1982年上映的《银翼杀手》（Blade Runner）上映之初并不被人看好，如今却早已成为科幻电影和cult电影中的经典之作。

导演雷德利·斯科特执导了多部经典影片，包括《异形》《角斗士》《美国黑帮》《末路狂花》《黑鹰坠落》《火星救援》等等，这些影片大都取得了票房和口碑的双丰收，但《银翼杀手》却异常命途多舛。

《银翼杀手》在1982年6月25日上映，同期上映的还有《外星人ET》《星际迷航2》，与这两部商业大片的正面遭遇使得《银翼杀手》票房遭遇滑铁卢，首周票房仅有615万美元。

《银翼杀手》的票房失利虽可惜但也不无道理，因为这部电影太前卫太阴郁，观众进影院图个轻松，但《银翼杀手》的内涵丰富的让人难以理解。

没有收获观众的掌声，在专业影评人那里也鲜有好评。

大多数影评人对《银翼杀手》的丰富内涵持否定态度，更多的诟病于其拖沓的剧情和阴郁的场景。

就是这部上映之初不被看好的反乌托邦科幻电影神作，历经岁月洗礼，逐渐被人们所接受。

• 获奥斯卡最佳艺术指导和最佳视觉效果提名。
  

• 获美国金球奖最佳电影配乐提名。

• 在第36届英国电影和电视艺术学院奖获最佳摄影、最佳艺术指导、最佳服装设计奖，获最佳音效、最佳电影剪辑、最佳特殊视觉效果、最佳配音、最佳化妆师提名。

• 第10届土星奖最佳导演、最佳特效、最佳男配、最佳科幻电影提名。

• 当时的大多数媒体都对《银翼杀手》恶评如潮，其中包括美国著名影评人Siskel　&　Ebert，10年后，两人一改初衷，盛赞《银翼杀手》。

• 在2004年英国《卫报》所做的调查中，有60位科学家认为《银翼杀手》是影史上最棒的科幻片，口碑甚至超过了《2001太空漫游》。

我曾见过你们人类所无法置信的事情--在猎户座端沿，我看见太空战舰在猎户星座肩旁熊熊燃烧，我注视万丈光芒在天国之门的黑暗里闪耀，所有的这些瞬间都将湮没在时间的洪流中，一如雨中之泪……死亡的时间到了。

我们可以看到，《银翼杀手》的口碑随着时间推移逐渐实现了逆袭，如今，《银翼杀手》豆瓣评分8.1，IMDB评分 8.2，在很多电影榜单上，《银翼杀手》位居前列。

好的电影不会被时间淹没，无论是《迷魂记》还是《银翼杀手》，影片真正的价值总会被人发现。

正如十几年前，我们将全部的恶评倾倒给《满城尽带黄金甲》《无极》《夜宴》这三部电影，但现在看来，这三部电影无疑是国产商业电影的开山之作，而其故事、制作、阵容放在现在看来，都算很良心了。

1982年上映的《银翼杀手》（Blade Runner）上映之初并不被人看好，如今却早已成为科幻电影和cult电影中的经典之作。

导演雷德利·斯科特执导了多部经典影片，包括《异形》《角斗士》《美国黑帮》《末路狂花》《黑鹰坠落》《火星救援》等等，这些影片大都取得了票房和口碑的双丰收，但《银翼杀手》却异常命途多舛。

《银翼杀手》在1982年6月25日上映，同期上映的还有《外星人ET》《星际迷航2》，与这两部商业大片的正面遭遇使得《银翼杀手》票房遭遇滑铁卢，首周票房仅有615万美元。

