现在的人们几乎都有刷剧的习惯，也成了我们生活必不可少的一项娱乐，甚至有人给他一部电视剧他可以熬通宵，几天几夜奋战到大结局的，可是大家有没有想过，电视剧是怎么赚钱的，我们看剧可是不用花一分钱的啊？拍电视剧到底是赚钱了还是亏了呢？

其实赚钱是毋庸置疑的，没有影视公司亏损巨大就为了让人们的生活更加精彩，总结一二，影视公司赚钱大概可以分为三点，因为电视剧不像电影那么直观，有票房在，大家不用想其它的问题，至少票房就是赚头，而电视剧就不同了，光说请演员那就是巨资，还不说其他的费用，我们一起来看看电视剧来钱的几个途径。

第一，拍电视剧有赞助商，电视剧给赞助商打广告，我们看电视有很多细节都能表现出来，比如电视剧里面某个人物用的某某化妆品，其实这都是广告。还有不管是古装还是现代剧镜头都会出现在街上的某个场景，剧中的店铺，里面的东西，都是在打广告。虽说是赞助商赞助拍电视剧，还不如说他们花钱为自己打广告和宣传。

第二，拍好的电视剧是有版权的，把电视剧的版权卖给各电视台或者各类播放器，这个是最主要的赚钱方式，如果电视剧的质量较好，还会存在独家播放的形式，这个赚钱更多。

第三，那就是周边产品，可能这个有点难理解，我举个例子，就如早前《花千骨》的热播，里面“糖宝”的形象可是深入人心，市面上有大量的“糖宝”玩具出现，也是掀起了一股热潮，带动了消费。

关于周边产品，电影也是一样的道理，早前《捉妖记》里面的“胡巴”那在玩具界也是火火的啊，可爱的形象，大大的眼睛，调皮的性格让人不得不爱啊。

所以，关于周边产品，电视剧或电影的传播速度快，能很快的带动市场运转，它为影视公司带去的效益也是不容小觑的。

都是骗老百姓的血汗钱，虚假广告，假冒伪劣产品，成立上市公司，骗股民，买空卖空，这些都是影视行业贯用的手段，钱来的容易，自然就重视它，几十万，几百万，在他们看来就是百姓十块八块，一个演员一部电视剧挣几千万慎至上亿，那钱就像大风刮来的，动动笔，开开口，真金白银从天而降，是娱乐圈改变了当今社会人生的价值观，对明星的追捧羡慕，不惜重金，千方百计都想当明星，一时间娱乐圈混浊不堪，伤风败俗，生活混乱，一点正确的价值观都没有，想要净化这块地方，还须要更长的时间。

拍影视的资金随着时代的变化而有些改变(当时李连杰拍少林寺的片酬是每天一元)，下面我将影视的制作流程做个简单说明，以便讨论钱花哪儿了，为什么要花？这些资金制作来源，顺便也讨论下为什么有些演员的片酬很高。

我们先看下制作流程的几个重要环节（以中国电影为例）：

1.选择剧本

这是最重要的，一般由制片人或出品人来选择剧本，但是也不乏导演来选择剧本的情况。

剧本酬劳一般分三期付给编剧：第一次付总酬金的20%，第二次是成本创作完成再付50%，开拍后再付30%。目前中国的编剧的酬劳一般是占总投资的6%-8%，就是说一部一个亿的投资，编剧的酬劳在600万-800之间。

2.剧本立项报备

选好的剧本要送到广电总局备案审核，审核通过后发放电影拍摄许可证。这个流程一般不怎么花钱。

3.选择导演、演员、场地

在国内大多数情况下，一部电影是由导演或制片人主导的，这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责。这些确定后，开始就涉及到预算了：

预算又分为线上预算和线下预算。

A.线上预算

线上费用制片部门和导演的薪水、以及演员的薪资和额外报酬等。现在对于顶尖演员和导演的酬劳，我在此不用强调，大家也能猜个差不多，但是还有一大部分小鱼小虾的收入问问横店的演员就知道了！

