为什么我觉得颜真卿的字看着丑、拙，但还那么多人推崇？

Answer 1

颜真卿是中国书法史上足可以与王羲之抗衡的人物，如果连颜真卿的书法都认为是丑，那证明你的眼光，你的学识，你的审美，你对书法的了解是太可怜了，当然，青菜萝卜各有所爱，但我们可以说不喜欢他的风格，但是不能够说它丑，正如我们可以说不喜欢李白的诗，但是不能够说李白的诗不行一样。颜真卿和王羲之相比有几个突出不同点，第一是用笔。王羲之用笔动作较多，偏向中锋，转折的地方多带方折，有隶书痕迹，显得清雅瘦劲；颜真卿用篆书的笔法，行草裹束绞转，显得厚重老辣。第二，结构上王字是内振，颜真卿是外拓，宽博厚重，大气。三是精神风貌迴异。受时代社会背景、生活环境、社会潮流、文艺思潮等影响，王羲之更耍酷，更文艺范，更放浪形骸，他的字更加高雅，更加清朗，更加艺术，更加精美。颜真卿，是一个有渊博文化的将领，重臣，脑子里满是报效朝廷，为国分忧，抗击判军，传统思想极重，所以他的字就是浩然养正气，宽博庄重，充满庙堂之气！无论是笔法、结构、章法、精神都开拓了另外一个书风，对后代影响巨大，像米芾、苏东坡、何绍基、刘墉等等，无一不受影响。觉得颜真卿的字丑，是因为自已的审美，对书法的了解，对书法的认识还未到家使然！

Answer 2

?我正在写一篇关于颜真卿的文章，看到了你问的问题，于是我就先搁下了写的文章，先来回答一下你问的问题。希望能得到你的满意。??

如果用继承、发展、和创新的目光来看颜真卿，颜真卿在书法史上不仅仅是占有一席之地，而且还是占有非常重要的地位。历史上评价颜真卿，都没哪个是直呼其名的，都尊称为“颜公真卿”、“颜鲁公”或“鲁公”，可见颜真卿是多么的受人们的敬重。??

??大家知道，王羲之书学卫夫人、张芝、钟繇等，博取众长，变古为妍，开宗立派，号为“书圣”。到了中唐，出了个颜真卿，别开生面，变妍美为筋力雄强，遒劲浑厚，气象阔大。颜真卿书学张旭，拜张旭为师，但书宗王羲之，是从王羲之脱胎而来。功绩就是溯源开流，以其遒劲浑厚，筋力雄强，气概凛然，而自成一体。??

对于颜真卿的书法，南唐后主李煜认为“颜书有楷法而无佳处，正如叉手并足之田舍汉耳。”李煜一“呼”，米芾一“应”：“颜书笔头如蒸饼，大丑恶可厌。”又说：“颜行书可观，真便入俗品。”这些评价，都是认为颜真卿的书法缺少“晋韵”，不正统。片面的认识，不足为奇。??

而苏东坡说的好：“鲁公书雄秀独出，一变古法，如杜子美诗，格力天纵，奄有汉魏晋宋以来风流，后之作者，殆难复措手。”?他将颜真卿的书法推到了登峰造极的地位。大众需要颜体，时代呼唤创新。这是书法艺术发展的基本规律。?

非议并没有影响到人们对颜体的喜爱。反而使颜真卿的声名不断地显赫起来，颜真卿成了唐代书法流传最多的书法家。有人曾用石头压蛤蟆作比喻，说是这一压，反而压上来了，更加显眼了。只是聊博一笑而已。??

苏门学士黄庭坚也说：“余尝评鲁公书，独得右军父子超逸绝尘处，书家未必谓然，惟翰林苏公见许。” 颜真卿的书法与王羲之的书法，在他们看来是神合貌离，其神韵是从造化中来的。这话是在提醒我们，

??欣赏颜真卿的书法，要看他的法内法，看他的神彩和风韵，更要看他的法外法，看颜真卿书法之外的气象，从他非凡的造化之功中领略到他高尚的人格。??

说到这里，不想再说了。我估计你也会渐渐地喜欢上颜体的。??

欢迎欣赏、关注和点评！??