《银翼杀手》的票房失利虽可惜但也不无道理，因为这部电影太前卫太阴郁，观众进影院图个轻松，但《银翼杀手》的内涵丰富的让人难以理解。

没有收获观众的掌声，在专业影评人那里也鲜有好评。

大多数影评人对《银翼杀手》的丰富内涵持否定态度，更多的诟病于其拖沓的剧情和阴郁的场景。

就是这部上映之初不被看好的反乌托邦科幻电影神作，历经岁月洗礼，逐渐被人们所接受。

• 获奥斯卡最佳艺术指导和最佳视觉效果提名。

• 获美国金球奖最佳电影配乐提名。

• 在第36届英国电影和电视艺术学院奖获最佳摄影、最佳艺术指导、最佳服装设计奖，获最佳音效、最佳电影剪辑、最佳特殊视觉效果、最佳配音、最佳化妆师提名。

• 第10届土星奖最佳导演、最佳特效、最佳男配、最佳科幻电影提名。

• 当时的大多数媒体都对《银翼杀手》恶评如潮，其中包括美国著名影评人Siskel　&　Ebert，10年后，两人一改初衷，盛赞《银翼杀手》。

• 在2004年英国《卫报》所做的调查中，有60位科学家认为《银翼杀手》是影史上最棒的科幻片，口碑甚至超过了《2001太空漫游》。

我曾见过你们人类所无法置信的事情--在猎户座端沿，我看见太空战舰在猎户星座肩旁熊熊燃烧，我注视万丈光芒在天国之门的黑暗里闪耀，所有的这些瞬间都将湮没在时间的洪流中，一如雨中之泪……死亡的时间到了。

我们可以看到，《银翼杀手》的口碑随着时间推移逐渐实现了逆袭，如今，《银翼杀手》豆瓣评分8.1，IMDB评分 8.2，在很多电影榜单上，《银翼杀手》位居前列。

好的电影不会被时间淹没，无论是《迷魂记》还是《银翼杀手》，影片真正的价值总会被人发现。

正如十几年前，我们将全部的恶评倾倒给《满城尽带黄金甲》《无极》《夜宴》这三部电影，但现在看来，这三部电影无疑是国产商业电影的开山之作，而其故事、制作、阵容放在现在看来，都算很良心了。

说起这个话题，相信很多像局长一样的80后，脑海中的第一反应是星爷的《大话西游》

1993年周星驰与杨国辉合伙开办香港彩星电影公司，然后拍摄了《大话西游》，但是当年的票房成绩惨淡，最终导致公司倒闭。95年《大话西游》电影在内地上映的时候，也没有取得多少票房

当时观众认为大话西游恶搞经典名著西游记，整个电影不知所云，被各大媒体评为十大烂片之一。

所以，《大话西游》系列，实际上暗合了中国当年的思想意识潮流。这种暗合，造成当年大量的网络发言第一人们给予极大吹捧。

于是对《大话西游》的各种解构和解读就风靡与网络了。其实，星爷自己也承认，当年他也没想到这部电影后来会这样红，很多网友的解读，甚至连他自己也不知道电影情节中竟然能暗含这么多秘密。

局长记忆中另一部被当年所低估，被误判我烂片，现在看来其实是神作的电影是徐克导演的《蜀山传》

当年《蜀山传》被称为剧情空洞,特效太多，票房惨败。内地观众并不买账，香港票房也不高，在美国也只是发行了DVD。

只能怪徐克思想太先锋。

《蜀山传》中，剑仙们可以劈天斩地，化自然之力为己用，可谓有通天彻地之能。光怪陆离的影像、奇思妙想的武器、令人目不暇接的特效，自然难以被朴实的国人接受。

为了制作《蜀山传》的特效，徐克特地聘请好莱坞4家电脑特技公司助阵。花了一年时间才完成，耗资4000多万港币。《蜀山传》的拍摄预算一超再超，最终预算接近一亿港元。

在《蜀山传》没有完成之前，周星驰的《少林足球》号称一共运用了400多个特技镜头，从而成为港片之最。

而与《蜀山传》相比，《少林足球》显然是小巫见大巫，徐克的这部《蜀山传》总共运用了1600多个特技镜头，在港片之中绝对可以称得上是“前无古人”了。

最经典的就是孤月大师为爱牺牲在玄天宗面前碎成千百片的镜头。看过的人至今应该还记忆犹新。

时过境迁，当人们受惯了特级轰炸后，再回来看徐克这部《蜀山传》，颇有沧海遗珠意味。

说起这个话题，相信很多像局长一样的80后，脑海中的第一反应是星爷的《大话西游》

1993年周星驰与杨国辉合伙开办香港彩星电影公司，然后拍摄了《大话西游》，但是当年的票房成绩惨淡，最终导致公司倒闭。95年《大话西游》电影在内地上映的时候，也没有取得多少票房

