我是90后，我还是比较关注传统戏曲的，身边也有不少年轻的戏迷朋友。那么分析一下，年青人不太关注传统戏曲的原因有哪些：

1、娱乐方式多样化，如今的KTV、网吧、电影院、健身房等遍布大街小巷，很多年青人把太多的经历花费在了这些方面，没有多余的精力去关注传统戏曲。

2、网络占据了年青人的太多的时间，很多年青人闲暇时间都会拿出手机，刷刷新闻或者玩局游戏再或者追一追电视剧、看一些短视频，时间慢慢的流逝了。

3、传统戏曲不符合当今快的生活节奏，戏曲中的一句唱词有时候就会唱1-2分钟，很多年青人没有耐心听下去，慢慢的产生了反感。

现如今已不像以前那样娱乐方式单一，听听收音机、逛庙会看看戏曲，而是有太多的东西对其产生了冲击，才导致出现年青人不太关注传统戏曲的局面。

不过现在相关部门已经开始重视了这个问题，很多地方已经开始举办戏曲进校园的活动，让更多的青少年欣赏到传统的戏曲文化，相信不远的将来会有越来越多的年青人关注传统戏曲。

这个现象很正常，就像我们那一代也不喜欢听戏曲一样。

究其原因，我认为有两点：

一，年轻人追赶时髦，新时代下的新媒体新时尚很大程度上冲击了戏曲的发展。特别是年轻人喜欢追星，明星的名人效应也间接对年轻人的喜好有这引导作用。这就使得年轻人对传统的戏曲不大喜欢，反而喜欢潮流的带有现代元素的流行歌曲等。

二，戏曲的唱腔、节奏和唱词不适合年轻人

戏曲的唱腔古典优美，但是过长的唱腔好像不讨年轻人的喜欢。而且唱词相对来说不好理解，大部分都是历史故事，没有一定的知识简直理解不了。

但是并不是说戏曲就没有他的发展天地了，中国优秀的传统文化依然有他先天性的基础。目前中国仍有很多戏迷朋友，他们大部分都是中老年人。还有一部分人为了传承中国的戏曲文化，无私奉献，不图回报，把自己的技艺传承给下一代。

现在讲究的是快餐文化，吃盒饭，把看手机当看书，两小时看一部名著，……什么都讲求速成。各种速成班，你唱罢来我登场。但都是迎合了消费者的诉求。

在这种文化背景下谁还去看戏曲？所有的人都在忙着加班，充电，创收。生活成本高压力大也是原因。还有戏曲本身来讲不了解时代背景，故事。一般人也听不懂。对欣赏者要求比较高，也是不能普遍接受原因。

还有一个案例可以给大家分享一下，相声曾经也是备受欢迎的一种艺术形式，但是前些年也遇到发展瓶颈，很是惨淡。后来郭德纲的《德云社》的出现才让相声艺术又重焕生机。从这一方面来说，任何的艺术形式要发展，也要和时代紧密结合，也要不断转换思路，和时代同步。

娱乐形式太多，又都是快餐文化，国家只提振兴国粹，却没有具体的措施，而且中国戏曲博大精深，想听懂己经不易，喜欢它是要下大功夫的，首先要了解故事发的历史知识，又要弄懂唱、念、作、打、及伴奏，各种流派的特点传承、文武场等，很难，传统戏曲只能在博物馆里供着了，传承己不太可能，可惜……

现在大部分年轻人对戏曲关注度不够是事实，但还是有一小部分还是热爱戏曲的。下面我针对题目，说下我的看法。

在查找资料的过程中，看到这样的信息。“为什么大多数年轻人不喜欢传统戏曲？”这是“戏剧之家”在线互动近日在新浪微博投票提出的问题，并给出多个投票选项，如下： 传统戏曲缺乏创新，脱离当今生活。 年轻人缺乏耐心，对传统文化缺乏了解。 学校教育缺失，文化和宣传的导向性不够。 地域文化的差别也影响了受众的广泛性。 管理体制太死板，应当更多面向市场大众。

