“如果许冠杰还在世，请别叫我歌神”，这句话董小姐不知道张学友有没有讲过，但他曾在前辈歌神许冠杰告别歌坛、金盆洗手的“光荣引退汇群星演唱会”中讲过

“我觉得在阿Sam面前没有谁是巨星！”

1992年2月23日，张学友说这番话的时候，他还没有接班新晋歌神。郭富城在台湾还没有火到香港，所以四大天王也没有凑齐，当时他与刘德华、黎明作为三剑客，是整个香港歌坛的明日之星。

三人在台上轮流发言，每人选一首歌致敬许冠杰。张学友说这句话的前提是，主持人称呼他与刘德华、黎明为三位巨星。台下巨星云集，张学友讲出在许冠杰面前没有谁是巨星。

许冠杰也乐呵呵的拿出《半斤八两》来，回应三位小弟弟的致敬。

在这次晚会之前，许冠杰是没有“歌神”这个尊号的。谭咏麟在台上半开玩笑的给许冠杰打出“歌神”旗号，经过媒体渲染之后，歌神之名不胫而走。

再加上许冠杰在香港歌坛上，泰山北斗一样的地位和开天辟地式的功绩，他做歌神人人信服，没人跳出来反对，于是许冠杰就成了口口相传的香港歌神。

如果单论唱功，许冠杰肯定比不过他同时期的罗文、林子祥、关正杰这班唱将，但他贵在自己创作，一首首经典妇孺皆知，雅俗共赏。

香港歌坛的秩序，大概是在70年代中叶建立起来的，以许冠杰创作的《鬼马双星》和顾嘉辉谱写的《啼笑因缘》，并举为香港粤语流行曲的肇始开端。

在此之前，还没有香港流行乐坛这一说法，当时大家听到的都是大杂烩，有英文歌曲、粤曲、国语时代曲。

许冠杰对粤语歌坛具有开拓式和奠基性的贡献，无疑是粤语流行歌坛上无可取代的先驱，他用香港口语入歌，亦俚亦雅的创作风格嫁接古典与流行，为整个香港的时代变迁写下注脚。

1985年，许冠杰成为第一个拿到金针奖的歌手，这项殊荣是香港歌手的最高荣誉，也从侧面印证了学院派对歌神开拓乐坛的认可。

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因为许冠杰是香港第一位歌神，也是粤语流行歌的开山怪！

一个地方的生命力终究来自本土。本土不是民粹，不是乡愿，不是方块字就优越，而是敢于开放，敢于破禁，敢于睁眼看外面的世界。本地人的智慧将生造一些东西来，让你觉得生猛而亲切，让你觉得有尊严，让你觉得乡音不丢人，而不是袒护自己人。

对，听黑人唱「FUCK THE POLICE」是很来劲，但听小老虎唱「卑鄙的胜利者，才能站在城楼上讲讲话」，那是真他妈来劲。

而香港电影招人喜欢的地方，就是这份本土能量。在香港电影从黄梅调转向邵氏武侠之后，许冠杰来了，他用最下里巴人的粤语唱歌。60年代的香港人要么翻唱英文歌，要么就唱老上海的歌。

在1989年的《十万人大合唱》演唱会上，许冠杰曾经打趣问道：现在不流行英文歌咯，会不会弹中文歌啊。

他完全有资格这么说。

1973年，因为跟邵逸夫的冲突，许冠文带着《鬼马双星》的剧本转投嘉禾公司。这部电影和他的主题曲后来火到什么程度呢？除了打破李小龙系列的电影票房纪录，拿下当年票房冠军，而且同名音乐专辑（当时谈不上原创配乐）遭人哄抢，甚至被媒体夸张形容为「买到全靠抢」。

本地人第一次觉得，原来粤语歌也那么好玩，这么来劲，这么值得听。也是从这首歌开始，许冠杰则直接运用方言和俚语，让粤语歌开始流行起来，搭乘电影卖座的顺风车，从《鬼马双星》到《半斤八两》、《天才与白痴》、《卖身契》、《摩登保镖》。

