人们常说，艺术是来源于生活并且高于生活。

• 在这一点上，周星驰绝对是玩的最好的高手，他的几乎每一部电影都是讲述小人物的辛酸故事或者历史，所以大家都爱看，因为我们在里面很容易见到自己，以及我们的生活的缩影。
  

• 比如《喜剧之王》里两个人在爱情面前的那种卑微，真的是让人潸然泪下。
  
• 如果说《喜剧之王》是最心酸的电影，那么周星驰最具讽刺意味的大概就是《食神》了。

• 周星驰，没有哪一部电影前后能够设置这么强烈的反讽。

• 刚开始的周星驰是一个奸商，为了金钱什么都做得出来，往水里加冰块，桌椅挨近点，甚至花钱买通所有厨师和评委等等。

• 这应该就是最真实的生活现状，但是，我们都知道其实很多时候生活往往比这更加残酷。

• 周星驰被吴孟达搞垮之后，遇到了莫文蔚，他很快振作起来，并且生意越做越大。这个时候的周星驰醒悟了吗？其实并没有，他只是怀抱着报复，凭借着智慧迅速崛起，为的还是去找吴孟达报仇。

• 经过一番磨难之后的星爷，在最后的食神比赛上，却用一碗简单的叉烧饭打败了对手。对手都说，这不过是一碗普通的叉烧饭，加块鸡蛋不过二十块钱。
  
• 其实，周星驰在《食神》里所表达的就是星爷自己的人生。
• 在那个时候的香港人人都在追逐金钱。但是星爷不管受到多少不公平待遇，始终坚持的是要把自己的电影做好。所以我们能够感觉到星爷做电影不会那么快，因为他在慢工出细活。他真正领域到用「心」做事，一定可以做好的真谛。

您好，我是笑哥看点，很荣幸回答您这问题，作为自导自演的贺岁喜剧影片《食神》，整个故事是个“得而复失、 失而复得”的戏剧过程。因为个人知识与阅历的浅显，不足之处， 还请张老师多多指教。

《食神》的大概剧情是：唐朝饮食集团食神史提芬周（周星 驰饰）骄傲自大，被商业利益冲昏了头，遭朋友出卖，一夕之间 事业化为乌有。庙街大姐大火鸡崇拜周已久，一日，落魄的周到 鸡的面摊吃霸王餐，被众人毒打。火鸡收留周在庙街生活，史蒂 芬周凭着创新的点子和商业头脑，以爆浆濑尿牛丸重出江湖。周 为了再度挑战食神大赛，专程前往大陆接受严格的训练后现身食 神大赛，以深情的黯然销魂饭挑战唐的超级无敌海景佛跳墙，最 后史蒂芬周终于领悟食神的真谛。

通过观看电影《食神》和张老师的讲解，我对电影中的一些 情节有以下的商业见解： 史蒂芬周的朋友想借助他的大名来提高方便碗面的知名度， 史蒂芬周在答应之前，先让秘书做了下简单的市场调查：市场上 流行的方便面的数量，总营业额，方便碗面所占的比重。史蒂芬 周又对方便碗面的产品包装和配料进行了简单的评论，最后两者 达成了共识。

因此，在做一样产品之前，首先要对产品的市场进 行详尽的调研，确定实施方案的可行性。 1 但最初的那个对员工刻薄、对合作伙伴不坦诚的史蒂芬周最终流落街头。因为他没有遵守了市场经济中最简单的一条原则，诚实守信。在一个企业树立了品牌的知名度以后要想继续扩大市场的占有份额，只能利用良好的服务和诚信来取胜。

食神这个头衔已经是有了相当强大的知名度，可以做的更好，而史蒂芬周却只看见自己的利益，于是我们听到了这样经典的对白：“做生意想赚钱是有窍门的，听清楚了，桌子要多窄就有多窄，凳子要多小有多小，顾客要舒服就不让他舒服，吸管要多大有多大，冰块要多大有多大，喝完第一杯，他自然要喝第二杯，你是新来的啊，这些还要我教啊！” 做生意失败后，史蒂芬周在庙街遇到了贵人鸡姐，鸡姐不仅给史蒂芬周叉烧饭吃还收留了史蒂芬周。

