为什么有些港台的歌词写得那么有意境，内地的歌词却那么平淡？

那是你自己有色眼镜的问题！港台有一些有才华的作品，也有很多很烂的作品；大陆同样。

如果你仔细去看，举个例子《敢问路在何方》：

你挑着担，我牵着马，迎来日出送走晚霞。

踏平坎坷成大道，斗罢艰险又出发。

一番番春秋冬夏，一场场酸甜苦辣。

敢问路在何方？路在脚下。

你挑着担，我牵着马，翻山涉水两肩霜花。

风云雷电任叱咤，一路豪歌向天涯。

一番番春秋冬夏，一场场酸甜苦辣。

敢问路在何方？路在脚下！

这首歌作于80年代，浩劫余波尚存，改革开放伊始！

整首歌名为西行取经之传奇故事，实则讴歌的是一个饱经摧残的民族和国家，“斗罢艰险又出发”的气概；“翻山涉水两肩霜花”，筚路蓝缕，以启山林；“风云雷电任叱咤，一路豪歌向天涯”，大无畏的开拓精神！敢问路在何方？路在脚下！独立自主、自尊自强！

整首词典雅优美，而又慷慨激昂，透露出一股自尊自强，不服输的开拓精神！

窃以为这首词的修辞，以及时代背景赋予其的寓意之深、格调之高，港台数十年来没有一首能望其项背！

似这些词早已到了“重剑无锋，大巧不工”的化境，而在你们肉眼凡胎看来却笨拙至极，大加嘲讽；反倒对大小武兄弟能在空中练舞几个剑花的花拳绣腿崇拜的五体投地、吹捧不已，说明你也就这水平了！??

像这样的好词其实不在少数，而你却视而不见，守着美玉却去羡慕别人的砖瓦……只能说你的审美和品味也就仅限于流行歌曲、街头文化，有待提高啊！

PS：

发表一个月后，浏览一下评论。基本和我预期一样，国人的文化品味还亟待提升！

这也从一个侧面看出，难怪那么多人给孩子起名子豪、梓豪、子浩，紫萱、子轩、梓萱了，他们确实觉得琼瑶水平的东西很有文化和品味！他们觉得杨过、谢逊、岳不群这些名字很普通很土，也是因为他们的文化层次让他们欣赏不了其中的内涵！[灵光一闪]

顶级的文学作品一定是胜在文学价值、思想价值和文学性、文化内涵的完美结合，流行文学之所以上不了台面就是因为流于艳词俗句而无深度和内涵！

那些说这首歌词不行的，回去想一想，“敢问路在何方？路在脚下！斗罢艰险又出发，一路豪歌向天涯……”等词句，早已成为现代成语，这就是其思想性的体现，这些东西再过100年也依旧会熠熠生辉，甚至历久弥新！反观那些港台歌曲，来举个例子，哪一句能经得起百年以上历史的检验，哪一个能上得了思想文化的层面？??

有点后悔写这一篇了，为什么呢？感觉就像去和一群喝“江小白”和RIO的人讲酒文化，他们真的觉得“江小白”和RIO很有文艺、很有品味；不管你怎么说茅台/五粮液才是酒中精华，他品味不出来也是白搭；不管你怎么说红星/老白汾这样的酒虽然便宜，但纯粮酿造，他还觉得你档次低！品味不到，说再多等于对牛弹琴！??

只说一句：你们举得很多流行歌曲的例子，我也曾很喜欢听，但高中以后就完全不感冒了，档次太低！[灵光一闪]

因为港台有三大作词人可以说内地很少有人可以比肩的。

首先林夕（梁伟文），被神抓住的手，一直不肯放的人，才写出了这么多的好词。

《明年今日》《爱情转移》《如果你知我苦衷》
《想哭》《再见二丁目》《匆匆那年》《k歌之王》《似是故人来》《献世》《蝴蝶》《约定》《我》等等他写的歌你绝对有听过。影响力太大。所以你觉得内地写词方面能有人比肩林夕吗？没有。单单从写词来说。

2方文山

《七里香》《不能说的秘密》《青花瓷》《东风破》《发如雪》《菊花台》《红尘客栈》《一直很安静》《不能说的秘密》《兰亭序》等等。大多很中国风。再与鬼才周杰伦合在一起。把词发挥到了极致。

