如何评价李连杰版的《少林寺》？

代表了武术套路高水平第一次展示。

中国动作电影从武术这个角度来谈论，分为好三个时期，关德兴为代表的时期，李小龙时期，李连杰时期，之后就是特技时期。没有把成龙放进来，本人觉得成龙不是单一的动作，有大量特技。他的身份是导演、动作指导、制作人、编剧、歌手。不是很合适说武术家。

早期的香港动作电影，是以南方南拳为主导，南拳的特点 动作刚健朴实,上肢动作较多,腿法/跳跃较少.有时,发一猛劲,因 势呐喊,以声助气,以气催力.步法稳固.关德兴当时就是典型的代表，虽然他不是专业武术出身，但他所有电影动作基本上动作是表现南拳为主。

李小龙是出生在美国，也是美国国籍，他当时接触了大量的西方体育学，也学习同时代世界各国的武技，使他的动作非常舒展大方，动作力量感十足，而且他本人一直是以武术实战家的身份表自称，电影里的动还是较贴近实战，加上他的肌肉在同时代影星中是最有菱角。他一改过去一招一式的古板打法，而是一招就是一个倒地。这更符合西方人的审美，这也是李小龙的电影很快能使西方人接受。

李小龙死后，香港电量缺少一个创新，很多人都在模仿李小龙，包括当时的成龙。

而在同时代，中国武术因为特殊的环境，没有发展实战，一直在演练武术的攻防上进展。竞技武术正式出现在20世纪50代以后，至今形成一个完整体系。竞持武术大致包括竞赛制度、运动队训练体制和技术体系三大部分，以竞技武术为形式的国际武术比赛有世界武术锦标赛以及洲际性武术比赛。竞技武术在国内是以全运会为最高层次，以全国武术锦标赛为龙头，以套路、散打为竞技主要内容的结构模式。这种高水平的形式是世界独一无二的。当它第一次展示在影慕上就让人惊奇。

而当时的《少林寺》，不仅仅是李连杰一个人是代表了竞技武术套路的最高水平，同时与他合作的配角也很多是全国冠军。也是中国武术协会指派运动员参加。

一、十三棍僧之总教头“昙宗大师”扮演者于海，曾用名“于天堂”，山东武术队教练，擅长螳螂拳；

二、饰演王仁则的是来自宁夏的山东籍教练于承惠，他的双手剑功夫配上狂放的表情，给人以横行霸道的感觉，因此被选作反派一号人物。

三、20年都没有长过眉毛和头发的计春华是浙江省的原武术运动员，

四、演员胡坚强，原名叫胡建祥，南拳与猴棍冠军；

五、孙建魁，其实他以刀术见长的，棍术并不是他的强项。在1974年，孙建魁获得全国武术比赛和少年刀术亚军；

六、刘怀良，全国绳镖冠军；他出生在水泊梁山的东平县斑鸠店，与“混世魔王”程咬金为乡里乡亲。他身材适中，眉清目秀，颇具儒将风度；1972年入选山东武术队，为中华武林的金牌运动员。

七、杜传杨，全国武术比赛九节鞭冠军，在影片中饰演“十三棍僧”之一的“未空和尚”。他自幼酷爱武术，山东滕县西岗公社杜庄大队人，他1971年步入山东武术队，两年后在全国少年中脱颖而出，六年后以棍术称霸中华武林，

八、王珏在电影《少林寺》中饰演棍僧半空,王珏与李连杰是同时进入武术队的好友,连长相也有几分相似,他擅长的是醉拳和醉剑,曾在八三年的春节联欢晚会上表演过一回,技惊四座。

九、寻峰，全国剑术冠军。来自陕西省武术队的寻峰，1959年出生陕西省西安市。在这部电影里扮演的是十三棍僧中的“道空”，

十、玄空-小螳螂崔志强，1971年从家乡烟台市奔赴省城济南。入选山东武术队后拜于海为师，专攻其传统的螳螂拳技艺；在全国比赛中，其螳螂拳法所向披靡，无可争议的荣获全场最高分。

十一、蛤蟆功这位是蒋洪波，湖南武术队，如今已任湖南职业体育学院、湖南省武术队教练。国家武术武英级，一级教练，武术六段。 曾荣获全国武术锦标赛冠军及其它优异成绩；曾随中国武术队代表团出访过欧洲多国；