Answer 3

这很正常。用哲学的说法是：世间任何事物都是相对的；不存在绝对的。因为每个人都有自己的定位並各自从自己的角度去看待大家看待的同一事物，得出判断的结果，不可能同一的。因而有时你认为是正确的，在别人眼里却怜恰是错误的。所以只能以大多数人认可的东西为正确。这样也就可以说明了，有的人看问题是片面的，有的人看问题较为全面的原因所在了，因为后者兼顾了大多数人的感受。所以，相对的讲是正确。换句话说：大多数人认为是美的是相对正确的，你所以为是丑的是相对错的。这就是所谓的共识的作用！

Answer 4

看到这个问题，我想到自己刚开始学书法时，也有同样的感受。选字帖的时候，我也是觉得颜体字笨拙，赵体字的笔画书写怪怪的，只有柳体和欧体似乎更漂亮。

后来，随着书法学习的深入和欣赏水平的提高，开始能够看懂颜体和赵体的内在美。

首先，书法不能够只求精巧，古拙也是一种美，比如魏晋的楷书，像王羲之的《乐毅论》、《黄庭经》，王献之的《洛神赋十三行》都是一种古拙之美。

其次，颜体的书法之美主要体现在两个方面：

第一篆籀笔法，颜真卿开创性的将篆书特有的篆籀笔法用在楷书书写上，使得楷书的书法线条古拙、雄浑大气。对于学习书法不够深入的初学者，感觉似乎有点笨，但实际上它是藏巧于拙的。这个特点在《颜家庙碑》和《麻姑仙坛记》中表现最为突出。

第二外拓笔法的使用。颜真卿开创性地使用了外拓笔法，使他的字体雄浑大气，有盛唐之风。而且字体结构上，也继承了上紧下松的小篆风格，颜真卿将这一风格运用在楷书上，同样使他的楷书有别于魏晋书风。

所以，颜体楷书初看笨拙，但细品之后，你会发现他有着雄浑大气之美，有着藏巧于拙之美，有着绵里藏针之美。

Answer 5

看出颜体丑者，仍缺乏入木三分的功力。首先颜真卿的楷体具有结构方正茂密，笔画横轻竖重，笔力浑厚，挺拔开阔雄劲等特点。其次颜真卿自创的颜体既有自然的瑰丽，又有卓越的灵性，和柳公权合称颜柳，并且还有“颜筋柳骨”的说法。字如其人，一个人如果没有筋骨，有其形，无其美。筋骨之美，形之所内衬，筋衬书法之完美内涵。

Answer 6

谢邀。请君精思细观：一，它是中华民族浩然正气之彰显：宽博宏大，正面示人

，海纳百川，包容万物。令人起敬。二，颜体是头号正能量，多临它可养浩然之气。三，稍读历史可知颜氏人格，道德文章，堪称一流。其代表作祭姪稿惊天动地，光彩千年。四，有诗为证：“学诗当学陶，学书当学颜。虽知不能至，趣乡已可观！”（陆放翁诗句）。

Answer 7

对于“颜体”的审美，因人而异，但是，若是将“颜体”定义为丑、拙，那么窃以为其对于“颜体”的认知以及对于书法知识方面的积累还是有所不及的。

个体因为其成长环境不同，接受教育层次不一，阅历方面也不尽相同，对于审美有所异是可以理解的，但是将已经在书法史上定位为楷书四大家的“颜体”说其丑、拙，这就不是审美方面的问题了。

楷书的发展

楷书萌生于汉末，盛行于魏晋南北朝，隋唐达到巅峰。

自唐代后至今，楷书的造型基本没有作出改变，有所改变的唯有风格的不同而已。

“颜体”楷书，由颜真卿间接继承王羲之笔法融入篆籀笔意融会贯通而成，自唐代之后的众多书法大家或多或少、或明或暗都受到“颜体”书法风格所影响。

尤其在‘榜书’上，自从有“颜体”以来直至现今基本都以“颜体”为主，其他书体莫与争锋。

浅谈颜体的“魅力”

在谈及某一书家的书法艺术，是离不开书家的为人和品德，细观从古至今流传于史书内的书家莫不如此。

书法艺术有“书如其人”理论。

“颜体”之所以能流传至今，其一，符合当时因为科举的‘尚法’之风；其二，开创楷书雄强风格书风，观唐前楷书，主要有魏晋风格和魏碑风格为主，“颜体”的出现开辟出楷书的又一艺术生机方向。

当然，“颜体”的流传也少不了颜真卿的忠贞品行。

总而言之

书法艺术的学习，从笔法到结字，从章法到神采，从书内功到书外功。

书法艺术是一门系统，只有达到一定的高度方可看到某些奥秘。

因此，学习自己喜欢的是很正常，但是，关于书法史上的名家作品看不清也不要去随意定义，加强自身的积累，不断提高自己的学识，这才是学书人应有的学习态度。

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我是书法有云，一个书法爱好者，从事书法软、硬笔基础教学，偶尔有点疯，喜欢，就关注我吧。

Answer 8

你敢挑战颜真卿的字看着丑，拙、不那么入眼，证明你是行家，颜真卿的字在唐朝时期能突破墨守成规，自成一体“颜体”，一定有独到之处，那不是他个人争出来的，那是经过有经验和专业知识的专家教授同行评选出来的，当然，这中间有不同的声音也很正常，每个人的作品鸡蛋里挑石头，或多或少都能挑出点毛病。