可以看出，年轻人比较关注新鲜事物，平时所听音乐大多流行，对有传统历史感的戏曲关注度不高，是无法理解，无法接受更是不感兴趣。

其实，很多戏曲还是很经典的，牡丹亭、长生殿这种，过时了吗？显然没。相比较与音乐，不还是有人听邓丽君张国荣的歌曲吗？他们过时了吗？显然没。

因为戏曲越来越难听了，大家都把问题归结在网络时代，快餐文化以及人心更加浮躁上，当然这些都是原因，但还有一个重要原因，就是戏曲越来越难听了。

我举个简单的例子，拿二人转为例：

往前二十年，东三省二人转名家辈出。吉林省有双平一雷，韩子平、秦志平和李雷，辽宁省有赵本山、李静、潘长江和吴艳秋，黑龙江有石桂琴。

往前十年，二人转大师减少，但是优秀演员层出不穷，白玲、孙晓丽、小豆豆，这帮人是东北二人转的中流砥柱，录制了很多光盘和磁带。

到今天，韩子平一辈的人已经退出舞台，白玲一代也已经奔60岁去了，眼下30-40岁左右出类拔萃的演员，太少太少。像我这样对二人转如数家珍的人，竟然想不出几个年轻的二人转名角。

二人转只是一个缩影，所以戏曲都存在这个问题。大师远去，后辈都在大师的阴影里。

比如京剧的麟派，我对京剧并不熟悉，但我第一次听周信芳的《追韩信》，“我主爷起义在芒砀”声音一起，真是惊为天人，竟然能把京剧唱的这么潇洒自如。

然后我又去听麟派第二代名家陈少云唱的这段，说句实话，我不喜欢。

尽管陈少云已经是麟派的领军人物，但是我觉得，和周信芳先生还差的很远。

戏曲过于依赖大师，而这不是一个培养大师的时代，戏曲的没落在意料之中。

说年轻人不喜欢戏曲，这太正常了，就像孩子们不喜欢喝茶一样，只是还没到那一步，时间到了，就喝着茶??看戏了。

人生就是戏，从孩童慢慢走到年迈孤独，所有的记忆不是存在脑海里，而且放在心里的。

原生的环境，原生的文化，原生的家庭，原生的戏曲，是根植于血液里的顽固，对一个人的影响是最大的。我们年轻时能掩饰自己的秉性，直到老了我们就彻底放开了自己，也就越来越像过去里的父母——在言行举止上。

戏曲是一粒种子，在我们幼时，父母携着我们耳睹目染了我们并不懂的母戏，那时戏曲的种子就已经在我们心里种下，我们不知道什么时候发芽，有的人早，有的人晚。

当我们越来越孤单，活的越憔悴精疲力尽的时候，冷不丁的一句乡音，拖着长长的曲调，带着母亲的温柔——我们就深一脚浅一脚的就跟着去了，这时候我们心中戏曲的种子就发芽了，曲调让我们温暖，让我们安静，我们之所以喜爱戏曲，是因为那里有我们的根，有我们所有所有的爱。

且说一说我自己吧

不喜欢？不存在的，我与昆曲相见恨晚。

初中听越剧，后来也听一点黄梅戏，第一出越剧是《沉香扇》，最喜欢的黄梅小调是《女驸马》。接触到昆曲是偶然，音乐平台向我推了两支曲子，没有演唱者，没有曲牌，有一支曲子连词也没得。但我就是出奇的喜欢，反复听，循环听，还丧心病狂地把全家的手机铃声改成了这两支曲子，中学时我与昆曲的缘分就到这里。

上了大学之后，听得多了些，知道这两支曲子是张继青张奶奶的《步步娇》和《皂罗袍》，只是后来再听其他旦角唱这两段，总是觉得欠了些味道。再之后选了《戏曲鉴赏》选修课，听老师讲戏里春秋，真是痛快！

也是这段时间，我偶然知道在沈阳这个蛮荒之地要有昆曲演出，那天激动到夜不能寐。东三省戏园子很少，有听京剧的地方已属难得，更遑论昆曲了。要听昆曲，最近也要到北京去。兼之我不爱听京剧，是以喜欢昆曲五年了，也没个机会在台下真真切切去听去看我喜欢的戏。

