这就是米芾的高明之处！

米芾的字变化万千，鬼神莫测！在一篇作品里，你很难找出两个平行的竖，每一个点与横他都会想着变化！

就像王羲之的《兰亭序》有几十个之字，可是你看不到有任何两个相同的之字，这就是书法的妙处，变化！

变化是书法永恒不变的追求，无论是笔划，还是结体，以至于章法，墨法都需要变化。

单一，简单就是不合书法之道！书法到了宋，这种意识越来越严重，以至于把书法的基本功都忽略了，可见，变化之于书法是何等的重要！

谢邀，米芾属宋四家之一，书法特色形散神不散，自创成体，行书分好多种，米芾行书较特别，当人们习惯于平正书法模式时，突然有人打破传统，独树一帜，让人感到新鲜，米芾就是这种人，写字歪歪扭扭，但与众不同，别有风味，如同打醉拳，形乱而神定，

米芾写的字看似歪歪扭扭的，但他写的每一个字，或者从整幅作品的章法布局上来说，重心都是稳健的。这就是书法艺术！书法高手都是这样创作书法作品的！

书法家们写的字，有几个是中规中矩的？即便是写正书，也是要设法造势的。

书法的神采从何而来？你懂的！

李刚田的篆书，卢中南的楷书，张继的隶书，有哪个字是四平八稳的？细观之，都是有“势”的。“势”，是书家有意识的制造出来的。

书法的神采来自何方？你懂的！

米芾做为“宋四家”之一，那就一定是个造势的高手！歪歪扭扭的字并不见得是败笔之字，相反，歪歪扭扭的字只要重心稳健，都应该称之为好字！

歪歪扭扭的字，并不是人人都能写出来的。认真领悟吧！我的朋友。

以上为个人观点，一家之言，仅供参考。如果各位网友对此有不同看法，欢迎留言和评论！

道法自然，一语破的！

自然的才是最好的的！

自然，潇洒，刚劲有力，漂亮美观！

天下第一！

北宋后期新书风兴起，是其一大特色。米芾书法思想先是极力复古的，以二王为宗转益多师。经过“集古字”阶段，在坚实地古书技法基础上，创造了他独特的新书风。米芾书法风格跌宕奇肆，其特点：1）体势左倾右昂，欹侧具生动、潇洒、灵动感；2）上松下紧，重心不稳，一反常态，形成新奇的审美效果；3）疏密对比夸张，疏可跑马，密不透风。4）点线面对此运用；5）向背夸张，險绝俊俏。米芾是先集古后创新形成了自己的书艺面目。对于初学者，米芾的特色行书难以掌握。应先选择他比较平正的一路人手如《苕溪诗帖》和巜蜀素帖》。此二帖是他创立新风初期的杰作。

米芾的书法，无论是一则随笔、一封信札，还是一首诗词、一篇题跋，都写得跌宕生姿，惊心动魄，绝无方正平淡之作。故其同时代的文人孙觌曾评价他：

喜为崖异卓鸷、惊世骇俗之行，故其书亦类其人，超轶绝尘，不践陈迹，每出新意于法度之中，而绝出笔墨畦径之外。

米芾的字看似歪歪扭扭，其实都在法度之内。其书风为何如此，大抵有以下几方面原因。

1、受其性格影响。

米芾以癫狂著称。其癫一方面是与世俗的抗争，因为其母亲是接生婆，曾给皇后接生，米芾步入仕途也是因为这一功劳的庇护。而这一出身在当时被认为是低人一等的。

另一方面则是为了哗众取宠，引人注目。这一点正如现在的“丑书”或行为艺术，就如曾翔，本来安安静静也能写好字，但为了吸引眼球，偏要吼几声，让更多人关注。

米芾的这种真率而又矫饰、狂傲而又卑微的双重性格，很自然地影响了他的书法艺术理念，从而表现出一种“书不惊人死不休”的状态。

2、受时代书风的影响

唐代末年战乱不断的局面，打破了长期以来师徒口传心授的书法传承关系，古代笔法失传。

因而宋代书家多以更为自由的行草为主，以掩饰功力不足的尴尬，这也是“尚意书风”形成的原因之一。

米芾也是如此。正如赵构在《翰墨志》中所说：芾于真楷、篆、隶不甚工，惟于行草诚入能品。

相对于篆书、隶书、楷书而言，行草的姿态当然更加生动，左右摇曳，动感十足。

3、受献之书法的影响

米芾对于书法，早期是学唐人的，元丰五年（1082年）时，在米芾的人生中发生了一件大事。

这一年，米芾从长沙回京时，绕道黄州去拜见苏轼，这是两位大家的初次见面。其间当然少不了谈论书法，不知苏轼想了什么办法，竟然说动米芾转学晋人书法。

正是这一点拨，导致了米芾书风的转变。

而晋人书法中，对米芾影响最大的是王献之，其外拓的笔法和腾挪跌宕的笔势，正合米芾心意，所以米芾在王献之书法上用功最深。

4、植根于对古人技法的深刻理解之上

米芾学习书法既聪明也用功。聪明体现在他由点及面，从颜真卿入手，再到柳公权、欧阳询等，然后上溯王羲之、王献之。这一点与挖藕类似，先沿荷杆向下探，找到藕后再向后延伸，直至挖出整枝藕。