史蒂芬周通过自己的创意将牛丸和撒尿虾结合在一起，通过鸡姐惊人的腕力打造的平均每片牛肉不停的打两万六千八百多次制作而成的空心牛丸和撒尿虾制作的丸子馅，最终制成爆浆撒尿牛丸。 产品的研制成功后，史蒂芬周并没有像鸡姐和她朋友那样没有长远眼光，有过企业管理经验的史蒂芬周提出了先开第一家管子赚第一桶金，有了第一桶金，史也没有像另外两个人一样通过买卡拉ok和收租满足现状，而是开分店，一间变两间，两间变四间，四间变八间，然后上市、集资、炒股票、炒地产、分拆上市。

通过团队的共同努力，第一家爆浆撒尿牛丸很快就开业了，但是门可罗雀，价格也一降再降。在此我认为一开始没有生意第 一是因为启动资金少，因此店铺选址不好，太过于偏僻，二是因为宣传不够。当店门口的撒尿牛丸价格变为免费的时候，一个在附近医院上班出来吃饭的护士看见后要了一份，但这份饭却鬼使神差的送到了医院重度厌食症病人的旁边，这位病人居然吃下了撒尿牛丸。

护士看见后很是激动，领着一群厌食症病人去史蒂芬周家的餐馆抢购撒尿牛丸吃。随后，撒尿牛丸治好厌食症的消息遍布了各家报纸，并且电视台也对顾客进行了采访。到这里为止，撒尿牛丸的的第一家店经营的很成功，我认为成功离不开以下几点：第一，品质的保证。鸡姐扎实的厨艺和惊人的腕力打造的空心牛丸保证了撒尿牛丸的质量。第二，产品的新奇、好玩又好吃。撒尿牛丸的弹力足以当乒乓球来玩。第三，电视台和报纸的宣传。通过媒体的宣传，让更多的消费者认识了解撒尿牛丸的神奇，并产生购买欲。第四，团队合作精神。我想撒尿牛丸的成功，从构思、创意、制作、宣传、经营，与史蒂芬周、鸡姐和其他的朋友是分不开的。

在挣了第一桶金后，史蒂芬周和他的朋友们一起向银行抵押借钱开店，店铺位置都选在了香港最偏僻的地方甚至有地下室，不想银行的人和他以前的合伙人是一伙的，向史蒂芬周以前的合伙人进行了通报，一群人还在高兴的说史蒂芬周这次一定会死的很惨。但史蒂芬周却没有用这些地方用来开店铺卖爆浆牛丸，而是都弄成了食品加工厂批量生产爆浆牛丸罐头。随后史蒂芬周和全香港两千八百多家超级市场便利店进行了合作，爆浆牛丸随之 遍地香港各个地方，史蒂芬周也因此被评为“香港饮食奇才”。

既然《食神》是一部贺岁喜剧片，结局当然是美满的：史蒂芬周在内地的少林寺取得真经后赶回香港参加食神大赛，虽然大赛有黑幕没有取得冠军，但史蒂芬周终悟得食神的真谛成为真正的食神。 也许一部电影学到的并不多，但通过一学期的选修课，张老师对《食神》《绝世好bar》《华尔街》等电影精彩的点评解析，让我在欣赏电影的同时也对商业有关知识有了更进一步的了解，也激起了学习商业知识的兴趣，希望以后还能得到张老师的指点！

《食神》是周星驰所有作品中比较特殊的一部，主题仍是喜剧，还充斥着讽刺意味，而且包含的各种商业论述和营销手段也令人惊叹，还有其中的爱情线也令人印象深刻。是星爷喜剧电影中比较有代表性的一部作品。

电影讲的是周星驰饰演的史提芬周没有真才实学，凭借请其他厨师做戏来维持“食神”的名号。他唯利是图，骄横跋扈。吴孟达饰演的富豪老板是他的合作伙伴，这是个利益至上，毫无底线的奸商，两人因为利益冲突和史提芬周日益嚣张难以掌控，富豪老板设计陷害他。利用在少林学了十年厨为了出头不择手段的唐牛（谷德昭饰演），让史提芬周身败名裂并取而代之成为了新的厨师大佬。一无所有的史提芬周流落街头，被莫文蔚饰演的火鸡收留。他凭借出色的商业头脑和对厨艺界的深刻理解，靠着“爆浆撒尿牛丸”重新振作起来。

