嗯嗯：巜死亡诗社》这部电影，我没看过啦。

剧情片《死亡诗社》上映于1989年，讲述的是一个名叫基汀的英文老师，引导学生们学会自己思考的故事。

这部豆瓣评分高达9.1的影片，在很多人眼中都是极其优秀的励志片，但徐同学认为《死亡诗社》的励志故事，并不适合所有甚至大部分的人。

毕竟在理想和现实之间，存在着不是仅凭一腔热血，就能够弥补的落差和距离。

《死亡诗社》的故事，发生在1959年的百年名校威尔顿预备学院。这是一所久负盛名的贵族学校，以传统、荣誉、纪律和卓越作为自己的教学信条。

在学院的求学的学生们，在这里按部就班的进行着学习和生活，为之后成为医生、律师、银行家做着各种准备，直到基汀老师回到威尔顿。

英文老师基汀，是威尔顿学院的优秀毕业生，之前就职于伦敦切斯特中学。充满幻想且敢作敢为的基汀，并不认同威尔顿学院的教学风格，这也是之后一系列事件的发生源点。

基汀老师与威尔顿学院大相径庭的教学理念，给学生们打开了新的一扇门，让大家认识真正的自我，却也因此酿成了无法挽回的悲剧。

一、基汀老师第一课：启蒙

当基汀老师吹着口哨来到教室的时候，很多人的命运，在这一刻都发生了改变。

基汀老师的第一课，是在学院荣誉长廊的老照片边进行的。

而基汀老师在同学们耳边，有着莫名魔力的低声细语“抓紧时间，孩子们。让你们的生命不同寻常”，也深深刻在了学生们的心底。

对于影片外的我们来说，这句话成了很多人的座右铭，不少人因此获得了成功，但大多数人却在现实面前碰的头破血流。

二、基汀老师的第二课：撕裂

基汀老师以传统的方式，对诗歌鉴赏进行了程式化的讲述，然后瞬间推翻了这一切。

当同学们在基汀老师的引导下，撕开书页的那一刻，一扇充满自由和梦想的门被打开。并放出了被基汀老师奉为圭臬，同学们也乐于接受，却被学院和家长视为猛兽的“自我”。

虽然人之初性本善还是恶的争论，从未停止过，但是人类社会需要一定的规则，却早已是人类的共识。

基汀老师撕裂的并不仅仅是一张书页，而是威尔顿学院百年来，形成的制度和规则。

三、基汀老师的礼物：死亡诗社

死亡诗社是基汀老师曾经参加过的一个组织，同学们在了解到这一切后，也组建了自己的“死亡诗社”。

死亡诗社的成立，预示着同学们对基汀老师的认可，也是自由和悲剧的开始。

诗社的小团体，点燃了对自我的释放，在枯燥的学习之外，重拾了生活的激情。

如果没有后续的剧情，这一切都会是美好的，同学们会在充满激情的学习生涯中，进入自己梦寐以求的高校，开启自己人生的第一部。

然而，导演却选择了用现实，让我们保持冷静。

四、来自现实的无情反击

尼尔是死亡诗社的重要成员，也是威尔顿学院最为优秀的学生之一。

在基汀老师的影响和鼓励下，尼尔开始了自己对舞台的梦想。然而《仲夏夜之梦》的成功演出，并没有改变尼尔父亲的看法。

在面临退学和梦想熄灭的绝望之下，尼尔选择了自杀，死亡诗社就此解散，基汀老师也被迫从学院离职。

就像麦卡利斯曾经对基汀所说的那样，这不是悲剧，是现实。

在同学们不舍的目光中，《死亡诗社》的故事就此结束了。然而梦想的种子，却依旧在延续。

生而为人的我们，从小就面临着不同的责任和压力，但这并不影响我们在一定的限度内，追逐梦想和畅想未来的权利。

今天的分享就到这里。我是徐笑橙，有你大不同。

我第一次看这部电影是在高三的时候。即使脱离学生的身份，也依旧影响着我，一生。

你们必须努力寻找自己的声音，因为你越迟开始寻找，找到的可能性就越小。

诗歌、美丽、浪漫、爱情...这些才是我们生活的意义。生活在其中有什么意义，自我、生命，答案是因为你的存在。你的诗是什么？...