他善于学习，他曾自称是“集古字”，这看似谦虚，说自己不过是把古人的字集在一起了，实则透着得意：沒有临遍百家，你怎么知道谁写过什么字？他的用功由此可见一斑。

正是技法的丰富，奠定了他“风樯阵马”的基础。

更多文章，敬请关注千年兰亭。

米芾的书法作品有相当显著的个人特征，这种特征来自于他一直坚持的尚古观念。

他本人在《书史》里曾经这样提到，“字之八面，唯尚真楷，见之大小，各自有分。智永有八面，已少钟法。丁道护、欧虞笔始匀，古法亡矣。” 他评价唐代人写的字是“作用太多”和“安排费工”，意思就是做作、刻板、有意为之。而他极力推崇的就是平淡天真的书写。

他在不同的文章里都提到这一点：

“盖天真自然不可预想，想字形大小，不为笃论。”

“心既贮之，随意落笔，皆得自然，备其古雅。”

“振迅天真，出于意外。”

这些是他多年习书的感悟也是对自己的提示。

他即推崇二王的笔法，认为他们的字“天真超逸”。梁武帝萧衍评价王羲之的字是“龙跃天门”。所谓龙的行迹自然是不可能平直的，即便是直上青天，也是扶摇腾跃，姿态万千的。

所谓的歪歪扭扭，其实是以笔墨的状态，表达性情的率意天真的书写。这就像植物自然的生长，动物自由的奔跑。

作为一个收藏夹和鉴赏家，米芾也是以这个标准来评价他人的字。他认为董源的字“不装巧趣，皆得天真。” 他认为颜真卿的争座位帖想其忠义愤发，顿挫郁屈，意不在字，天真罄露，在于此书。” 而对颜真卿的碑刻，他认为，故作蚕头燕尾，故作挑剔，应该是他的家僮所为，并非出自颜真卿本人之手。

理解了米芾对古法的认识，就能理解他平淡天真的个人风格。

米芾他对传统继承下了很大功夫的，他曾大力搜寻魏晋法帖，后无间临池，蜀素帖已形成自己独特风格，是扎根于传统基础上的个性化处理方式。

米芾写字善用，各随其体，把每个字的独特造型塑造出。

一：奇与正，汉字属方块字，整体上要有稳定感，一般轴线垂直为正，轴线与垂直线有一定角度为奇。米芾每字一奇，结字以攲侧生动为主，单字轴线多奇，轴线不是左倾，就是右斜，左倾有险绝之感，右斜有飘逸之感。

二：上下字通过轴线矫枉过正获得平衡感。

三：轴线端正字在整行字中起到一种矫正作用，这样方法使得他的字，奇而能正。

米芾的书法中常有侧倾的体势，欲左先右，欲扬先抑，都是为了增加跌宕跳跃的风姿、骏快飞扬的神气，以几十年集古字的浑厚功底作前提，故而出于天真自然，绝不矫揉造作。学米芾者，即使近水楼台如者也不免有失\"艰狂\"。宋、元以来，论米芾法书，大概可区分为两种态度:一种是褒而不贬，推崇甚高;一种是有褒有贬，而褒的成分居多。持第一种态度的，可以苏轼为代表。强调要在气质、意趣等方面严格分辨二者的区别\"(阮璞《苏轼的文人画观论辨》)。他所谓的\"出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外\"、\"合于天造，厌于人意\"等，都是以传统的造诣、功力、格法标准来要求绘画的。简单地说，就是旧的传统，新的趣味。同是文入画之祖的米芾却不屑于这样的调和，米芾的成功在于通过某种墨戏的态度和母题选择达到了他认可的文人趣味。米芾意识到改变传统的绘画程式和技术标准来达到新的趣味的目的。

米芾自称\"刷字\"，明里自谦而实点到精要之处，\"刷字\"，体现他用笔迅疾而劲健，尽心尽势尽力。他的书法作品，大至诗帖，小至尺牍、题跋都具有痛快淋漓，欹纵变幻，雄健清新的特点。从存世界的近六十幅米芾的手迹来看，\"刷\"这一个字正将米字的神采活脱脱地表现出来。

米芾眼里是追求书法艺术的，并且对写字没有多少兴趣。所以你看到的，就是这个样子。