画匠是以挣钱养家糊口为主，也有不错的绘画技艺。画家有长期画画中形成的独特风格，他们擅长画有多种形态下的山水花鸟等等，被业内外人士所以可的优秀作品，可尊称为画家。艺术家画画，书法，雕塑摄影，多个艺术领域全面创作人才，我这样理解的。

画匠 画家 艺术家都是画画的 ，如果是都出了成绩的，其作品被人民所喜爱的 ，他们其实是有一个共同的名字的， 那就是“画家 ”！如果这三者都没有出成绩 ，作品不被人们所喜爱 ，那他们叫什么都无所谓了 ，也没什么区别 。

语言是非常丰富的 ，形容同一件事情的词， 根据不同的需要 ，可以把它分为 褒、中、贬 。

说画匠只会临摹 不会创作 ，需要贬 他的时候就可以这么说 ，一旦他度过了艰难的存活期 ，有一点积蓄可以养活他 创作的时候 ，他就可以画出原创作品来 ，因为他早就有这个能力了，到了他人生的这一阶段 大家又把他叫成画家了 。

有很多画家为了养活自己 都走过这样一段路 ，大师涂志伟就是其中的一个，他是一个非常随和的， 没有架子的人 ，他十年前在深圳办过画展 ，肯定了画\"行画\"在绘画人生中的重要阶段和意义 。大师冷军的成名之作 能拍卖那么多钱 ，那他在成名之前、拍卖之前的那些年，是喝西北风过来的吗 ？我们为了心中的偶像 可以选择性的遗忘了他们曾经是画匠的那一段经历 。

会临摹这三个字的信息量很大 ，临摹的画大多是大师的作品 ，(否则临摹的画是卖不出去的。 )既然是大师的作品 都能临摹的一样 ，那么哪一个大师的作品不是形象、色彩、创意、神态俱佳的呢 ？你不懂得色彩;不懂得透视 ;不懂得大师在画面中的要求 ，能临摹得像吗 ？如果你临摹的不像，大家为什么要叫你匠人呢？ 反过来说 如果你懂得大师的要求了 ，那你不是和大师一个水平了？

说画匠只会临摹的人显然是人云亦云了 。

如果你站在画匠的角度， 你就是那个画匠，你在作画匠之前没有画过石膏像？没有去户外写生过？如果写生作品也是原创的话， 你没有原创过吗 ？你天下什么都会画， 就是不会自己画原创，有人相信吗 ？

我对绘画方面的观点很少被人赞同， 你赞同吗 ？

绘画首先是一门专业技能，讲究技法，但会画画的人并不能称之为画家。画家不但能够全面地掌握绘画技术，而且要有鲜明独特的艺术风格，只会画画而没有创作的只能称之为画匠。

吴冠中先生曾说：“画家走到艺术家的很少，大部分是画匠，可以发表作品，为了名利，忙于生存，已经不做学问了，像艺术大家那样下苦功夫的人越来越少”。正如先生所说，当代画坛的确画匠频出而画家寥寥。说到画匠与画家的区别，其实不难理解。一万个画匠中差不多能出一位称得上画家的人，称的上艺术大家级别的，那可能得百万之中出一位。究其原因，纵观历史，绝大部分原因还是生活所迫，为了养家糊口，不得不去迎合市场需求；而画家则在不断地写生中完成创作，有些在世时就被世人所知，有些百年后才被后人所推崇，成为艺术大家。

画匠、画家、艺术家都是画画的，都跟画画关联，进一步说都是以画画为职业或以画画为主要职业的。

那么，画匠、画家、艺术家有什么区别呢？

一，画匠。

画匠也可以称为从事绘画的技术工人，类同于石匠、木匠。一般是按照指定的要求或依照现成的画样比糊芦画瓢来画画的。画匠画画是一种机械式的制作过程，虽然也具备一定甚至娴熟老到的画画技法，但画作中没有自己思想，也没有主观创意。画匠的画画只能叫制作绘画作品。

二，画家。

画家是有独立审美思想能独立创作绘画作品且在社会上具有一定影响且被专业机构认可的绘画工作者。画家与画匠的最大区别就在于他不是对着某个指定画或样板画机械性重复性的作画，而是依托自己的艺术修养造诣绘画手法技法去创作属于自己的绘画作品，画家的画作是自创的，独立的。因此说画家的画画叫创作绘画作品。

三，艺术家。

艺术家是画家中出类拔萃的皎皎者。艺术家是人们对那些在绘画领域达到一定高度有自己的专属风格有代表性作品建树不凡成就突出在社会上有较大影响的画家的褒奖和尊称。很多艺术家都是多才多艺的大家杂家，不仅在绘画上造诣深厚成就卓著，而且在其他艺术上建树非凡。如达芬奇不仅是个画家，在医学、建筑学、军事工程学等多领域都有成就。米开朗基罗画画了不起，雕塑更是一绝。

画匠画家的称号不是固定的一成不变的，是可以互相转换的。画匠在长期画画过程中思索感悟积累，有了自己对绘画艺术的独立见解，并创作出专属个人的成熟的有影响的绘画作品，是可以成为画家的。反过来说，画家如果怠于创作思考，思想保守，不思进取，只是临摹模仿他人作品，长期创作不出自己的作品，事实上也就成了画匠。

