周星驰，90年代红遍内地的香港演员。他演的电视剧都是走搞笑路线。

从《喜剧之王》、《唐伯虎点秋香》、《七品芝麻官》、《少林足球》……到后来的《长江七号》，周星驰带给我们太多的回忆和欢笑。他也是优秀的导演，这样的人才实属难得，不仅电影演的好，导演拍的戏也深受欢迎。

周星驰这样的搞笑风格的表演，至今我都觉得没人能比的上。

希望他今后还能带给我们更好的电影，期待。

周星驰开创了香港无厘头喜剧电影。他有太多经典的电影让人难忘。无需质疑，他的演技无人替代。

《喜剧之王》中的尹天仇，为了能够做电影主角，遭受了太多的白眼和嘲讽。每次打电话询问有没有可以出演的龙套角色都会被拒绝，心酸至极，但是却坚持不放弃。为柳飘飘一行人讲表演时认真的态度让人回味，向柳飘飘表白“我养你”时自然而真诚。

《大话西游》这部经典的爱情电影已然成了几代人的情怀。至尊宝戴上紧箍前的任性和随性，戴上紧箍后的责任与无奈被周星驰刻画的淋漓尽致。电影最后至尊宝和紫霞在城墙上的吻与孙扛起金箍转身离开的背影形成鲜明的对比。

《功夫》中，周星驰依然扮演的是一个怀揣梦想却穷困潦倒的小人物。因为对生活迷茫，所以励志当一个坏人，他所欺负的第一个人就是卖棒棒糖的哑巴女孩。后来在练习功夫的同时也修养了身心，终于顿悟人生的真谛。

其实仔细想想，周星驰在每一部电影里的表演都很认真，除了搞笑的成分，留给我们的是一份沉甸甸的思考...

周星驰在十多年前就已经转做导演，如果周星驰的演技不行，还要怎么可以成为一名导演。而且《喜剧之王》本身就代表了他在电影这件事情上的执着追求。他是在非常认真地去打磨自己的演技。

周星驰的演技是周星驰电影的一部分

周星驰电影，跟其他电影完全不一样，所以同样也有了周星驰独一无二的演技。可能他那样的演技放在其他电影里面有可能会变得浮夸，但是在他自己的电影里面确实恰到好处，那就是最好的表演。

说到周星驰的演技，大部分的内地观众还是最欣赏他的《大话西游》

在《大话西游》里，周星驰的至尊宝，实在是太经典了，其实是一个非常搞笑的人，但是他的搞笑的背后又有着自己的坚持和执着的东西。至尊宝这个角色，真的换谁演都不像，只能周星驰去演。

在《喜剧之王》之中的周星驰，又是另外一种味道

可能《喜剧之王》里面的周星驰更接近于他的本我。他通过相对夸张幽默的手法去表现了。作为一个跑龙套，怎么样去奋斗，怎么样去摸爬滚打，可能最终也未必能成为一个明星的演员艰辛道路。但是那种追求的东西，他表现的淋漓尽致，即使是在新版的《喜剧之王》里面，这个内核也是没有变。

结语

所以总体来说，周星驰的演技其实可以用炉火纯青来形容，但是这种东西只适合存在于周星驰的电影里，它就是周星驰电影的一部分。

能让你笑着笑着哭了的喜剧演员！ 星爷
最好的演员能将悲剧演成喜剧，将喜剧演成悲剧。
周星驰的表演正是如此。

我们初看时没心没肺地笑，细想时又觉无比心酸；当我们深陷生活的残酷真相无比痛楚时，小人物的坚强、乐观和不懈努力又令我们发自肺腑地感动。

周星驰就是这样一个家伙，让我又爱又恨，又哭又笑，悲中有喜，喜中有悲，悲喜交加。

你以为撑起周星驰无厘头喜剧电影的是剧本吗？是演技，周星驰每一场，都是演技炸裂！同样的剧本，换个人演就是瓜皮，都说年轻时候看周星驰的电影是笑着看，成年以后看是哭着看。