当时观众认为大话西游恶搞经典名著西游记，整个电影不知所云，被各大媒体评为十大烂片之一。

所以，《大话西游》系列，实际上暗合了中国当年的思想意识潮流。这种暗合，造成当年大量的网络发言第一人们给予极大吹捧。

于是对《大话西游》的各种解构和解读就风靡与网络了。其实，星爷自己也承认，当年他也没想到这部电影后来会这样红，很多网友的解读，甚至连他自己也不知道电影情节中竟然能暗含这么多秘密。

局长记忆中另一部被当年所低估，被误判我烂片，现在看来其实是神作的电影是徐克导演的《蜀山传》

当年《蜀山传》被称为剧情空洞,特效太多，票房惨败。内地观众并不买账，香港票房也不高，在美国也只是发行了DVD。

只能怪徐克思想太先锋。

《蜀山传》中，剑仙们可以劈天斩地，化自然之力为己用，可谓有通天彻地之能。光怪陆离的影像、奇思妙想的武器、令人目不暇接的特效，自然难以被朴实的国人接受。

为了制作《蜀山传》的特效，徐克特地聘请好莱坞4家电脑特技公司助阵。花了一年时间才完成，耗资4000多万港币。《蜀山传》的拍摄预算一超再超，最终预算接近一亿港元。

在《蜀山传》没有完成之前，周星驰的《少林足球》号称一共运用了400多个特技镜头，从而成为港片之最。

而与《蜀山传》相比，《少林足球》显然是小巫见大巫，徐克的这部《蜀山传》总共运用了1600多个特技镜头，在港片之中绝对可以称得上是“前无古人”了。

最经典的就是孤月大师为爱牺牲在玄天宗面前碎成千百片的镜头。看过的人至今应该还记忆犹新。

时过境迁，当人们受惯了特级轰炸后，再回来看徐克这部《蜀山传》，颇有沧海遗珠意味。

当然是《未来水世界》

公元2500年，地球两极冰川大量消融，地球成了一片汪洋。人们只能在水上生存，建起了水上浮岛，泥土成了稀有之物。
一天，来了一个孤独的海行者（凯文?科斯特纳 Kevin Costner 饰），他用了一罐泥土换了淡水和番茄苗。正当他要离开时，当地人发现他竟然长着鳃和蹼，认为他是怪物，把他关了起来，准备过两天将他处死。
时日，海盗袭击了浮岛，海伦（珍妮?特里普里霍恩 Jeanne Tripplehorn 饰）和她的养女伊萝娜（蒂娜?米乔里诺 Tina Majorino 饰）没能赶上出逃的救生船，她们救出了海行者。海行者凭着过人的机智和勇敢，带着海伦和依蒙娜逃了出来。
原来，海盗的目标只是伊萝娜，依蒙娜的身世藏着一个惊人的秘密……

