如果单说郭德纲这一个支系，郭德纲是第一代，“云鹤九霄”是第二代，尚筱菊就是第三代。尚筱菊也是第三代里最出色的相声演员，现如今在岳云鹏的带领下，他也渐渐的有了自己的名气和市场。

尚筱菊能说出“高峰是帮他打下地基的人”这样的话，说明他是一个知恩图报的人。

德云社从改制之后，收徒的方式也改变了，以前都是谁收徒谁亲自教导，传授。郭德纲火了之后，已经没有时间和精力亲自教导新考入的学员，所以成就了德云传习社，德云社每隔两年招收一批新学员，在传习社打好基础后，再有郭德纲择优收入门下。

尚筱菊在2009年考入德云传习社，经过重重考验之下，他有幸进入德云社，成为一名相声演员。可能是同样都是河南人的缘故，他没有选择拜入郭门，而是拜在了岳云鹏的门下，成为了岳云鹏的二徒弟。

郭德纲成名后，每一个拜师的新学员都是经过了德云社总教习的教导，在他那里打好基础，适合吃相声这碗饭，才会有拜师的机会。可以说，高峰老师是所有这些学员在相声艺术上的领路人。万丈高楼平地起，打好地基是很关键的，而高峰用他的博学多才和对传统相声的执着感染了每一个学员，也是在他的悉心教导下，我们才有机会看到台上光彩照人的各位青年演员们。

师父的带领和提携是他们走向成功的基础

岳云鹏在德云社二十周年庆典上收了3个徒弟，分别是：刘筱亭、尚筱菊、徐筱竹。尚筱菊虽是二徒弟。却是最出色的一个，他也继承了其师“贱萌”的表演风格，深受粉丝们的喜爱。有人说尚筱菊的业务水平和郭德纲“云鹤九霄”的弟子们也不差多少。

尚筱菊在2018年完成了人生的一件大师——成家，他结婚的酒席是岳云鹏给他摆的，这一点小岳继承了他的师父，因为小岳婚礼的酒席就是郭德纲包办的。

尚筱菊也是聪明的，如果他拜在郭门，郭德纲有那么多的弟子，而且还各自都有自己的特色，何事能轮到捧他呢？而岳云鹏就不同了， 在收尚筱菊之前他还没有摆知过的的弟子，第一次也只收了三个徒弟，可以说他们三个将是岳云鹏付出精力最多的徒弟。尚筱菊抓住了这个得天独厚的机会。

现在岳云鹏每逢自己有大型的演出活动，总是会带上尚筱菊这个得意门生，使尚筱菊增加了锻炼的机会和曝光率，也岳云鹏的观众们了解了这个前途不可估量青年相声演员。

如今渐有名气的尚筱菊，最需要感谢的两个人就是高峰和岳云鹏，一个帮他打好了坚实的专业基础，另一个给了他成名的机会！

众所周知，早在2016年9月份，岳云鹏正式收徒，而其师傅郭德纲也随之成为”师爷“，而此次岳云鹏瘦的几位徒弟中便有尚筱菊。

当时，对于岳云鹏收徒一事还引起了不少热议，毕竟德云社”云鹤九霄、龙腾四海“八科人员并没有满，郭德纲不将这些年轻相声演员收为徒弟，而让自己的弟子岳云鹏收为徒弟，尽管原因没有明说，但是也能看出郭德纲已经开始让自己德云社”开枝散叶“了。

在岳云鹏收的三位徒弟中，以尚筱菊最为出名，这一方面是因为他基本功扎实，另一方面和岳云鹏这几年的大力提携十分不开的。

而尚筱菊说“高峰是帮他打下地基的人，师父是带他跳出地基的人”这句话也能看出，尚筱菊不但相声功力不弱，他还是一个不忘初心，知恩图报的人。

毕竟，自高峰担任德云社总教习一职之后，基本上后来在德云社拜师学习的年轻相声演员都是在高峰教导下开始学习相声基本功，同时，也因为高峰这些年的尽心尽力教导和层层把关，才让德云社这几年后起之秀层出不穷，因此，作为岳云鹏的徒弟，尚筱菊在拜师之前肯定是受到了高峰的教导，而且在高峰教导下，他才会有如今这般扎实的相声基本功，因此，他说高峰是帮他打下地基的人并不为过。