不懂书法的人，看到正楷认为好看，对行书，草书，篆书一般都不待见，一看象蚯蚓爬过的样子，不成章法，辩别这些书法优劣只有行家里手了。

书法最高境界，就是能创造出与众不同属于自己的体裁，自成一家，这样才能称为书法家，如果做不到这一点，你写的再好永远是个门外客，或是临摹手。

我认为颜真卿的字丑的有个性。

Answer 9

这真是一个好问题，让我能够有一个机会向大家介绍书法艺术的多样美。

01、颜字美在何处

我有一名在当今国内颇有些名气的老师，是写颜字的高手，以一手颜字小行书斩获六届兰亭奖。

（图为朱杰老师示范颜体楷书《自书告身》）

他在指点学生写颜字的时候，也说过类似的话，他说颜字书法体态丰腴，颇有些笨拙的感觉，与初唐楷书的婀娜多姿相比，颜字就是个大老粗。

但是颜体却能够精神奕奕，像身披甲胄的大将军，不怒自威， 有一种“阳刚美” 。

于是，我后来与学生讲书法的时候经常把“阴柔”与“阳刚”放在一起谈，我说十八岁漂亮的姑娘当然赏心悦目，但是经典影星施瓦辛格的体态也同样具有美感。

如果只顾着欣赏前者，那么明明该阳刚的男性也会朝着阴柔发展，试想，一个男人翘兰花指，细声慢语的与你谈话，是个什么光景？

02、颜真卿书法高明的地方

我们非常清楚的是颜体楷书具有很强的稳定性，随便拿出一个字，都是工整的，没有特别强烈的倾倒倾向。

那么基于这种感受对颜真卿的楷书的认识，大众通常会产生一个错觉。

那就是：认为颜体楷书“横平竖直”。

在今天网络上看到对颜体楷书的论述，很多人就是都觉得颜体是横平竖直，匀称均分，大小统一。

但是，如果我们深入观察字帖，会发现，其实并非如此，

比如“茅”字最小，特别小。

另外，我们看“生”字，一竖并不是处于横的正中，这一竖也不是很直，而且三横呈极为明显的斜势。横和竖的关系并不是垂直关系。

观测其他例字同理，

当我们观察到以上特点的时候，我们应该惊讶于颜体楷书是横不平竖不直既不对称也没均分，那么我们应该很清楚，一个字横竖笔画如果没有写直，这个字会歪斜，不信我们可以写写试试。

但是对于颜体，如果不去刻意观察，这个明显的特点甚至会被人忽视，明明写歪的字在我们欣赏的时候呈正势，这就是颜体高明之处！

03、 怎么做到的

我们都知道天平的工作原理，一台天平，左边如果重了，那么右边就需要加砝码来保持平衡，颜体就是以这样的道理达到平衡的。

就比如，以这个“靖”字为例，第一笔点在第二笔横的右侧，这就造成了一种右重左轻的情况，想要平衡它，势必就需要在左侧加分量，这个分量怎么加呢？

两种办法，一是加重第三笔的粗细，二则剩下的笔画向左下倾斜，两点轻快一些，破掉整个字的呆闷感。

很明显，颜真卿选择了第二种更具有巧思的方法。

如果，我们关注到局部的势，会发现除以上之外，在局部体势上处理的“东倒西歪”，但是结合在一起却是刚好倚靠在一起立了起来没有倒下，这份结字的本事就是颜真卿高明的体现。

这让我想到了杂技项目走钢丝每每用险招，却又能平衡不掉，这是学书需要用心感受的地方，因为这太奇妙了，每个字都有一种不同构思。

当我们深入的去研究这种结字方式的时候便会沉溺其中，也就不会起对古人的轻视之心。

最后

书法的审美与书法的技术曾经被人归结为“制造矛盾再解决矛盾”，书法审美第一步应该是发现制造的矛盾与看到解决的方法是否高明。

印刷体和书法差在了哪里？ 差在了脑子上。印刷字采用了最低端的方法通过横平竖直使字端正，又通过笔画距离的匀称使字有秩序，再通过大小一致把字排列整齐。

虽然最终目的一致，但是如果使用手段不高明，恰恰失去了艺术的审美价值。

你可以说写个字这么麻烦，是吃饱了撑的。

但是书法不就是吃饱了撑的才去做的事么？

如上所言，为什么推崇颜真卿呢？因为他难度大，作品耐品，审美价值高，有挑战性，故而不只是一个两个人，实际上历朝历代都对他推崇备至。