怎样评价一个演员的台词功底？

南征北战和地道战，这两部战争片老电影，是我们那一代人看的场次最多的电影，影片中精典台词，都能大段大段的背下来，茶余饭后，田间地头评论，模仿的有声有色的，婶子大妈们会骂我们不够数，姑娘们在一边听的一会儿瞪眼，一会儿开怀大笑，实际上她们也想插话，再说是姑娘家，只得坐一边去，听我们争，听我们抬扛。

记得为地道战里一句台词，传宝给民兵开会，意思是\"只要我们民兵组织起来，地主坏蛋就不敢出来捣乱\"，有人说传宝说的话，不是说的地主坏蛋，\"是阶级敌人就不敢出来捣乱\"。为了争个输赢，后来听说隔壁大队放电影，几个人约好去看，还带着证明人，去了那晚放的青松岭……

也许是生活在那个年代，看惯了那种补实的舞台形象，听顺了那种没有任何艺术内涵的台词，切实中肯，使观众感受到了真情实意，电影南征北战，首长对高营长的开导，句句扎心，\"我们不要怕把坛坛罐罐给打烂，不要计较自己的得失，只所以丢掉这些包袱，我们现在要用两条腿，跑过敌人的汽车轮子\"。整个台词不仅没有艺术性，而且还是用不成熟的东北普通话表演的。

还有一段是劝导高营长的，\"我也不想来回跑，我也想一炮打过长江去，不行啊，我的同志……\"。这功底，基本功，修养组成的语言台词，传递给观众的是真情实感，使观众享受着，也接受着切合实际，量力而行的启发教育。

地道战里赵区长，典型的冀中汉子形象，面对传宝盼望区小队心切，相信了汉奸，民兵队险些遭到鬼子的偷裂，语重心长对着大家说，\"你们啊光顾了高兴，真假都分不清了\"，就象是平日的家常话，但内涵感人。

台词，是要背下来，观众感到你不是在说戏，是在讲故事，能让人们感受到，没有任何修饰造作，抢念硬背的痕迹感，给人留下回味，就是好的功底了。

当你做为观众意识不到这个演员的台词太差或者太好，那这个演员的台词功底就到家了。

台词的功底首先是在熟读剧本，并深入了解角色内心的前提下，才能有更好的表现力。要通过剧本去理解台词，而不能靠死记硬背。

表演时台词不仅要保证自然流畅、声情并茂、感情充沛，把每一个字、每一个词都要赋予它应有的感情色彩。另外还要配合好演员的心理活动、面部表情和肢体动作等，这对演员的演技是一种考验。尤其是大段、长篇幅的台词，哪里需要平和、哪里需要嘶吼，只有融入角色内心，台词才能更富有张力和表现力。比如《康熙王朝》中，陈道明饰演的康熙皇帝在朝堂上训斥百官的片段，把台词和表演融为一体，声音的抑扬顿挫、轻重缓急表现的淋漓尽致，这段也成为本剧中的经典。

台词不一定非得字正腔圆、千篇一律，有时候演员也可以根据剧本和角色的需要，适当的增加一些个人特色的口语或语气词，这样能使台词更加丰满，使塑造的人物也能有很好的表现力。比如《少帅》中李雪健饰演的张作霖，作为军阀他身上的那股“匪气”，平时吹胡子瞪眼、横行霸道，还有那份狡诈又老辣的神态，可以说把张作霖这个角色演活了。特别是对张作霖的口头禅、还有说话时的那种语气和腔调，拿捏得非常准确，所以人物表现得十分到位，深受观众好评。

有的演员在拍摄过程中和演对手戏的演员“互飙演技”，一旦进入角色后感情到了那里，偶尔也会有即兴发挥的一些台词，这也是最真实的反应。有时这样的“神来一笔”反而能给作品增色不少，不过这种情况是建立在演员对角色内心的揣摩，以及长期积累的拍摄经验的基础上的，虽然非常精彩，但也是可遇不可求的。

比如在《都挺好》中，吴非说小咪长得像明玉，郭京飞饰演的苏名成在一旁来了句“小咪嘴没那么大”，把很多观众逗乐了。还有在苏大强要买三室一厅的房子时，苏名成怼苏大强“你一个人住三室一厅，你要跑步吗？”。其实这些台词原本是没有的，都是郭京飞现场发挥自己加的，都有不错的效果。

明明知道是台词，但好演员说出来总觉得特别自然，恰如其分，如同故事人物本身的言语。