戏曲的传承确实是一个问题，并非杞人忧天。尤其是地方戏，一些小剧种，本身受众范围小，受众人数较少，走向没落，后继乏人是不争的事实。

现在的年轻人，不是上学读书就是外出务工，对家乡戏可以说本身知之甚少，加上长年在外打拼，根本没有时间停下来，正儿八经去看一场家乡的地方戏。

戏曲，别说地方戏，即是被称之为国粹的京剧虽然说高大上，其处境也并不乐观，年轻人不喜欢是最根本的原因。若不是政府投入，估计演员的工资都成问题。

时代在发展，文化、文学艺术的表现形式也在发生变化。改革开放了，西风劲吹，韩流南下，港台地区的歌星，成了内地年轻人们紧跟世界文艺潮流的模仿偶像。从这方面观察不难发现，再好的文艺表现形式，不被年轻人所喜欢所接受，就是有意识的去引导，也无济于事。

还有用毛笔写字，尽管说有几千年的传承，对中华文化的流传立下了不可磨灭的记忆，但由于实用功能逐渐式微，除了作为人们的业余爱好和少数人作为艺术主攻方向去发展外，其生命力也将越来越令人担忧。

其实人们还忽略了一种技艺，就是算盘。这可是老祖宗们传承下来的算账工具。由于计算器和机算机的普及，现在的年轻人有几个还会运用算盘来进行计算？

所以说，无论是戏曲、还是用毛笔写字，包括算盘的运用，作为非遗由政府指定专门的人保留与传承，避免失传很有必要。若投入大量的人力物力去推广去普及大有逆时代发展洪流之嫌疑，也得不偿失。

历史的发展不依人们的意志为转移。新的事物出现毕然会取代旧的事物，这是千真万确的事实。针对题主所关心的地方戏曲传承问题，还是遵循自然发展规律，到了哪一步，就说那一步的话。再说直白一点，就是骑驴看唱本，走着瞧吧。(2020/09/06)

现在的年轻人对地方戏曲了解不多，你认为地方戏曲还能传承下去吗？

以全国范围的年轻人对地方戏曲的了解来看，确实存在这个问题，现在的年轻人大都喜欢比较新潮的，比如歌曲，说唱，舞蹈，游戏，网络等，喜欢戏曲的年轻人真的不太多了。

我是一个自小学习戏曲的98年出生的女孩，在我发布于今日头条的戏曲视频下方，常看到这样的评论，“学戏曲没什么‘钱’途”，“不要唱戏啦，没几个人听”，“听戏的都是老年人”，等等诸如此类的留言。看到这些留言，说实话心里还是有些难过的。

我出生在一个戏曲家庭，生活在戏曲之乡——河南商丘，这里是豫剧文化发源和盛长之地，特别的闻名全国的“豫东调”，走在大街小巷，经常会看到和听到唱戏声音。缘于对戏曲的热爱，我十多岁就选择到戏曲专业学校学习戏曲，把戏曲作为自己一生的爱好和职业。

在戏校同学们都是因为对戏曲的热爱才来学习的，她们都是90后和00后。我们每天早起练功，上午学习文化课，下午和晚上跟老师学习戏曲，这种生活比单纯的学习文化课的同龄人更辛苦，我们选择的这条路比大多数同龄人选择的道路更艰难。

戏校毕业后我们也只能从最普通的最底层的小戏曲演员跑龙套做起，工资微薄只有一两千块，夏天戏服捂出汗水和痱子，冬天戏服挡不住寒冷，但是谁让我们喜欢戏曲呢？！

我知道有无数个像我一样喜欢和热爱传统戏曲的年轻人，我们正在努力学习和默默传承，我们也会用现代的网络科技宣传传统戏曲文化，越来越多的年轻人喜欢上了戏曲，在我发布的戏曲视频和小视频下方，也常看到很多00后的留言，他们问在哪里能学习戏曲，他们说开始喜欢中国的传统戏曲了。

我相信，地方戏曲一定有传承下去的！因为还有千千万万像我一样的年轻人，还有更多的年轻人更在加入学习戏曲的队伍中！

喜欢戏曲请关注我：戏曲米儿妹，一个唱戏学戏的98年小姑娘！

地方戏曲能传承下去的！

4月18日回答了：你是因为什么爱上京剧戏曲的？

4月22日回答了：黄梅戏未来发展怎样？会成为世界艺术之一吗？

6月22日回答了：中国现代戏曲发展迟缓的原因分析？

年轻人对戏曲不是了解不多，是根本不了解，中华民族传统文化的传承，民间戏曲功不可没，民间戏曲曲目繁多，据说有300种之多，前些年每到春节，逢庙会，有喜庆活动，茶余饭后，男男女女，老老少少，都能哼唱几曲，开个群众会，表彰会，晚上剩凉或围在火盆边，大家在一起讲讲故事，唱民间小调：什么小五更，大五更，十二月谈奴梅，十送红军，苿莉花，回娘家，小放牛，天仙配，小二黑结婚，五朵金花，打猪草，对花，自己找婆家，女附马……