李连杰82版《少林寺》是武功片无法达到逾越的经典。

只要提到《少林寺》，心中便有热血沸腾，它强烈撞击着每一个男人的英雄梦。

它点燃了此后二十年大陆男儿对武术的梦想，追求，影响了一个时代。闻鸡起舞，街头热血，无不是《少林寺》投影在那个时代男人心中的影子。

剧情浩荡，巨大的历史空间跟小人物命运天然吻合。

它是隋唐英雄史诗，神腿张被王世充侄儿王仁则陷杀。儿子小虎为父报仇，学艺少林。

李世民偷渡黄河，被王仁则包围，十八棍僧出手相救。

王仁则怪罪少林，围剿少林。被少林和尚杀败。

有了李世民群雄和少林寺小众的穿插，更具真实性。

（秃鹰计春华）

《少林寺》前期拍摄效果不佳，张鑫炎前来救场。

张推倒了前期拍摄，重启炉灶。

把剧情改为轻喜剧，在七省罗织武林高手。

拍摄在冬天，等到春天开机。你就看到了春意盎然，清新明丽的电影画面。

（于承惠饰王仁则）

为了《少林寺》质朴的诗意，导演四处寻找武术家。

那时李连杰是全国武术七项全能，刀枪剑戟棍叉斧，无一不精，无一不晓。

于海是五十年代就成名的武术高手。

计春华是浙江武术队队员。回浙江武术队玩，被导演看中。

（李连杰）

于承惠获得过青岛武术全能，退役在一个机械厂，一根棍术龙飞凤舞，威震八方。

女主白无瑕的扮演者丁岚，也有武术功底。

如此一来，所有招式，绝不是以前武打片的花架子，也没有后来的特技，威亚，特效。

全是实打实，真实的再现了几千来中国武术争霸的场面。

十八棍僧踏下去石坑，尘土飞扬。

李连杰拳术刚柔并济，特别是醉拳观赏性强。

于海的螳螂拳气贯长虹，气吞山河。

胡坚强的地躺拳八面威风。

于承惠的剑术，追赶日月。

所以，《少林寺》非常真实，非常接地气。

《少林寺》影响巨大，刮起了少林飓风。

大陆一毛钱的门票创下十亿票房。

香港一千六百万。

日本四十亿。

韩国五十一亿。

《少林寺》在全世界形成极大的反响。对扬我国威都有很大帮助。

又看了一遍电影《少林寺》，时隔多年，发现再看这部电影的时候，感觉比以往有所不同。

以前看的时候，只知道打得热血、好看，看得带劲。看李连杰演的觉远在少林寺学武功，对少林寺很向往；看觉远在最后的决战中干掉反派，觉得大快人心。整部电影给人的感觉就是很热血，让年少时期的男孩们看得很兴奋，看完之后忍不住比划着拳脚，跃跃欲试地想着学武功。

现在看的时候，会注意到那个时候的拍摄虽然相对简单，但都做得很标准。故事完整，剧情紧凑，武打动作拍得流畅漂亮，台词精炼不啰嗦，情感真挚够动人，角色设定都特点鲜明，整个故事关于爱憎分明、匡扶正义的内核，很有一种力量。

特别是当时的演员，无论是男主角李连杰还是女主角丁岚，虽然都很青涩，但都给人一种很单纯、很真诚的感觉。没有过多粉黛的修饰，没有什么夸张做作的表演，眼神都是清澈的，比现在的演员真是好太多。

当然了，影片的主旨还是宣扬正义与善良，表现形式也多半倾向于少林寺的武术。中国武术是咱们国粹，是中国文化的精华之一，很能让人看得有一种自豪感。

这也是为什么，《少林寺》在1982年上映之后，能够在一毛钱左右的票价基础上，制造上亿元的票房，基本就是万人空巷、所有人都去看这部电影的热闹态势。三十六年了，这部电影还能让观众觉得好，真是基础够扎实啊。

找图的时候，看到一张当时剧组去日本宣传电影的李连杰海报，那时候的他，真是青涩又精致啊。

PS：文字为作者原创，图片均源于网络。

《少林寺》可是80年代内地武侠剧的代表作，由张鑫炎导演、李连杰 于承惠主演。《少林寺》的出现带动了内地武侠电影和功夫电影的迅速发展，并在当年形成了全国的功夫热潮，《少林寺》的成功让武侠电影、民间武术甚至武术连环画练成了一体，共同进行武侠文化的强力输出。

就《少林寺》本身来说，算是香港和内地80年代合拍片的典范，武侠电影也摆脱了找不到优秀外景的尴尬，以至于《少林寺》给人气势宏伟的感觉。《少林寺》同样捧红了当时不到18岁的李连杰，并成为当年全国家喻户晓的功夫明星，真算是少年成名、一炮而红。

因为《少林寺》的武术设计偏向于实战展示，因此在打斗中我们看到很多武术套路和实现相结合的打斗场面，而当时内地演员的吃苦耐劳精神更是当今演员学不来的。《少林寺》的成功， 同样极大的促进了地方武术队的发展，让国家更重视传统国术的保存和传播，起到了十分积极的意义。