基廷老师也是我一直想要的老师类型，但估计这也会是一生的遗憾。

对于我来说，还有一件完全意外又惊喜的趣事是我当时暗恋的男生长得和电影中的“尼尔”非常像。这部影片就是这样对我来说意义很大，影响很深。

我爱死了电影中的死亡诗社，在山洞里吟诗、击节而歌，尽情地表达自我。还有，用新的视角触碰自己和俯瞰世界。

我痛恨电影中校方和尼尔父母的想法和行为，他们哪怕有一点点真正的站在孩子的角度去思考，也不会做出那么迂腐的行为，产生无法回转的悲剧。

电影的成功，从很大程度上来说，得益于电影的结尾。老师启蒙了学生，他们渐渐学会自己思考与求索，勇敢的追问人生的路途，但是社会是现实、不完美的。

Carpe Diem （及时行乐）这个看似有些浮夸有些萎靡，但我认为其实这正是对生活对生命本身最大的尊重与负责。也是我的纹身首选。

我们在成长，终会长大，但不要成为一个无聊的大人。

追寻自由，坚持坚守心中的善与热情和对生命对生活的追问。

做自己，成为一个鲜活的人。

原本想从网上直接拷贝一些文章来推荐这部电影给大家，但后面想想还是自己写点什么，当是我对于这部电影和导演的敬意。《死亡诗社》（dead poets society）

有人说我们是缺少信仰、理想和激情的迷茫的一代。从小学、中学到大学关心的只是一味地读好书、作个大人看来引以为豪的孩子，考出优异的成绩，以后找到一份好的工作，再以后有个幸福美满的家，再在以后等我们有了孩子，也要这样循环往复地教导培养下一代，读好书、作好孩子等等……

不免有个问题开始终日萦绕在我思绪中：生活的意义是什么？不想从哲学问题去考虑这问题，那是学者的工作。对于普通的我来说，一直一直以来，我只是认为生活只是顺着时间一分一秒地过着，就像小溪的清水至上而下流畅般自然，没有为什么是从高到低的疑问，也没有为什么要有小溪和溪水的问题。“就这样”便是我的答案！

看了《死亡诗社》后，我懂得了意义存在的价值。生活只是我们的一个舞台，它本身是什么并不重要，重要的是我们要在舞台上选择并出演什么样的角色和内容：戏剧、诗歌、悲剧、话剧、哑剧、歌剧……，什么都可以，哪怕乱七八糟，浑浑噩噩都可以，但原则是：你自己选择的并乐意用一生去努力追求。

我步入丛林，因为我希望生活得有意义。 我希望活得深刻，吸取生命中所有的精华， 把非生命的一切都击溃。 以免当我生命终结时，发现自己从来没有活过。

这是美国诗人惠特曼的诗句，也是死亡诗社的开篇之辞。我想之所以选择它，是为了告诫，提示我们生活中最基本的东西，比如梦想、激情、血性和责任。

好像《麦田的守望者》中有这么一句：当年轻时，可以为崇高的理想而选择光荣的死，当年长时，可以为崇高的理想而选择卑贱的活。我们每个人都应是守望者，守望我们的心智，我们的理想，以防它在生活中不知不觉地坠落和被自己遗忘。在平庸的活着和无悔的死去这两者之间，我义无返顾地选择后者。因为“人因梦想而伟大”。

从这部电影里面可以挖掘出许许多多的人性的东西，比如顺从问题，表达问题，信念问题，意义问题。我没有办法一一介绍了。不过挺喜欢惠特曼的另一诗句：站在世界的屋顶，喊出我们野性的咆哮！如果猜的没错，张艾嘉的《我站在世界的屋顶》应是启发于此。 希望你能看看这部电影，相信它能改变点我们什么!

你们必须努力寻找自己的声音，因为你越迟开始寻找，找到的可能性就越小。

诗歌、美丽、浪漫、爱情...这些才是我们生活的意义。生活在其中有什么意义，自我、生命，答案是因为你的存在。你的诗是什么？...