而尚筱菊说岳云鹏是带他跳出地基的人也不为过，毕竟如今最为德云社第三代相声演员中国名气最大，最为出色的相声演员，他能有今天的成绩也和岳云鹏对其提携和帮助是分不开的。

要知道，尚筱菊在拜师岳云鹏之后可以说深的岳云鹏”耍贱卖萌“的表演风格的真谛，这也让他成为岳云鹏几位徒弟中最像岳云鹏的徒弟，再加上尚筱菊又和岳云鹏是老乡，所以岳云鹏对尚筱菊十分重视和看好，对其培养也是尽心尽力。

除此之外，岳云鹏为了自己这个徒弟，也算是花了不少心思，不仅经常带着他到各地演出，锻炼他的舞台表演经验，而且在这个徒弟结婚时，岳云鹏也是尽心尽力，直接承包了徒弟结婚的酒席，由此，也能看出岳云鹏对这个徒弟的喜爱。

而且，拾忆想说的是，虽然尚筱菊现在的相声实力放在郭德纲的徒弟中也可以称得上十分出色，但是如果他拜郭德纲为师的话，他很有可能达不到今天的成绩，毕竟，郭德纲捧弟子实力是不俗，但是，郭德纲如今可是有上百个徒弟啊，要等到郭德纲捧他的话不知道要到哪一年了，因此，尚筱菊拜师岳云鹏堪称是最明智的选择了！

尚筱菊是岳云鹏的二徒弟，目前和孙越的徒弟孙子钊搭档，在德云二队演出，已经小有名气了，有比较固定的粉丝群体；还经常跟着师父商演，是德云社比较成熟的一对相声演员了，假以时日，一定会有所成。

尚筱菊说“高峰是帮他打下地基的人，师父则是带他跳出地基的人”这句话是在接受某网站采访时说的，当然采访的主要对象是岳云鹏，同时通过徒弟们之口说出对师父的印象，所以才会有这段谈话。

我非常理解尚筱菊说的意思，他和很多德云社演员一样，基本功都是由德云社总教习高峰传授的，而高峰是传统相声的忠实拥趸，无论是自己表演的，还是教给学生的，都是原滋原味的传统相声，基本以“马氏相声”为样本，可以确保给学生们的知识是真正的相声，而不会跑偏。

从高峰那里练好基本功以后，德云社的学员们才有机会到小剧场登台锻炼，而这个锻炼的过程就是在基本功的基础之上，不断的突破自我，寻找自我风格的过程。传统相声的框架是一样的，只要努力学习都能掌握个八九不离十，但是每一个人的自身情况不同，必须将基本功与自己的长处相结合，提炼出最适合自己的风格，才有可能被观众认可，最终大红大紫。

传统相声说起来是基本功，但也是一个坑，很多演员入了这个坑以后就跳不出来了，处处被传统相声的规矩制约，只知道循规蹈矩的表演，成为一个缺乏个人感情的表演机器，其中最经典的例子是谢金。

谢金虽然不是高峰教的基本功，而是其父亲谢天顺教出来的，不过谢天顺也是传统相声的忠实拥趸，推崇的是马氏相声，所以谢金学的也是原滋原味的传统相声。在参加《相声有新人》之前，谢金在小剧场锻炼了十年，一直在传统相声的框架里循规蹈矩，似乎已经形成了习惯，自己也没有觉得什么不妥。

到了《相声有新人》的舞台，谢金受到其他演员的强刺激，突然就想通了，觉得自己被束缚的太久，应该放开自己身上的枷锁，感受不一样的自己，所以郭德纲说他开窍了；为了这一天，谢金等待了十年。

和谢金相比，尚筱菊是幸运的，他遇到了岳云鹏这个不一般的师父。岳云鹏2004年进入德云社，2008年就开窍了，算是悟性比较强的；他当然会把自己积累的经验毫无保留的告诉徒弟们，给他们创造机会，帮助他们成长。

在岳云鹏的教导下，大徒弟刘筱亭沉稳大气又不失可爱，已经是德云七队的常备底角之一，是德云社筱字科演员中最早崭露头角的的人。二徒弟尚筱菊虽然在模仿师父的风格，但是比师父更活泼可爱，更适合95后年轻人的口味，属于青出于蓝而胜于蓝。