他用《喜剧之王》、《功夫》、《大话西游》、《国产凌凌漆》、《少林足球》、《食神》、《唐伯虎点秋香》、《九品芝麻官》等这些作品证明了他的表演配得上“伟大”二字。

没有周星驰的香港电影该多无趣呀！周星驰开创了香港无厘头喜剧电影，他有太多经典的电影让人难忘。无需质疑，他的演技无人替代。

我想真诚地说一句：不管你们怎么说，怎么评，反正他在我心目中的地位无人可以超越。

最好的演员能将悲剧演成喜剧，将喜剧演成悲剧。周星驰的表演正是如此。他在我心目中的地位无人可以超越。

周星驰是为数不多的将“好笑”和“苦笑”结合在一起的演员。他不是演戏，明明是活成了我们想象的角色。

一个好的喜剧演员，需要将小人物的悲情，将他们的软弱、无奈、沮丧真实地展现出来。

周星驰的功力大不大？，一个人撑起一部大话西游，可以与众星闪耀的《东成西就》比肩而立。

而这，他一个人就能做到。

周星驰的配角牛不牛？牛得很，巩俐吴君如朱茵莫文蔚赵薇张敏钟丽缇苑丹琼朱咪咪，哪一个都是鼎鼎有名的明星，都是跟星爷搭配的来。

希望星爷多出点作品吧。

一个演员最重要的就是他的作品，他的电影我无论看多少遍都不会腻！

这就是最好的证明了。

周星驰的电影告诉了我什么才是人生！

其实周星驰有非常多的作品演技很出色的，他的演技也是很广的，只不过后来喜剧太出名了而已。例如早期的梦边缘里周星驰饰演一个梦和现实分不清的精神分裂者，演技吓死人；大都会里周星驰饰演郑少秋饰演的大反派的儿子，比父亲更狠，还动手杀人，当时香港媒体称他为吴启华接班人，因为吴启华当时是反派代表性演员，甚至采访周星驰问他害怕不害怕被定型为反派演员；义胆群英里周星驰饰演一个黑社会小弟，死心塌地追随大佬，设计害人，甚至故意撞伤孕妇，最后被大佬设计惨死监狱，是被人用牙刷捅死的；风雨同路里周星驰饰演一个卧底警察，被女友误解，在面对护着他的老大面临着诸多挣扎与抉择；周星驰电影处女秀霹雳先锋演一个被警察抓住的为黑社会偷车的小混混就一举拿下当年金马奖最佳男配角……周星驰在大红大紫之前有很多非喜剧角色是非常出色的，但是他说过，电影不好笑干脆就不要拍了，所以我们看到的大多数都是他的喜剧作品。然而他的喜剧作品是很多类型的作品加上喜剧元素而已，他的表演非常精准、细腻、层次丰富、节奏感独一无二。其实很多人的表演都是能够模仿，包括卓别林在内，即便模仿不出神，模仿出形还是没问题的，唯独周星驰的不行，谁敢模仿周星驰的表演基本上是在找死。

周星驰的表演之所以独树一帜，是因为周星驰的表演的节奏感和变化的细腻丰富是无人可比的。虽然王晶被媒体盛传和周星驰不和，但是他还是多次说周星驰是他见过演技最好的演员，称他为“演技之王”：

“周星驰变化好劲，而且好细致，而且他真的做了第二个人出来，那个不是周星驰，如果你看过他的《月光宝盒》，就是《西游记》，有一场戏有一个镜头，照妖镜那个镜头，他在几秒钟里连续转换几个表情，那个我真的拍烂手掌。”

“周星驰必然是我的演艺生命里面，遇到的我个人认为最好的演员，他是一个演技之王，变得很成熟，接着一步一步成为喜剧之王。”

“当年第一次看到周星驰，真有惊才绝艳的感觉，他一出来真的，大家留意他已经很出彩的，已经觉得是明天的巨星了。”

“目前看过内地、港台演员中周星驰是实力派的第一人，他是我见过最棒的男演员，演技完美全面，悲剧证据都能掌控。他绝对不是你们心中的搞笑派，他完全可以演艺术片，可以演悲剧，就是没有人找他演罢了。”

