围。这也是一个很好的方法来学习倒转把他们放在他们通常的音乐环境。你可以通过倒转系统地“旋转”，比如V65 I，V4/3，V4/2 I6，V I6/4。
  如果你演奏节奏进行曲，比如古典节奏和爵士乐进行曲，在大调和小调，也可以用替代的曲通代替，大约有十几个进行曲，然后一步一步地上下排列，你将为自动弹奏大量奠定基础，并能灵活地超越死记硬背的记忆。
  
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  了解是如何建立的。那就不要死记硬背了。学习你演奏的音乐中出现的。
  
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  1.从根位置的主的三、大调和小调音阶
  2.根位置的第7开始。
  进行，如cadence和倒转的第5个秋天序列。
  dim.7+5，N6（那不勒斯）
  aug.6（德语、法语、西班牙语），意大利语
  编辑：
  与其他答案我建议先用块和简单和声来阐述一首新曲的伴奏，然后在第二步建立延伸。这种简化和分析可能有助于理解更复杂的协调。
  添加：
  用于a初学者只要知道和理解C大调和a小调的基本就足够了。（这可以像可移动do或R.N一样工作。一旦学会了，你可以稍后将它们转置到其他键中，通常将其他键转置回C和am会很有帮助。
  
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  全部他们。什么如果你在一首曲子的中途突然停下来想一想什么是E小调11作为第一个倒装，或者怎么把它调宽，双手都不放低音，尴尬地坐在第三个？你把这些当作模式来学习，而不是绝对的。你是人，不是电脑；）
  
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  也许延伸劳伦斯的答案，我同意最好的记忆方法是在音乐环境中学习。播放许多歌曲，找出好的发音并练习。这样你不仅可以练习本身，还可以学习实际的联想。作为一个初学者，我认为认识到知识和记忆不同于学习乐器时的肌肉记忆是很重要的。学习如何在理论上构建可以让你弄清楚你的手指应该如何为你读到的任何特定排列，但这并不是你在实际演奏时要做的。要从理论上理解变成在演奏音乐时实际演奏，需要为你的手指培养一种肌肉记忆钢琴琴键之间的关系以及如何在琴键之间移动手。当你在练习中遇到时，它们会隐式地编码到你的大脑中，将音乐意图转化为运动，并通过一种乐器，转化为对音乐有贡献的声音。你可以选择把注意力集中在你喜欢演奏的体裁中感兴趣的特定上，并刻意练习这些变化，这将有助于加强编码的这一部分，但你不一定需要系统地练习每一个任意的。这意味着一些很少遇到的会觉得比其他演奏起来“更奇怪”，但它们会与你已经知道的东西相关，你也能适应。
  对我个人来说，遵循一个自我学习的过程，我发现练习音阶和学习/练习简单的歌曲相结合对发展肌肉记忆有很大帮助。我仍然坚持C/Am的大部分，但这符合我最初的目标，因为我的主要爱好是音乐制作，我总是可以使用DAW'欺骗'我的C录音到任何其他规模。如果你还处在弹钢琴的时候，你真的想开始弹钢琴，那就把理论放在一边，试着找一些基本的练习。很多都是针对小孩子的，但没关系，得从某个地方开始，对吧？
  
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  大多数开始时都是三。因此，学习主要和次要的三元组是必要的。然后他们变得更复杂，与扩展，如7，9 11，13。在大多数情况下，这些简单地添加到三中，因此知道哪些是E大调的m7和9是，例如，你可以演奏整个-E?9-或其倒转。
  了解在改变特定音符时，?9中的?5有什么不同也很好。因此，如果你能弹奏Cm，你就可以从那里算出Cm7?5。因此，这并不是像“有1000个，全部学习”这样令人生畏的任务。而且，你越是习惯于以弹奏基本的三为起点，然后加上扩展和/或改变，你的手指就越会自动地在大脑告诉他们之前到达那里至.
  
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