作为一个资深的相声爱好者，我来回答这个问题。

岳云鹏的徒弟尚筱菊说高峰帮他们打下地基，而岳云鹏作为师父是帮他们跳出地基的人。这句话其实说的是实在话，也很中肯。熟悉德云社的朋友对高峰高老板一定不陌生。高峰自幼便对相声充满了热爱，但是与其他说相声不同的是，高峰从小学习成绩优异，只是到了高二的时候突然跟不上了学校的进度，高考海发挥并不理想，但是即便如此高峰还考上了天津一所二本大学，就读海产系。高峰在上学期间，一直在听传统相声段子，后来上了大学也热衷于在学校表演，他来到德云社，一直都被当做小老艺人看待。因为他的节目，文哏居多，稳当丰满，在德云社算基本功相当扎实的了。郭德纲很多徒弟，都是高峰在代课，很多苦活累活，都是高峰指导。别人指导，我觉得郭德纲也不放心啊！就拿岳云鹏来说，虽然郭德纲是岳云鹏的徒弟，但是郭德纲并没有教过岳云鹏。当岳云鹏在小剧场逐渐有了人气和热度，突然有一天郭德纲找到了岳云鹏。要教岳云鹏，让岳云鹏表演给他看，然后一一纠正。我觉得这个时候，对日后岳云鹏红遍全国起到了至关重要的作用。名师指点，这让岳云鹏的业务水平突飞猛进，一下就火了。

现在岳云鹏已经是德云社除了郭德纲之外身价最高的相声艺人了，但是基本功确实没有高峰扎实，高峰是总教习，这个位置任何人都取代不了。等高峰高老板把学员教的有模有样了，才是名师点播，节奏啊，抖包袱啊，给徒弟们一些经验上的建议，这也许是最科学的教学方法吧！

好啦。感谢大家的支持和关注。

具体到尚筱菊不太了解，我只想就“地基”问题，聊聊自己的想法。

什么是“地基”？是不是具体的初级知识呢？相声以说为主，大段的“贯口”是吗？

“地基”一词来自建筑工程行业，盖房子要先打地基，房子盖的越高，地基越要打的深。地基是不能住人的部分，需要深埋于地下。也就是说，地基是不能直接用的部分，能直接用的就不叫地基。地基虽然不能直接用，地上直接用的部分却必须依靠它来支撑着，地基打不好，房子装修的再漂亮也十分危险，稍微一点点风雨，就能房倒屋塌。

既然直接用的部分不叫地基，显然贯口儿、模仿各种曲艺戏曲之类的就不是地基了。

相声的地基是什么？郭德纲先生说过很多次，创新的基础是学习传统，传统相声段子里的技巧就是相声表演的基础，各个段子的故事框架结构是相声作品的基础。每一个“包袱”的设计都是有技巧的，从铺垫的正常叙述，到最后意料之外情理之中的“抖”开包袱，都必须熟练掌握。相声必须“与时俱进”，随时调整的就是具体的内容。同样的框架结构里，作品中都是当时最流行、最时髦以及最容易让观众一听就懂一听就接受的内容。只有最容易被大家理解与接受的事物，才能最快速地抓住观众的注意力，把观众带入自己设定的情境中来。这就是相声的“地基”。

有了好的地基还需要有漂亮的外观，否则再好的地基终归是卖不出房子的价格的。也就是说，在表演具体每一个相声段子时，如何合理巧妙不留痕迹地使用各种技巧，最终达到好的演出效果。这是需要很多舞台经验的，而这也是青年演员最欠缺的。作为师父，就是可以在关键之处帮助徒弟走出困境的人。

好理解，高峰是德云社的总教习，像尚筱菊这样的小字辈，大多都是高峰打下的地基。而岳云鹏说相声的风格不是传统派，他作为师父，会领着尚筱菊跳出条条框框，学会在新时期怎么逗观众乐。

高峰的底子很厚实，可以说基本功在德云社是最好的，要不郭德纲也不会让他当总教习。高峰师从相声名家范振钰先生，舞台上的表现一板一眼，十分稳健。他能教新学员传统使活儿的方式以及一些传统段子，就像尚筱菊说的，绝对是帮人打地基的好手。

至于说岳云鹏是带他跳出地基的人，是因为只有基本功好远远不够，现在的观众已经不那么好“伺候”了，传统的方式很难打动他们。所以需要师父岳云鹏来告诉他，现在怎么表演才能迎合观众。尚筱菊耍宝的能耐深得岳云鹏的真传。

