小提琴伴奏钢琴时是否模仿同样的音律？

解答动态

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  补充木管乐器的观点：整体的固定位置几乎不能固定音高。每一种乐器都有其各自的同调偏差（无论多么小），这些偏差可以/需要补偿，还有许多其他变量，如音高、口容积/喉部空气压力的变化、气流到笛头的气流角度1以及交替的指法，这些都是由乐器不断选择或调整的在某种程度上，演奏者与小提琴演奏者非常相似。
  更新：我没有提到下一步，这已经在MattPutnams中了答案：所有这些变量都用于匹配，无论存在什么：固定音高的乐器（甚至可能不再完美调校）或最有经验的或最领先的演奏者。
  
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  作为小提琴家作为一名钢琴家，我在这两种乐器上都有超过10年的半专业经验（目前还不是专业人士），以前在这两种乐器上都扮演过各种演奏角色。小提琴有不同的气质，并根据技能水平和他们的搭档而改变。
  https://www.violinschool.com/knowledgebase/vionil-tuners-intootion/
  等性情会使小提琴听起来平淡无奇，因为音符不再与其他弦产生谐波振动。表现性语调则相反，小提琴手根据乐器的和声演奏，但这会将音阶的间隔推到相等的气质之外。
  高水平的小提琴独奏家会在适当的时候演奏表现性语调。第三音和第四音之间的半音比第七音和第八音之间的半音宽，与其他弦产生和声，使声音更丰富。如果你有机会听这个，一个音阶听上去明显更好时，在表达语调，但总的来说，很少现代乐器能做到这一点，这是根本不切实际的带回工具，是“完美”调。
  至于调整他们的音调，小提琴家这样做的耳朵。考虑到小提琴手知道如何根据乐曲的关键点来调整音符，所以在演奏过程中调整音调是小提琴手技能的一部分，并将根据需要调到更高的职位。没有硬性规定，但一般都是为了使乐曲更容易演奏，声音更好听。缺乏伴奏经验的小提琴家会错误地用其他乐器演奏富有表现力的音调，造成相当不愉快的声音。小提琴家的主要工作是学习如何与其他乐器“合拍”，因为很少有乐器能像弦乐乐器那样容易地调整音调。所以回答你的问题，“是的，小提琴会模仿同样的气质”；，但这个过程基本上是有机的，不遵循硬性规定。小提琴手模仿相同的气质的过程应该是经常使用的技巧的一个子集，根据他们所在的键来调整他们的音高。你不会发现任何小提琴手坐在音高机旁练习音高，因为音乐不是这样工作的。当然，任何能演奏“夹缝中”的乐器都会当你不在12节调好的乐器旁演奏时，请这样做。在这一点上，用这样的乐器演奏，任何一个好的演奏者都会试图与所说的乐器更加协调，而不是追求“正确的道路”，这是有道理的。为什么会有什么不同呢？
  
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  这个问题是基于这样一种误解，即歌手或弦乐演奏者自然会以正确的语调演奏，因此，如果他们用钢琴演奏，他们就必须自我调整。这不是真的。一些真实世界的数据，见Deutsch，《音乐心理学》，第3版，第97页。专业音乐家通常判断音符是否在+-7美分的范围内。人耳能听到小于5美分的音高差异的唯一方法是在条件允许的情况下听到节拍（这曾经是钢琴调谐器唯一可用的技术），但这在现实音乐条件下通常是不可能的。五分之一和五分之一的差价只有2美分。富有表现力的语调和颤音通常在50到100美分之间。
  同样的气质允许我们做的是在没有火车事故的情况下，在遥远的琴键之间进行调节，并且有一些方法来定义当我们用F#这样的键记一首歌时的音调。这类事情之所以成为一个问题，是因为如果你继续把五分之一的数据叠加在五分之一的数据上（毕达哥拉斯的逗号），你会得到非常错误的结果。也就是说，这种累积效应可能很大。通常的作曲和编排方法不会起作用
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