目前影视剧制作确实存在很多问题，原因主要以下几个方面：

1、编剧脱离生活

现在很多编剧严重缺乏生活体验，完全闭门造车，导致剧情、尤其是故事冲突，很不合理

2、投资方需求

投资方为了满足自身需求，对剧本或拍摄横加干扰，导致失水严重

3、导演水平问题

个别导演本身存在问题，或者依附投资者观点，缺乏责任心

4、忽悠投资方

也有的纯粹是为了忽悠投资方出资而拍摄的

观众的爱好导向，烂剧你不看，没流量，它就会减少了，许多小粉丝，只是吃爱豆的颜，无论是他的什么剧，都去看，为他们刷流量。

据《2018电视剧产业发展报告》中指出“生产完成并获得发行许可证的电视剧总量突破新低”，总体上量少了质量本应会提升。但近年烂剧却变多了。在近年的电视剧市场存在着跟风现象严重、古装IP大行其道、热门IP+流量明星的拍摄模式等诸多问题。下面一起说说烂片产生的原因。

电视剧播放与口碑脱节

播放量高的电视剧，或多或少存在各种问题，有的剧情尴尬，有的演技浮夸，播放量大都与口碑脱节。

电视生产周期倍加快，甚至我们看电视的倍率也在加快。

1. 行业进入寒冬期，为了成本，有的剧组讲拍摄周期缩短，拍摄速度上去了，质量却下来可。

2. 演员同时演几部戏，演员没有太多的时间来雕琢演技，使电视剧的质量难以达到观众预期 。

“注水”成国产剧常态 ，部分观众2倍速度观剧

为了利润，近几年国产剧的集数变得越来越长，“注水”现象越来越严重，集数越来越长出现的问题也越多，如“神剪辑”一直受到观众吐槽。

电视剧演员收入占比高，导致电视剧制作成本低

演员片酬太高，会降低电视剧质量。相关部门已注意到这点，已开始采取相应的政策

由于市场影响，高质量作品生产困难

高质量作品市场经常被中低端作品抢占，加上高质量作品资金回本变慢，投资方的选择更谨慎。导致高质量作品生产越来越困难。

电视剧，电视台播出电视剧广告形式相对僵化，甚至部分广告能分分钟让人出戏

为了效益，插播各种硬广，导致电视剧质量下降。

相关政府为了电视行业的的良性发展，也是在极力整治明星天价片酬、收视率造假等各种行业乱象，相信在共同努力下更多的优秀的电视剧会出来。

1895月12月28日，卢米埃尔兄弟在巴黎卡铺辛路十四号的“大咖啡馆”地下室中第一次公开售票播放电影，标志着电影的正式诞生。电影作为人类历史跨入现代史的标志产物之一。最开始的诞生目的就是为了用来赚钱，以提供娱乐的方式来赚钱。早期的电影投资模式都是个人投资，投资人再自己想办法组建团队，完成电影的拍摄与放映销售的。随着世界经济的发展，人们的发展理念和生产模式也发生着变化，工业化是推动世界快速进入现代化的途径。电影也从小作坊式制作、销售演变成了流水线式的工业产品。好莱坞就是全球最大的电影工厂。

新中国成立以后，百业待新。随着改革的推进和社会的进步，中国影视产品也从国家供给演变成了市场化产物。各个国营制片厂纷纷改制成了影视公司。影视产品的质量指标也悄然发生着变化，从以前的叫好演变成了现在的叫座。制片方从以前的追求“好看”，也变成了追求“赚钱”了。而“好看”并不等于“赚钱”，这就解释了现在为什么电影不好看了。因为制片方首要需求的是“赚钱”，和观众的需求“好看”是不同的。

影视市场的转变其实也是中国社会发展变革的缩影。现在这个阶段也是中国影视工业发展的过渡性阶段，以后随着中国综合国力的增强，会一并得到发展改善的。

之所以现在会有那么多烂片烂剧，我觉得主要有三个原因。

最重要的一个原因是各方逐利，对利益的追求超过了对艺术的追求，这个体现在很多方面：

1. 一个片子火了，市场上大量跟风，不管三七二十一就开始拍一大堆同类型的片子，造成很多同质化的内容。

2. 现在的剧都是论集数卖，集数越多，卖的价越高，导致现在的剧都很长，一长就免不了要注水。大家可以想想过去那些经典的片子，《西游记》25集，《过把瘾》8集（当年这部剧红遍大江南北），《大染坊》24集（是不是难以置信）。但是这样的集数拿到现在意味着卖不出多少钱。所以现在的剧在注水之后，质量自然就下降了。