B.线下费用

主要指的是用在技术上的支出，这也是每部影片都会产生的费用。

基本包括工作人员的薪资、使用设备，费用、布景、道具、服装、化妆、交通、食物、音效和剪辑的开销等。

C.经常性费用

指的是一些场地，服装等租金及水电费用，这些通常会被归属入线下费用。经常性费用通常会占到约总预算的15%，并被视为重要开支。

D.此外还包括耗片比，缓冲和应急资金，缓冲资金和应急资金（预算总而基础上的10%-15%）。

4.电影拍摄

就是大家普遍比较熟知和认识多的一个阶段，在导演的现场指挥下，所有部门按照一定的统筹方式合理开展各项工作，以确保在各部门的紧密协调下，并由执行制片监督经费开销、拍片进度及一切行政事宜，确保现场的拍摄顺利进行。根据影片选地及拍摄难度，进度不等，一般情况下3-6个月。这个阶段的花费主要在器材，水电，车马费，场地费，伙食，搭景等等。拍摄完毕后，如需拆除搭景，还需付出一笔费用。

5.后期剪辑和发行

此期间工作包括剪辑、配音、配乐、设计字幕、制作预告片，以及展开上片前宣传等。

后期的费用一般占总投资的20%-30%，如果是特效很多，这个费用的比例还要加大。

还有一大笔重要开支就是后期的宣发，这个费用也是在30%左右，投资小的电影，在千万级别的，比重要小很多，但是过亿级别，还要瞄准全球市场的，比重还要加大。

6.拿龙标

电影拍摄完毕，送往广电总局审核，为的就是得到公映许可证。这个基本也没什么费用产生。

• 以上探讨要花钱的几点。

看到以上电影制作过程，我们就会明白资金要花在哪里？为什么会产生如此大的费用，尤其是场面宏大，又是古装戏之类的，成本更大。

拍摄影视剧的这个行业特点就决定了需要大量的人物物力，场地，器材等等。这个在新中国成立后，一般是国家层面出动来完成任务，一些民营资本一般没有这个能力。后来随着市场的发展，国家也放开政策，于是一些民营资本便渐渐参与进来。

国营的电影国家出面，一般资金比较好解决，但是对初步发展的民营影视来说，一下几百万几千万上亿的是个大手笔，不是随便儿戏的，这时可以用融资，信贷，发行股票等等募集，但是转行而来的别的行业的资本大鳄除外。

一般来说，电影上映后瞄准的是全国乃至全世界，只要质量过硬，大众买账，就算是这个生意做到全国或全球了，别看投资大，但是薄利多销，上映整整一个月（如质量过好，还有加影机会），这个票房收入将是很惊人的，《战狼2》投资2亿，最终票房57亿左右。最不起眼的《疯狂的石头》投资300万，最终票房3000多万，利润很可观。既然效益这么好，作为台柱子的演员的酬劳也是水涨船高。

影片要是成功，其中编剧，导演和演员的功劳一般比较大些。再说演员在银幕前，带给观众的就是第一感觉：这演员演的好，有演技，够值这票价，所以便会有这个感觉，只要有这个演员，这个电影就好看，于是就形成了这样一个错觉：电影好看是这个演员。

而投资方看到演员带来的价值，也愿意在下一部电影中让一些演员担任主角，以便获得更高的价值。所以，演员和投资方之间就会有一个拉力战，尽量用低价用演员，演员尽量用更高的价值来谈判获取更好的价位，最终以一个双方都满意的价格来合作。

最后一点，最终演员的价格还是由市场决定了的。像好莱坞的演员，顶级的，片酬2000万美元外加票房红封也是有很多的。美国基本是市场经济，完全由市场说了算，但是也别忘了还有一大堆没名气的几流明星，混迹于温饱线的也是大把的。在中国，像王宝强在崛起之前也是在温饱线上挣扎过的，还有大量的横漂演员，收入和常见的普通大众一样，做到行业顶尖级的永远是少部分人。

举个列子，当演员是个职业，买猪饲料也是个职业，只要在任何行业里做到顶尖，卖猪饲料的一样也是全国首富，卖不好，连猪肉也吃不起。同理，不是演员片酬很高，你没见别的行业也是收入很高，只不过不像演员一样曝光于大众眼前感觉很高。