画匠有些是以挣钱养家糊口为主，有些只是业余爱好，也有不错的绘画技艺，但是都是没受过专业训练或者训练的不够专业，甚至很多是完全靠看书自学，更有甚者有很多人就是跟着画匠学的画然后又出来开班教学生，现实中和头条里一大把这样的人士。

画家大都是科班出身或者受过专业人士的指点和训练，在长期绘画过程中逐渐形成自己的独特风格，社会上也有一定的身份或者职位，他们擅长画有多种形态下的国画或者油画等等，被业内外人士特别是专业人士所以可的人士，可尊称为画家。

艺术家除了具备画家的基础之外，还能有自己独创的一套绘画理论和教学实用技巧，更得有过人的道德品质和个人修养，能影响一大批业内外人士，能为专业做出特殊贡献的受人尊敬的长者。

至于我，绝对不是画匠，但是也绝对不是画家，我只是一个学过十几年专业美术的普通大学美术毕业生而已，一个开美术班的小个体户而已。

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画匠，画家，艺术家都是画画的，但是三者有许多不同

画匠与画家的区别，个人拙见，是天壤之别，为什么？

画匠，画家，个人拙见，其共同点在于，其绘画技法，都很娴熟，画一幅油画头像，油画全身人物，油画静物，画家，画匠都可以画得很好。

但是，对于画匠，个人拙见，仅仅有一身成熟的绘画技法，绘画功底，但是，画匠的画作，空有成熟扎实的绘画技法，模仿能力，但是其画作毫无内涵和灵魂，也谈不上创作的格调和文化底蕴

画匠，模仿能力很强，绘画技术很强，可以把一幅世界名画临摹得惟妙惟肖

但是对画家的要求，并不是仅仅停留在绘画技术很强的层面，远远高于画匠的境界层次，为什么？

画家，不仅仅是画技成熟，绘画功底扎实深厚，而且必须拥有广博深厚的文化底蕴，对艺术独到的见解，创新的思维，创新的勇气和精神，打破传统的精神

画匠与画家的区别，个人斗胆一说

画匠，临摹名画

而画家，创作名画，创作经久不衰举世闻名的作品

临摹名画，只要画功娴熟，技法高超，临摹名画不是很难

但是要创作名画，是难于上青天的，不仅仅需要成熟扎实的绘画功底，还要表达一个时代的文化背景，文化底蕴，时代的印记，画家本身必须思维领先于同行，对艺术有独到的见解，才能画出轰动的世界名画，在美术史长河中留下经久不衰的作品

画匠，仅仅画画任务是临摹，模仿

而画家，必须具备原创能力，画家画画的目的是创作。

画匠与画家的区别，其创作目的也是大不相同的

画匠画画，任务是批量生产，批量复制，用于商业用途，画画是为了变成金钱

而画家画画，创作是为了创作一幅画的艺术价值，精神价值，创作纯粹是对艺术疯狂的热爱和执着，比如画家梵高，画画并不是为了变现的。

艺术家，不仅仅包括画家

艺术家，个人粗浅的理解，是具备扎实深厚的艺术创作技巧与功底，进行艺术创作的并且具有审美能力，修养品味是人

艺术，不仅仅包括美术绘画，还包括文学，摄影，表演，戏剧，舞蹈，音乐等等

所以，画家，摄影家，雕塑家，作家，戏曲，导演，舞蹈家，音乐家，都是艺术家范畴

画家，仅仅是艺术家的一种。

画画，年数久了，是否就会成为画家，艺术家？

不一定

个人斗胆一说，艺术家，是从事艺术创作的有艺术才华的人，有一定艺术成就的人，才能称作艺术家

有些人画画了一辈子，一辈子默默无闻，都不一定成为艺术家

如同工作了几十年的人，比如一个经验用了十年，工作能力照样原地踏步，丝毫不见长进

所以，并不是画画时间很长，就会成为艺术家

成为艺术家，需要许多综合因素

画画时间长短，仅仅是成为一个艺术家的一个因素

首先成为艺术家，比如画家，肯定需要付出大量时间和精力

但是，成为艺术家，比如画家，关键在于画家的绘画功底，艺术见解，艺术的才华和灵气，自身的运气，时代的背景等等

如果你画画，三天打鱼两天晒网，佛系画画，画画水平一直原地踏步，那么即使你画一辈子画，同样也不会有成效的。

回答完毕

我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信

画匠、画家、艺术家

在哲学家的认知里，艺术是反映社会现实状况和人们思想精神的载体，同时艺术也是提倡“人人平等”，特别是在现实主义题材中；然而，现实世界中，人依旧被分“三六九等”，绘画的人也不例外，被分为：画匠、画家、艺术家。从这3个头衔名称来看，人们一眼便知，各自的绘画水平是有差距的，而且享受的待遇也是不同的，让人不得不感叹，同是画画的，为何命运就不一样呢？这就是现实，能者居上！

