街头乞丐写的字看起来很漂亮,指的是一种视觉上的效果。就像我们看到一个人写字很工整,比我们自己写的字看起来更舒服,我们就会评价说:这个人写的字很漂亮。这样的说法显得很外行,因为书法是一种艺术,艺术则是一种创造性的表达形式。街头乞丐的字看起来很舒服,很漂亮,却成不了书法家的原因,最主要的就是在于“创造性”这三个字。当然还有其他的一些因素,我们会讲到。
一、街头书法缺乏创造性
学习书法的人都知道,一开始必须临帖。临帖是什么意思呢?就是模仿。一般模仿的对象,都是有名的书法家,比如楷书学习欧阳询、赵孟睢⒀照媲浜土ǎ惺檠巴豸酥⑼跸字约罢悦项、文徵明和苏轼等,当然也有学习蔡襄、米芾、黄庭坚等书法家的。古代著名的书法家,都有自己异常鲜明的书法风格,所以学习的对象不同,形成的书法风格也不一样。
经过长期的临帖,只要写了十年八载的,一定能够小有所成,具备一定的书法功底。至少对于自己熟悉的书法风格,能够写到以假乱真的地步。到了这个程度,一般人就止步不前了,因为再往前一步,就是“创作”。写字好的人和书法家的区别,最明显的就是能不能实现创造,形成自己独特的风格,摆脱长期临帖形成的窠臼。
街头书法,不仅仅是街头乞丐,还有每天在公园里写大字的大爷,他们为什么成不了书法家。因为他们只是在重复一种“好看的字”,自己却没有任何创造性。他们不是书法创作,最多算是书法复印。这种工作,打印机就能够完成了。能够被机器所取代的东西,也就没有任何艺术价值了。
二、乞丐书法没有潜在价值
所谓“潜在价值”,也就是名人效应。一个乞丐写的字,和一个流量明星写的字,前者写的整齐美观大方,后者写的凌乱不堪毫无美感,但是你还是会选择后者。因为你看中的不是字本身的价值,而是那张纸背后那个人所带来的价值。
所以,如果一个人流浪街头,他就失去了潜在价值。无论他写的字有多么漂亮,就算是符合了我们第一条提出的要求,具备一定的艺术创造性,也不会有市场需求。只有人出名了,你的字才会出名,而不是你的字出名了,你的人会跟着出名。街头乞丐在街上写字,说白了还是乞讨的一种形式。很多人可能会以“卖艺维生”来感动自己,其实压根不可能,一个乞丐不可能通过卖字来实现人生的逆袭,改变自己流落街头的处境。
同样的道理,为什么我们不提倡年轻人去练习书法?因为练习书法需要花费太多的时间,即使你勤学苦练,年复一年,终于小有所成,但是籍籍无名的你,谁会要收藏你的字呢?你只能在其他方面有所建树,成为了所谓的社会名人或者文化名人,才会为自己的字带来潜在的收藏价值。
三、街头书法缺少内在的精气神
书画同源,也就是说书法和国画时一样的道理。每一幅作品里面,其实头蕴藏着创作者的精气神。我们经常所字如其人,并非没有道理。一个人的气质,时能够通过他的字反映出来的。书法和绘画这样的艺术创作,通常都是在比较轻松愉悦的氛围里产生的。如果一个人连下一顿饭能不能吃饱,今天晚上睡哪里这样涉及个人生存的问题都不能解决,我们又怎么能够指望他在艺术上实现创作呢?
所以我们看街头书法,尤其是乞丐书法,虽然视觉上觉得整齐美观,但是他们的字,往往都显得拘谨局促,缺乏一种洒脱放纵的艺术气质。没有内在的精气神,和真正的书法家比起来,可谓一个地下,一个天上,完全不在一个层次上。
什么身残志坚,安贫乐道,不存在的。一个人无论是身体还是生存上存在缺陷,只要他的感知能力正常,他的内心一定是自卑的。都到了沦落街头乞讨的程度,内心的自卑可想而知。长期压抑的环境和生存压力,已经让他们的内心呈现不同程度的扭曲。这样的人,他们写出来的字,或许对自己而言有一定的价值,对别人来说就毫无意义了。
以上就是街头乞丐的字虽然很漂亮,却不能成为书法家的原因。当然,还有其他的一些因素,比如他们写的字没法保留下来,或者即使具有一定的艺术价值,也得不到欣赏和认可。最重要的是,他们没有办法赋予自己的作品以意义,没有意义的艺术作品毫无价值可言。
谈了这么多,没有看不起街头书法和对乞丐的歧视意味。他们能够在恶劣的坏境下写出比很多人漂亮的字,已经很 了不起了。作为一项生存技能,或者说卖艺维生的本身,也就足够了。不要幻想从街头乞丐中走出艺术大师,这是不可能的。
END.
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