香港八九十年代的乐坛到底是谁的天下？

八九十年代的香港歌坛，应该是粤语歌坛史上最为辉煌鼎盛的一段时期，群星璀璨、争奇斗艳。题主所问“乐坛到底是谁的天下”，我们就按照时间轴，来捋一遍当年称霸歌坛的巨星人选。

80年代初，香港歌坛还是许冠杰、罗文、徐小凤、关正杰、叶振棠这班老将的天下。从乐坛颁奖礼就能看出来，当时的电视剧金曲仍然占据主流，许冠杰、徐小凤这样的殿堂标杆，也仍是歌坛霸主的不二人选。

谭咏麟和钟镇涛从温拿乐队单飞之后，都有不俗表现，林子祥和陈百强先后冒头，又有张国荣加入战团。1983年，陈百强《偏偏喜欢你》压倒刚刚提到的这些人，短暂问鼎巅峰，隐隐然有了新一代霸主的风采。

84年开始，张国荣和谭咏麟掀起争霸，陈百强势头跌倒第二梯队。一直到87年的颁奖礼，这段时期张国荣与谭咏麟呈胶着追赶态势，谭咏麟突然宣布退出，谭张争霸结束，张国荣登顶霸主、高处不胜寒，89年也退出颁奖礼。

女歌手方面，继徐小凤之后，梅艳芳崛起之后就始终稳据女霸主之位，但叶倩文、林忆莲、尤其是陈慧娴，都足以对她构成威胁。 进入到90年代，谭张梅陈退的干干净净，四大天王开始制霸香港歌坛。

90年代上半叶，女歌手方面叶倩文、王菲轮流坐庄。后面又有郑秀文、陈慧琳、梁咏琪冒头。男歌手中冒头的郑中基一时成为歌神接班人之选。横空出世的谢霆锋，大有终结四大天王之势。

再往后数，跨过新世纪就不属于八九十年代的范畴了。言简意赅总结一下：铁打的歌坛、流水的巨星，乐坛谁的天下都不是，而是属于每一个奋战在这里的歌手！

呆逼小编，我们来对比一下谭咏麟和张国荣到87年谭咏麟退出颁奖为止获得的两个大奖上的金曲数，十大中文金曲奖，谭咏麟11首，张国荣4首，；十大中文劲歌金曲奖，谭咏麟12首，张国荣5首，谭咏麟还是十大中文劲歌金曲奖最受欢迎男歌手84年－87年的4连庄（这些资料百度上都能搜到），谭咏麟对张国荣都是碾压式的优势，张连个抗衡都谈不上！

另外金针奖，谭咏麟是2个，张国荣1个，而且谭咏麟还推出了《爱的根源》这种神碟，举办了《94大球场》这种神一样的演唱会，真不明白小编你何来的勇气推出此问？

题主划定的这个范围，未免有些太过广了，特别是在八十年代、九十年代这香港乐坛最为群星璀璨的这二十年里，所以势必是只能各领风骚最多数年的，而没有一个人能够真正地统领这江湖一二十年。

而如果说具体一些的话，这二十年里，大概可以分为四个阶段。

首先是八十年代初期，八十年代初期，也是香港乐坛真正开始兴势的滥觞，这个时候最为成就高的，肯定是第一代歌神许冠杰，因为正是他在七八十年代的尝试与开拓，才让港乐成为了一种流行乐种，而与他同时做出莫大贡献的，还有罗文、关正杰、徐小凤这一些。

稍后一些的林子祥等，也是那时风头正劲的。

而后便是进入了陈百强、谭咏麟、张国荣、梅艳芳的时代，特别是谭张争霸，可以说是中国乐坛上第一次出现真正意义的偶像追星的标志性时代。这就是第二个阶段，八十年代中后期。而在这个阶段的初期，是谭咏麟领衔，后期，则是哥哥张国荣后来居上。

第三个阶段是九十年代早中期，谭张争霸由于两个主角的相继告别歌坛退出各类颁奖开始，宣告落幕，这也是另一个时代的崛起的开端——四大天王开始统领乐坛，这个阶段，不管是最受欢迎男歌手也好，还是劲歌金曲奖也好，都是几个人分别轮流拿。

