如何写古体诗,怎样写好古体诗

俗语云:唐诗三百首,不会吟诗也会.要写古诗,必须熟些优美的词句,并在看名家时学会偷用别人的用法,真正的喜欢并欣赏诗的意境,在某一环境下才能有感而发写下诗句.至于古诗的写法,有一定的了解就够了,事实上,当你喜欢一样东西并下了一番苦心研读,你便能掌握他的规率了.只研究古诗的构成而不多看,多体会,那也是枉然.不如尝试一下体会古代名人的心境,尝试身临其境,收获更大.这是我深切的体会!古体诗 近体诗

以格律分类 除需用韵之外，不受格律限制 除需用韵之外，受到格律限制

以字数分类 有四言，五言、六言，七言和杂言体 只有五言，七言两种形式

以句数分类 从两句到百句都有 绝句四句，律诗八句，排律八句以上

以用韵分类 1.全首诗可以用一个平声韵或仄声韵，有

可随意转为其他的。

2.一首诗中每句都可以用韵，用于韵的字

可以重复。

3.诗中用韵不限定在偶数句子上，奇数句

也可以用韵。

4.诗中可以用邻韵和上去声通押。

5.允许散文化的句子。 1.一首诗限用一个韵，除第一句可以用韵或不

用韵之外，其余句子都是双数句用韵。

2.用于韵脚的字不能重复。

3.不用韵句子的末一字，平仄声不能与用韵句

子的末一字相同。

4.除起句外不能用邻韵。

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下面是更多关于如何写古体诗的问答

如何写古体诗？

　　诗大抵就是律诗和绝句。律诗多为七(别的当然也有，这里只说大多数。)一般为七句四联。而绝句则多为七言四句，或五言四句。诗体的格式千差万别，这里就不赘术，现在说一说基本的规律:

　　律诗：

　　1、押韵。这个不用多说，小学老师也教过。第一句末尾和后面各偶数句末尾韵母一致，即押韵。(有时第一句最后一个字可以不押)注意，格律诗押韵只能押平声(1、2声)而不能押仄声(3、4声)。

　　2、对丈：在八言律诗中，分为四联。首联、颔联、颈联和尾联。其中，颔联与颈联必须以对联的形式出现，这一点极其严格，未达到就不成律诗。

　　3平仄。这是格律诗最难的地方，就是在每一句特定的位置上，字的读音必须符合平仄规范(也就是声调规范，平声为1、2声，仄声3、4)。这也是为什么古诗佳作往往朗朗上口，抑扬顿挫，而后人写诗总是给人不伦不类的感觉的原因。虽然现在人们对平仄的概念低了很多，但是想要写好诗的话，这会是必不可少的知识。

　　你可以在网页上搜索律诗平仄之类的关键字，应该很容易找到解释和规范用法。当然，业余不较真的话也不必搞得那么繁琐，毕竟现在会认平仄的人不多了。(不过，你别随便拿着一首诗满世界嚷嚷它是七律就行。依稀记得哪位明人干过如斯事情，他手上的压根不是格律诗，残念……)

　　绝句：

　　这玩意有人认为比律诗容易，因为字数普遍比较少；也有人说难，因为炼字等等要求更强。

　　绝句只要四句(两联)，但每一联都是对联。其它的要求，如押韵等也都差不多，只是不容易写好。毕竟字数少，难以形成意境于带入感。就看你自己把握的如何了。

　　古体格律诗并不容易(那些介于牛A与C间的天才当我没说。)，因此古人才“有佳句本天成，妙手偶得之”的说法。当然要写古诗也未必要写严格的格律诗。某些诗人更是完全不去理会这些规则(古代也没有汉语拼音)，像李白，他的诗几乎都没有什么章法，但同样深入人心。多读读古诗，自然会有自己的体会。开始的时候一头雾水没关系。俺其实也是如此，毕竟万事开头难嘛！

　　以上，仅仅是我的一点心得。也许有错漏之处，妄请包涵。

怎样学写古体诗?

