为什么这几年大陆很少看到新加坡的电视剧或电影了？

电视剧和电影的情况是不一样的。在90年代的时候，曾经引进过大批新加坡电视剧，但几乎没有引进过新加坡的电影。新加坡本身也不是一个电影强国，每年的电影产量不高，引进中国的新加坡电影数量非常少。中国自改革开放以后引进海外电影，如果不考虑港台的话，最主要的供应国是美国，其次是日本。其他国家的数量是比较小的。韩国电影印度电影和泰国电影是最近十几年才开始引入的。

80年代到90年代是中国大规模引入国外电视剧的一个时段。最主要的原因在于电视在这一阶段开始普及，但中国电视台的发展相对滞后。电视台的播放资源不足。在这种情况下，中国在当时引入了大量国外的电视剧。其中影响力最大的是美国和日本的电视剧。90年代以后引入了不少新加坡的电视剧。

政治氛围对于中国采购海外文化产品有重要影响。上世纪90年代是中新关系的一个黄金时间。文化主管部门倾向于通过采购新加坡电视剧的方式来表达两国之间的友好关系。而随着新加坡时任副总理也就是后来的总理李显龙不顾大陆的坚决反对访问台湾，中新关系迅速降温。此后，中国就大规模的削减了从新加坡购买电视剧的数量。

中国和新加坡关系恶化之后，对于新加坡制作中国传统文化题材的电视剧也产生了很大的负面影响。其实新加坡的电视剧在大陆影响最广泛的，很多都是中国传统文化题材，比如东游记，莲花争霸等。新加坡本土现实题材电视剧在大陆知名度相对较高的只有一部人在旅途。而这些传统文化题材的电视剧，基本上都是中国和新加坡联合拍摄，在大陆取景的。随着两国关系恶化，合拍电视剧的模式就难以为继。新加坡本身是一个很小的城市国家，自然风光不足，再加上自行搭景的成本很高，所以在新加坡国内是没有办法拍摄传统文化题材的。主打产品被迫退出市场，对于一个企业的打击有多大，自然也可以类比新加坡当时电视制作方的情况。

还有一个非常关键的原因，就是中国的电视剧行业，从80年代开始起步之后迅速发展。中国现在的电视剧产量已经是世界第一了。从制作能力和水准来看，也已经是世界前列。不客气的说，能够在电视剧这个行业上和中国一较高下的，也只有美国了。外国电视剧想要在这样一个高度竞争的激烈市场环境当中胜出是极为困难的。本土电视剧占据了中国电视剧市场的主流。海外电视剧的市场已经日益小众化。相对而言网络的情况比电视台更能反映目前中国民众对海外电视剧的喜好。从三大主流视频门户网站来看，美国，英国，日本和韩国是中国目前最受欢迎的四大国外电视剧来源地。从市场竞争本身来看，就算和其他国家电视剧进行比较，新加坡电视剧也不具备优势。

从新加坡方面来看，最主要的电视制作机构也就是新传媒，在90年代以后遭遇了和香港TVB类似的发展困境。两家同样都是在一个小市场中间具有绝对垄断地位，没有真正意义上的竞争者。但是在其他领域降维打击的情况下，两家机构的发展都进入了衰退阶段。网络兴起以后，电视已经不再是传媒行业中的主导领域。电视业的衰落是一个必然的结果。新传媒和TVB一样在广告收入衰减以后，就不得不控制制作成本，这就导致节目质量下降，于是就使得收视率下跌。收视率下跌的结果会导致广告收入进一步衰减。也就形成了一个恶性循环。很容易理解，电视剧的投入不足，自然导致产品的质量不高，在国际市场上也就没有竞争力。新加坡近10年来唯一能够在大陆市场产生一定收益和回报的是电视剧小娘惹，不良的市场反馈自然使得大陆的电视剧引进方对于引进新加坡电视剧没有兴趣。

总的来看，当年新加坡电视剧在大陆屏幕上的兴盛，是由特殊原因造成的，不具备可持续性。现在实际上是一种正常状态的回归。

记得小时候，大陆引进的新加坡，台湾的电视剧简直不要太多，说到底还是因为当时，我国在各个方面都比较落后，经济基础决定上层建筑，经济建设还没上一个台阶，文化事业就更没多少钱去搞，而且文化交流不是很开放，拍的电视和电影都是主流居多，所以我们一看到外来的歌曲，电视剧都会觉得太好了。

