人体艺术的分界点在哪？体操欣赏的是什么艺术？

周武王说:“人为万物之灵”，这样的话只有中国人讲得出来，所以千万不要把自己看成动物。“人体艺术”一词最早来源于西方，准确的说应该是在古希腊。我们的祖先很早就明白“万物皆备于我”，因为“人”就是一个小宇宙。自然中有山，人也有。人的山在哪里？鼻梁就是山。宇宙中所具有的东西，我们在自己身上全都找得到。所以作为一个人，真的很不简单……

那么人体艺术的分界点在哪――在藏，藏什么――藏性。在有男女分开的洗澡堂里，根本就不需要藏，为什么？众所周知。所以不带藏的人体艺术，就是色情。试问，一个男人，带一位十八岁的美貌如花少女在房间里画人体或者摄影，能不发生点什么？鬼都不信。

《韩熙载夜宴图》 五代时期

西方人说人是高级动物。动物是完全听天由命的，交配期到了不交配也不行，交配期过了，想交配也不可以。人不是，老天给了人很大自由，但是如果人想交配就交配，那不天下大乱了？所以，既然老天给我们自由，让我们创造、自主，我们就要自律，不能性泛滥。

发生在14到16世纪的西欧思想解放文化运动 ―― 文艺复兴，实际上是资产阶级反封建的新文化运动。此后人是高级动物的价值观在美术领域得到了极大的发展。

体操欣赏的是健康的“人的艺术”，而非“人体艺术”，因为性器被藏了起来，而且只藏性器，体现了文明社会应有的道德与法治。

首先要定义，然后才能区别。我给的定义：艺术即美，而人体最美，最艺术。艺术的功能是要能激发各种正能量，反之色情暴力引发人的负面情绪。

这幅画让人感受到了美，还有爱慕等，下面画同样让人感受了美：

但同时还有好奇等情绪，她为什么用手挡额？（畏怯还是害羞？）但两幅画给人的美感是相同的，艺术性等同。换句话说，是否裸体不是分界点，第一张图也会有人想到性。

不用讳言，第二幅图肯定会让人想到性。我们看下面第三幅全图

一看题目，就什么都明白了，作者是在展现人体美的基础上表达对奴隶制的不满，激发人们普遍的同情心（善），这就是艺术的表达！在这个基础上，看看维纳斯，西方的维纳斯很多，大概都是要表达人体的本真之美，随便选一幅

这图维纳斯裸身于天地荒野，静谧安睡，纯真柔美，会激发人的保护欲，维护这个与自然溶于一体的美人。

但未必所有人都这么想，也许有人想占有，想打破这宁静，想要侵伐等等。这个时候，艺术与色情的分界有点难了，真的色艺无间吗？

同样的裸体置放于不同背景下所激发的情绪完全不同，这不光是艺术家表达的问题，还在于观众的主动。鲁迅说读者看（红楼梦）：“道学家见淫，经学家见易，小说家看见才子佳人，流言家看见宫闱秘事”。同样，面对同一裸体，有人会用艺术的眼光去看，有人会用色情的眼光去看。就像面对朋友的成功，有人会赞美，有人会妒忌，而成功只是人家展现出来的实力。所以，艺术是本着真善美来表达，和色情暴力是有明显区别的，只是见者有区别心而己。（但联想到性也不一定是色情，很多民族都有生殖崇拜，主要还是主观态度怎样对待，是想爱与保护，还是想破坏与占有）

体操和舞蹈一样，既欣赏人体，也欣赏技术，造型等元素形成的健与力，柔与美。人体艺术表达在那里，联想到了性也不可怕。举个例子：公车上有个美女，很多人都想过要摸一下。摸了，是流氓，没摸，是君子。君子好色，取之有道。

严格来讲人体艺术没有分界点，要说有分界点那就是艺术家与观赏者有分界点。

首先，人体艺术无论男女老少，是这个星球乃至宇宙最美的，万物之首万物之灵，抛开人类本身，美丽的星球谁来创造？比如一个人没有了健康，你拥有的还值得去谈吗？无论裸体给画、舞蹈、艺术体操等都是艺术范畴。