俗话说得好：

熟读唐诗三百首，

不会做诗也会吟。

你只要多读古诗，理解一点

然后自己就可以写了。 本回答被网友采纳

怎么写古体诗

首先要熟读《唐诗三百首》、《宋词三百首》，看看人家怎么写的。如果您说的古体诗指律诗的话。那么就要求字数（五言40字、七言56字）、押韵、平仄、联间相粘、避孤平等要求。具体可找本诗词格律方面的书看看

古体诗的平仄是怎样安排的

1五仄

五言的平仄，只有四个，而这四个类型可以两联。即：

仄平仄，

平平仄仄平；

平平平仄仄，

仄仄仄平平。

由这两联的错综变化，可以构成五律的四种平仄格式。其实只有两种基本格式，其余两种不过是在基本格式的基础上稍有变化罢了。

（1）五律仄起式

仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。

春望[唐]杜甫

国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。白头掻更短，浑欲不胜簪。

另一式，首句改为仄仄仄平平，其余不变。[1]

（2）五律平起式

平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。

山居秋暝[唐]王维

空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

另一式，首句改为平平仄仄平，其余不变[11]。

2七律平仄

七律是五律的扩展，扩展的办法是在五字句的上面加一个两字的头。仄上加平，平上加仄。试看下面的对照表：

（1）平仄脚

五言仄起仄收 ○○仄仄平平仄

七言平起仄收 平平仄仄平平仄

（2）仄平脚

五言平起平收 ○○平平仄仄平

七言仄起平收 仄仄平平仄仄平

（3）仄仄脚

五言平起仄收 ○○平平平仄仄

七言仄起仄收 仄仄平平平仄仄

（4）平平脚

五言仄起平收 ○○仄仄仄平平

七言平起平收 平平仄仄仄平平

因此，七律的平仄也只有四个类型，这四个类型也可以构成两联，即：

平平仄仄平平仄，

仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，

平平仄仄仄平平。

由这两联的平仄错综变化，可以换成七律的四种格式。其实只有两种基本格式，其余两种不过在基本格式的基础上稍有变化罢了。

（1）仄起式

仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

书愤[宋]陆游

早岁那知世事艰？中原北望气如山[12]。楼船夜雪瓜州渡，铁马秋风大散关。

塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。出师一表真名世，千载谁堪伯仲间？

到韶山毛泽东

别梦依稀咒逝川，故园三十二年首。红旗卷起农奴戟，黑手高悬霸主鞭。

为有牺牲多壮志，敢教日月换新天[13]。喜看稻菽千重浪，遍地英雄下夕烟。

冬云 毛泽东

雪压冬云白絮飞，万花纷谢一时稀。高天滚滚寒流急，大地微微暖气吹。

独有英雄驱虎豹，更无豪杰怕熊罴。梅花欢喜漫天雪，冻死苍蝇未足奇[14]。

另一式，第一句改为仄仄平平平仄仄，其余不变[15]。

（2）平起式

平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

长征　毛泽东

红军不怕远征难，万水千山只等闲。五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。

金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜。

人民解放军占领南京 毛泽东

钟山风雨起苍黄，百万雄师过大江。虎踞龙盘今胜昔，天翻地覆慨而慷。

宜将剩勇追穷寇，不可沽名学霸王。天若有情天亦老，人间正道是沧桑。

登庐山　毛泽东