严格意义上来讲，几近整个九十年代的歌坛都快被四大天王给垄断了，直到了九十年代结束，到了2001年，才有了另一个人拿了最受欢迎男歌手，那就是许志安。

但是九十年代的末端，谢霆锋、陈奕迅、古巨基等，已经初绽头角，这些人也是乐坛的下一代接班人。

香港八九十年代是最具辉煌的时代，人才辈出，下面为给位看官一一介绍：

（一）邓丽君在中国流行音乐史上无庸置疑的是承前后、开宗立派的一代大师。 许多年前，一代人被她的甜美歌声深深陶醉。还记得曾经的她被列为“黄色歌手”，但她引发的热潮依然难消。可以说，邓丽君是中国流行乐坛最具传奇的人物。 邓丽君，前无古人，后无来者！主要成就：日本年度有线电视大赏，台湾金钟奖最佳女歌星，全日本有线放送大赏三连冠。

（二）张靓颖，她长相普通，但笑容很美；她身材一般，却气质超群；也许你不认可她，但正是这位平民出身、人群中走出的歌手。她知道自己追求什么，沿着直觉和信念去走，一年一年，一次一次，在不经意间，她的声音和情感带着她，创造了属于自己的世界，造就了属于自己的不平凡的人生。主要成就：蝉联七届中歌榜最佳女歌手，四届东方风云榜最佳女歌手，蝉联三届华语榜中榜最佳女歌手。

（三）刘德华，他的声音穿越时空，他的形象走过岁月，伴随着一代人成长，而终会有一天，亦会写进我们的记忆。 他就是——刘德华，一位集歌星、影星、电视明星、词作家、编剧于一身的人；一位用十六年时间创造一个奇迹的人；刘德华，永远不会被历史湮没，因为他，已成了话语乐坛不老的永恒。主要成就：香港特别行政区荣誉勋章佩戴者。

娱乐圈最全盛的时期就出现了香港的“八九十”年代，至今仍然无法超越，那时的影坛，歌坛都是香港“称霸”！

香港那时的影视作品，歌曲可谓是“经典”中的“经典”！

直至到今日一样好看，而且不少歌曲流行时至今日一样那么的好听“经典”！

无比怀念八九十年代香港的全盛时期，那也是我们一代人的记忆！

那个时候香港乐坛认真做音乐的人很多！

当时的三天王巨星，哥哥《张国荣》！梅姑《梅艳芳》！校长《谭咏麟》有着很强大的粉丝！

当时的资源还挺好的，有一窢耿促际讵宦存为担力些音乐比赛，感觉最重要的是第一点！

“欢迎阅读本文欢迎点评”（图片源于网络）

谢谢邀请！我也是一个追星族，我感觉香港八九十年代的乐坛应该是张国荣、黄家驹，还有谭校长他们三位的天下！

张国荣

张国荣当年演唱了很多的经典歌曲，像《风继续吹》、《红》、《当年情》、《倩女幽魂》等，每一首都收获了无数粉丝的心。

黄家驹
黄家驹在歌坛称得上是一个奇迹，在很多的歌迷心中黄家驹是唯一一位可以唱红一百年的歌手，一首《真的爱你》至今有很多的歌手翻唱，长红不衰。

香港歌坛八九十年代出名的歌星确实太多了，以上两位只是我自己的看法，如果大家有不同的看法，可以在下方留言、评论，我们可以互相交流。

大家好，我是影视菌大咖。

说起香港乐坛还得从第一代歌神许冠杰说起，香港乐坛由许冠杰于1971发行歌曲《铁塔凌云》开启序幕，我们都知道以前的香港上流社会流行听英文歌曲的，热爱本土音乐的许冠杰开始大量创作粤语歌曲，同时代的有罗文，甄妮、林子祥等人为华语乐坛做贡献，是华语乐坛第一代元老。许冠杰把华语乐坛搞起来之后开始往影视圈发展。

八十年代初谭咏麟崛起，凭借爱情三部曲奠定华语乐坛地位，成为金曲奖的常客，1984张国荣以一首《Monica》在乐坛崭露头角，之后凭借歌曲《有谁共鸣》击败谭咏麟获得1986年十大劲歌金曲的压轴大奖“金曲金奖”，香港乐坛自此出现了“谭张争霸”的局面。直到八十年代末期张国荣谭咏麟相继推出颁奖典礼，一个时代的结束。