你好，我是聊城王岗，我来回答这个问题。

为什么现在有的年轻人都不喜欢听戏曲？戏曲是中华文化的灵活，也是我国的国粹，按说作为精华年轻人应该更加喜爱，可为什么年轻人喜爱的少？原因是有多方面的，接下来我从三个角度来分析。

什么是戏曲？它有多少表现形式。

中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。从历史传承到现在约有三百六十多个种类，经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。由于我国是个多民族的国家，戏曲的表现形式也带有浓烈的地方特色。

中国喜爱戏曲的人群很多，但大部分是中老年人多一些，那为什么戏曲没有获得更多年轻朋友的青睐呢？三个方面。

第一方面：生活的年代，造就年轻人喜爱的人数不多。

大家都知道，任何的事物都是时代的产物。早些时代，人们生活的节奏慢，获取精神娱乐的途径比较单一，大部分通过收音机等传媒来获取咨询。戏曲作为当时的主流文化，获得了一大片忠实的听众，戏迷们能潜下心来细细品味。而现在是个泛文化、泛娱乐的时代，人们接受信息获得娱乐的方式太多了，电视上、网络上的途径很多。加之生活节奏快，年轻人很少有兴趣安安静静来欣赏戏曲，既然无法真正了解戏曲，更不会痴迷于戏曲。

第二方面：戏曲的表现形式年轻人喜爱的不多。

现在的年轻人都痴迷于说唱音乐、网络流行音乐等快节奏的歌曲，这样的音乐风格更适合年轻人。甚至有些人一听到这样的音乐不能自我，自己也跟着又蹦又跳，完全沉迷于其中。而大部分戏曲是一种慢节奏的音调，一句歌词有时候要唱上一分钟，这是让很多年轻人接受不了的。老年人喜爱听戏曲是喜欢听它的味，而年轻人不仅要求的要快，而且更要歌词对仄押韵。

第三方面：年轻人听戏曲被视为另类，被嘲笑“土”。

生活中肯定也有少数喜爱戏曲的年轻朋友，在整个人群中显得很另类。记得我上高中时，有一次元旦晚会，班里的一个女同学唱了一个戏曲，被班里的同学嘲笑“老土”，弄的气氛很尴尬，以后的时间里，在也没见过这位女同学唱戏曲了，在这样的环境中戏曲文化真的很难在年轻的朋友中传播。这也是一个戏曲得不到有效传播的一个客观因素。

如何推广戏曲在年轻人群中传播，戏曲走进校园，走进课堂教材。

如何推广戏曲在年轻人群中传播？其实在当今社会有很多中方式。但我认为最有效的方式是戏曲走进校园，走进课堂教材。从教育部门主抓，普及到每一所学校的课堂，成为一门必修课。既然都是国粹，为什么书法可以进入课堂，进入教材，为什么我们的戏曲不能？现在年轻人不喜爱戏曲，很大部分原因是只了解一个大概，不懂戏曲的内涵。戏曲走进校园，从根本抓起。

通过以上三个方面来阐述很多年轻人不喜爱戏曲的原因，以及在年轻人中如何普及戏曲的小建议，希望我的回答能帮助到您！

现在的年轻人不关注戏曲，不喜欢听戏，也听不懂，其实这个跟戏曲文化自打我们小时候开始就不流行有很大的关系。

由于历史因素，这一代年轻人打小就没有接触戏曲，那时候流行的是港台音乐、港台电影，有这么简单的东西出现，一首好听的歌曲就三四分钟，一部好看的电影大屏幕一放就能聚集整村的人，谁还闲着没事蹲那半天就为了听一出慢悠悠的戏？那时候伴随着流行音乐和电影的出现，不仅仅是新奇，还有击垮民间戏曲的势头。

随着流行音乐、电影、电视剧的迅猛发展，戏曲却一直停滞不前，来来回回的就那么几出戏，偶尔有新剧却还是跳脱不出那个套路。

现在时代变了，想要人们重新开始关注戏曲行业，除非整个戏曲界发生重大变革。几百年来，戏曲正是由于不断的创新，才能形成这么多流派，走了这么多年。为什么现在受到流行音乐的冲击，就开始不走了呢？

想要年轻人关注传统戏曲，只能送给戏曲界一句话:革命尚未成功，同志仍需努力啊！