如何评价法国文学名著《追忆似水年华》？

如何评价《追忆似水年华》？

有些瞬间有永恒的魅力，因为那些瞬间即永恒。

周末看了一部电影《追忆似水年华》，这部电影也许不适合写影评，只适合自己一个人静静的观赏，细细品味其中的美好。

好久没有看这种单纯的文艺电影了 。

当然，要以短短的2个小时又40分钟的影片，来呈现普鲁斯特的《追忆似水年华》原著的所有，无疑是缘木求鱼。不过导演很聪明，他抓住原著中的意识流写作特点，让观众一如进入梦境，随著马塞尔的思绪跃动，反覆穿梭在马塞尔漫漫一生的各个经验剪影中，感受到回忆之玄妙，却也让人容易在其中迷了路。

我想起了多年前所读的普鲁斯特写的《追忆似水年华》的感受，最初读的时候，难以平心静气，但读了十几页后不知不觉与作者产生共鸣，虽有诸多疑问，却无法阻挡阅读时内心的满足。

普鲁斯特情感细腻、见微知著，能将心中难以言喻的情感用或比喻或夸张的方式勾画得惟妙惟肖。

一种纯净的、色彩斑斓、晶莹剔透的视角的童年回忆，像一个温柔的梦一样浮现在眼前，细腻、柔美。又似伊甸园里的亚当，能按照名字认识森林里每一朵花、每一株草、每一棵树、每一个形状、每一类颜色，每一种香味，每一系列的色调：它们像一个个音符自然而然地涌现，各自清晰地绽放着。

普鲁斯特一系列的回忆，总觉得同一个场景不断地重复，情节断裂无法衔接，就好似他描写事件时，这些是一帧一帧的画面，而他无意让它们快速播放，无法形成画面连续的错觉，感觉是哪里出了问题一般。

普鲁斯特借助回忆（比如一种味道，一道风景，一个母亲的晚安吻，都是其追忆模式开启的阀门），轻而易举地让读者追随着\"我\"的意识跳跃时空的限制，随时复原过去的某个时刻，某个场景。

普鲁斯特比任何人更善于“飞离”这个他似乎十分眷恋的世界。

普鲁斯特，一个才华横溢、极度感性甚至敏感到了痛苦状态的人。对景物，对人的感觉，对往事印象的描写，无不给人以细腻到极端的感觉。再加上文中数不胜数的明喻，像海面上那一波波的浪涛冲刷着沙滩，又好像老师在讲台上眉飞色舞，用各种不同的解法给他的学生灌输同一个知识点。

那些细细碎碎的描写，我从内心里是喜欢的，但具体又说不上为什么，只是觉得很安静，很恬淡。心沉淀了浮躁，在时光里开出了馨香的小花来。

普鲁斯特对人心理的捕捉实在太精确了，一丝丝心理的悸动他都可以完美的铺开来展现。

普鲁斯特“为我们掀开丑恶与无聊的帷幕的一角，我们由于隔着这道帷幕才对世界失去好奇心”。像凡·高用一把草垫椅子，德加或马奈用一个丑女人做题材，画出的杰作一样，普鲁斯特的题材可以是一个老厨娘，一股霉味，一间外省的寝室或者一丛山楂树。他对我们说：“好好看：世界的全部秘密都藏在这些简单的形式下面了。”

我非常喜欢普鲁斯特的意识流的思考方式和写作技巧。我也时常会这样的去联想，只不过没有普鲁斯特想的那么多那么细致。（哈哈，抱歉，我怎能跟大师相比呢？！）

普鲁斯特这样开卷篇的确是很新颖：

“在很长一段时期里，我都是早早就躺下了。有时候，蜡烛才灭，我的眼皮随即合上，都来不及咕哝一句：“我要睡着了。”半小时之后，我才想到应该睡觉；这一想，我反倒清醒过来。我打算把自以为还捏在手里的书放好，吹灭灯火。睡着的那会儿，我一直在思考刚才读的那本书… …”