戏里演的，歌里唱的，全是香港小市民生活，全是底层呼声。

真正不断进化的歌词的刺激性，到了以打工仔为主角的《半斤八两》，和声不仅出现「够姜呀揸枪走去抢」、「死俾你睇」、「吹胀~」等俚语，更是用狗吠声，讽刺动不动就发威的狂犬症老板。

到了《卖身契》里的主题曲就更直接一点了，借着电影《卖身契》里的医院剧情，用「交齐入境费，小孩子准出世」直接讽刺香港当时的医患条件只差。

在电影之外，许冠杰也直接戏仿了76年大热的《谁是大英雄》，直接拿黄霑的曲子来填词，于是，一首歌颂邻里关系和谐全靠打麻将的《打雀英雄传》就这样出炉了。

1978年，许冠杰创作了《财神到》，一直到现在都是珠三角地区人民过年播放的歌曲。这种看上去最大众的歌曲实则最难，在他之后也就是刘德华的《恭喜你发财》比较红，但还是没许冠杰的俏皮。

这些都是快节奏的歌，但《摩登保镖》的插曲《印象》却回到了《凌云铁塔》的温柔情调，就连歌词都是绵绵情意，第二年，许冠杰就离开哥哥去了新艺城。

许冠杰则更多写金曲，多开演唱会，让大家合唱怀旧。另一个原因，也是香港经济的正式腾飞，大家可以忙着挣钱了，对辛辣讽刺的胃口小了。

那个时候，香港电影可以说东南亚最强，宝莱坞都比不上。

虽然许冠杰一直观照现实，但整个80年代，许冠杰的工作重心也确实转至温和的音乐，包括跟张国荣合唱的《沉默是金》，多了一份流行，少了一份市井。

之所以许冠杰封为歌神：许冠杰1972年，创作了香港乐坛第一首正式的粤语流行曲。《铁塔凌云》该歌曲描述的了一个香港人游历世界回归故地的心态，唤起大家对香港这片家园的重视，因此成为代表香港文化的标志性时代曲……许冠杰1973年9月，在香港大会堂举行演唱会，成为第一个开个人演唱会的香港歌手，并且在此后的74，75，76，77，78 每年都在香港大会堂举办，开创了香港艺人开演唱会的先河，后来众多明星也纷纷效仿。

因为许冠杰阿Sam是粤语流行歌的鼻祖，如果没有他的带动，香港流行乐曲不会发展，是他让人们听到了粵语歌的不同非凡的韵味，是他的出现才有了以后谭张争霸的局面，才有四大天王，不夸张地说，正是因为他，让香港歌坛在亚洲大放异彩，很多明星都当他偶像来看待，他的《财神到》很耐听，并广为流传，所以说许冠杰为歌神并不为过，如果没有他，我们也许听不到谭校长的《朋友》和哥哥张国荣的《风继续吹》。更别提四大天王了，许冠杰对华语乐坛做出的贡献是难以估计的，许冠杰的实力如同龙珠超的吉连一样强大，虽然搭不上边，不喜勿喷。??