之后才出现“四大天王”的局面，四大天王作为娱乐圈最早的偶像派，这个概念的成功的。就像谭张争霸一样，整个荧光灯都聚集在他们身上，新生代歌手基本淹没在他们的名气中，每一年的金曲奖颁奖礼前排四个位置基本都是这哥几个的，十首金曲奖基本有七首是他们的。

最后我想说的是，这个时代不会因一个人而发展，而是百花齐放，就像粤语歌曲最早的时候也不是许冠杰一个人在奋斗，还有罗文、甄妮、林子祥等。再比如现在电商界也不止马云一个人，还有刘强东等，所以我的看法是，八十年代是谭咏麟张国荣走在前面，而九十年代是“四大天王”走在前面。

小伙伴们，你们怎么看？

2007年6月的初夏，当年过半百的林子祥与杜丽莎在红馆再次相拥起舞时，台下的老歌迷们也留下了追忆的泪水。初登场的林子祥贴上经典的小胡子，杜丽莎则穿上70年代的经典套裙，两人缓缓迈过时光的大门，走进歌迷泪眼模糊的眼帘。就是不知道，他们在唱起三十年前那首经典对唱《Stay A While》的时候，有没有想过要停下来看一看，三十年前他两所身处的那个时代。

这两位背景与经历极其相似的金童玉女，共同用自己的音乐生涯勾勒了70年代末80年代初的香港流行音乐风云变幻。

《Stay A While》收录于两人77年的经典翻唱西文金曲专辑《Teresa Carpio & Lam》，这张首首动听，是毫无疑问的名盘。

70年代的香港乐坛是许冠杰发迹的黄金时代，在这位香港流行乐的开山鼻祖那里，香港本土的粤语文化经历了文化地位的涅槃重生。

从前的粤语歌曲如同今日的土摇喊麦一般沦为社会伦理的底层，而在许冠杰的一曲《鬼马双星》之后，这种情况很大程度上得到改观，年轻人可以终于可以开怀用自己的语言释放自己，不用装腔作势地唱西文歌曲。

而这林子祥与杜丽莎这两位出身精英，拥有西洋音乐背景的歌手，出道时候还留有西洋遗风。他两出道时的最初形象，都是现在看来颇为趣致的小洋人形象。

《Never Gonna Fall in Love Again》收录于林子祥76年的出道专辑《Lam I》，以为自个儿是Bee Gees吗？

更早些时候，玉石乐队中的林子祥，与大AL张武孝同台献艺。

比起成名稍晚的林子祥，杜丽莎在西文音乐的造诣上自不待言。她在60年代已西文歌曲横扫香港，并为人尊为歌后，现在她的早期唱盘仍被发烧友奉为经典。但在面对80年代的时代大潮时，她则进入了自己短暂的潜伏期，而在这之后，港人见识了一个粤语歌后的回归。

《珠海枭雄》收录于其81年的专辑《情深惹恨苗》，怎样？是不是一下造型Local了？

当然，这对金童玉女也不是处处都形影不离，他们还是存在某些差异的。

比起80年代初期常赴美国相夫教子的杜丽莎，林子祥显得对香港本土的音乐市场嗅觉更为敏锐，更不为唱片工业所束缚。在粤语歌曲中兴的大潮里，他算是比较能主动吸取市井元素并用在流行音乐中去的一名歌手了。其歌词的内容也比较多样，从主旋律的热血青春曲，到现在放的这首警世小曲应有尽有，也难怪他的歌迷分布特别广泛。

现在选的这首《名利你得到》收录于林子祥78年的《各师各法》专辑，虽然尚在转唱粤语歌的摸索阶段，但很多歌曲现在听来仍然质量上乘。

杜丽莎的转型更加工业味道，也更加平滑。她没有急切地寻求粤语本土元素的拥抱，而仍然从平滑的翻唱模仿入手，让歌迷感到亲切动听。值得一提的是，由于世界范围内流行乐的大转向，西文音乐的流行也向的士高大潮过渡，处在和平年代的年轻人们需要更加刺激的音乐来滋润他们的心灵。于是，他两人也开始渐渐尝试劲歌舞曲。尤其是杜丽莎，在这个过程中，迎来了自己音乐生涯上的又一高峰。