有时，读到一些地方，我不知怎么就会联想起了摆渡人里的灵魂，是途经荒原后得到永生的。（我的思维也是很容易跳跃、飞离… 哈哈）

在普鲁斯特的魔笔下不断地呈现出奇妙的景象，思绪飘忽，宛如风中的花瓣把幽香带到远方，使读者陷入迷醉，又似在温暖的梦中飞翔。

描写的圣伊莱尔街的钟楼，不仅它的外观气势夺人，而且它内部的每一处细部又是如此精致灿烂，以至于让人产生错觉，以为它是由无数精美片段搭建而成，而支撑起这座教堂的材料又是如此飘逸、脆弱、细微、纯洁，宛如空气般轻盈地托着它漂浮在空中。

通过无数细小的词语构筑一座宏伟的大教堂，打碎时间静止的流动，追回逝去的时间并在大教堂中永驻。

普鲁斯特精细敏锐如显微镜般的观察与描绘来把握住潜藏在事物表面下的本质，把握住自我的存在，并且将这一过程徐徐展现给所有的读者，也即普鲁斯特所说，为读者提供一把放大镜，帮助他们阅读自己的内心。

细腻的诗意般的文笔，似乎是普鲁斯特画的一幅幅美丽动人的画面，而每一幅都值得细细品味。

早就知道《追忆逝水年华》是难读指数排名第一的名著，而且洋洋洒洒有七大卷300多万的字数。有评论说：普鲁斯特的辉煌巨著《追忆似水年华》是那种谁都觉得自己应该去读，但对大部分人来说又确属望而生畏的书。伟大的小说家通过一个人的一生和一些最普通的事物，使所有人的一生涌现在他笔下。

普鲁斯特喻示了一个重要的法则，那就是心灵法则：一切事物只能在内心中才能找到它的真谛，生命的景象只有透过心灵之镜的反射才能真正体会到它的深层内在的涵义。回味，才是生活的本质，它比生活本身更为重要，就如同未经阐释的事件是不存在的一样。

对于我来说，真正令我惊叹的是普鲁斯特在作品中呈现出来的诗学意义。这份诗学是奉献给心灵的圣餐，是抵达灵魂福祉的航船，是对美的一种迷恋的优雅呈现，是坐在记忆河畔的一次沉静的冥想垂钓。它的谨严是以铺开的方式来编织的；它的神秘是以日常琐事来揭示的；它的深不可测是以绵延的句子来建立的；它的包罗万象是以有限的经验来展露的。它对人物或细节的描绘，不是单纯的状写，而是一种满怀深情的触摸，一种潜入，是点燃印象的火把，然后沿着意识的隧道缓缓前行，深入内心幽深的殿堂，将睡美人唤醒，让她翩翩起舞。

普鲁斯特对事物的描述确实是很难模仿的，电光一闪，灵感突如其来，然后就滔滔不绝，娓娓而谈，把奇妙的感觉表达得淋漓尽致。对每一件事物、每一个场景、每一种风景的描绘，对人物的一个表情、一个心理活动的刻画，都是那样精微，那样独特，给人深刻的印象。

时间，回忆。这两个主题是发人深省的。时间在毁灭一切，而回忆可以拯救已经消失的往昔。其实人世间任何一刻只要发生过的就不会消失，只要你记得它，只要你愿意回想它，只要你珍惜它。

如果你是一个珍惜光阴、热爱生命、喜爱艺术的人，那么你曾经经历过的生活——那些美妙的、哀伤的、刻骨铭心的瞬间，就可能在你意想不到的时候，当一个特定的情景在你的周围发生时，它们就会不期而至，把你重新拽回到已经消逝的时光中，激情的生命过程重现了，重演了。这是一种奇妙的境界。我相信每个人都可以达到这种境界，普鲁斯特用他的小说为我们作了示范。

如何在小说里捕捉时间？普鲁斯特依赖的是“无意识的回忆”。它是一种幸福，能复现一种气味、声音，一个形象、一个过往时刻；它亦使人痛苦，因为提醒你已然失去。

这本书似乎有着天生的忧愁――死去和复活总是同时出现。

普鲁斯特的奇特在于，这种回忆完全是身体的记忆。他记下的从不是事件，而是浸在茶水里的马德莱娜蛋糕、汤匙相碰的声音、高低不平的铺路石……相同的气氛、体感和直觉却能瞬间使现在与过去相连，让“主人公处于一种既非现在又非过去的时间之中”。