1995拍摄的电影，由于思想太超前，导致票房不佳。就是现在拿出来看，都会给你眼前一亮的感觉，和《疯狂的麦克斯》是一种风格，不得不说这部电影还是非常值得一看的。

TRON 电子世界争霸战

在阿凡达上映的第二年（2010），迪士尼拍摄了一部讲述人类进入虚拟世界的3d视效大片《创：战纪》，想要复制当时阿凡达掀起的3d热潮。

当然迪士尼没能如愿，现象级电影不是说来就来的，《创战纪》票房口碑皆输。

不过值得留意的是，《创战纪》其实是一部续集，它的首作是1982年的电影《电子世界争霸战》

这部电影的意义是第一次在电影中引入了cg特效。那个年代，很多效果都是利用模型做出来的，举个例子，《星球大战》系列经典片头

最早期的时候是真的做了一条滚动的字母用摄像机实拍出来的。

而在《电子世界争霸战》中，全部用cg来制作画面是前无古人的头一遭。

当然，呈现出来的效果很奇怪，在当时的环境下显得太超前了：

讲道理，这么超前的视觉效果，怎么说也得提名个奥斯卡最佳视觉效果吧？

然而，当时奥斯卡拒绝提名这部电影，他们的理由是在电影里大规模运用cg技术是一种“作弊”行为。

这恰好佐证了这部电影中的超前理念。。。

到了今天，其实电影中加入cg特效已经是太稀松平常的事情，奥斯卡最佳视效每年颁发的对象也基本上都使用了这项技术。

而这一切的源头，便是这一部《电子世界争霸战》。

另外，除了技术的超前，作为一部科幻片，本片可谓相当硬核，里面涉及到的各种理论即使放到现在来也毫不过时，撑起一部科幻电影绰绰有余。

也难怪续集《创战纪》的评分那么低，技术上做不到原作一样引领时代技术潮流，主题上也没有丝毫突破，也没有继承原作硬科幻的底子。

不过《电子世界争霸战》的确是一部应该再影史上留下痕迹的电影。

《猎人之夜》，演员查尔斯劳顿的处女作，上映后恶评如潮，导致劳顿再也不执导任何电影。可是多年之后却被认为是美国50年代最伟大的电影之一。

《天国王朝》纯粹毁在了制作公司的剪刀手上，居然就为了增加放映场次，上映时恶评如潮，导演剪辑版出来了以后，片子水准提高不止一档，史诗片中良心之作

当我看到这个问题时脑海中出现的是星爷的《大话西游》，这部影片看过最少五遍！真佩服周星驰超前卫的思想和创意！经典不容质疑！

“大器晚成”是说能担当重任的人往往经过很多磨砺，最终才会成才，也用来形容成功晚的人。在娱乐圈中，如雷佳音、张嘉译等演员就是属于大器晚成的演员。而对于电影作品，大器晚成也会适用，而这时候就是说在当时不火甚至被认为是烂片，但是后来看来十分优秀。今天就让我们一起看看那些“大器晚成”的影视作品吧。

《喜剧之王》

这部周星驰的经典作品在如今也是百看不厌，但是早知道在当年刚上映的时候一《喜剧之王》是票房平平，口碑一般的，仅仅是被香港人民视为一种搞笑电影罢了，实际上星爷的许多电影如《大话西游》、《破坏之王》等作品都是叫好却不叫卖的，但是后来人再去观看时就会发现寓意深远，虽然是无厘头喜剧，但是其中所蕴含的生活真谛，让人受益匪浅！

《无极》

陈凯歌导演的奇幻类型电影《无极》在2005年上映时口碑极差，甚至被骂为烂片之王！在那个时候看过《无极》的人都认为这部电影在剧情设计上混乱，各种爱恨情仇让人错乱不堪，所以《无极》可谓是口碑票房双失败！

但是随着时间的发展，我们再翻看这部作品，却发现其中喻味深刻，每个角色其实都是一个生活中的“悲剧”，就在这一个又一个故事中，才是生活的无奈和真谛，也难怪陈凯歌导演当时会说那句五年之内没人看懂《无极》的话，现在来看，真的是引人深思。

《满城尽带黄金甲》

这是张艺谋导演的一句承诺，他和巩俐的爱恨结局都放在了这部作品中。我们都知道张艺谋和巩俐之间的丝丝缕缕，两人可以说是相互成就了彼此，但是两人最终没有走在一起，而张艺谋也说自己欠巩俐一部作品，这部

《满城尽带黄金甲》实现了他的承诺，也侵注了他对巩俐的感情。但在当时，《满城尽带黄金甲》却被网友批场面宏大，内容让人不理解，一度被认为是烂片！但是知道了张艺谋背后的故事和《满城尽带黄金甲》倾注了各种感情后，再看则完全不同！

说到电影，我们现在都喜欢轻松、搞笑、幽默的片子吧，还有具有浓厚的爱国色彩的电影也是观众所热爱的，比如《战狼2》、《红海行动》等，当时热度可是居高不下。虽然这些电影都是观众喜爱的，但是等几年还会有几个人回去重新把他翻出来看看？同样的在过去也像现在一样有很多的电影，但在曾经可能会有人认为这些是 “烂片”，所以我们来看看有哪些以前的“烂片”。

