为什么有很多人觉得陈宝国、陈道明演什么都像是自己，李幼斌演什么都像李云龙？

演员与艺术家之间的距离就是真情实感。现代的电影，电视剧除了灯光舞美和射影器材超越了过去。人员的演技确实不敢恭维。八十年代前拍射电影，所有的演职人员必须去体验生活。所以说演什么象什么。看看现在的所谓明星，都是从美国好莱坞学会的炒作。电视台需要收视率，报纸需要经济效益，演艺公司需要票房收入。所以形成了利益交换链，也就形成了自然而然的炒作。流量明星的演技完全就是公式化的套路。一个演员在一个月内可以同时接几部戏。分别串场多个拍射地。

陈宝国，陈道明，李幼斌三位艺术家的演技都已到达人生艺术家的巅峰。看过陈宝国的多少部作品，再没有任何一部作品可以超越大宅门的白七爷。

陈道明的康熙王朝同样是艺术的巅峰。陈道明有许多佳作，但是至今为止没有任何一部作品可以超越康熙王朝。

李幼斌的亮剑电视剧中的李云龙，真实再现了共产党领导的八路军，基层指挥人员英勇善战，家国情怀，民族大义的精神。李幼斌在亮剑之前也有许多佳作。亮剑同样是李幼斌艺术创作的巅峰。

找认为陈宝国、陈道明、李幼斌他们三个演员都演的都很好的。没有你所讲的那种感觉。

舞台剧形式，中戏北电的教学模式有问题

玻璃花什么的都是经典角色，别的不说，陈宝国的汉武大帝、白景琦两个角色都没有这种感觉，我觉得演的最好的是大明王朝1566里面的嘉靖，特么的简直是附体了。

一个演员一旦塑造成功一个角色后看他演什么都是一个味道，陈宝国的老农民老酒馆演的跟汉武大帝似的，陈道明演的归路也跟康熙王朝似的，李幼斌塑造的李云龙，王刚的和珅，唐国强的毛主席等等，只要一看到这些人物就会想到这些演员，看到这些演员也会想到这些角色，用唐国强的话说一个演员塑造的角色能到这种程度就算成功了。说句真心话，这些老戏骨可能是因为时代限制的原因，跟同时代香港那些个水平我觉得还差一些，可以演喜剧片，可以演言情片，可以演剧情片，动作片，正派反派都可以。陈道明去无间道秀了一把，陈宝国去宝贝计划里秀了一把，依然是那个眼神那个风格，然而并不出彩。王晶也说过，为了内地市场，用香港的男星来带内地的女星，然而内地的男星却带不动香港的女星。陈宝国陈道明这些老一辈的演员到了岁数了，有些角色挑战不了了，也不敢挑战。例如跨栏冠军刘翔，自拿过冠军后不是受伤就是旧疾复发，反正就是不参加大型比赛，万一跑个倒数，自己塑造的形象也没了，不如拍拍广告带带新人发发正能量。

这就是两种表演方法，一种是把角色变成自己，像你说的陈道明，姜文这都是想办法在自身的条件下，把角色尽量的变成自己去发挥。还有一种就是把自己变成角色，就像梁家辉，黄秋生之类的。这你不能说谁更高明谁差一点，达到一定境界以后都是非常成功的，你总不能说姜文和梁家辉这两个人谁比谁演的好吧？

而且你就算演的再像一个农民那又怎样？如果导演需要一个农民那直接请个老农民来演不就得了干嘛请你演员呢？画家画的再好也不可能比照相机的还原度还高，可人们还是欣赏画的多。最终人们欣赏的还是演员自身的魅力，成龙还不是演什么都是成龙，观众也是一样爱看。梁朝伟无数影帝加身观众在角色中看到的其实还是梁朝伟的个人魅力。周星驰就更别说了，整个电影都是周星驰的套路，电影中既是他周星驰又不是他本人，电影中癫狂夸张的表演其实和生活中的周星驰一点都不一样，可是观众认可的就是作品中的形象，现实中你不一定会喜欢他这个人，甚至无法和他沟通接近，你都不知道他为什么这么沉闷甚至怀疑他是不是有抑郁症。所以演员也好明星也好最终都是用个人的魅力征服观众的。所谓的千面影帝就一定比那些比较单一的演员演的好？不一定吧！可萌可贱可风骚只能说他综合塑造能力比较强一些，单独一个表演方面可能和别人比也就是半斤八两不分上下。就拿白景琦，李云龙，这些经典觉得来说，我看基本没有别人能超越的吧？除去先入为主最多也就是打个平手了，你相信还有别人的七爷能超过陈宝国所塑造的七爷吗？

角色太深刻了，看到陈道明你就觉得是康熙，看到陈宝国你就觉得是汉武大帝，看到李幼斌就是李云龙

三位都是一流的老戏骨，之所以提这问题，应该说还是对三位的作品不够了解吧！或说被他们的某些经典角色代入的烙印太强烈了。

比如康熙大帝，白七爷，李云龙，这些角色都太出彩了，以致观众一看到这个演员就有代入，这其实很正常。

建议题主可以再看看三位老师的其他作品。比如说陈道明的围城，冬至，陆犯焉识，陈宝国的神鞭，茶馆，李幼斌的横空出世。

这些都反差很大，你能想着康熙大帝是个谨小慎微的银行小职员吗？一身硬气的白七爷，乍么又是个街头混混或者四面讨好的下层小买卖人呢？李云龙也能成为归国的大知识份子？

尤其围城那个方鸿渐，是个旧中国的知识分子，很难用什么典型性格去界定，原著又是名作，我以为这是很难把控的，但陈道明演绎的非常成功。就把这么个温呑水似的人物活脱脱的塑造了出来，极其贴合观众对原著的想像。

影视作品的创作，其实演员是相对被动的，通常是制作方和导演要从角色，市场等综合因素来选择演员。每个演员又有自身固有的形象气质特点，又或者观众缘吧，所以演员又要出彩，又怕出彩，出了彩就走红，被观众认可，这是演员所追求的，但从他的专业上，他又要挑战不同角色，不同类型，要寻求突破。所以老戏骨真不是一天炼成的！

当然，我们谈的是演员创作，不是谈那些明星或者艺术家们的事，我很喜欢郭德纲的一个观点，京剧一百多年了，能被国家承认的艺术家身份的，也就一个梅兰芳，而今各种表演行业的艺术家和大师们确实是烂了大街。

至于明星或名星，巨星等等，尤其而今还有一起子流量明星们，我们就不探讨了，大家都要混饭吃嘛！只是若误导了青少年的话，确实也挺缺德的！

一是证明他们原来塑造的角色惟妙惟肖，已经深入人心，演技精湛。二同时也证明他们的演技以后也没有什么重大突破，止步不前，还需努力。

演员有本色演员有性格演员，性格演员演什么像什么，本色演员演什么都像自己。