普鲁斯特在“时间之外”发现了时间性的本质。正如你要在对的时间遇到对的人，普鲁斯特也在等待和他气味相投的“恋人”，在适宜的季节阅读他。所以，如果你喜欢，普鲁斯特的长篇就会显得很短。

有些人在谈艺术时装腔作势，非常矫情，但普鲁斯特写得如此夸张、离奇，而你就是觉得很自然，他确实是一个充满幻想、灵感和智慧的人，从他的心里面缓缓流出来一种美妙的境界。“一堆芦笋，从头到脚浸透了海青、桃红两色，上端的穗条一丝丝有如染上了浅紫和碧蓝，往下则好似虹彩递变，色层分明，直达污泥犹存的根部；这显然不是土壤之功，我觉得这些天成的光色恰恰泄露了一群狡黠的精灵的作为，仿佛是它们乐于化作菜蔬，好让人们透过这些厚实而可口的肉质伪装，从犹如曙光初现、彩虹渐显、暮霭覆天之时的光色转换中，瞥见它们可贵的本质。”

读到兴奋时总是庆幸自己能够看到大师的这种纷乱复杂、优美如诗的记忆之描写。

普鲁斯特可以漂浮在任何一个朦胧的时刻，对往事进行追忆。就像施了魔法一样，在一个空白的地方变出一座大花园。而自我，不断地出现、变幻、游移。正如诗人让·考克多评论这部小说：“一幅巨型的袖珍画，其中尽是幻境，尽是漂浮于景物之上的花园，尽是进行于时空之间的嬉戏、运动。”

人的奇妙感觉怎么可能会被语言完全准确地描述？字义的呆板必然使灵动的感觉枯燥乏味，于是普鲁斯特借助字的发音，通过字的发音使字义产生韵律，用这韵律显示而不是描述感觉的灵动。正如水的流淌，或畅快，或舒缓，或喧腾，或静谧，但始终保持着水的本质。

于是地名就激起了普鲁斯特心中的愿望，仅仅一个地名就能让他浮想联翩。试着随他的意识而意识一次，曾经经历过的地方竟也没有了浮华，意识里的烦躁渐渐隐去，只剩下温暖和伴着酸楚的遗憾在心里弥漫、充盈。

与普鲁斯特共度假日，也给我们设定理想的休假与阅读的情境：在暑假的炎热季节，在海边的遮阳伞下阅读，或坐在湖水岸边菖蒲花丛中仰望天空…… 或像普鲁斯特那样，在自己安静的房间里阅读，真是一件十分舒服的事情。

突然间，时间流逝缓慢，我的手中就只剩下了《追忆似水年华》。

《追忆似水年华》（又译为《追寻逝去的时光》）是20世纪法国小说家马塞尔·普鲁斯特创作的长篇小说，先后出版于1913—1927年间。

这是一部与传统小说不同的长篇小说。全书共七大卷，以叙述者“我”为主体，将其所见所闻所思所感融合一体，既有对社会生活，人情世态的真实描写，又是一份作者自我追求，自我认识的内心经历的记录。除叙事以外，还包含有大量的感想和议论。整部作品没有中心人物，没有完整的故事，没有波澜起伏，只有贯穿始终的情节线索。它大体以叙述者的生活经历和内心活动为轴心，穿插描写了大量的人物事件，犹如一棵枝丫交错的大树，可以说是在一部主要小说上派生着许多独立成篇的其他小说，也可以说是一部交织着好几个主题曲的巨大交响乐。

该小说被誉为二十世纪最重要的文学作品之一的长篇巨著，以其出色的心灵追索描写、宏大的结构、细腻的人物刻画以及卓越的意识流技巧而风靡世界，并奠定了它在当代世界文学中的地位。

这部小说中反映的巴黎是19世纪八、九十年代的巴黎。19世纪末叶是法兰西资本主义逐渐由垄断资本进入帝国主义的过程。20世纪初，法国资本主义已经达到最高阶段，即帝国主义阶段。在这时期，法国社会出现了物质生活方面的极大繁荣。1900年巴黎举办震动全球的“世界博览会”，就表现出烜赫一时的繁荣景象。凡此种种，都没有引起在斗室中埋头写作的普鲁斯特注意。