一山飞峙大江边，跃上葱茏四百旋。冷眼向洋看世界，热风吹雨洒江天。

云横九派浮黄鹤，浪下三吴起白烟。陶令不知何处去，桃花源里可耕田？

和郭沫若同志　毛泽东

一从大地起风雷，便有精生白骨堆。僧是愚氓犹可训，妖为鬼蜮必成灾。

金猴奋起千钧棒，玉宇澄清万里埃。今日欢呼孙大圣，只缘妖雾又重来。

另一式，第一句改为平平仄仄平平仄，其余不变[16]。

3粘对17编辑

律诗的平仄有“粘对”的规则。

对，就是平对仄，仄对平。也就是上文所说的：在对句中，平仄是对立的。

五律的“对”，只有两副对联的形式，即：

（1）仄仄平平仄，平平仄仄平。（2）平平平仄仄，仄仄仄平平。

七律的“对”，也只有两副对联的形式，即：

（1）平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

（2）仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

如果首句用韵，则首联的平仄就不是完全对立的。由于韵脚的限制，也只能这样办。这样，五律的首联成为：

（1）仄仄仄平平，平平仄仄平。

或者是：

（2）平平仄仄平，仄仄仄平平。

七律的首联成为：

（1）平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。

或者是：

（2）仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。

粘，就是平粘平，仄粘仄；后联出句第二字的平仄要跟前联对句第二字相一致。具体说来，要使第三句跟第二句相粘，第五句跟第四句相粘，第七句跟第六句相粘。上文所述的五律平仄格式和七律格式，都是合乎这个规则的。试看毛主席的《长征》，第二句“水”字仄声，第三句“岭”字跟着也是仄声；第四句“蒙”字平声，第五句“沙”字跟着也是平声；第六句“渡”字仄声，第七句“喜”字跟着也是仄声。可见粘的规则是很严格的。

粘对的作用，是使声调多样化。如果不“对”，上下两句的平仄就雷同了；如果不“粘”，前后两联的平仄又雷同了。

明白了粘对的道理，可以帮助我们背诵平仄的歌诀（即格式）。只要知道了第一句的平仄，全篇的平仄都能背诵出来了。

明白了粘对的道理，又可以帮助我们了解长律的平仄。不管长律有多长，也不过是依照粘对的规则来安排平仄。

违反了粘的规则，叫做失粘[18]；违反了对的规则，叫做失对。在王维等人的律诗中，由于律诗尚未定型化，还有一些不粘的律诗。例如：

使至塞上　王维

单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。

大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢候骑，都护在燕然[19]。

这里第三句和第二句不粘。到了后代，失粘的情形非常罕见。至于失对，就更是诗人们所留心避免的了。

4孤平避忌编辑

孤平是律诗（包括长律、律绝）的大忌，所以诗人们在写律诗的时候，注意避免孤平。在词曲中用到同类句子的时候，也注意避免孤平。

在五言“平平仄仄平”这个句型中，第一字必须用平声；如果用了仄声字，就是犯了孤平。因为除了韵脚之外，只剩一个平声字了。七言是五言的扩展，所以在“仄仄平平仄仄平”这个句型中，第三字如果用了仄声，也叫犯孤平[20]。毛主席的诗词也从来没有孤平的句子。试看《长征》第二句的“千”字，第六句的“桥”字都是平声字，可为例证。

在这种情况下，如果五言第一字、七言第三字必须用仄声，另有一种补救办法，详见下文。

5特定格式编辑

在五言“平平平仄仄”这个句型中，可以使用另一个格式，就是“平平仄平仄”；七言是五言的扩展，所以在七言“仄仄平平平仄仄”这个句型中，也可以使用另一个格式，就是“仄仄平平仄平仄”。这种格式的特点是：五言第三四两字的平仄互换位置，七言第五六两字的平仄互换位置。注意：在这种情况下，五言第一字、七言第三字必须用平声，不再是可平可仄的了。