基廷老师也是我一直想要的老师类型，但估计这也会是一生的遗憾。

对于我来说，还有一件完全意外又惊喜的趣事是我当时暗恋的男生长得和电影中的“尼尔”非常像。这部影片就是这样对我来说意义很大，影响很深。

我爱死了电影中的死亡诗社，在山洞里吟诗、击节而歌，尽情地表达自我。还有，用新的视角触碰自己和俯瞰世界。

我痛恨电影中校方和尼尔父母的想法和行为，他们哪怕有一点点真正的站在孩子的角度去思考，也不会做出那么迂腐的行为，产生无法回转的悲剧。

电影的成功，从很大程度上来说，得益于电影的结尾。老师启蒙了学生，他们渐渐学会自己思考与求索，勇敢的追问人生的路途，但是社会是现实、不完美的。

Carpe Diem （及时行乐）这个看似有些浮夸有些萎靡，但我认为其实这正是对生活对生命本身最大的尊重与负责。也是我的纹身首选。

我们在成长，终会长大，但不要成为一个无聊的大人。

追寻自由，坚持坚守心中的善与热情和对生命对生活的追问。

做自己，成为一个鲜活的人。

你如何评价《死亡诗社》这部电影，对你产生了什么影响？

大家好，我是老陈爱影视,很高兴来回答这个问题！

《死亡诗社》这部经典的影片，并不是仅仅停留在“反抗”这一主题层面，而是打破规矩一直在向自由“反抗”的主线前进，另一方面却又接连不断地抛出情节来质疑、反思、消解这种“反抗”行为的合理性。主题与副主题此消彼长，纠缠不休，使得本作的思想性得以升格，成为一部值得玩味的深度作品。

首先，主要分析“对社会化教育的影响”。在《死亡诗社》电影中，孩子们实际上受到了社会化教育的影响，这种影响已经达到了两次。首先是诺克斯对一个一见钟情的女孩的追求。在这一追求活动中，学校和家庭教育没有发挥任何积极作用。诺克斯感染并感动了这位美丽的女孩，凭借他从“生命教育”中学到的青春诗，她以热情和无拘无束的活力成为了别人的未婚妻。“生活教育”赢得了一个小小的胜利(但是在今天的社会，如果你通过社会化教育而出名，你可能会赢得更多的心；所谓的热情感染方法可能只适用于青春期的女孩)。第二是尼尔选择是否放弃他的表演。尼尔的父亲对此的坚决反对和尼尔自己对此的强烈愿望产生了激烈的冲突。对尼尔来说，表演是他真正的渴望，释放他对生活热情的渠道，也是他个人的梦想。接受这个机会就是认识自己，抓住时间享受生活，尊重自己的生活。放弃这个机会，与父亲妥协，就是无视他的真实愿望，迎合他人的价值观。正如弗洛伊德所强调的，太多的社会需求会破坏一个人的个性发展。如果对“超我”的需求太强烈，有太多被压抑的东西，就会压倒和危及“自我”，从而导致精神失常甚至极端行为。正是因为这个原因，尼尔戴上了戏剧中的花环，并在他的请求失败后自杀了。战斗以英雄的死亡而告终，这是极其残酷的。

第二，“封闭的空间环境表现出压抑的学习氛围”主要分析。说到导演彼得？威尔，那我得谈谈他的特点。他善于通过封闭的空间环境和象征性的人物场景来表达对自由和美的追求。《飞越疯人院》聚焦于象征美国社会的疯人院对自由人的压迫。《死亡诗社》采用了类似的主题，但通过诗歌、音乐、绘画和建筑的美感为电影增加了艺术审美价值。基汀老师的沉着与激情，年轻人的活力与奉献，死亡诗社的崇高，雾雪场景的意境，都使整部电影具有强烈的美感。电影中表达的对生活的向往和崇高令人感动。让我们在死亡诗人协会的《五百年诗集》的扉页上再读一遍梭罗的诗《瓦尔登湖》:我去森林是因为我想谨慎地生活，只面对生活的基本事实，看看我是否学到了生活应该教给我的东西，这样就不会在我快要死的时候发现我从来没有活过。我不想过没有生命的生活，生活是如此可爱；然而，我不愿意隐居，除非绝对必要。我想活得更深刻，吸取生命的精华。我想过稳定而简朴的生活，这样可以根除所有的非生物，留出一块割草的区域，小心地割草或修剪，将生活压缩到一个角落，并将其降低到最低状态。如果它被证明是卑微的，那么我将充分认识到真正的卑微，并向世界宣布它卑微的地位。或者，如果它是高尚的，你可以用你自己的经历来体验它，并在我的下一次旅行中做一个真实的报告。因为，在我看来，大多数人不确定他们的生命是属于魔鬼还是属于上帝。然而，他们有些轻率地判断生活的主要目标是“荣耀上帝，永远从上帝那里获得快乐”？

第三，“传统禁锢思想被打破”的主题分析。事实上，《死亡诗社》反映的最大主题是，传统的禁锢思想已经被打破，尽管人们认为杰出的尼尔未能抗拒他的父母是因为计燕老师所倡导的热情的青春和对他内心激情和梦想的追求。