《追忆似水年华》的作者逐渐构思这部小说大致在19世纪末年和20世纪初年。1907年他下定决心要创作这部小说，1908年他开始动笔，几经周折《追忆》刚刚出版了第一卷《在斯万家那边》，便爆发了第一次世界大战，承担出版《在斯万家那边》和第二卷《盖尔芒特家那边》的格拉塞出版社暂停出版工作，格拉塞本人住进了医院。这样已经在格拉塞出版社排版的《盖尔芒特家那边》再也不曾问世。不得不放弃眼看即将实现的出版之梦的普鲁斯特，失望过后再次打破作品已有的相对狭小的篇幅。1919年他应此部小说获得任龚古尔文学奖，奠定他在法国文坛上的地位。小说的第三部和第四部分别在1921年和1922年出版。1922年11月28日，普鲁斯特因病过世。小说的第五部（1922年）、第六部（1925年）和第七部（1927年）成了他的遗著。

《追忆似水年华》这部长篇巨著小说一方面是遵循法国旧传统习惯的圣·日耳曼贵族、盖尔芒特家族的公爵和公爵夫人、盖尔芒特亲王和王妃、公爵的兄弟等。另一方面是新的资产阶级暴发户和活跃在沙龙里的帮闲人物：斯旺及其情妇、交际花奥黛特、富裕而有文化教养的凡尔杜兰夫妇、外交官、医生、艺术家等。两个对立的社会，原来并不融洽，资产阶级很难跨进古老贵族的门厅。但是随着时间的推移和复杂的联姻关系，鸿沟逐渐被打破。斯旺死后，奥黛特成了盖尔芒特公爵的情妇。凡尔杜兰太太过去不被贵族家所接纳，成了亲王夫人。作者在贵族闭塞和悠闲的环境中窥视到了衰败景象，从大资产阶级庸俗狂妄中看到了一种畸形社会的画面。虽然作者在描绘这种种画面时，并没有用尖锐的谴责之词，但从他笔锋转向下层人民时所表现出的好感中，又能体味到他的褒贬之意。那个在上层人家服务多年的老女仆弗朗索瓦兹，虽然满口乡下土话，脑子里有不少迷信和禁忌，但她勤劳、纯朴，有着乡下人的聪明机智，是作者最喜爱的人物之一。小说除了描写上流社会的生活外，还涉及到文学、绘画、音乐、建筑，以及第一次世界大战等诸多方面的内容。作者通过上千个人物的活动，冷静，真实，细致地再现了法国上流社会的生活习俗，人情世态。因此有些西方评论家把它与巴尔扎克的《人间喜剧》相提并论，称之为“风流喜剧”。

《追忆逝水年华》所写的年代是19世纪末、20世纪初，正值法国由资本主义发展到帝国主义的历史阶段。随着垄断的加剧，社会矛盾的激化，一部分资产阶级上层人物对昔日的荣华不胜惋惜，产生了浓厚的颓废情绪。作品中的内容比较真实地反映了这种社会现象和思想情调。普鲁斯特生活在这个圈子里，他一方面厌恶这个因子，对这个圈子的庸俗迂腐进行了辛辣的讽刺。早在他中学时代出版的《欢乐与时日》的小集子里，他的这种思想就已开始流露。法国著名进步作家法朗士在这个集子的序言里说他描写的是没落的贵族社会，是“趋于黄昏的悲哀的美”。普鲁斯特出身子贵族阶级，看到了这个阶级的庸俗、腐朽和必然“夕阳西下”的结局。但另一方面他的思想属于这个阶级的范畴，他对这个阶级的衰败没落感到惋惜，怀有同情，他写出这部书的情调是低沉的，从某种程度上讲，是为没落阶级唱出的一曲挽歌。而且，由于作者深受柏格森的影响，把柏格森的直觉主义运用于作品中，出现了一种以神秘的直觉能力， 即以直接的、直觉的理会能力来对抗理性的逻辑的认识。这便与现实主义的创作方法格格不入了，在这种观点指导下写出来的作品虽然可以从另一个角度披露没落贵族的腐朽和黑暗，但决不可能是全面的、彻底的。