为了重夺“食神”称号，他想去少林学习厨艺，被富豪派来的杀手追杀，火鸡替他挡了一枪。被少林寺救下的史提芬周在少林度过了一个月，临食神大赛前思念起过往火鸡的付出一夜白头，最后赶去参加大赛，结果碰上黑幕，关键时刻观音降临拨乱反正，史提芬周重返“食神”巅峰。而最后发现火鸡并没有被打死，而且通过整容回复了以前的容貌，有情人终成眷属。

电影对于吴孟达饰演的富豪老板有好几处阴险笑容的特写镜头，突出了这种奸商做派的丑恶面目。对于这种以金钱至上，罔顾食品安全和顾客利益的行为进行讽刺。包括没有落魄前的史提芬周的做派也令观众厌恶，这很考验演员的演技，周星驰、吴孟达、谷德昭都表现的非常惊艳，角色塑造非常突出。这是周星驰少见的没有以小人物为主要视角的喜剧电影，主人公的人生大起大落。其中对于营销“爆浆撒尿牛丸”的这一段非常精彩，请的几个来做“托”的配角演员夸张搞笑的表演让人捧腹的同时也充满了讽刺意味。即使在今天也能见到类似的方法层出不穷。比如前几年虚假泛滥的电视广告，请各种演员来配合做戏，诸如“不要998，只要98”的洗脑台词比比皆是，当然也有些是商家的正常营销手段。还有食神大赛的场景也对应了现在的某些选秀节目，暗箱操作，弄虚作假。

最后是本片的感情线，火鸡的无悔付出令人感动，导演给了一个圆满的大团圆结局，“死而复生”的火鸡与史提芬周有情人终成眷属令观众开心不已。但是细思之下，史提芬周屡次拒绝面目丑陋的火鸡，而后被她所作所为感动，最终与整容恢复的火鸡重逢。那么如果火鸡只是单纯的活过来而没有被整容呢？他是否还会与之相伴一生？看着影片最后那飞来的已经画完的图纸，相信是会的吧。两个人之间相处，外在美和内在美的论题可能很难得出答案。

周星驰的电影从来都是贴近生活，讲述的都是小人物的生活，这是他的电影成功的最大秘诀。也许是因为从小的生活经历，所以让他对于生活的观察非常深刻。对于一些社会想象有自己的思考，并且能够运用到电影中，最典型的莫过于《食神》。

周星驰拍摄《食神》其实也是因为在之前拍摄《大话西游》，票房惨淡，没办法才回归到这样的纯粹喜剧中来。可是已经独立的星爷还是在里面放入了很多自己的思考。比如在《食神》开头就做了一个「心」，大言不惭说做饭要用心。

可是，紧接着他的交易和画面告诉我们，这不是一个老实的商人。

他告诉员工，椅子放窄一点，客人不舒服吃完就会走。冰块加多一点，客人喝完就会再买一杯，这不难想到上个世纪周星驰所生活的香港。他在电影里展现的很多东西一定是有所观察和思考。

但是，经过一番磨难之后的星爷，在最后的食神比赛上，却用一碗简单的叉烧饭打败了对手。对手都说，这不过是一碗普通的叉烧饭，加块鸡蛋不过二十块钱。

其实，周星驰在《食神》里所表达的就是星爷自己的人生。在那个时候的香港人人都在追逐金钱。但是星爷不管受到多少不公平待遇，始终坚持的是要把自己的电影做好。所以我们能够感觉到星爷做电影不会那么快，因为他在慢工出细活。他真正领域到用「心」做事，一定可以做好的真谛

自小到大一直看周星驰的电影长大，他的各种梗和笑料比较烂熟，一直比较着重刻画小人物的成长和心理过程，但是《食神》和《百变星君》有点不太一样，人物的设定刚开始高高在上，再遭遇变故打回小人物，小人物洗心革面再找回理想。

就这个模式其实还是小人物的内心抗争史和成长史。闲话有点多，也是为了引出《食神》里的几大社会现象，顺便吐槽下电影里讽刺的以下现象。

大瞎话“我爱你的是你的美好的内心，不在乎外表。”