岳云鹏对徒弟尚筱菊不错，不仅大力提携，还关心徒弟的生活，尚筱菊结婚时，岳云鹏包下了所有的酒席。看不出平时嬉闹不断的岳云鹏还真有点师父的气魄。

（文/LZ）

这个其实非常好理解，因为观众在变，所以相声要受欢迎也必须变，德云社就是求变非常成功，而岳云鹏更是求变成功的代表。高峰作为总教习把最传统的基本功教给大家，但是直接用，未必能用，或者未必受欢迎，怎么用，还得看成功之经验。

我们总能听到这样的声音，德云社的相声水平其实不高，岳云鹏的相声水平其实不高，但是德云社的剧场它就是爆满，岳云鹏说的相声大家就是觉得好笑

为什么会这样呢？是因为观众变了。

如果你去查一下相声的历史和京剧的历史，你会发现惊人的重合，大概都是200年前的事情。那京剧和相声发明出来是干嘛的？很简单，让贵人们消遣用的。曾经有人开玩笑说，京剧为什么每个音都拉那么长，一个是为了显功夫，二个是为了打发时间，说那么快，故事很快就说完了。虽然是个玩笑，但是其实是有道理的。

相声其实也一样，原来大家听相声也是希望它长一点的，而且大家没什么其他娱乐，可以很专心的在台下慢慢欣赏。但是现在是现代了，观众哪里还有那么好的兴致，耐心地听你慢慢地抖包袱。

所以为什么相声越来越难？因为大家越听越觉得不好笑，包袱老套，信息老套，传统相声的节奏很慢。可能讲一大段才爆出一个包袱，观众根本等不了。

德云社的相声能火，就是因为它可以打破传统，传统的基础要学，但是面对观众的时候，还是以观众的喜好为先。如果观众不喜欢，你讲得再传统再有水平，有什么用？只不过一些喜欢老一套的人喜欢罢了，这种人一是很少，二是他们根本不会去剧场里买票听相声。

现在谁是剧场的消费主力？80后、90后，都是年轻人。

这就是根源，很多人根本没有想透，也拒绝改变。

岳云鹏教徒弟思变，这个很好

岳云鹏的所谓相声水品也经常被人家拿出来说，但是其实这所谓水平根本就没有意义，标准是什么？比说学逗唱吗？你比赢了你的相声还是没人听，因为观众早就听腻了，没有意义。

还不如放下身段，看看岳云鹏的相声到底为什么受欢迎。岳云鹏已经形成自己的独成一派的“贱”式相声，那贱贱一笑，让无数人不受控制，笑到肝疼。

这个时候抬杠的就会来了，我觉得根本不好笑。这句话说对了，没有任何的艺术形式可以让所有人满意，相声也不例外，郭德纲本人也做不到。但是岳云鹏能够让大多数人喜欢，那就够了，已经成功了。

又有人说这样改变，是不是糟蹋了传统相声

传统相声是用来干什么的？还不是为了取悦当时的观众，它发明出来，不是用来当古董收藏的。它本来就是一种语言艺术，是与人沟通的艺术，你都沟通不了，还能叫艺术吗？

再说现在是多元时代，你要说传统相声听传统相声都是你的自由，没有人阻止。同样有人要创新，求思求变并无不可，艺术是要有容人之量的，如果没有包容别人的容人之量，那根本不是艺术。

尚筱菊能说出这句话，说明这个孩子悟性不错

从尚莜菊的表达可以看出来，他已经唔到了和观众沟通的最重要的一点，一定是以观众为主，而不是以自己的基本套路为主。但是这还远远不够，要像岳云鹏、张云雷这样成为角儿，还需要他找到自己最适合的风格，观众最喜欢的风格，这还需要很长的时日。

欢迎关注十三，一起盘盘娱乐！

谢谢邀请。相声毕竟是一门艺术，需要与时俱进精益求精完善创新真正秉承与民同乐的理念才能发展延续下去。从最早的单纯口技到朱绍文开创二人形式再到现如今传统现代相声之争，都逃不脱时代的影响：顺应潮流优胜劣汰。但是凡事都有个度，相声也不能跳出框架或者说越界。比如张云雷把应援棒招来引发的争议到现在也没个定论：这么发展下去，到底是相声专场还是演唱会？这就是时代的魅力：对着德云社吁了这么多年的德云女孩们遇到了小鲜肉偶像型关键还很励志的相声演员，吁，不对路啊。