许冠杰，粤语流行歌路开山鼻祖，谭咏麟、张国荣的偶像和前辈。

金曲无数，一直被翻唱，从未被超越。旋律经典，方能跨越时代。歌词极富哲理，有深度但又不是鸡汤。不但作曲作词造诣高深，还会演戏长得帅，他不是歌神，他简直就是神。

话不多说，开歌单。

《浪子心声》

这首歌堪称经典中的经典，被无数巨星翻唱，包括邓丽君、刘德华。但我还是推崇许冠杰的原版，吐字发音都很有味道。

歌词也是一绝，寥寥数语，却字字生花，句句金句。前半段感慨人心险恶、无知愚昧、追名逐利，后半段感悟行善积德才是正道，名利不过是浮云。实在太有才了。

难分真与假， 人面多险诈

几许有共享荣华， 檐畔水滴不分差

无知井里蛙， 徒望添声价

空得意目光如麻， 谁料金屋变败瓦

命里有时终须有， 命里无时莫强求

雷声风雨打， 何用多惊怕

心公正白璧无瑕， 行善积德最乐也

命里有时终须有， 命里无时莫强求

人比海里沙， 毋用多牵挂

君可见漫天落霞， 名利息间似雾化

君不见漫天落霞，名利息间似落花

《最佳拍档》

他和光头麦嘉合作的同名喜剧电影，主题歌就叫《最佳拍档》。这个人怎么会如此出色，唱得好还会演，干啥啥都行，干出来的不是经典就是开山祖师级别的作品。居然还长得这么帅，上哪儿说理去。

现在看来剧情难免落俗，但在70年代的香港绝对是港片的主流和先驱。

不过说到最经典的，还是这首电影同名主题曲《最佳拍档》。旋律俏皮，歌词搞笑，去听听看，不会失望。

你名叫叮当 个样似蜜糖

平易近人清新开朗

我名叫KingKong 个款似James Bond

最佳拍档

咖啡你冲水 我加奶落糖

你洗衫我将的衫烫

我帮你温钱 你帮我清仓

最佳拍档

有乜野冲撞 你跟我不妨

抛开顾忌坐低讲

你需要帮忙 我梗会帮忙

点样辛苦都无相干

你响我身边 我不再彷徨

两家一对胆都壮

我一切担当 你不会惊慌

最佳拍档

有乜野冲撞 你跟我不妨

抛开顾忌坐低讲

你需要帮忙 我梗会帮忙

点样辛苦都无相干

你响我身边 我不再彷徨

两家一对胆都壮

我一切担当 你可以心安

最佳拍档

我地系 最佳拍档

永远系 最佳拍档

《沧海一声笑》

又是一首当年的爆款，如今的经典。和黄霑合作的《笑傲江湖》电影插曲，许冠杰还主演了令狐冲。

这首歌精准地演绎了书中刘正风和曲洋两大高手的合奏，满足了作为读者的我对这首歌的一切想象。听到不禁感叹“对对对，就应该是这种感觉。”

歪个楼，其实这首歌的旋律简单到令人发指，当年黄霑受命为徐克的《笑傲江湖》谱曲，奉行了古书《乐志》上的一句话：大乐必易。他想最“易”的莫过于中国五声音阶(宫、商、角、徵、羽)。大家都正用，不如我就反用，改成“羽、徵、角、商、宫”，用简谱表示就是6- -5 3- 2- 1- - -。用钢琴一弹，还挺好听，于是就顺着写出了整条旋律。就是如此简单神奇，道理都懂，但常人绝做不到，也学不来，这就是所谓的鬼才。

沧海一声笑 滔滔两岸潮

浮沉随浪只记今朝

苍天笑 纷纷世上潮

谁负谁胜出天知晓

江山笑 烟雨遥

涛浪淘尽红尘俗世几多娇

清风笑 竟惹寂寥

豪情还剩了一襟晚照

苍生笑 不再寂寥

豪情仍在痴痴笑笑

拼盘式推荐

《沉默是金》——又是神仙打架级别的合作，为哥哥张国荣写的歌。歌词耐人寻味，“笑骂由人，洒脱做人”，值得反复回味。

《梨涡浅笑》—— 温馨之作，听完无比舒畅，会让人联想到笑起来有梨涡的美女。

《天才白痴梦》—— 听名字就值得去听歌，歌词写得太好，值得深思。

《财神到》—— 过年各大超市无限循环播放。曾经跟着歌词练过，快到差点“咬舌自尽”。

许冠杰的歌太多太多了，总之哪首都不会让你失望，有快有慢，有严肃有搞笑，总有一首适合你。听就对了。

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