《追忆似水年华》的对象和主题是“自我”，作者侧重的不是外在生活环境的变迁和人世沧桑的变化，而是偏向人的精神世界和心理活动，行文是类似散文体的回忆录似的小说。普鲁斯特用他纤毫毕现的细腻笔触来探索“我”的每一个细微感受，去捕捉思想上或情绪，最细微的波动，并借助潜意识、梦幻和想象，交叉重叠地展现似水流年，抒发作者对故人、恋人利往事的怀念，并由此上升到对生命个身的形而上的思索与感悟。同时作者发挥自由联想的作用，借助于回忆和幻想，不受时空的限制，自由剪裁生活，从而扩展了时间的跨度和空间的幅度，加大了作品的容量。因此小说中时序颠倒交错，情节结构松散多变。

《追忆似水年华》是一部有独特风格的长篇小说，他不仅再现了客观世界，同时也展现了叙述者的主观世界，记录了叙述者对客观世界的内心感受。在小说中，叙述者“我”的生活经历并不占全书的主要篇幅。作者通过故事套故事，故事与故事交叉重叠的方法，描写了众多的人物事件。

作者感兴趣的不是叙述故事，交代情节和刻画人物形象，而是抒发自己对某一问题的感想和分析。例如，叙述者参加了盖尔芒公爵家的一次晚宴，这使他长期以来对贵族的种种幻想顿时破灭，他意识到过去对他有魅力的只是名称，而不是真实的世界。整部作品对外部世界的描述同叙述者对它的感受，思考，分析浑然一体，又互相引发，互相充实，从而形成了物从我出，物中有我，物我合一的艺术境界。

《追忆似水年华》是一部回忆录式的自传体小说，但没有传统回忆录那样对往事有条理的整理和分析，而是通过一个“非常神经质和过分受溺爱的孩子”对自己“缓慢成长过程”的追忆，渐渐地“意识”到自己周围人们的“存在”。作者只是捕捉自己心头留下并时时浮现在脑际的印象，然后加以展现。对他来说，事情发生的先后没有意义，现实从回忆中形成，通过回忆，既认识到现实世界，也认识到“自我”的存在。儿时早晨起来喝热茶时一块玛德琳糕点泡在茶里，边喝边吃点心所感到的乐处，在最后一卷《重现的时光》重提时，“今”与“昔”的回忆已同时出现在作者脑海里。通过回忆，他解除了“时间”的束缚，获得了时空的叠加，形成了特殊的回忆结构。

这部长篇小说除了第一部中关于斯万的恋爱故事采用第三人称描写手法外，其余都是通过第一人称叙述出来的，叙述者“我”的回忆是贯穿全书的重要艺术表现方式。普鲁斯特往往从一些微不足道的细节开始回忆。关于小马德兰点心激起童年回忆的叙述颇能代表普鲁斯特的特殊于法。“带着点心渣的那一勺茶碰到我的上颚。顿时使我浑身一震。我注意到我身上发生了非同小可的变化：”这种茶点是主人公小时到他姨妈房内请安时吃过的，尝到味道，往事便浮上心头：“茶味唤醒了我心中的真实”按主人公分析，“气味和滋昧却会公形消之后长期存在，即使人亡物毁，久远的往事了无陈迹，唯独气味和滋味虽说更脆弱却更有生命力”，“它们以几乎无从辨认的蛛丝马迹，坚强不屈地支撑起整体回忆的大厦”，于是，贡布雷的大街小巷、花园和往事都从茶杯小脱领而出。此外，一注阳光照射在教堂钟楼上，引起主人公一系列感受、联想和回忆：一个乐句使他回忆起站在荆棘篱笆前的少女；雷雨的傍晚传来丁香的香味。使主人公回忆起故乡山楂树篱的美景；在盖尔芒特家的石子路上，他回忆起威尼斯的一段往事。普普鲁斯特把心理学通感手法运用到小说创作中无疑是—种创新。既然是回忆，就必然与时间相连。普鲁斯持创造了一种“时间心理学”。他力图抓住情感的无限丰富性，将各种感觉、回忆、意念的网络所产生无比丰富的实感捕捉住。为了将人的一生感受记录下来。小说必须具有一定时间跨度。这不是一时一地的感受记录，而是不同时刻的总积聚，也就是说，由无数个个同时刻的心理活动组成人的一生。