这首《怀念不了情》收录于杜丽莎83年的专辑《The Magic of Teresa Carpio》，是一首国语金曲的粤语翻唱，此专辑极其混搭，国语、日文、英文翻唱曲都有，从慢调老歌到摇滚金曲都能找着。

1984年，年轻的甄子丹正准备踏上他日后的功夫巨星之路，他选择了一个好的开始，该年他凭借霹雳舞电影《情逢敌手》潮爆全城，借着新晋到来的霹雳舞之风掀起了香港的周末夜狂热，成了港人青少年的偶像。而为这部戏唱主题曲《劲到发电》的，正是曲风已日趋成熟的杜丽莎。（也就是文章一开始的mv）

有趣的是，同年林子祥发了他的《爱到发烧》专辑，同名主打曲也大玩break dance曲风，与杜丽莎遥相呼应。这首歌是翻唱的Dazz Band的《Let It Whip》，之前写GTA的文章也提到过这首歌，超级funky。在整个职业生涯中，两人总是不乏这种或明或暗的默契，也难怪在两人婚后数年，其配偶还在对两人暧昧不清的感情难以释怀了。

黄百鸣与开心少女组留下的珍贵记忆《开心鬼》系列。同名歌曲也挺能代表两人80年代的演艺巅峰的。http://suo.nz/4NLBGj

80年代后期，杜丽莎和林子祥的曲风更精致成熟，此时两人都更多依靠原创，如杜丽莎有顾嘉辉与卢国沾，林子祥则总得黄霑相助，更自写很多歌曲。除了自用，还能帮衬其妻叶倩文，已然是相当成熟的音乐人了。（推荐《准我问一声》《Y.M.C.A好知己》《广告广告》《Feelings》）而我们的大时代故事也就讲到这里结束了，因为到了90年代，日文音乐入侵香港，那又是另一个故事了。新故事自然有新英雄，再选择这对璧人来当主角，就未免有点牵强了。

八十年代随着香港娱乐业的迅速发展，粤语歌也成为了主流。而这时出现了一个在香港乐坛有着举足轻重的地位的人物:谭咏麟。随着1983年香港十大劲歌金曲颁奖典礼的创立，谭咏麟连续四次获得最受欢迎男歌星。这时梅艳芳也在女歌手中一家独大。之后张国荣的崛起意味着谭张争霸时代的来临。当时也有三王一后的说法，不过最让人印象深刻的还是谭张争霸。之后随着谭咏麟的退出颁奖礼，张国荣退出歌坛而结束。 第三个时代，四大天王时代。随着谭张的落幕。张学友拜托压制，强势崛起。刘德华从电视电影转于乐坛。黎明以其俊朗的外形，不俗的歌唱实力及良好形象取代李克勤成为乐坛新偶像。其实在四大之前有一个短暂的三剑客时期。张学友其高超的唱功自成一派。刘德华，黎明两位偶像派合称双子星。这是三剑客。1992年郭富城对你爱不完，我是不是该安静的走开等作品红遍台湾。郭氏旋风刮进香港。1992十大劲歌金曲颁奖礼四位高举四大天王牌匾。四大天王就此形成。同时张学友歌神称号再此年出现。四大天王是一个统治年代。尽管后面有号称第五天王李克勤，郑伊健的出现，依然无法动摇。四大最主要的竞争在于刘黎二天王，在人气上。郭97，98俩年开始有和刘黎两位比的实力，而张则一直在音乐成就上领先其他三位。四大天王时代在1999年黎明宣布退出颁奖礼而结束。之后香港乐坛迎来低迷期。大量的苦情歌充斥着市场。而其中又有短暂的辉煌及第四个时代，谢霆锋时代。但随着谢转入影坛这个时代也就早早结束了。随后陈奕迅，古巨基，林峰，张敬轩，侧田等优秀歌手得到机会。但很难说在有一个时代了。

我确切告诉你 80年代香港歌曲在大陆不占垄断地位 大陆 香港 台湾 欧美 平分秋色 直到90年代 香港四大天王才完全占据大陆歌曲影响力 所以只有90年代的四大天王 倒是天下 除外都是信口开河的小朋友 估计还光屁股的 否则不光屁股怎么不知道呢