绘画和摄影都属于艺术类范畴，但不都是美术，也没有哪个说哪个好学，我们从几点来考虑问题。
1摄影的艺术性: 其实现在人人都能拍照，但拍出来的东西并不是每个人都能好看的，而这个很大一部分原因是摄影需要美术功底来衬托，只有良好的美术功底那拍出来的画面才会更何况，构图用色都会更加合适，所以学习摄影并不难，难的是扎实的审美功底和绘画功底。
2 绘画难不难: 每个人都有自己独特的绘画方式，学起来其实并不难，但需要长年累月的基本功，并对画面要有独特的见解，假如只是爱好的学习，那我们的要求就没那么高了，有基本的审美就很好了，当然基本的审美就会给摄影带来很大的帮助，所以最终来看没有哪个东西好学，只能说是绘画去衬托摄影，而摄影也同时能给绘画带来灵感
摄影不是美术。摄影和美术分属不同的艺术门类。一般来说，有美术基础对提高摄影取景构图色彩都有帮助。但是这不绝对。很多完全没有美术基础地人掌握曝光焦距等摄影技术之后，也能拍出不错的片子。对于初学者来说，摄影入门更易。因为美术即便初级的阶段，也要学会对实物实景的绘画概括能力，而摄影不需要，只要学会基本技术，写实拍摄就可以。??
摄影和绘画，都属于搞艺术的。相比较之下，摄影应该比绘画好学。但是都属于严谨的较高技朮，没有一定天才和后天努力，从事各自行业运做，摄影或绘画，要想达到较高水准，一般多数不行。请予参考，谢啦。
谢谢邀请。首先，更准确的说摄影和绘画都属于艺术。两者比较的话，摄影相对简单一些。
绘画需要较强的造型能力作为基础，这种造型能力需要从比较年轻的时候就开始培训，是一个长期的训练过程，也就是俗话说的童子功。但摄影就不同了，你只要是有较好的审美能力，加上熟悉相机的操作就可以拍出比较好的作品。当然，如果想从摄影上取得较好的突破也是很难的。
绘画和摄影有很多共同点，可以说相互弥补，密不可分。最后补充一点，摄影在经济上的投入可能要大一些。虽然在摄影界有一句行话:“前面的头不如后面的头重要。”但是如果你的器材更好的话，的确是可以拍出更优秀作品。而绘画的时间成本要更大一些。你需要强化自己的基本功，反复的临摹，不停的写生，努力的创作。但是不管摄影还是绘画，当你完成了一部满意的作品时，那种愉悦感和满足感会让你感觉，这一切都是值得的。
是的，摄影和绘画属于美术，它们的宗旨都是表现美，以“美”为核心的艺术。那么，在摄影和绘画当中，学哪个更容易一些呢？如果，只看创作工具，摄影的照相机，绘画的画笔颜料，那么学习摄影会更容易一些，因为照相机的呈像速度非常快，随手打开手机的摄像头，拍个照片是秒秒钟的事情；然而，用画笔描绘一幅画就没那么快速了，最快也要以分钟计算，总而言之，手工绘制是远远不如科技产品拍摄的，
但是，以作品的品质来讲，学绘画要比学摄影更容易，拍摄一张优秀的摄影照片的难度更大，为什么这么说呢？原因是照片是由人和照相机共同完成的过程，在拍摄的过程中，有很多外界因素干扰，比如，自然光线太强或太弱，这都要借助“反光板”，正确使用“反光板”也是要经过学习的，还有就是，拍摄的物象本身会存在缺点，那么，拍摄过程中就要讲究技巧了，而这拍摄技巧也是要学习的，
以及摄影器材的使用，这也要学习啊，拍摄完了，后期的照片处理，这也要技巧，这后期的处理技巧也是要学习的，并不是说手上拿着照相机，眼前站着一个模特，就可以把模特拍好，拍摄人像时，摄影师要学会根据拍摄环境以及模特的身体特征，教模特摆姿势造型，这就是很考验摄影师的构图能力了，构图是决定作品成败的关键要素，如何让模特的表情内心情感和身体姿势相协调一致，这关系到摄影师和模特的交流沟通能力。
摄影的题材也很多，如何拍摄夜景、如何拍摄倒影或者如何拍摄出具有绘画风格的照片——画意摄影，这都是有难度的，这些技巧都是要学习的，而不是说手上拿着照相机，随即一拍就成功了，还有群像摄影又该如何拍摄、如何“抓拍”等等，要学习的实在太多了，对于摄影而言，功夫在影外，除了熟练摄影器材、熟练拍摄技巧之外，还要提升自身的艺术素养，对现实生活本质的领悟能力，这也是一门需要学习积累的功课，
相比较摄影，学习绘画就相对简单容易了，首先，绘画几乎没有什么外界的干扰因素，只要有耐心，在室内画或者室外画都行，拿着画笔和画板或画纸，可以一笔一笔的从素描线条开始学习，也不需要担心自然关系太强或太弱，因为自然光线不会妨碍画面效果，本身绘画艺术的流派风格就有很多种，每种画风都给人不同的视觉感受，而且学习绘画，可以对优秀经典的画作进行临摹模仿，锻炼自己的色彩敏感度，而且不需要在意人物的造型，毕竟不同流派的人物造型有所差别，绘画相对“自由”些。当然了，若是要画出具有震撼力、时代背景的绘画作品，这是有很高难度的，要考虑“构图、色彩、线条、光影”这些综合因素。如果是以学习入门的层面来讲，学习绘画要比学习摄影容易些。
