麒派名家陈少云的早年经历是怎样的？

陈少云老师，京剧老生麒派大师、京剧表演艺术家、有名“麒派\"老生、京剧名角、麒派名家。

话说2014年3月8日，由张艺谋执导的京剧《天下归心》在国家大剧院隆重上演，对戏迷来说，这部京剧称得上是一次视叫上的饕餮盛宴，老中青三代梨园名家在台上风云际会，共同上演了一出郑伯克段于鄢，掘地见母，天下归心的好戏，舞台上饰演大臣颍考叔正是有名麒派老生陈少云，麒派是由一代名角儿周信芳创立的京剧流派，京剧界常有“北有梅兰芳，南有周信芳\"的说法，麒派以高难度的唱念做打来刻画人物，对演员的天赋和努力要求都很高，学麒派是件难度高、淘汰率也高的事情，目前为止，能登台表演的麒派传人不足十人，而陈少云便是麒派传人中颇负盛名的一位。

他这个，麒派的表演，很讲究人物角色，他的情感奔放，唱做细腻，节奏分明。唱人物，不能千人一面，你是富贵的，你是贫穷的，你是悲壮的，你是慷慨的，必须根据此时此地的人物他的不同性格，不同年龄，不同环境来展示人物的情感交错。上世纪五十年代末，是周信芳艺术生涯的巅峰，文化部、全国文联、中国戏剧家协会先后举办周信芳舞台生活六十周年纪念活动，周信芳本人多次率团到国内外巡回演出，所到之处，无不受到热烈欢迎，在周信芳长期活动的江南地区更是有“不演麒派，不成剧团\"的说法，陈少云那时候还不到十岁，远在湘西的一座小县城里，他也受到这股风潮的影响。

小孩没什么东西，就把大人演出的那个枪，就把那个缨子，叫白缨子、黑缨子、红缨子，把它摘下来，挂到耳朵上，就这么长一点，这水袖没有怎么办呢，就把那个手绢拿起来系到手上，系在这个腕子上，有两个手巾就代表水袖。当时家长，还不希望他们接他们的班，因为他们世世代代受苦啊，就知道吃梨园行这一碗饭不容易、非常苦，就不想他们再接他们的班。陈少云的父亲是当地剧团里颇有名气的武生，陈少云的童年是在剧团大院儿里度过的，怀着对麒派艺术的向往，经过一再恳求，陈少云进了父亲的剧团学戏，虽然那只是个小地方的剧团，但是练起功来，却是半点儿都马虎不得。压腿、踢腿、扳腿，就是人躺在地上，老师把你腿扳起来，然后这个腿跨过去，用身体重量挤，他们原来练腿不像现在，现在是放腿，他们那时候要把腿往里头收，往里头压缩，要够鼻子，扳这个腿要够鼻子，然后踢呢，往眉心上踢，现在看他们踢腿都是往上了，陈少云他们那时候就要往这儿踢，不对就抽，这个益处，就是你唱老生的，你有武功底子，你往台上一戳、一站，形神兼备，一举一动他身上漂亮。学麒派，腰腿功、身段等基本功要扎实，周信芳本人也是能文能武，这样在舞台上才能够控制节奏，1959年下半年，学了一年多戏的陈少云，头一回上台，演出麒派老生的代表剧目《徐策跑城》。

那个时候就把大人的相貂(宰相戴的大纱帽)给他们戴，他们脑袋小啊，里头左一垫右一垫的，垫一些东西，这个蟒怎么办，后来人家想，这个子小，穿老旦的蟒，老旦的蟒，是露膝盖的很短的，太紧张了，那个时候上台腿都哆嗦，老师鼓励不要怕，台上错了没关系，你一定不能慌，反正他一上去，刚开始啊，腿哆嗦，唱着唱着慢慢慢慢就自然了，就放开了，老师要求怎么的，也按照老师的要求来了，那时候嗓子也好。小小的陈少云虽然没有一炮而红，却也让观众和剧团里的老师看到了他身上的潜力。上世纪七十年代，陈少云调入湖南省京剧团，幸运的与张信忠、明毓昆、达子红丶方航生等京剧名家相遇，这些老师或是周信芳的亲传第子，或是对麒派艺术颇有研究，在他们的指导下，陈少云才知道自己原先学麒派只是学了个皮毛而已。

往往现在学麒派的，他感觉现在有的人，强调他的特点有些过分，他有一些夸张的表演，像我(他)们后学者一定要掌握这个度，这个度是很难掌握的，你这个度过了，不好，你不到也不行，你过了也不行，所以这个度很难把握，为什么想学麒派难就难在这儿，这个度怎么去掌控，你怎么去理解，他为什么跟余派不一样，包括他的走道，包括他的这个手势的运用，比方说我们平时一指，有时候周信芳他指的时候就有点儿偏，比方说…，像类似这样的太多了，不是一点半点，这个动作是艺术上的东西，踢蟒，像这种，这种往上立的这种感觉，但是你又不能扛肩，这是犯了忌的。他们比较忌讳这个扛肩，但是他是长身，这个小寸劲儿，又能突出老人的心态喜悦，然后他走的时候，他一摆一摆，你感觉这个人在走，实际上他没有走，他是在晃身子，但是往往要注意不能扭腰，这扭腰就是毛病了。