这种格式在唐宋的律诗中是很常见的，它和常规的诗句一样常见[22]。例如[23]：

月夜　杜甫

今夜鄜州月，闺中只独看[24]。遥怜小儿女，未解忆长安。

香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干！

一首诗只有两个句子是应该用“平平平仄仄”的，这里都换上了“平平仄平仄”了。

这种特定的平仄格式，习惯上常常用在第七句。例如[25]：

渡荆门送别　[唐]李白

渡远荆门外，来从楚国游。山随平野尽，江入大荒流。

月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。

山中寡妇[26]　[唐]杜荀鹤

夫因兵死守蓬茅，麻苎衣衫鬓发焦。桑拓废来犹纳税，田园荒尽尚征苗。

时挑野菜和根煮，旋斫生柴带叶叶烧[27]。任是深山更深处，也应无计避征徭[28]！

现在两举毛主席的诗来证明：

送瘟神（其二）　毛泽东

春风杨柳万千条，六亿神州尽舜尧。红雨随心翻作浪，青山着意化为桥。

天连五岭银锄落，地动三河铁臂摇。借问瘟君欲何往？纸船明烛照天烧。

答友人　毛泽东

九嶷山上白云飞，帝子乘风下翠微。斑竹一枝千滴泪，红霞万朵百重衣。

洞庭波涌连天雪，长岛人歌去地诗。我欲因之梦寥廓，芙蓉国里尽朝晖。

6拗救

凡平仄不依常格的句子，叫做拗句。律诗中如果多用拗句，就变成了古风式的律诗（见下文）。上文所叙述的那种特定格式（五言“平平仄平仄”，七言“仄仄平平仄平仄”）也可以认为拗句之一种，但是，它被常用到那样的程度，自然就跟一般拗句不同了。现在再谈几种拗句：它在律诗中也是相当常见的，但是前面一字用拗，后面还必须用“救”。所谓“救”，就是补偿。一般说来，前面该用平声的地方用了仄声，后面必须（成经常）在适当的位置上补偿一个平声。下面的三种情况是比较常见的：

（a）在该用“平平仄仄平”的地方，第一字用了仄声，第三字补偿一个平声，以免犯孤平。这样就变成了“仄平平仄平”。七言则是由“仄仄平平仄仄平”换成“仄仄仄平平仄平”。这是本句自救。

（b）在该用“仄仄平平仄”的地方，第四字用了仄声（或三四两字都用了仄声），就在对句的第三字改用了平声来补偿。这样就成为“仄仄平仄仄，平平平仄平”。七言则成为“平平仄仄平仄仄，仄仄平平平仄平”。这是对句相救。

（c）在该用“仄仄平平仄”的地方，第四字没有用仄声，只是第三字用了仄声。七言则是第五字用了仄声。这是半拗，可救可不救，和（a）（b）的严格性稍有不同。

诗人们在运用（a）的同时，常常在出句用（b）或（c）。这样既构成本句自救，又构成对句相救。现在试举出几个例子。并加以说明：

宿五松山下荀媢家　[唐]李白

我宿五松下，寂寥无所欢。 田家秋作苦，邻女夜舂寒。

跪进雕胡饭，月光明素盘。令人惭漂母，三谢不能餐[29]。

第一句“五”字第二句“寂”字都是该平而用仄，“无”字平声，既救第二句的第一字，也救第一句的第三字。第六句是孤平拗救，和第二句同一类型，但它只是本句自救，跟第五句无拗救关系。