我们就简单谈谈，都是画画的画匠、画家、艺术家这三者有什么不同。画匠笔下的绘画作品显的“程式化”，就好比机器印出来的一样，尺寸、形状都是有尺度、有模型的，显的非常规矩，而且不会“花里花俏”，画匠就好比农村里的村姑，一笔一画都是勤勤恳恳、照着模型去画，脑筋“不转弯”，比如，画一张桌子，桌子是什么样，就画什么样，精雕细琢一定要画的和现实中的桌子一样，画匠不投机取巧，以画得像为标准，不讲究所谓的“个性”。

然而，画家笔下的绘画作品显的“个性化”，这话很好理解，画家在参照现实物象描绘时，还会添加自己的想法进去，比如，原本主体是一张桌子，会多添加一些道具来陪衬，或者稍微修饰主体人物的形状。画家的想法特别多，就好比一个从大山里进了城里的女人，而忘了自己曾经也是大山里的人，画家的创作习惯“无中生有”，自认为所表现的物象都是有情感有生命的，而且画家的艺术理论通常都显得“深奥”，让人似懂非懂。

艺术家笔下的绘画作品则显得“通俗易懂”，可以迎合大家的审美，又能引发大家的思考，所表现的寓意深远，和生活有关、和社会有关，甚至和人性有关；艺术家的绘画作品“经久耐看”，不浮夸。比如，达芬奇的《蒙娜丽莎》，任何都能看懂画中女人的美，任何人都会去思考，蒙娜丽莎的神秘微笑到底有何寓意。艺术家的艺术理论也贴近现实，让人易懂，比如，19世纪法国新古典主义大师安格尔说：“要画好素描，就要不断的练习画线条，画它一万遍。”

总而言之，艺术家明白，艺术来源于生活，完全脱离于生活的艺术是不存在的。艺术家在创作过程中会先继承传统，而后再追求创新；艺术家通常很客观地看待事物，画家则显的更主观，画匠却又不大会去思考。当然了，画的年数久了也不一定是艺术家，这就好比，有些人是被太阳晒老的，面相老，心智不成熟；有些人是被历练多了，而显的成熟。绘画的人同是如此，有些人画到老，都只是画匠，或者勉强称为画家；有些人具备天赋才华，又善于探索，年纪轻轻就成为艺术家，比如，拉斐尔、梵高。凡是一个不懂继承传统的画者，都无法成为艺术家。

朋友，这个问题非常恼火!

说假话，得罪真朋友。

说真话，得罪假朋友。

不说，你来头条做什么？

我就试试得罪假朋友，既然假，无所谓。

先说画家，把画家说清楚了，画匠和艺术家就出现了。

现在的画家比画匠多，艺术家非常少。当然，加入县文联一个协会的都叫艺术家，和开个屁股宽的门面都叫老总一样多，火车站排队买票的，都是。

我们六七十年代时，全县组织画家统一创作，画家只有两个，那时市一级叫美术爱好者协会，现在我们村里都有美术家协会。市场经济，提个包包叫总裁，会计出纳办公室主任都放提包里了。

齐白石，徐悲鸿，张大千，大名鼎鼎，也就叫个画家。

现在的画家，是介于画匠和艺术家之间的尴尬的一种既要名誉又要赚钱的家。“家”，没有匠那么功到艺熟，又没有艺术家那么品高格雅，学画走市场，赚钱养家糊口。美协开了一条金光大道，三次入展，给个头衔，美术家协会会员。于是，条条大路通北京，八仙飘海各显神通。如果有证为证，那就一目了然。如果以作品说话，说不清的。这不是田径赛。

这么说吧，画匠，就是画界画，行画，商品画，建筑画，比如，你在颐和园看到走廊上的花花绿绿画。匠画也要工夫好，要聪明，他们非常值得尊重。

艺术家，你指的是美术艺术家，历练需要时间，但不是年龄时间问题，很多人画一辈子，还是画家。画家是爱绘画，参加个展览，笔会，送个礼品，能几句七言绝句律诗，唐诗来半句，毛主席诗词摘几个字，斗拢就是诗，描几个书法，叫画家字。有联为证:

一官半职上台剪彩，

两袖清风下海捞金。

画家，也有踏踏实实做文化的，筚路蓝缕以启山林，用一辈子勤苦耕耘，创作大量作品，却无人问津。四川陈子庄，江西黄秋云即是。他们是埋没在底层的人民艺术家。

艺术家，除了有开宗立派的画风，还要有高瞻远瞩的美学理论，有大作家的文学功底，国画家还要有立足书坛的书法，有爱憎分明的家国情怀，有敢为人先的创新精神。

所以说，真正的艺术家非常少悟道人，不是画久了就是艺术家了。

如图，你去分别看看，属于哪一类？

前两幅界画

3、4幅，行画

5.6幅，创作画

画匠限于绘画技法，画家注重审美创作，而艺术家则把绘画艺术，拓广到社会艺术！

画匠我的理解是半路学出来自学成才画的不错的人，画家是画的好有创作作品多，经参加多次绘画展出获得几次提名或者获奖而被人熟知的绘画艺人，艺术家就懂得多了，包括音乐雕塑绘画美术理论等文化，当然其大部分人学历也高。