当然《少林寺》的空前成功和万人空巷，不仅带动了少林寺的旅游业，并加速了内地香港的文化交流，也给了当时香港电影人北上提供了极大的契机。在后续的《少林寺》系列电影中，《南北少林》和《少林小子》等续集皆成为其中的代表作，李连杰和少林文化一起共同打造了80年代中国内地特有的武侠IP。

关注头条号武侠小王子李言，我陪各位一起聊武侠。

李连杰版的《少林寺》，不管从故事的情节安排方面，还是演员的投入状态方面来讲既便不是专业的在我认为看来远胜过今天很多所谓的专业的演员。和祝延平版的《武松》一样，给人的直观是表演朴实，能够激起人类自身内心深处的真情实感而引起精神层面的共鸣，在这一点上，我个人认为和于荣光主演的《木棉架裟》有相似之处，包括主题曲，这也是今天大多数影片应该借鉴的地方。

第一次看《少林寺》大概是在八二年的冬天，当时正在上小学，跟老父亲所在的部队驻在一个离县城很远的山沟里，之前看过带点打斗的电影只有《神秘的大佛》和南斯拉夫电影《瓦尔特保卫萨拉热窝》，一些高年级的学长学着沙坨爷玩两个铁蛋蛋或者学着瓦尔特打皮坨的样子来欺负我们这些低年级的同学。忽然有一天听大人们说山外边有一部叫《少林寺》的电影好看的不得了，于是盼星星盼月亮地盼着部队赶快放这部电影。终于有一天大人们说今天晚上放《少林寺》了，小伙伴们高兴坏了，晚饭都来不及吃就一个个拿着凳子跑去灯光球场占位子盼着天黑。放《少林寺》消息传开后，部队驻地方圆十几里的老乡们扶老携幼的都赶来了，到天黑的时候只见灯光球场周围一片人山人海比过年还热闹，这可把部队领导给吓坏了，通知各连队带回营房，又用大喇叭告诉老乡们片子没来今天晚上不放电影了，大家伙回吧，我和所有的小伙伴们怀着极度失落的心情跟着大人们也回了家。睡到半夜忽然听见部队的集合号响，然后迷迷糊糊的被大人叫起来快穿衣服去看《少林寺》，在这寒风凛冽的冬夜里就这样看到了有生以来的第一部武打片。之后整个子弟学校里就热闹了，到处都听见“嘿嘿嘿”模仿电影里的打斗还有自带的“皮皮皮”的音效声，放了学小伙伴们就三五成群的找个地方去切磋武功，不过为了避免大人们发现，切磋武功的时候不许打头打脸以免出现伤痕。之后又随着《武当》《武林志》《少林寺弟子》《霍元甲》《陈真》等一批武打片的上映，整个中华大地都掀起了一股练武的热潮，有师的拜师，没师的买书自己练，一时各种武术杂志和书籍成了畅销书，

少林寺作为70后一代人的记忆，无疑是成功的。记得当年，有无数人受少林寺电影影响，要上少林寺学武术。大叔当年也是其中一员。王宝强据说也是。

从正面看，少林寺电影红了李连杰，带火了少林寺武术产业，甚至说让中国武术走向世界的开始也不为过。论这方面，少林寺电影开启了属于李连杰的一个时代。

但如果从反面看，他也误导了一代人，比如，大叔当年学过长拳，醉拳，八卦掌等等，太极拳没学，觉得慢吞吞受不了。而且以为学会这些套路，就是牛叉人士，可以街头打架战无不胜，最后，实战发现，这几乎没有任何鸟用，真的街头格斗，出拳快、准、狠就完事，越简单越有效。

据说现在少林寺下面，打着少林寺牌子的武校、培训班不下千所，有没有真功夫不知道，玩的都挺好看。说点不好听的，骗子也不少，这大约也是当年这部电影的副作用

对《少林寺》这部电影有印象很深，特别是这部电影里的插曲，应该是黑灰白年代后第一部武打电影??，当时观赏这部电影的票房很高，在那个年代12亿人口平均每人一元钱，算是票房黑马第一??。这部电影到香港上映后，票房超过香港以往的最高票房。
李连杰从此名声显赫，接着他就加入了香港影视公司，参与主演了许多动作电影，李连杰北海体校毕业，接拍的第一部电影作品就是《少林寺》，动作敏捷身手矫健，是舞打方面的出色演员。如何评价：当时非常喜欢这位演员，目前为止《少林寺》的电影轰动效应还会引发回忆。

内地功夫电影的开山之作，也是内地功夫武侠电影的绝响，目前还没有一部能够与之匹敌的。

就动作观赏性来说，因为将舞台表演武术套入电影，动作显得有点花哨，这方面与港台电影有比较大的差距。