先说火鸡，验证周星星爱美女，揭露下大部分男人的通病。

《食神》里的火鸡是史蒂芬周的粉丝，自己长得龅牙疤脸，估计对同行的史蒂芬周内心爱慕已久。

史蒂芬周第一次在火鸡摊位上吃杂碎面，嘴里各种抱怨及碎碎念什么“萝卜没挑过，筋太多，失败！猪皮煮得太烂，没咬头，失败！猪血又烂稀稀的，一夹就散，失败中的失败！最惨的就是大肠了，里面根本没洗干净，还有一坨屎，你有没有搞错？哎，有坨屎哎，哎，有坨屎你看到了没有？哎，有坨屎！”对杂碎面的点评还挺到位，末了还加上一句：“好歹，我也是食神啊！”这是火鸡第一次和偶像接触。

此时的史蒂芬在厨艺届大名鼎鼎，对火鸡这种龅牙疤脸的卖面的街摊女人估计一点没印象。

等到史蒂芬落难，流落街头饥寒交迫之下那碗叉烧饭让他一辈子永生难忘。大口大口的吃，估计是全天下最好吃的饭。

此时，火鸡眼里看史蒂芬周全是温柔的目光，斯蒂芬周在那种环境下估计没心情和火鸡来个眼神交流。

等慢慢熟了后，火鸡更是通过各种方式提醒史蒂芬周“我中意你!”，就是李兆基假装提到“那杆旗”，假装喊道“是火鸡不让说的。”一看到大龅牙和疤脸的火鸡，火鸡还发骚舔舌抛媚眼，史蒂芬吓得到处乱跑。史蒂芬喜欢上了火鸡吗？没有。

等撒尿牛丸的生意做大了，史蒂芬周和火鸡一帮看见害史蒂芬周的对手，火鸡立马提桶揍人，被史蒂芬拦腰抱住。此时事业有小成，火鸡觉得水到渠成，又是肌肤相亲，立刻凑上香吻，骇得史蒂芬扭头躲开，还一大通解释，我把你当自家姐妹了云云。火鸡献身也不行啊！还不是外表的问题？

看火鸡长成这样估计史蒂芬也是下不了嘴。等到千里追到少林寺的山脚下替他挡子弹时，史蒂芬才是感动的，估计良心上有点过不去了。

史蒂芬周最后翻身了，壮大了，找回原来的所失去的一切，当基哥说火鸡没死，因祸得福，磨皮了，变好看了，史蒂芬周任然大呼：“不会吧？”直到看到靓丽光鲜的佳人俏立，才把画心的纸条仍过去。要是火鸡还是那副尊容，画的心还能仍不？我估计是个问号。

纵观周星驰的好多电影，里边有好多“胖丑女”出现追主角，不是一脚被踢开，要不就是主角开溜。碰到光鲜亮丽的，再苦再难也要追。参考“如花”，石榴姐，还有《长江七号》里的胖女。

忘了再加一句：丑女内心再美好，周星星是逃离的，美女再难追，也是追到底的，外加内心也要善良。看来周星驰真是代表了广大男人们的真实心理啊，不然这么有这么厚的群众基础？

1、当一个人有钱和有权，无论能力高低，除非是发自内心的真诚与单纯，否则都是大作B（大作B代表：达叔、唐牛、还未落魄的史蒂芬周）（真诚与单纯的代表：撒尿牛丸众人）

2、你的对手永远都在考虑怎么对你下死手（代表：达叔）

3、戏剧化的背后，如果不是真正的传奇，就总会有人在操控着（史蒂芬周的经历说天庭背景我是真信的，因为这种传奇太过荒诞）

首先开端的星爷是一个不会做菜的食神，这反应了当今那些企业傀儡老板，光靠炒作和投机倒把没得真才实干是不会长久的。

而推到他那个胖子是有些实力但是也不思进取，不继续努力反而变本加厉的和吴孟达享受，只想着怎么去控制别人的壮大而不是使自己强大。这反应了当今社会努力的人不少但是能坚持的没几个。

星爷在遇到莫文蔚时自己研发了撒尿牛丸，这说明失败不可怕，是金子在哪里都会发光的，莫文蔚的蛮力也得以致用，好的金子被埋在土里也相当于石头，需要有人把它掏出来才是金子。