其次，艺术家在创作人体艺术时的初衷是表现人体的美，但观赏者的初衷是千人千面，在医生眼里浮现的可能是人体解刨理念，在光棍汉眼里也许跑题了，这很正常。从心理学角度讲，世界上的一切艺术都与性有关，为啥电影导演总是想办法在作品里加点人体艺术，很简单，吸引人！

至于体操欣赏的是什么艺术，我想除了人体艺术本身美之外，加上音乐、技术动作展现人体的潜能与无穷魅力外，更是综合人体美的展示。通过动作表现情感，表现人的智慧，诠释万物之灵，宏扬积极与人本身更丰富的美，也称艺术体操。

总之，人之美是世界之最美，不然呢？离开人本身世界将暗然失美，何谈艺术！

它们之间的分界点在于一个是静态呈现，裸体呈现；一个是动态呈现，非裸体呈现。一个是要表现出来人体的自然属性之美，一个是要表现出人体在运动中的力量之美。

人体艺术 属于形体艺术艺欣赏 体操属于健身技能艺术欣赏

人体艺术吧

形体

当人体艺术摄影从古典的意境中走出来的时候，摄影家突然发现，人体的思考不一定要借助完美的整体来表现。局部的片段特写，也可以使人体艺术摄影走向理想的彼岸。后来，在人体实践中有着重要贡献的著名摄影家拉尔夫·吉布森就人体的感受发表过这样的看法：“我对局部的片断构成形态尤为感兴趣，从中可以找到闪光点。

我对整个人体不感兴趣；我需要提炼的形态。” 　　作为一种审美的实践，拍摄人体的局部片段，始于20世纪。在19世纪的人体构成中，占优势的都是学院派的完整的人体实验，从而作为画家和雕塑家的素材。

在19世纪，摄影家们无法想象我们在今天所认同的人体片段。首先，所有维多利亚式的人体艺术摄影都是和高艺术的以及纯净的科学相关，人体的片段明确地被认为是\"下流\"的，属于一种偷窥，为批评界所否定。 此外，很难想象摄影家会选择片段的视觉作为任何审美的可能，他们完全为整个人体的审美作品所吸引。

从20世纪20年代以后，许多摄影家开始聚焦于人体的局部片段。一些摄影家开始表现人体的局部躯干，仅仅将人体的头部或者说是目光排除在画面之外，从而保留一个完整的身躯。这样的做法正好将19世纪的审美趣味来了一个颠倒，那时候的头部是趣味的中心所在，是身体的统治部分，是心灵和精神的所在。

也许正是作为一种激进的逆反心态，现代摄影家在一开始首先将头部驱赶出了构图之中。在后来的人体局部表现中，大致可以形成三种分类。一种是写实主义的片断，身体的部分是作为非常逼真的对象出现的，强调的是对象的清晰度和写实性。

第二就是形式主义的局部片段，所强调的是线条、形状、体积、抽象，使身体成为一种几何学的构成材料。 第三种为变形或者是模糊的局部片段，通过局部变形产生一种错觉，使人体构成似是而非的变幻莫测的视觉诱惑。

每个人看待人体艺术的分界点都会稍有不同，同样的一副作品，用不同的眼光、不同的心态去看，就会产生不同的观点和想法。其实，分界点就在个人的眼中和心中。

没有分界。好像绝大多数人都不明白一件事，艺术不艺术，色情不色情从来都不是我的照片决定的，而是观者你自己，你脑子里的装的东西决定了你对事物的判断，每个人的判断也不同，所以我说有时候作品更像是镜子，你看到的是什么也就是什么，就是这么回事。

恐怕许多人都有这样的感受：观看体操比赛是一种艺术享受。体操比赛的魅力在于健、力、美、险的完美统一，在于那高超的技巧、神奇的力量、优美的旋律、令人屏气的惊险性及感人的艺术表现力。凡在世界级体操比赛中获金牌的运动员无不赢得极高的赞誉。