针对这个热门讨论的话题，确实需要改革的社会问题，反复掂对，发现天价片酬其实出在电视台和投资商身上。电视台为了盈利，靠的是广告费，投资商搞电影电视剧为的是票价的收入，他们是互惠互利的合作关系。为了提高这些收入，就得提高收视率，明星抓的就是这个机会，不断抬高自己的身价，这样的恶性循环，造成影视作品的造价越来越高，最后都是老百姓买单。主管部门限制演员的收入比例，只能压制一部分，电视台和投资商会绞尽脑汁想出各种办法来应对，结果可能还是控制不住明星的收入。最好的策略就是限制广告费和票价费，不能让娱乐圈成了某些人捞钱的工具。既可以扭转社会的主流方向，也可以彻底改变这种收入的巨大差距，让搞科学技术的成为社会主流，让科学技术人才越来越受到年轻人的尊崇，让更多的年轻人愿意成为科学技术栋梁，少年强，则中国????强，这样才能让国家强大起来！

这段时间孙俪的片酬再度引起争议，很多人都在质疑，为什么明星艺人可以拿到几千万的片酬。一部影视剧拍摄的成本从几千万到几个亿不等，如此庞大的费用他们究竟是从哪里来的，为什么演员的片酬可以如此之高？

制作方拍影视作品自然是要赚钱的，拍电影和拍电视剧不一样，这里分开来说。拍电影的时候，前期制片人会去找投资，投资人根据自己对这个项目的了解来确定是否要进行投资。而在电影项目进行的整个过程中，制片人要负责电影的前期拍摄、后期制作以及宣发等等。只有等到电影上映那一刻拿到票房成绩，投资方才能知道自己有没有赚钱。

所以当初鹿晗接拍《上海堡垒》的时候，当时他还是顶级流量，所以投资人看到他参与这个电影了，就纷纷拿钱出来支持这个项目，也愿意给他出高片酬。没想到这部电影最后出来一团糟，票房连投资的成本都没有挣回来，投资人亏得血本无亏。在这种情况下，之后不管是这个电影的导演还是主演鹿晗，要想再参与到其他项目中去，就没那么容易得到投资人的信任了。

再说说电视剧的拍摄。电视剧很多时候比电影更安全些，但是利润空间也要少一些。一部电视剧拍摄完成之后，只要有第三方视频平台或者电视台愿意购买，基本上这个项目的成本和利润都收回来了，剩下的收视率和口碑问题基本不用片方再去考虑担忧。而演员的片酬，则会在开拍前根据他们能产生的市场效益而作出报价。

演员的高片酬虽然来自于影视剧项目的投资，但片酬占比总投资的费用太高，这显然是不合理的。就像《孤芳不自赏》这部电视剧投资2亿左右，一个多亿用来支付主角演员的片酬了，剩下还能有多少钱真正用于后期制作的？这样的一个比例拍出来的作品，不是烂片才奇怪了。

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电视剧投资“来源是三种方式

一种是良性投资，

一种是赞助的投资，

第三种：洗钱的投资

有相当数量的电影投资者不是为了拍出高质量的电影，而是为了洗钱，对方直接说，你随便花一两百万拍部电影，然后帮我走1000万元的账。很多影片的拍摄目的就不是为上映，雇佣一些烂编剧烂导演，爱咋拍咋拍，花钱少就行，拍完直接锁进仓库，就是洗钱，可以想见这些片子质量之低劣。

国内常见的影视项目投融资模式

主要有联合投资、银行贷款、基金投资、投贷联动、版权预售、广告融资、类众筹融资等方式

1、联合投资 联合投资是影视项目较为普遍的一种融资方式。 这种模式下，各投资方共同投资，共担风险。影视版权由各方共享、项目收益由各方按照出资比例或约定比例分配。

2、固定回报模式的联合投资，是联合投资中有一种特殊模式。风险较大，投资方的出资金额或投资比例通常较小。 这种模式，实质是以没有担保的债权方式投资影视剧，不再享有影视项目其他收益，并且不享有任何版权。

3、银行贷款是融资成本较低的方式，只需支付银行固定的低额贷款利息，无需与银行分配影视剧的收益。这些对银行回收贷款而言，都是很大的风险。因此，目前仅有少数大型影视企业的知名影视项目获得了银行贷款。