然而，他选择极端自杀来抗议残酷的现实世界。因此，这位代表残酷现实的古板而传统的校长强迫每个学生签署同意书，并强迫计燕小姐离开。最后，在曾经充满激情和笑声的教室里，门开了，满怀希望的男孩们默默地回过头来。然而，他是一个古板的校长。我以为这个故事会以无限的悲伤和无助而告终。但事实上，没有，在校长的教导下，所谓的诗被书上的意思，而那一页上的所有男孩都在计燕的煽动下被撕掉了.被学校开除的计燕此时回到了以前的教室，走进教室后面的门，拿回了他的个人物品。透过微微打开的门，托德看着计燕慢慢地戴着围巾，带着无限的内疚和悲伤，计燕的眼睛悲伤地看着托德.最后，在校长的催促下，除了离开别无选择的计燕正要离开这个曾经充满激情、幸福、梦想和追求的教室。托德挣扎了很长时间，最后突然站在计燕曾经呆过的桌子上说：“哦，船长，我的船长。”(男孩对计燕的讲话)因此，在校长的挫败下，男孩们一个接一个地站在他们的课桌上。计燕曾经站在桌子上对男孩们说：我站在这张桌子上，必须提醒自己，在这个高度，我从不同角度看到的世界是不同的。那一刻，不仅计燕，我也在看电影。此刻，泪水充满了我的双眼，我很欣慰放弃了一切，在这所学校里过得很自在。男孩们没有忘记他们想教男孩们什么和他们想要什么。他们都深深地记得这件事。

言归正传，其实在那个年代孩子们所面对的学校和家庭则有着与之迥异的教育观。在他们看来，学生进入学校，是完成个体社会化的进程，是对谋生知识和技能的学习。尼尔的父亲不仅仅是因为自己的专制而逼迫孩子完成自己未竟的理想，学习医科，更是因为他认为这条路是尼尔迈向社会的康庄大道，也能为其虚弱的母亲与整个家庭谋得福利。“近一个世纪以来的教育的主要宗旨只是教人去追逐、适应、认识、掌握、发展这个外部物质世界，着力于教会人‘何以为生’的知识与本领”。在尼尔的父亲眼中，教育的目的是“何以为生”，是习得可以在社会中立足的本领，从而在社会中生存的重要途径。从学校的角度来看，学生的教育还是为社会提供高质量的人力资本甚至以此牟利的某种意义上的生产活动，“个体掌握基本的生活知识和劳动技能，内化社会的基本价值规范，扮演一定的社会角色，真正由一个生物的自然人成长为一个社会的人”，这便是社会学意义上的教育。从这个意义上出发的教育，是生存的教育，是社会化的教育，也正是我们现今仍然面临的教育。

让我明白了什么是理想、什么是现实；

让我知道了当理想和现实冲突时我该做什么；

最重要的是，永远别放弃理想！哪怕死

收货很多一部电影，有以下几点感想：

1.永远保持希望，不要放弃自己的梦想，不要轻易向生活妥协。

2.教育要培养孩子独立思考的能力。

3.培养孩子批判性的思维，有独立的自尊和人格。

这部电影其实我已经看过很久了，看了好几次，第一次应该是在大学的时候看的，当时看得懵懵懂懂的，对电影中的那些人物行为还不甚理解，后面工作了再来看，感触颇深。

人的一生该如何度过，才可以成为生活？恐怕没人知道。

当人试图讨论人生这种终极问题时，其实我们已经进入了一个不可能找到答案的怪圈。什么才是该度过的？钱吗？征服世界吗？或是安逸的生活，子孙满堂？不论哪个答案，却都有一个同样的主题——那就是幸福、舒服、胜利或者任何我们认为是好的东西。但我们能不能继续问下去，幸福应该成为一个目标吗?

因为一个目标，可以让世界更有序的运转，可以让人类更好的发展生息。但接下来的问题又是：为什么要这样呢？因为人类这个族群的本性？如果我们依旧想吃就吃，有欲望就做，这个答案便是正确的了。但是可悲的是，人类有了思想。便可以选择自己的生活，控制自己的行为。从此，动物的规则便不再适合我们。但我们还懒惰的以动物的目标活着。这早已不是有关自由的故事，仅仅是不该同时出现的两种世界观碰撞而已，任哪个单独出现，都可以成就一个人生。

我们的教育要教给学生什么呢？——独立思考，解放思想，追求心中的理想，是我看这部电影得出的感悟。