1990年夏天，陈少云迎来了一位意外的贵客，著名戏剧导演兼理论家阿甲，原来这是剧团里的同事看他勤奋刻苦学习麒派，特地从北京请来为他教戏的，见到陈少云，阿甲的第一个问题，便是问他，平常如何学麒派，陈少云他主要看他(周信芳)老人家的电影，通过老师讲解，然后他们去直观看电影，他拍的《宋世杰》，那他们都看了很多次的，阿甲曾任中国京剧院总导演、副院长，对京剧各流派颇有研究，他告诉陈少云，麒派的声音宽响，沙而不哑，身段是节奏强烈，顿挫有力、轮廓鲜明，麒派最重要的特点是通过恰到好处的唱法和身段，让人物的思想感情在一定的场景下得到最恰当的展示。他(阿甲)老人家不但是导演，他老生唱得相当好，你别看他有时行走不便，但是他一上台给你示范，噢哟，那简直是，你看不出来是七八十岁的老人，他就给他分析，麒派为什么台上那么抓人，他们那时候演戏，还不一定很清楚，他就分析，麒派为什么好，好在什么地方，(阿甲)他就说麒派主要是演人物，不是演流派，这个跟他们说的，再一个，麒派在台上的节奏感很强，他们所说的节奏好像快慢，他说的包括高、低、快、慢，轻重缓急，抑扬顿挫，里头都有节奏，他们小时候单纯就是节奏，不就是快一点，不就是慢一点嘛，不是，包括唱念里头都有节奏。阿甲来看陈少云的表演，指出陈少云还没有很好地掌握麒派艺术的劲头、尺寸、节奏、神韵，他以周信芳的代表唱段《坐楼杀惜》为例子，向陈少云详细讲解了周信芳是如何演绎人物的，就是说宋江心里状态，他宋江为什么喜欢阎惜娇，为什么要杀阎惜娇，他这个不是情杀，他是从政治方面来考虑，因为他有一封书信，落在阎惜娇的手里了。这有关自己的生命和梁山众多英雄的生命，他阿甲就给他们分析这个人物，说他(周信芳)的表演，他的节奏，他的冷锤，就是我(他)们的打击乐，轻重，这个击打的方法跟人物身段力度，手一指怎么样，光这么指不行，要利用身体，所以他就有这个力度，面部表情，包括这个眼睛的运用，他说的都很细的，他们很受教义。经过名师点拨，再加上自己用心揣摩，陈少云的表演有了巨大的飞跃。

1991年，北京举行纪念徽班进京两百周年研讨活动，陈少云代表湖北京剧团进京表演，演的就是这出《坐楼杀惜》，演出受到了专家和观众的一致好评，此外，陈少云还举一反三，将阿甲传授的揣摩人物内心的麒派表演方法运用到其它剧目里，同一年，陈少云代表湖南京剧团参加了中央电视台中青年电视大奖赛，演的剧目还是《徐策跑城》，这出讲究腿上功夫的戏，陈少云演了三十来年，对他的演出，大家都抱以极大的期望，万万没想到演出之前，竟发生了意外，陈少云的腿摔断了。

当时到了医院，他到了安贞医院，医生说那你不能演出，你这个演出不了，那他说你给我打封闭，他说你这个情况不行，你这个骨折以后，骨髓外露了，他说你不能打，你这个情况不能打，陈少云说我得演出，他说你硬要演出，只有拿绷带给你绷得紧紧的，给你缠得紧紧的，让血脉不流通了，就让你的脚木掉，你不知道疼了，所以那天晚上他记得在护国寺人民剧场演出，演出当时，他就让他老伴，她缠的绷带很长，缠缠，还不行，还要缠，要缠紧，缠紧了感觉到有一点木了，就准备演出了，穿上服装扮上戏了，但是时间一长，这个疼痛感又展现了，疼得他这个汗，他还没有出场，他浑身的汗就出来了，咬牙坚持二十分钟，这个演出就二十分钟，当时咬牙，你还不能流露出来你一瘸一瘸的不行，还得跟正常人一样走，当时他就咬着牙，走，这出戏就是载歌载舞，反正这个印象是特别深的。他下来以后，说句不客气的话，他整个身上全湿透了。最终，带伤演出的陈少云获得了大赛中年组优秀表演奖，打那儿以后人们都知道在湖南省京剧团也有一位唱作俱佳的麒派老生，那一年，陈少云四十三岁。