影视公司赚钱大概可以分为三点

因为电视剧不像电影那么直观，有票房在，而电视剧就不同了，光说请演员那就是巨资，还不说其他的费用，看看电视剧来钱的几个途径。

第一，拍电视剧有赞助商，电视剧给赞助商打广告，比如电视剧里面某个人物用的某某化妆品，其实这都是广告。还有不管是古装还是现代剧镜头都会出现在街上的某个场景，剧中的店铺，里面的东西，都是在打广告。

第二，拍好的电视剧是有版权的，把电视剧的版权卖给各电视台或者各类播放器，这个是最主要的赚钱方式，如果电视剧的质量较好，还会存在独家播放的形式，这个赚钱更多。

第三，那就是周边产品，就如早前《花千骨》的热播，里面“糖宝”的形象可是深入人心，市面上有大量的“糖宝”玩具出现，也是掀起了一股热潮，带动了消费。

为什么有些演员片酬很高

1、我国人口众多，加上人民生活普遍提高，人们对文化、娱乐的需求日益剧增，这就造就了巨大的文化娱乐市场。有了巨大的需求市场，导致影视作品的价格偏高，往往即使烂片也能卖个好价钱。

2、投资方愿意花大价钱请明星来演戏，而且由于一般情况下高片酬艺人的市场认可度大，往往片酬更高的演员的戏利润更高。所以，巨大的市场需求是推动明星天价片酬的关键所在。

3、畸形的影视剧生态是造成明星高片酬最重要的原因。“粉丝经济”模式下，众多投资方和制作方投市场所好，不断寻求更多粉丝流量的明星，明星高片酬已经压缩了创作、制作、宣发等其他环节的空间，影响了影视剧整体的品质。

如何在影视剧产业链上，限制演员高片酬，回归影视剧质量的根本

剧本质量是影视剧质量的根本保证，也是确保市场效果的根本。其次是拍摄质量，最后才是明星阵容。可是现在事实却恰恰相反，影视公司将“宝”压在明星身上，这是本末倒置，舍本逐末的行为。

1、通过严格税收管理整治演员高薪酬方面，建立明星、演艺公司及重点人群的纳税人档案，重点管理。

2、收视率数据造假影响观众判断。这些建立在造假基础上的大数据，严重影响人们对一部作品的评判，损害了原创力。

3、给明星高片酬戴上“紧箍咒”，降低明星演员个人高收入对社会产生的不良影响。对演员片酬征收正常税负，对高片酬征收惩罚性税负；警示恶意抬高片酬的出品公司和制片公司；弘扬正确的价值观，消除明星高收入对社会产生的不良影响。

你好，很高兴回答你的问题。

我们先说说电视剧、电影他们拍摄的资金是哪里来的。

其实拍摄电视剧、电影的资金，一般来说都是找其他的公司或者个人投资的。有时候好几个公司，或者好几个人都会投资一部电视剧，一部电影，所以就有资金进行拍摄了。还有很多财团或个人为了各种各样的目的提供的资金，也可能是为达到某一政治、经济目的而提供的经费。

前者很明显，不管是公司还是个人，投资影视作品的拍摄，都是为了赚取利润。这个无可厚非，天经地义。至于后者，有些公司或者个人，不以赚钱为目的的投资影视，我们这里就不做表述。

我们都知道，近年来，很多影视公司，动不动就是大手笔的投资，分分钟都有过亿的投资。是不是每个影视公司或者个人，他真的就有那么雄厚的资金吗？其实，这也不一定，很多时候，他们的钱也是从银行贷款来的。

有数据显示，张艺谋导演的《金陵十三钗》就曾获得民生银行1.5亿的贷款。以及《唐山大地震》、《满城尽带黄金甲》、《集结号》等作品，都有银行资金的注入。

当然，有的影视公司或者个人，就算有这个实力，同样会选择贷款。他们会用银行的钱为自己赚取利益 ，如果银行的利息只是自己利润的一小部分，为什么不选择贷款呢？

好了，我们再来说说，为什么有些演员片酬特别高，甚至有些客串一下都得多少多少出场费。

说到这里，也得分几种情况。

第一种，一分钱一分货的道理想必大家都明白，这里就不做过多表述。

第二种，有些演员的片酬之所以会高的离谱，其实也是我们这些粉丝造成的。为什么很早以前明星的片酬就一直维持在一个正常的水平，而现在却变成了这样？

因为有太多的人看一部电影、电视剧，不再去关注电影，电视剧本身；而是为一个明星、某个小鲜肉、什么网红，去给一部糟糕的电影，电视剧打call。所以才会出现许多制片，导演宁愿花高价去请一个明星，一个小鲜肉。而不愿意去请一个用心的编剧，一个特效师，其实就是我们这些所谓的“粉丝”造成这种状况。