现在，中国经济飞速发展，资源丰富，经济文化都和世界接轨，所以涌现出一大批优秀的电影电视作品，虽然良莠不齐，但种类很多，观众可以随意挑选自己喜欢的，现在再来看新加坡的电视剧，会觉得有些小儿科了，也不再特别着迷，这就是见怪不怪的道理。

因为经济影响文化，现在中国经济强，中华民族文化亚洲当道，我们的历史和文化也是世界上唯一一个经过历史考验和时间沉淀的，并且现在在世界上有影响力，所以我们应该为我们悠久的历史文化感到自豪和骄傲

因为新加坡的政策导致新加坡的华语人数下降太快了！

新加坡在李光耀执政时期，执行了去华语的政策。导致会用汉语的人数从80%急剧下降到40%。这还是十年前的数据。如果算上已经死了的老人，估计懂汉语的会更少！

这样就影响了新加坡的电视台。

这又要介绍一个电视剧拍摄的两大模式：

1.电视剧拍摄出来，卖给电视台。这种模式以中国为首。

2.电视台有自己的工作人员，自己拍摄电视剧，当然也可以引进外来的明星！美国，日本，新加坡等绝大部分国家都是这样。（中国反而是异类）

新加坡就是第二种模式。中国引进的新加坡的电视剧，绝大部分（如：莲花争霸，卫斯理）都来自于一个华语电视台。这几年由于华语人数越来越少，经营也越来越困难。已经远远不如双语和英语电视台。所以电视剧制作水平直线下降。

加上资金少，无法吸引年青的新演员。只能靠老面孔来维持。缺少了新鲜感！

而与之为盟友的香港华语电视台，也越来越呈现颓势。合作拍摄越来越少！

品质的下降，对比的是大陆电视剧的崛起。加上大陆已经有越来越多的电视剧，甚至无法台播，而被迫采取网播。

大陆越来越少采用外国电视剧。收视率也确实低！

这几年我们中国自己的电影，电视剧，各种综艺节目多的都放不过来，那还有时间放其他国家的节目！

因为新加坡本身就不是影视文化强国。

国家经济发展上，新加坡不需要电影业出力，外宣出口同样不借助电影作品。

算上外来人口总共500多万人的新加坡，面积相当于北京通州地区，典型地窄人稀的国土资情，其支柱产业聚焦在金融、海运、石油化工、高端医疗和海洋工程等高附加值领域里，对旅游之外的文化产业依赖很低。

这从历年来新加坡公布的移民政策上可见一斑。由于国内缺少文艺人才，所以具有国际水准的音乐家、电影导演等文艺界精英，都被新加坡列入到移民优先的行列中。

受众需求上，新加坡族群文化多元，很难通过简单的本土电影作品创作满足多元受众。

同时，基于新加坡前任领导人、李光耀政府曾经的汉语教学政策及之后修改的英语教学基础，新加坡在文化上兼具东西方文明的特点。且在人口构成上以华人、新加坡本地人和马来人、印尼、印度人所组成，在文化特色上包容自洽的同时，又差异显著，若以国家为主体对电影创作进行扶持，很容易出现以偏概全的现象，在叙事和视角侧重上满足一方需求的同时，引发另一方的不满。所以，在以官方形成输出的影视文化创作上，新加坡大都选题合家欢式的题材，且主题偏向社会和谐，多民族融合的内容，而类似作品若引入中国则显得有些水土不服。

同时，在金融、海运港等高附加值获利之余，新加坡政府倾向于引进好莱坞电影大片来满足国内学习英语的新一代年轻受众的观影需求，同时购买大量的话语影视剧、纪录片版权，在相关话语电视台播放，满足老一代广东移民及新富一代中国移民。同理，马来、印尼和印度移民和劳工也有相应的媒介平台和版权作品。

所以，本质上就是一个移民国家的新加坡，在影视产业上同样以引进来为主，不论是好莱坞的漫威大片，还是中国大陆的《叶问》等，都能在新加坡的电影市场上找到。既然能用钱省时省事地满足国内多元文化受众，何必还要自己另起一摊地去投入有可能打破多元文化平衡杆的文创产业呢？

只记得有个叫李南星的演员，演的那个做股票的电视剧，

港剧，日剧，韩剧，泰剧，美剧，这些都放的话谁还看国产剧啊