“在我眼中，演技榜多年来不断有调整，但男星中，纵使中国大陆男演员有强大的冲击力，我依然认为周星驰是华人影坛当中第一人，他的演技有如他的为人般，机关算尽但很有灵气，层次感丰富得惊人，我认为在《大话西游至月光宝盒》里，他在照妖镜中看到莫文蔚是白骨精那个镜头是他登峰造极之作，而且是他刻意安排的，在一个镜头内转了六七个截然不同的神情，难度极高，也很破格。他应该演一部非喜剧，相信一样能达到同等的高水平”。

黄秋生常常对圈内人放炮，但他对传人缘不好的周星驰却极为推崇：“周星驰绝对是一代宗师，是天才，他的演戏方法在当年绝对是创下先河。我敢讲，我是第一个研究他无厘头现象的人，虽然有的前辈说周星驰当年在电视剧《他来自江湖》里演的东西不知所谓，但他照样大红，因为真的是好笑。”

他又说：“周星驰身处一个‘反智’的年代，成功表达了对权威的不尊重和无礼，在他出现之前，社会有太多的道德规限，他提这个年代争取释放。他在戏里的那种冷嘲热讽、说话时的‘咿咿哦哦’，没人可以模仿。周星驰曾经说他厉害过罗伯特德尼罗，为什么？因为罗伯特德尼罗如果来香港拍戏，面对香港的制度一定会叫救命！只有香港演员才搞的定，拍出来的片子还能有票房。”

虽然周星驰被很多人批评难相处，但黄秋生却看到另一面：“从来只有别人说他，但从未见过他说别人。以前听他讲过：‘自己做自己的事就行了。为什么别人会成功，你又不懂！’我觉得他的品格算是相当不错的。”

给周星驰做过演员的冯小刚认为星爷演技非常出色，他观察到生活中的星爷与电影中的星爷是两个完全不同的性格，说明星爷在电影中的表现全是由高超的演技而来，有特别大的发挥空间。

导演陈嘉上回忆拍摄《武状元苏乞儿》的时候说：“我告诉阿星我需要一个落寞的镜头，他就站在摄像机前看了一下……他走过去坐在一张大烟床上，我想都没想过，他就开始唱起南音来。我当时惊呆了，原来最落寞的不是锤心捶肺，不是哭泣连天……他还唱歌，南音带着点凄厉……他在一边唱，我通过镜头在一边看，我觉得我看到一个天才演员，他真的是最好的，到现在我都觉得是最好的。”

杜琪峰说很讨厌周星驰，因为他的戏太好了，她还说“我最不喜欢，但又觉得他很好，又喜欢他，又不喜欢他，搞得很迷乱的人，叫做周星驰，整个圈只有这一个天才”。

下面是我个人认为周星驰表演比较有代表性的片段：

望夫成龙：

这部电影是周星驰1990年拍摄的，当时他还没有大红大紫，他和吴君如搭档小夫小妻，很温馨有爱，吴君如自传里还说因为这部电影爱上了周星驰。这部电影是很平和的，平静如水的叙述，很温和静谧，细腻动人。在结尾，周星驰饰演的阿水回到他们的旧居找吴君如饰演的阿娣，然而一些物是人非。从阿水回到旧居睹物思人的感慨、落寞，整理已经破旧了的新婚对联，眼神随着翻飞的纸鸢看到了阿娣，惊喜、失落、近乡情更怯、鼓起勇气、尴尬、最后的喜悦等等一波三折，可以看到周星驰一系列的表情变化，非常细腻动人。值得一提的是这里的配乐就是卢冠廷的《梦幻的心》，卢冠廷在这里的音乐和周星驰演技的配合和大话西游结尾又异曲同工之妙。

武状元苏乞儿：

前面是风流任性的公子哥，后面是饱尝世间冷暖的乞丐，不敢面对自己心上的女人。尤其是被抄家的时候，导演陈嘉上让周星驰表现出一种落寞的感觉，周星驰躺在椅子里唱起了《红烛泪》，红烛泪是南音，带着一点落寞哀婉。陈嘉上在镜头后面看到周星驰，他说他自己看到了一个天才演员：