第一部就是《倚天屠龙记之魔教教主》，据说当时这部戏票房惨淡，口碑不好，导演都放弃拍下去的念头了。连李连杰、张敏等这些演技、实力超群的人都改变不了这部电影的结果。

第二部就是由张国荣、张曼玉等人出演的《阿飞正传》，这部戏当时也是票房扑街，收视惨淡，据说上映不到十天就被下架了。而且这部戏被观众骂，制片人也被骂到进了医院。

最后一部我们大家可能不怎么熟悉的外国大片《银翼杀手》，这部戏太前卫、太阴郁，还有剧情很拖沓，场景阴暗。当时这部戏一出来票房就遭遇滑铁卢，观众大多都不买账。然而，从一开始的并不被人接受到现在逐渐被世人接受，并且获得了获奥斯卡最佳艺术指导和最佳视觉效果提名。

这些以前的虽然被人称做是烂片，但现在我们翻出来看也别有一番风味，比如《阿飞正传》张国荣还因此获得影帝称号。所以，当时的烂片不一定就是现在的烂片，即使现在翻看也觉得是棒的。

不回答提问，只评价一下评论区那些苛刻挑剔的人。

喷一个电影并不能显得你多有内涵多有思想

或者你的挑剔并不能显得你的品味高端

只显得你无知而短浅

如果你看不懂某一部电影想表达什么

也许并不是电影太差，而是你太普通太平凡

电影就一定要弄一些弦外之音来表达人性或者社会或者某些大家能有共鸣的大意义在里面吗？否则就是不知道表达什么？

身在江湖而不自知的又何止你我他，坐井观天嘲笑飞鸟也不过是我们聊以自慰的方式罢了

简简单单讲一个故事的电影你们硬要说看不懂也不过是你认为它没有内涵罢了，实则这简单的叙述方式本就已经足够内涵，是超越，是跳井而出的看飞鸟东南去，就像我讲这段故事，看不懂想表达什么的人，跟你此刻讲了你也一样不理解，就像人电影一样喷我，认为我讲了一些废话浪费了你的时间，那你可以继续在井底幻想上面的世界多么丰富多彩，而不会像飞鸟一样认为飞翔只是很平常简单的事！

悟者，见路中石而悟

悟者，见水中鱼而悟

悟者，见日出日落而悟

悟者，见雨听风闻鸟兽啼鸣吃五谷杂粮而悟

愚人见海市蜃楼而悟

千面影帝王千源封神之作，《钢的琴》，将幽默进行到底！

《钢的琴》由张猛执导

王千源和秦海璐主演,于2011年内地上映

王千源凭借此片中的精彩演出获得

第23届东京国际电影节“最佳男演员奖”

喜获影帝头衔的他，一举成名

本想借势带火电影，结果票房仅600万，投资方血亏

近些年这部优秀电影被发现，渐渐被推上神坛

被誉为近十年少有的电影神作

电影的黑色幽默恰到好处，嬉笑怒骂之间推动情节发展，故事简单但绝不乏味。

尤其是剧中大段俄罗斯风格的音乐和舞蹈，和剧情极致的贴合。最后秦海璐的西班牙斗牛舞曲更是神来之笔！颜色热烈而浓郁。

在九十年代的东北国企改制的背景下，重工业开始没落

那个年代，一年的工资只值几百块钱

工龄几十年的人，拿了两万块钱

就从此和这个生活了一辈子的地方再无关系

在国企改革前，他们都是老老实实的工人，勤奋，善良

这一场浩劫，毫无预警地把他们扔向了社会

而这时的他们，正是上有老，下有小

桂林这个下岗工人父亲，为了女儿的音乐梦和抚养权

联合朋友克服困难打造了一架钢的琴

那是一个时代的悲哀

也是一个父亲的无奈

不过最终为了女儿更好的生活条件还是主动放弃

大家最后把钢琴造好也不仅是为了帮陈桂林留住孩子了

这个结果已经不重要了 大家造出钢琴只为了给自己一个交代

这是把青春献给钢铁厂的无数下岗工人们 在向时代证明自己的价值

也是追忆昔日钢铁厂里 机器轰鸣的峥嵘岁月

钢的琴代表着我们从前发展的计划经济时代

而钢琴代表着新生的市场经济 最终女儿选择了跟妈妈走

不正说明新一代选择了市场经济吗？

时代的变化总是将属于旧时代的人抛弃

旧时代的人没有做错什么，他们只是不适合新时代

但是不论时代如何前进，生活如何变化

有些回忆已深入骨髓

工友的情义，父亲的爱

都被塑封在那架钢的琴中

也许我什么都改变不了，但我也曾发光发热