天末怀李白　[唐]杜甫

凉风起天末，君子意如何？鸿雁几时到？江湖秋水多。

文章憎命达，魑魅喜人过[30]。应共冤魂语，投诗赠汨罗！

第一句是特定的平仄格式，用“平平仄平仄”代替“平平平仄仄”（参看上文）。第三句“几”字仄声拗，第四句“秋”字平声救。这是（c）类。

赋得古原草送别　[唐]白居易

离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。

远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。

第三句“不”字仄声拗，第四句“吹”字平声救。这是（b）类。

咸阳城东楼　[唐]许浑

一上高楼万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼。

鸟下绿芜秦苑夕，蝉鸣黄叶汉宫秋。行人莫问当年事，故国东来渭水流。

第三句“日”字拗，第四句“欲”字拗，“风”字既救本句“欲”字，又救出句“日”字。这是（a）（c）两类相结合。

新城道中（第一首）　[宋]苏轼

东风知我欲山行，吹断檐间积雨声。岭上晴云披絮帽，树头初日挂铜钲。

野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清。西崦人家应最乐，煮芹烧笋饷春耕。

第五句“竹”字拗，每六句“自”字拗，“沙”字既救本句的“自”字，又救出句的“竹”字。这是（a）（c）两类的结合。

夜泊水村　[宋]陆游

腰间羽箭久凋零，太息燕然未勒铭。老子犹堪绝大漠，诸君何至泣新亭？

一身报国有万死，双鬓向人无再青！记取江湖泊船处，卧闻新雁落寒汀。

第五句“有万”二字都拗，第六句“向”字拗，“无”字既是本句自救，又是对句相救。这是（a）（b）两类的结合。

由此看来，律诗一般总是合律的。有些律诗看来好像不合律，其实是用了拗救，仍旧合律。这种拗救的作法，以唐诗为较常见。宋代以后，讲究音律的诗人如苏轼、陆游等仍旧精于此道。我们今天当然不必模仿。但是，知道了拗救的道理，对于唐宋律诗的了解，是有帮助的。

7所谓

关于律诗的平仄，相传有这样一个口诀：“一三五不论，二四六分明。”这是指七律（包括七绝）来说的。意思是说，第一、第三、第五字的平仄可以不拘，第二、第四、第六字的平仄必须分明。至于第七字呢，自然也是要求分明的。如果就五言律诗来说，那就应该是“一三不论，二四分明。”

这个口诀对于初学律诗的人是有用的，因为它是简单明了的。但是，它分析问题是不全面的，所以容易引起误解。这个影响很大。既然它是不全面的，就不能不予以适当的批评。

先说“一三五不论”这句话是不全面的。在五言“平平仄仄平”这个格式中，第一字不能不论，在七言“仄仄平平仄仄平”这个格式中，第三字不能不论，否则就要犯孤平。在五言“平平仄平仄”这个特定格式中，第一字也不能不论；同理，在七言“仄仄平平仄平仄”这个特定格式中，第三字也不能不论。以上讲的是五言第一字、七言第三字在一定情况下不能不论。至于五言第三字，七言第五字，在一般情况下，更是以“论”为原则了。

总之，七言仄脚的句子可以有三个字不论，平脚的句子只能有两个字不论。五言仄脚的句子可以有两个字不论，平脚的句子只能有一个字不论。“一三五不论”的话是不对的。

再说“二四六分明”这句话也是不全面的。五言第二字“分明”是对的，七言第二四两字“分明”是对的，至于五言第四字、七言第六字，就不一定“分明”。依特定格式“平平仄平仄”来看，第六字并不一定“分明”。又如“仄仄平平仄”这个格式也可以换成“仄仄平仄仄”，只须在对句第三字补偿一个平声就是了。七言由此类推。“二四六分明”的话也不是完全正确的。

8古风式编辑

在律诗尚未定型代的时候，有些律诗还没有完全依照律诗的平仄格式，而且对仗也不完全工整。例如：

黄鹤楼　[唐]崔颢

昔人已乘黄鹤去，此地空馀黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。

晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁！

这诗前半首是古风的格调，后半首纔是律诗。依照上文所述七律的平仄的平起式来看，第一句第四字应该是仄声而用了平声（“乘”chéng），第六字应该是平声而用了仄声（“鹤”，古读入声），第三句第四字和第五字应该是平声而用了仄声（“去不”），第四句第五字应该是仄声而用了平声（“空”）。当然，这所谓“应该”是从后代的眼光来看的，当时律诗既然还没有定型化，根本不产生应该不应该的问题。

后来也有一些诗人有意识地写一些古风式的律诗。例如：

崔氏东山草堂 [唐]杜甫

爱汝玉山草堂静，高秋爽气相鲜新。有时自发钟磬响，落日更见渔樵人。

盘剥白鸦谷口粟，饭煮青泥坊底芹。何为西庄王给事，柴门空闭锁松筠。[31]

作者在诗中故意违反律诗的平仄规则。第一句第六字应仄而用平（“堂”）[32]，第二句第五字应仄而用平（“相”），第三句第六字应平而用仄（“磬”），第四句第三四两字应平而用仄（“更见”），第五六两字应仄而用平（“渔樵”）。第五六两句是“失对”，因为两句都是仄起的句子。第五句的“谷”和第六句的“坊”也不合一般的平仄规则（虽然可以为拗救）。除了字数、韵脚、对仗像律诗以外[33]，若论平仄，这简直就是一篇古风。又如：