破坏之王：

破坏之王里有个情节，阿银去找黑熊理论反被黑熊当着女神的面羞辱，一个懦弱可怜的小人物跃然屏幕，看这里我觉得，周星驰的背影都如此会演戏：

破坏之王还有个地方给我的印象很深，就是吴孟达饰演的魔鬼筋肉人最初骗何金银钱的时候，二人有个对弈，这里这个对弈只用拍手部姿势的方式表现出来了，特别生动，二人的配合简直了：

大话西游：

大话西游里可圈可点的地方实在太多了，比如王晶最推崇的是至尊宝推开门看到白晶晶，在不到十秒钟里换了七个表情，非常厉害，也许我们不是导演看不到那么多表情，但是至少可以看到周星驰从一开始的欢欣到惊惧害怕和伪装，到最后关门前的害怕得差点哭出来的表情变化

当然大话西游最经典的结尾是不得不说的，因为电影的切换，夕阳武士和孙交叉剪辑了，那我们从单独人物去看周星驰的演技：

夕阳武士的变化：

夕阳武士面对女子的质问，固执地不承认自己爱着女子。一阵风沙吹过，夕阳武士被孙附身，他摇摇摆摆向着那个面貌如此熟悉的女子走去，将一辈子的吻都用在了这里，他目光如炬，对女子说“我这辈子都不会走，我爱你”，他用尽全身力气最后一次拥抱女子，突然抽离。夕阳武士面对怀中的女子，城墙下的群众，茫然不知所措，然而既然已成为事实，那就欣然接受这个女人吧。夕阳武士和女子看着远方奇怪的背影，冥冥中似乎有所感应，却又不知是什么，眼神有点茫然，“他好像一条狗啊”，这一句话，似乎是至尊宝说给自己的。夕阳武士也好，孙也好，都是至尊宝，只是他的命运，最终由不得自己。

从前现在过去再不来

红红落叶长埋尘土内

开始终结总是没变改

天边的你漂泊白云外

孙的变化：

孙看到城墙上的男子和女子，一切都是如此的熟悉，他回忆起自己未能实现的爱情，眼泪在眼眶中打转，他决定成全这对男女，借男子的身体说出他未能说出的情话。在抽离夕阳武士的身体之后，孙毅然转身离开，决定接受命运给他安排的一切，然而他能忘掉这一切吗？恐怕不能。他吃着香蕉回头看着这对男女，也许心有不甘吧，然而尘缘已尽，还能如何呢？他只能追上大部队，接受自己的命运去取经了。

苦海，翻起爱恨

在世间难逃避命运

相亲竟不可接近

或我应该相信是缘分

食神：

周星驰不仅只会演好人，他演让人憎恶的大老板照样信手拈来，食神里周星驰前半段演的史蒂芬周非常嚣张，随随便便骂人，从不留情面，坑消费者也是毫不顾及良心。在他被坑流落街头之后鸡姐给他的叉烧饭，他吃得干干净净，还把手舔得干干净净。在最后的选食神一头白发出现，大气沉稳，悲悯之心尽显，在他得知鸡姐死了的时候，一夜白发，哭得天昏地暗。周星驰把食神的嚣张、落魄、看透世事、为情而一夜白发，大起大落都拿捏地很到位。值得一提的是，史蒂芬周虽然嚣张，可是他时不时还露出孩子一样天真恶作剧的眼神，可以说明食神不是骨子里就是坏的，也为他后面的顿悟做了铺垫。

喜剧之王：

我认为这段周星驰的表演很绝，他被吴孟达饰演的剧务扔掉饭盒，从尴尬，强颜欢笑，到转头的努力憋住自己的眼泪，非常细腻

镜子在喜剧之王里是个重要的道具，前后三次照镜子的对比，第一次带着疑惑和迷茫没有自信；第二次鼓起勇气去找柳飘飘；第三次对着镜子，机会就在眼前，内心翻江倒海。三次照镜子，三次不同的状态：

然后就是喜剧之王经典的我养你的情节，尹天仇出门之后，看到窗台上海风吹拂的美得醉人的柳飘飘，却想起自己的穷酸，他不敢向柳飘飘做表示，因为他觉得自己配不上这么美好的柳飘飘，自己纠结万分。在把钱摆好之后，他假装自己不知道柳飘飘回来了。柳飘飘说了一句“多谢老板”，出门之后回望希望他出来，他却不敢出去，看着镜子里的自己，终于鼓起勇气出去，在和柳飘飘的对话的时候，他仍然不敢表白，终于海风中，单薄的尹天仇挣扎许久，终于鼓起勇气向柳飘飘说出那四个字“我养你啊”，小人物的凄酸、挣扎和勇气全都表现出来了。