普鲁斯特运用时序颠倒手法，在叙述不同时间呈现的现实时，普鲁斯特没有采用按时间顺序发展方式。他认为这是平板的心理学，这种心理学已“不再正确，因为没有考虑到时间”。他让人物在不同时间中显现，因为时间和空间孤立起来会妨碍人们认识字物的个质，正如变换角度可以看到景物的全貌一样，变换时间和空间能反映出人的全貌。斯万的心爱本来是主人公听说的事，发生在他出生之前，但这个故事放在前面叙述，主人公长大后与斯万家来往，并与斯万的女儿恋爱，却放到后面去叙述。主人公时而讲述盖尔芒特夫人家的事．时而跳到无关的事情上去，然后又问到正文上来。普鲁斯特说：“时间难道不就是它向我们显现的那样是一系列没有联系的事件吗？”在他看来，回忆一个人、一件事，不是一下子能完成的。而是交叉反复、颠倒错乱地进行的，在事件的衔接中，看不出什么必然联系，但从整体来看，这并不妨碍小说是一个有机整体。普鲁斯特用了一个比喻来解释这种“时间心地学”：“对我来说，我喜爱的工具宁可说是望远镜，而不是显微镜。”他进一步加以说明：“也许这就是用来对准时间的望远镜的意象，因为望远镜使肉眼看不见的星星显现出来，而我力图使下意识呈现于意识中，这些现象已被完全忘却，有叫处于非常遥远的往昔。”

《追忆似水年华》中有大量繁复重叠的长句，它们往往长达十余行。繁复是指结构而言，或者副句有好几个：条件副句、原因副句、状语副句等等；或者连接穿插关系从句，或者用插入句，并用破折号、冒号、分号来延长句子。重叠是指表达的意思而言。普鲁斯特经常从一个想法引申到其他想法，有时分几个句子来表达，有时以一个长句涵盖一切。这就像一棵大树伸出众多的枝桠一样，形成繁茂的枝叶，蔚为可观。相对的，普鲁斯持喜欢采用长段落，小说中常见几页不分段。 这种层层叠叠、曲曲折忻、枝蔓丛生、结构严密的长有两种功用。一是它适合台对内宇宙的描绘。人的观念和感情干变万化、细微曲折；人的思路不是单一的，而是复杂的，有时从一个主要想法派生出各种想法，有时各种想法会纷然杂陈，有时会向时出现矛盾的两种想法。要恰如其分地表现出来，长句是一种有效的表达方式。前人的心理描写写多半用短句，从不同角度描写人的心理活动。而普鲁斯特则力求在一两个长句中写山完整的心理活动过程。二是长句适于意识流的表现手法。意识的涌流既有理智的，也有潜意识，有的相互联系，有的互不连贯。长句能起到兼容并蓄的作用，能充分表达作者的思想。长句带来的是慢节奏，普鲁斯特是个喜欢沉思的作家，乐于周详地刻画人物的内心活动，围绕某种感情长篇累牍地加以分析。

普鲁斯特1909年起开始创作，历经17年完成全部作品，但出版时并未引起当时文学界和大众的关注，甚至在出版之初，作者要自筹经费出版前三卷。直至作者去世前3年，普鲁斯特才应这部小说获得龚古尔文学奖，从此享誉海内外。

从文学价值评价，普鲁斯特和他的《追忆似水年华》开创了20世纪法国文学的新纪元，对后世欧洲文学的影响十分深远。虽然对该作家及其作品的分析和认识一直存在着巨大的分歧，但对作家的贡献和小说的价值的肯定则是一致的。

法国传记文学家兼评论家安德烈·莫罗亚：“1900年至1950年这五十年中，除了《追忆似水年华》之外，没有别的值得永志不忘的小说巨著。不仅由于普鲁斯特的作品和巴尔扎克的作品一样篇帙浩繁，因为也有人写过十五卷甚至二十卷的巨型小说，而且有时也写得文采动人，然而他们并不给我们发现‘新大陆’或包罗万象的感觉。这些作家满足于挖掘早已为人所知的‘矿脉’，而马塞尔·普鲁斯特则发现了新的‘矿藏’。”

法国诗人P·瓦莱里和评论家、教授A·蒂博岱（1874-1936）都在他们的评论中夸奖《追忆逝水年华》的艺术风格继承了法国文学的优秀传统。

革新生命意识的文学经典；1900年至1950年这50年中，除了《追忆似水年华》之外，没有别的值得永志不忘的小说巨著。

没看过，不评论。

没看过，所以也别邀请我回答问题。