寿星院寒碧轩　[宋]苏轼

清风肃肃摇窗扉，窗前修竹一尺围。纷纷苍雪落夏簟，冉冉绿雾沾人衣。

日高山蝉抱叶响，人静翠羽穿林飞。 道人绝粒对寒碧，为问鹤骨何缘肥[34]？

这首诗第一句第五字应仄而用平（“摇”），这种三平调已经给人一种古风的感觉。第二句如果拿“平平仄仄仄平平”来衡量，第六字应平而用仄（“尺”字古属入声）[35]。第三句如果拿“平平仄仄平平仄”来衡量，第六字应平而用仄（“夏”）。第四句如果拿“仄仄平平仄仄平”来衡量，第三第四两字应平而用仄（“绿雾”），第六字应仄而用平（“人”）。第五句如果拿“平平仄仄平平仄”来衡量，第四字应仄而用平（“蝉”），第六字应平而用仄（“叶”）。第六句如果拿“仄仄平平仄仄平”来衡量，第三四两字应平而用仄（“翠羽”），第六字应仄而用平（“林”）。第八句如果拿“仄仄平平仄仄平”来衡量，第三四两字应平而用仄（“鹤骨”），第六字应仄而用平（“缘”）。第七句第五字（“对”）也不合于一般平仄规则。跟“摇窗扉”一样，“沾人衣”、“穿林飞”、“何缘肥”都是三平调，更显得是古风的格调（参看《古体诗的平仄》）。作者又有意识地造成失对和失粘。若依上面的衡量方法，第二句是失对，第五句和第七句都是失粘。

古人把这种诗称为“拗体”。拗体自然不是律诗的正轨，后代模仿这种诗体的人是很少的。

[9]胜，平声，读如升。簪字有zān、zēn两读，分入覃侵两韵，这里押侵韵，读zēn。字下加小圆点的都是入声字。下同。

[10]参看杜甫《月夜忆舍弟》。

[11]这一种格式比较少见。参看王维《送赵都督赴代州》。

[12]“那”，平声。

[13]“教”，平声。

[14]“漫”，平声。

[15]参看杜甫《闻官军收河南河北》。

[16]参看杜甫《客至》。

[17]“粘”，读nián。

[18]失粘有广义，有狭义。广义的失粘指一切平仄不调的现象。狭义的失粘就是这里所讲的。

[19]“燕”，平声。

[20]注意：犯孤平指的是平脚的句子；仄脚的句子即使只有一个平声字，也不算犯孤平。如李白《宿五松山下荀媢家》：“我宿五松下”只算拗句，不算孤平。又指的是“平平仄仄平”这个格式，至于像孟浩然《临洞庭上张丞相》“八月湖水平”，那也是另一种拗句，不是孤平。

[22]唐人的试帖诗也容许这种平仄格式，可见它是正规的格式。

[23]林逋《山园小梅》第三句“疏影横斜水清浅”，第七句“幸有微吟可相狎”两句，杜甫《天末怀李白》第一句“凉风起天末”也是这种情况。 [24]鄜，读如孚，平声。看，读如刊，平声。

[25]陆游《夜泊水村》第七句“记取江湖泊船处”，杜甫《春日忆李白》第七句“何时一尊酒”，王维《观猎》第七句“回看射雕处”也都是这种情况。

如何区分古体诗和近体诗

怎样写好古体诗

古体诗的话，如果要写好，那么平时在文学，，地人文等方面的积累就不能少，

而且善于观察生活，思考生活，并且有丰富的想象力！

而且很重要的，就是炼字要精到，这样才能准确表达自己的感情，读的人也才能很容易去体会到那种感觉！

古体诗怎么写好??

所谓无律不为诗，古体诗对于格式，平仄，押韵都是非常严格的，如果你想学好古体诗，就必须懂得这些。如果你实在不想受这条条框框约束的话，建议还是放弃古体诗，学写现代诗吧，不然写出来了也是不伦不类。