不好意思一说起喜剧之王就停不住，因为喜剧之王里周星驰的演技完全是王晶所说的“机关算尽”，太细腻了。里面有一段，尹天仇去试镜，戏份是娟儿快要死了，他抱着莫文蔚突然情感宣泄失声大哭，尹天仇将自己人生的坚持和苦楚融入试镜的角色中，一时间人戏不分了。试镜完毕之后他默默地坐在镜子前不知所措，在娟姐告诉他要他演男主角的时候，面对他一直等待的机会他竟然木木的坐在那里，出奇的平静，问剧组“一定有盒饭吃吧？”那么久的坚持，盒饭就代表了对他坚持的回报。周星驰作为一个演员，把尹天仇这个演员入戏之快和情绪的投入，入戏之后人戏不分的状态，排山倒海的悲怆，以及过后面对突如其来机会一时不知所措，表面木然风平浪静内心的翻江倒海全都表现了出来。

而之后尹天仇被剥夺了男主角的机会，导演从他手里抢剧本，他死死抓着剧本，就像抓着他的生命一样，手指将剧本抠出了一个道子，在剧本被抢走之后，他好像耗尽了身体里最后的力气一样，瘫软到椅子里半天喘不过气来，娟姐对他说sorry的时候他装作淡定实则内心无比悲伤。周星驰演得太让人心疼，以至于我很久都不敢看这段。

功夫：

其实周星驰的表演，尤其到后期，越来越返璞归真，我们来看功夫里面经典的一段，也就是《只要为你活一天》那里，阿星的心理变化经历了如下过程：“我要杀人”，阿星带着这个信念鼓起勇气去打劫冰淇淋少女，装作凶神恶煞的样子希望自己可以做坏人，可是少女流下的眼泪却让他忽然心软了下来。他打劫了钱正要走，却看到少女拿出棒棒糖，向他比划着熟悉的哑语。阿星想起了少年往事，想起了自己维护世界和平的初心，然而这却使他无法接受，因为他要做坏人，他要杀人，他将棒棒糖打掉碎裂在地，逃跑离开那个地方。他将自己内心的矛盾和不满发泄在胖子身上，可是他又怎能面对自己的初心呢，阿星坐在地上，显得特别疲累。周星驰将阿星的矛盾和他不变的初心都演了出来，虽然这时候他还没有发生本质的变化，可是我们可以感觉到，他的初心一直在那里，从来没有变过，只是他不肯承认罢了。

长江七号：

到长江七号他索性留起胡茬晒黑自己演一个民工父亲。有一幕周铁欢喜地向自己的工头炫耀孩子考了一百分，工头说他的孩子作弊，脸上笑容顿时消失了，换之的是愤怒和不解。她回去质问小迪是不是作弊，小迪承认自己作弊，还死皮赖脸的样子，周铁彻底失望，看着远方茫然无可奈何，终于下定决心揉碎试卷，抢了小迪的七仔。周星驰把一个民工父亲的无奈、愤怒和恨铁不成钢演了出来。“你有没有搞错啊！我供你读书，好辛苦的！“我很能感同身受他这句话的心酸，虽然我自认为还是很乖的，但是我的父亲又何尝不是那么辛苦地供我读书呢？周星驰真的把一个落魄社会底层的父亲演活了。

还有说周星驰表演千篇一律没演技的，我简直不知道该说什么好。周星驰饰演的人物跨度相当大，有大陆年轻人、乡下土屌丝、飞虎队第一杀手扮学生、二世祖沦落至乞丐又成为乞丐之王、经典的韦小宝、舌绽莲花的讼师、风流倜傥的唐伯虎、猪肉佬兼特工、山贼、孙、败家的少爷、狂妄自大的史蒂芬周、落魄的食神、精神不正常的捉鬼大师、不得志的疯狂发明家、龙套演员、少林寺出来的研究僧、小混混终成一代宗师、社会最底层的沧桑民工父亲……周星驰饰演的角色从屌丝到宗师，从普通人到神仙，什么都演过。只能说他演的太好太自然了，以至于都不觉得他在演戏，可是人家确实是在演戏啊，演得太好也是罪过吗？