周星驰去少林寺学武功那段说明天下武功出少林，能学到真传的往往是少数，多数人都坚持不下来的。

星爷参加食神大赛时本来都是做的佛跳墙，结果被人破坏，自己凭借自己的心情炒了一盘黯然销魂饭感动评委，但是由于吴孟达的威胁最后把食神评给了胖子，最后观音菩萨都看不下去了出来主持公道，

这说明人不能总做坏事，多行不义必自毙，凡事适可而止，头顶三尺有神明，人在做天在看，善恶到头终有报，不是不报时候未到。

周星驰的《食神》在为人们带来欢乐的过程中，加入了众多社会的黑暗现实。下面就为大家分析一下其中的部分。

1. 首先，在电影的开始，“星仔”作为当时的食神，将自己的经历更多地放在了包装上，对于美食的品质和内容就忽视了。就出现了各种炒作现象。他在比赛中当裁判是为大家做了一道看起来华丽但却非常难吃的食物，厨师还是夸张地表示超级好吃。这就如同社会中的一些媒体炒作，故意收买他人充当演员，以此来误导观众。
   
   
   
2. 其次， 在有人想要找当时的食神帮忙时，“星仔”的脾气喜怒无常，就因为他人在介绍产品是走到了自己面前，就破口大骂，那人的父亲也跟着骂自己的儿子。在当时或者说现在，这种有权有势人的任性和求人时的低三下四。都是还有存在的，但很多人都不敢表露出来，只有星爷勇敢地迈出了这一步。
   
   
3. 最后，是电影最后，“星仔”重回食神大赛，尽力比拼。虽然自己克服了重重困难，将评委的心打动了。但是有人恶意操作，将评委的种种把柄抓在了手里。最后迫于无奈宣布“星仔”略逊一筹。这也是社会里常有的事，有权有势的人能够操纵一些比赛的走势。像现在的一些电视就时常爆出有黑幕，令人很是气愤。
   
   

这些现实是实际存在的，有时候比起来往往有过之而无不及。因为这背后往往涉及到长长的利益链，令人投鼠忌器。这就需要人们能够勇敢地站出来共同抵制这些。

《食神》拍摄的初衷倒不是针砭时弊，而是确实想做一部关于中国饮食文化的电影，这个理想用周星驰和李力持的方式呈现出来，就是这样特有的效果。启发周星驰和李力持的，是一部八十年代的日本电影《蒲公英》，由伊丹十三导演。

在《蒲公英》里，伊丹十三戏仿西部片的模式来拍美食片，《食神》就戏仿功夫片的元素，并且大获成功，从此开始，“功夫”成了周星驰挥之不去的一个情结。

在这两部电影中，我们都可以看到，“食物”对人所发生的方方面面的影响，食欲与情欲、贪欲、权欲纠缠在一起，难分难辨。很多人谈到《食神》，总是讲其种种讽刺和影射，却唯独不讲“食”这方面，或许因为电影对食物的表现过于夸张荒诞？其实在《食神》里，每个人无非只是想吃一碗安抚肠胃也安顿心灵的叉烧饭或是牛杂面，然而这个单纯的欲望要么被漠视，要么被无限地膨胀和利用，当吃饭不再是单纯的吃饭，而是身份的象征、社交的手腕、求偶的前戏，餐饮界亦演化出各种离奇名贵的珍馐美馔，或是赤裸裸的营销骗局。最后主人公说，“人人都可以是食神”，可以说在资本的包装下，造神轻而易举，也可以说返璞归真之后，每个人都可以回归对食物和料理的初心。“食”是一切的开始，也是一切的归宿。

在《食神》开头就做了一个「心」，大言不惭说做饭要用心。可是，紧接着他的交易和画面告诉我们，这不是一个老实的商人。

但是，经过一番磨难之后的星爷，在最后的食神比赛上，却用一碗简单的叉烧饭打败了对手。对手都说，这不过是一碗普通的叉烧饭，加块鸡蛋不过二十块钱。

其实，周星驰在《食神》里所表达的就是星爷自己的人生。在那个时候的香港人人都在追逐金钱。但是星爷不管受到多少不公平待遇，始终坚持的是要把自己的电影做好。所以我们能够感觉到星爷做电影不会那么快，因为他在慢工出细活。他真正领域到用「心」做事，一定可以做好的真谛。