唱是必选项，唱的好那是添彩，但是有吉他伴奏的相声并不是张云雷的专利，杨振华在上世纪80年代开创的吉他相声火了好些年、火了那么多相声演员，但是杨老师本人还不是莫名沉寂了。不过今年元宵晚会上吉他相声又现身了，挺好。

所以高峰在德云社的地位极为重要：夯实底子、“打下地基”。也就是说，只要是德云社旗下的，甭管是腕儿是角儿，讲什么段子、用什么形式都不能出格。岳云鹏的《对春联》就是最典型的例子：在高峰“地基”的约管下，从全国巡演一直互动到春晚舞台，虽然会受到些许不出彩没新意之类的质疑，但是毕竟没出格、不会出错。从这方面讲，岳云鹏再“跳”，也跳不出高峰也就是德云社的“五指山”。用罗老歪的话讲：妥！

尚筱菊说“高峰是帮他打下地基的人，师父是带他跳出地基的人”没错，老段子《对春联》和观众是没有互动的，岳云鹏“跳出来了”，并且屡试不爽、百听不厌，绝对创新，而且这种和观众的趣味互动早已体现并且贯穿于岳云鹏的表演中了。但是，但是，高峰可是始终坐镇后台把着关呢。所以，我对尚筱菊原话的理解是反着说的：“高峰教头领着路把着关，师父带我开拓了视野，今后的路还长：两位前辈的话，都要听啊。”

随着德云社的蓬勃发展，相声市场越来越大，想学相声的人也越来越多，除了郭德纲按着“云鹤九霄，龙腾四海”的辈分来收徒之外，郭德纲的“云”字辈徒弟也开始收徒了，就像岳云鹏一样。

岳云鹏的徒弟尚筱菊说这句话的意思就是，高峰教给了他本事，而作为自己师傅的岳云鹏是教自己怎么创造价值的。

德云社作为如今国内最大的相声团体，有着完善的相声演员培养机制。在德云社刚刚创立之初就只有郭德纲带着徒弟，那时还是传统的师徒关系，如今郭德纲把德云社的相声演员培养任务都全权交给了高峰。高峰是少数几个在德云社内受郭德纲敬佩的人，高峰在郭德纲的心目中就是“老学究”一样的形象，就像郭德纲所说的高峰是向相声大家方向发展的人，相声功力深厚，传统相声技艺纯熟，并且做事认真负责，深的郭德纲的信任。

高峰作为德云社的总教头，从无数想进德云社学相声的人选出具有潜力，有培养价值的人，招揽进德云社。先教给这些人基本功，说学逗唱，背贯口，传统的相声段子，这对于一个相声演员来说是地基，是基础，这也是作为一个相声演员的根本。有了这些基础，再由各自的师傅带出名。

德云社毕竟是一个商业团体，还是以赚钱为目标，将这些学会了满身技艺的相声新人交给各自的师傅带，获得观众认可，创造市场价值这才是正途。像尚筱菊的师傅岳云鹏，虽然相声功力比不上高峰，但是就凭岳云鹏在娱乐圈的地位，也能拉尚筱菊一把。

岳云鹏已经不是一个单纯的相声演员，德云社也已经不是一个单纯的相声团体，而是影视，音乐等各个领域全方位发展的娱乐公司，而岳云鹏也是电影，电视剧，网剧，歌曲全方位发展的多栖艺人。岳云鹏如果也能把尚筱菊带成这种程度，这也是郭德纲和全公司所希望看到的，毕竟挣钱才是最主要的。

尚筱菊的这句话直接暴露的德云社“造星”的产业模式，先把基本功学会了再成名，这也在一定程度上提高了相声演员的整体素质，比以前那些只挂着个相声演员的名下海捞钱的人强太多了！

高峰是德云社总教习，负责把一名相声的门外汉变成一个会说相声的人！这就像学前班！

而拜岳云鹏为师，一是师出有名，二是经岳云鹏的提携和指导，加上带他经历商演磨练，所以尚筱菊说的不过分！说出了感恩的话！