PS：看周星驰的电影，一定要看粤语原声，因为周星驰本人的声音是低沉有点偏冷的，即便是喧闹的喜剧，他的偏冷的声音反而造成了一种反差。而他的深沉的嗓音对情感的表达是国语配音无法比拟的，而且他原声的层次非常丰富，节奏感也是恰到好处。只看国语恐怕对欣赏周星驰的电影造成一些障碍。

PPS:讨论周星驰的演技，其实和周星驰的编剧导演等是分不开的，周星驰是一个全面的电影人，演技只是其中一个部分而已。

PPPS：其实周星驰的演技不仅体现在他自己身上，早期很多经典配角就是周星驰教戏的。到后来周星驰导演的电影几乎每一个人都是周星驰演技附体。

小时候看周星驰的电影好开心，演技方面再拍喜剧方面没人能及。但是导演的几部喜剧反映出背后大多都是现实生活的悲剧，让你笑完之后又有心酸。

说到周星驰的演技其实大家都知道的，一年一影帝，百年周星驰，演技是无可置疑的

随着星爷不自己演电影改到幕后做导演，很多人都开始喷星爷的导演能力，当然作为脑残粉的我，还是会跟他们争论一番。但说到演技相信没人会去喷，也就不需要八零后的我，一个在小学逃课也要看，大街上用胶卷播放的周星驰九品芝麻官电影了，当然也有个别的人去喷星爷的演技，那我只能说不是白内障青光眼那就是脑残了

有一句话叫一直被模仿，从未被超越。但这句话不适合周星驰这里用，很多影帝都会被模仿，虽然不如影帝本人，但也凑合能看，证明模仿者还是有演技的。但是模仿周星驰拍的电影，我只能说真的是不忍直视啊，用大潘的那句口头禅就是“尴尬啊！”

如果你们自习观察就会发现很多喜剧电影里都在模仿周星驰，但表情真的是很尴尬，尤其是一些网络大电影更是尴尬，说真的，想拍好电影还是别模仿周星驰了，因为那是独属于他自己的演技，一年一影帝，百年周星驰真的不是白叫的

百年了西方只有一个卓别林，东方喜剧这方面虽然现在百花齐放，但周星驰拍电影的那几十年也只有周星驰独树一帜，即使现在百花齐放，但跟周星驰的差距还是不小的，虽然很崇拜周星驰，但真的不希望百年才出一个周星驰，毕竟星爷真的已经不拍电影了，希望中国有更多的喜剧演员，带给我们欢乐

都说十年一导演，百年周星驰。周星驰的才华不仅仅体现在导演水平上还体现在周星驰的演技上。不知道大家有没有看过周星驰的《喜剧之王》，在这一部作品中，可以说是粗略的展现出来周星驰的演员之路，但是真正的经历往往不会像电影一样那么顺利周星驰演戏的风格是比较偏向于无厘头，当然这种演戏的风格也算是周星驰自己创立的，在看周星驰主演的电影的时候能感觉到周星驰那种不正经的样子，但是所要表达的感情刚刚好又恰到好处。所以说评价周星驰的演技的话，只能说别人没有办法到达的高度，但是也不需要和别人比较。

如果非要比较的话，把周星驰和现在一些效仿周星驰风格的人来比较的话，只能说是并没有模仿到精髓，周星驰在电影中都是比较聒噪的风格，但是让人觉得不讨厌甚至还有看下去的念头，但是现在一些走周星驰风格的人总是让人觉得很烦躁，所以根本不能相提并论。

周星驰这个人，合作过的人都说周星驰人品不行，实际上仅仅是因为周星驰太过于严格，当一个镜头无数的重新开拍的时候，很多人都觉得没有必要，所以就是因为这种严格的要求，让周星驰成为了娱乐圈中人缘最不好的导演和演员。

总之，一些前辈的演技都是有目共睹的，所以后辈们可以取其精华，但是周星驰的演技是不容诟病的。