3. 现在影视行业已经从卖方市场转向买方市场，由于一些大平台的垄断，像腾讯、爱奇艺、优酷之类掌握着话语权。他们有自己培养的爱豆。如果有剧想在他们的平台播，平台就可能往剧组塞人，而这些爱豆并不是专业的演员，自然演技难以跟专业演员相比。

4. 投资方想捧人，男女主选一个有号召力能卖剧的，然后给配角加戏捧配角，主角的戏份大幅削减，这样的事情屡见不鲜。

第二个原因，就是审查变严格了。可以想象一下，《蜗居》这样的剧如果是现在拍，不知道还有没有机会播出。总之，剧的审查力度加大了，然后要求积极向上，各种敏感的点很多，所以不敢写，不敢拍，即使是拍了也可能被删或者没机会播出。现在每部剧的主角形象都是很正面的，已经很难看到十分复杂立体的角色了。

第三个原因，就是没有好剧本。拿《大染坊》和《大宅门》举例，《大染坊》中陈寿亭以编剧陈杰的爷爷为原型，《大宅门》中郭宝昌写的也是自己的家族史，都是十分厚重的本子。过去武侠剧风靡的时候，也是改编的金庸古龙等人的著作。而现在网络IP改编成风，本身底子就薄，且现在很多编剧在阅历和水平上也不是很成熟，加上对快餐文化的追求，现在精品剧本很少了。

所以我觉得现在的烂片烂剧多，主要是以上三个原因。还是希望有人有心做好剧、演好剧、拍好剧，不要一切向钱看，这样我们才有精彩的影视作品看。

第一，当一部好的作品出现之后，必定有很多模仿翻拍的作品，后者仅仅只是追求利益，缺乏前者的艺术创作，以及演员的认真用心，所以拍出来的电影和电视大部分也就成了烂片烂剧。

第二，时代在进步，人的审美观不一样，想当初九十年代多少电影被称为烂片，现在在回头去品味却称得上为经典。像大话西游，还有很多影视作品。

在这个明星的曝光率不再是仅仅靠作品的年代，综艺、生活、或者是一个人设就能替一个明星获取大量的“死忠粉”，而这些粉丝一定会为自己的爱豆打榜应援支持作品的。也就是说，一个曝光率高粉丝量大的明星就是一个行走的取款机。很多导演辛辛苦苦拍一个剧都不见的有这个明星的一个机场秀受关注，那么就有了很多“明星”去拍剧，而他们也不需要多努力，因为他们本身就自带“流量”，因而烂剧越来越多，好演员也渐渐被大众所遗忘，就出现了“利弊驱逐良币”的现象。所以在如今这个社会，一旦成形就会越来越多。

而且如今的中国，财大气粗的人不在于少数，他们认为只需要知道谁的流量能够带来更多的收益，而所拍摄出来的电影或者电视剧的效果质量到底怎样，并不是他们所要考虑的最为重要的因素，所以中国烂片烂剧泛滥并而久久不死。

到底是因为导演不追求艺术，还是演员只追求物质呢。

回答这个问题，首先要搞清楚的是什么是好电影？

　　在回答什么是好电影之前，我们要先回答什么是电影？

　　电影早已经跌落艺术的神坛！艺术电影已经没落了。于是电影变成了半商品半艺术。

　　从这个角度上来看，烂片的出现也就有他的必然性了。

　　现在开始解读这个问题：

　　1.资本的乱入和追逐，助长电影发展的同时并将同时出现烂片。

　　资本的根本都是牟利的，而作为电影，想要牟利就要涉及到商业元素，很多时候并不是电影工作者给他赋予的，而是资本强加的。资本有时候是个伯乐，有时候是个地主。

　　资本大量的涌入，不管是会玩的不会玩的都想来玩一下，于是电影就乱了，没套路了。烂片的出现也是个必然。

我通俗易懂的讲一下，烂片更多的是大量的烂观众的流量，你懂电影不代表别人懂，相对不懂得还是很多的，导演只需要满足这部分人的需求，毫不费力的拍一部电影。就能，盆满钵满，你不乐意？