大家都书面式的回答了我就浅薄的说说场景区别好了！摄影的门槛不高只要你打开相机就算入门了，修为从此就靠自己发现美的视角和对艺术框架的领悟了！而绘画的基础知识跨度更大一些，基础知识掌握牢固，才能更好的创造自己的风格！摄影看重经验积累，绘画关键在基础掌握！也许说得不对多包涵！
同属于美术的绘画和摄影，学摄影要容易一些。这是因为:
在当下读图时代，摄影已经基本上普及了。且由过去的老照像机改为数码照像机，很快，数码照像机又很快被简单明白使用方便的手机所代替。确实方便极了。且手机照像机有的相素超高，清晰度超高，更能录视频。用的人日益增多。普通人都能当摄影艺术家了。再加上5G的因素，再加上手机的分享功能，摄影算是普及了。
一切艺术，技术，技艺，技能等，只有普及才能提高。有的普通人所拍照片，能在央视播出。这很了不起，既实用，又有艺术创作的因素。有5G手机拍出的艺术照，与数码相机拍的没有多大差别。参加专项摄影艺术展没有问题。故可以说摄影艺术比较容易。
再说绘画艺术，堪称得起名冠中西古今的核心艺术。很多时候摄影是实用的多，艺术的少，有不少人就不承认摄影叫艺术，只不过称照像罢了。而绘画没有不称艺术的。只听说一幅古典的，著名的绘画作品能卖天价的。称之为艺术瑰宝的。而根本没听说过一幅摄影艺术作品价值多少多少的。
绘画艺术要学成功，能创作，至少得学三年，练三年，连摹带创又三年。别说成名成家了，就是取得一定成果，能加入省美协条件的成果，就得十年八年才能作到。两者相比，一个占专业，一个连专业都不占。答案是不言自明，不言而喻的。(认同请关注，诚谢)。
摄影与美术不是一个概念：摄影是通过某种专业设备记录你所喜欢的景物；美术是通过观察，构思，用笔墨书写画家内心世界的艺术之美。从学习摄影，美术的易难来讲，摄影较为易学。摄影使用的是专业设备，属于自动和半自动化工具，程序易懂易学，光，影，物都是大自然所赐。美术是上下几千年传承下来了中华之瑰宝，有较深的民族文化之根基，是多个学科组成的综合性艺术。摄影通过三至五年的探索和努力，摄影技术，设备的各种使用功能。光与影巧妙结合，裁剪技术等都会达到一定的成就。学习美术要有一个长期的时间过程，除精通诗，书，印外，物理，中医学，易经，哲学，美学，中国古典乐器等：都是画家必学的内容。三年能培养出一位摄影家，二十年培养不出一位画家。（摄影家是指：中国摄影家协会会员，画家是指：中国美术家协会会员）。
首先要弄清楚，摄影不属于美术范畴，绘画是西方的学者正式学科名，美术是东方国家叫的多，主要是因为我们的美术讲述了很多个人的情环的美好想往。古典绘画主要是记录王权的历史，宗教信仰活动中故事，都是有权有势的人用来记录画?之用，都是订单后工匠进行画作，天然成份的颜料很贵，故没有现在意义上自由创作的可能性。
摄影有一部分人至今没有认为是艺术范畴。摄影以记录开始替代部分画人像的功能，用影像替了绘画，价格下也不需要很高技术保证，同属于平面视觉范围，构图、对比等都是来自绘画中基础知识和技术。到了二次大战期间战地摄影记者把照片直接传递到读者眼前，生动形象和现场气氛等给摄影带来巨大需求，军队中开始配置记录工作人员和军事观察员、情报分析大量地使用摄影工具和摄影材料发展。上世纪五六十年代日本大律模式发展照相机工企，科技创新和发展，让使用者获得技术上解决，美国在胶片和冲印照片上也获得巨大的成功。这样才把摄影与照相机带入普通人家了。能够消费和使用照片为人们留影了。从两者的技术角度来说，绘画需要掌握的绘画技巧难得很多很多，摄影是依靠科技发展而成的工具，技术上都能替代了人。你只需要按一下，其他的事情所以交给专业技术人员完成了。问题来了，最容易上手，进入的人会越来越多，但是从作品的水平还是没能重大的突破。能够进入摄影史、或者艺术史的摄影作品很少很少。也是哲学问题，容易了，也许不重视了，不管是绘画、摄影等艺术性在于警醒世人，捍卫人类的基本准则和底线，维持人类的精神高度！可悲的摄影人坚持下去很少，大部分都喜欢器材了，有成绩的人加入中摄协后也不见身影了，有些人还在做，但是著作权保护力度不够，没有获得应有的回报，这样创作变得不可持续了！我希望能多多拍的有当下社会实践中具有思想的作品。渐渐地成为自己表达自己内心深处感受和社会批判的作品来。历史一定是需要的。想好自己要拍什么，然后解决如何去完成它。不要把什么器材都买了，以为就能拍照一切题材，从点到面开始。
摄影更容易，我个人不赞同美术和画画是一个门类！