这种氛围相对来说是少了很多，并不能说戏曲传承就不能延续，只要艺术家们多呈上接地气，紧跟时代步伐的优秀艺术品，人们还会更加热爱戏曲，广场舞短时间风靡全国，同样戏曲传承热潮正悄悄来到，人们幸福安康的同时，精神食粮显得犹其重要，民间戏曲传承咏流传！

能！戏曲根植于民间，它有很深厚的生长土壤，广大人民群众喜欢它，不会消失的！民族的才是世界的！我没事的时候喜欢刷火山，天哪，那河南人，不论男女老少都爱在火山上表演豫剧，真是让我不胜惊叹！

穆桂英挂帅

他们那份对豫剧的执着的爱，是什么也夺不去的！田间、地头、院子里、屋檐下，随时随地，不论什么身份，都有一个共同点：喜欢豫剧！！！

花木兰

说实话，豫剧的曲调确实悦耳动听，曲调明快欢畅，斗志昂扬，处处洋溢着乐观开朗积极进去的劲头，这正是劳动人民不畏困难百折不挠的精神体现，所以你看生活在中原大地的老百姓都喜爱豫剧。

西厢记

这个面积很广的：河南全部、河北一部分、山西一部分、陕西一部分、安徽一部分、山东一部分、江苏一部分！

小时候，家乡流行秦腔，每逢节日过年，必有庙会或欢庆的秦腔演出，以至于男女老少不但赶会湊热闹，时节久了，每本戏的精彩节段还会喊几声，如\"三对面\"中的对白\"要斩要斩实要斩，不能不能实不能”，和那\"花亭相会\"中的\"高文举大坐座花亭上\"等句子，都会在减压或无聊或欢庆时喊出来，即舒畅了心情，又消磨了时光，也不亦是件乐事。

随着经济的发展，青壮年男女务工四海为家，那些娱乐取消的取消，散的散，偶尔唱一次戏，冷冷清清的没几个人看，但台上的演出还得继续下去，因为那是给神还愿的戏，演员们可不敢断章取义的去敷衍了事，因为那是历史传承的神话，不敢马虎。这样看来，地方戏曲实在是苟延残喘，大有即将灭绝之势。

但近年来，随着自媒的发展，和农村经济稍有宽松的情况下，人们也讲究起了休闲和娱乐，好多戏曲爱好者也如雨后春笋般复活了，他们在湖畔、广场、抖音、快手等平台尽情的发挥自己的才华和爱好！使得即将消失的地方戏曲又有了传承和发展。

这些爱好随着人员的流动，从地方跨越式流向各地，与其他地方的相螎交汇，或许会派生出一种结合性的曲种来，为传承和发展又生发了分流支派，也是一种进步。

现代人不紧物质生活丰富了，随着发展，精神生活将更上一层楼，因此，地方戏曲将再次迎来二次高潮，在不久的将来，将会妇孺皆知。

地方戏还是有发展前景的，随着传媒形式的多样化，自媒体和网络直播的快速发展，年轻人可以更多的接触和了解地方戏曲文化，青少年不喜欢戏曲不要紧，到了中年会有一个沉淀，慢慢的喜欢上戏曲文化，真正接触戏曲就会发现，戏曲远比歌曲有味道多了。

国家正在开展的戏曲文化进校园活动长期来看应该会非常有成效，在孩子心底埋下一颗热爱戏曲的种子这很重要，因为年轻人突然接触到戏曲很可能会有抵触，但是如果从小有一个潜移默化的影响，甚至从小喜欢上了，那么他们就愿意多听听多看看，甚至可能作为一种职业选择。

网络直播等于是为传统戏曲开拓了一个新的市场，吸引了更多的年轻人加入，通过直播也可以获得相当的收入，这对喜欢戏曲的年轻人追梦是一个很大的助力，因为单单靠唱戏在以前很难有体面的收入，现在情况因为直播有了很大的改观，

据我的观察和体验，尽管年轻的时候对戏曲，尤其是地方戏曲不太喜欢，但是随着年龄的增长，你就会慢慢的发现和体会到戏曲的独特魅力，这需要一个渐进的过程。

所以不必要担心地方戏曲不能传承下去，毕竟戏曲的文化基因早已渗进了我们的骨子里了。

与时俱进，传承创新。诸如打金枝卷席筒等经典剧目当然要传承，同时也要创作具有时代精神，和现实生活息息相关的新作品。一种表演艺术有没有生命力，决定因素不在形式，而在内容。这么说吧，一要有能引起多数人共鸣的剧本，二要有杰出舞台表演能力的演员。赵本山推动小品发展，郭德纲德云社使相声重新焕发生命力，原因就在于此。

肯定能传承，喜欢的人还是蛮多的

对于中国文化，要年轻人辩证地认识它们在现实生活中的作用，分辨其中的精华和糟粕。对于文化中符合社会发展要求的、积极向上的内容，应该继续保持和发扬。对于文化中不符合社会发展要求的、落后的、腐朽的东西，自觉地加以改造或剔除。要在批判性继承的基础上，注入时代精神，创造新文化和发展先进文化。加强不同民族文化的交流、借鉴与融合，做到博采众长。学习、借鉴其他民族文化的优秀文化成果。最后，必须继承和发扬中国文化，坚持正确方向，引导年轻人去了解喜欢传承。