所以，就会有那么多的所谓明星、小鲜肉，虽然没什么演技，仗着粉丝、流量，收获着天价的片酬。

第三种，就是我们所看到的，某些明星的片酬多少多少，某某影视作品投资多少多少。其实，那都是他们自己说的，那都不是真实数据。那这样做有什么目的呢？由于公共场合，这里就不方便表述了希望理解。

好不容易码了这么多字，也差不多了。希望大家多多支持，优质回答还没过呢，谢谢支持。

过去电影事业体制投资拍一部电影故事片，顶多二、三百万元，低成本、小成本的影片仅仅六十多万，电影工作者是工资制，而且当年电影胶片昂贵，为什么拍摄出一大批优秀的电影作品。让我们反思反思吧。

快乐每天多一点，我是杀毒君

影视剧制作的钱，来源于投资商，利润来自版权的出售费，版权费由媒体机构出，媒体体机构钱来自我们广大的观影者，就是这样循坏而来。演员片酬，是由演员的名气，演技，流量决定的高低。

拍影视剧的钱从哪里来？

1. 首先是找影视投资商投资：这是重要的一环，拿不到钱，你再好的剧本有什么用。
   

2. 版权的出售：拍完电影，就该上映，所以就出售版权给影视媒体机构获取利润。

3. 观影人观看：影视媒体机构买过来版权就得赚钱获利，这是就是我们这些刷剧的观影人付费看影片，让他们获利。

演员片酬

1. 演技，演员没演技，就像普通人没本事一样，你要有价值，利益才能最大化，有名气才有资本谈片酬。
   

2. 名气，演员有了本事，还得有名气，就是知名度，就像你的名片一样，拿出去有人认可，片酬的高低才有的谈。

3. 流量，顾名思义就是喜欢你，关注你的人，流量越大，证明你的利益越大，效益越高。

所以演员片酬高是有条件的，具备这些条件的人片酬能不高吗？特别是现在的流量明星高的吓人！

影视剧制作的钱，演员的片酬最终来源于我们观影人，演员的高片酬，除了本身的努力，也是来自我们观影人。

杀毒君理解正确吗？你们有不同的观点吗？

杀毒君原创

首先，先回答您第二个问题，为什么有些明星片酬很高！

我们经常会看到，一些一线明星片酬动辄上亿，普通演员辛辛苦苦拍几个月，才几万块钱，贫富差距太大！很大原因就是，电视剧的拍摄周期长，而电影的时间短！所以对于一些流量明星来说，不划算。片酬自然而然就高了！

上图是明星鹿晗的片酬，下图我们注意到陈道明的片酬也只有2000多万，区别是电影一个是电视剧！

好，接下来回答第一个问题！拍影视剧钱从哪里来！

我认为，有以下几个方面！

1.大部分资金自己投资！

一般的拍影视剧的都有自己的公司，在拍摄之前，就已经准备了差不多的资金！

2.拉赞助！

对此，我们会感到很熟悉。对影视剧来说，无论是古代的，还是现代的！我们常常会在每集结尾，看到感谢……为我们提供……！有的会在结尾打上广告！

3.版权

一般拍摄好的电视剧，都是有版权的！你可以把电视剧卖给电视台，或则影视播放app，如果电视剧收视率比较高的话，还会出现竞价！或则直接被买断，这就是电视剧，回本的主要方式！

4.用电视剧热度！

这个就是指，爆火的电视剧了，你可以开发电视剧名字的游戏，或者生产电视剧的周边玩具！

影视剧，从开拍到赚钱！一般都是这样的步骤，如果还有什么遗漏，欢迎大家补充！