3黄伟文

《最佳损友》《勇》《可惜我是水瓶座》《好心分手》《喜帖街》《野孩子》黄伟文偏向粤语一点。

这三个人的作词没有人没有听过。只要粤语爱好者都无法绕过这三人。而华语乐坛根本无法绕过香港乐坛。三人。林夕走心。方文山走韵。黄伟文走意。这三人是港台的作词代表了。因为目前还没有人能比他们写出更有意境的歌词。

1. 文化积累

大陆从清朝末年开始连番战乱，民不聊生。解放后到改革开放之间，又经历了多次文化运动。有些文化的人是不是移居香港台湾，就是移居海外。剩下的也在历次运动中损失殆尽。完成了文化荒漠。

而文化的重建远比基础设施的建设缓慢，需要数代人的不懈努力。

历次战争和运动，让大量的文人移居香港，造成了香港文化艺术的大繁荣。

2. 地理位置

香港作为广东门户，在中国的历次闭关锁国中，都作为窗口保留下来。开放时期更是多方文化交流的国际港，开放层度高。清朝有广东十三行，民国时期也是中西交流的桥头堡，改革前更是唯一的通道。

香港人见多识广，不同的文化也不断融入香港当地的文化中。造就了缤纷多彩的香港文化。

3. 政策影响

这个不说大家也都知道。

现在经济发展越来越好，经济发展会带动文化产业的繁荣。

现在开放程度越越来越大，世界上各种不同的文化在不断的融入中国文化。

随着文化产业的越来越好，这种差异越来越小，在不久的将来，慢慢会融合成一个文化。一个大大的中国文化。

也不能这么说，因为早在八九十年代，大陆确实比较落后，那时候的港台无论是科技水平，还是人的思想观念都比大陆开放的多，这也就造就了一些港台音乐人在作词作曲中显的比较前卫。

而那时候大陆很多同胞在潜意识里就觉得香港人比较时尚，前卫，觉得香港不管什么都好过大陆，从而导致出现了这样的提问，就连歌曲都比大陆的时尚。

2000年后的大陆歌曲我不觉得那么平淡啊，反观港台音乐反而越来越衰退了，港台也就只有在八九十年代作出来的歌曲才是经典，后面的真心不怎么样。

本来不想答的，因为我觉得“意境”是个特别主观的东西，甚至有时只可意会不可言传。

比如，有人听到摇滚歌曲中那些粗砺，坚硬的歌词时会感到肾上腺素飙升，激动的顿足捶胸，热泪盈眶；有人对现在那些古风歌曲中的“殇”啊，“未央”类的歌词很感冒，觉得太有调调了；还有人会被那些“口水歌”中“老鼠爱大米”啊，“蝴蝶慢慢飞”的歌词感动的稀里哗啦……

这确实和人的文学修养有一定关系，但不能认为他们感觉到的“意境”是假的，甚至是低级的。

否则，就有点儿蛮横霸道了。

但是，看到有人把港台与内地歌词的区别时，拿瑶阿姨小说中人物的名字和金庸武侠小说中的人物名字做类比，还举了闫肃老师的《敢问路在何方》做例子。我做为一个金庸武侠迷，忍不住要唠叨两句（怎么觉得开场白那么像老胡的味道呢）。

首先说吧，金庸的武侠小说都是在香港完成的，我们有空的时候可以梳理一下，同时期内地的作家都在写什么，都遭遇了些什么，就明白为什么他们写不出这样的东西了（至少在通俗文学领域，金庸武侠算是一座高峰吧）。想想，在那个年代，谁敢在文学作品中用“东方不败”这个名字?

从这个角度来说，写歌词也一样，大的环境限制了作词人的发挥。

其次，既然用闫肃老师的《敢问路在何方》打擂台，那我就用黄霑的《沧海一声笑》来比一下吧！

说《敢问路在何方》:

“整首歌名为西行取经之传奇故事，实则讴歌的是一个饱经摧残的民族和国家，“斗罢艰险又出发”的气概；“翻山涉水两肩霜花”，筚路蓝缕，以启山林；“风云雷电任叱咤，一路豪歌向天涯”，大无畏的开拓精神！敢问路在何方？路在脚下！独立自主、自尊自强！整首词典雅优美，而又慷慨激昂，透露出一股自尊自强，不服输的开拓精神！

前面这些都不可否认，还有人能从郭德纲老师的“宣武区的天是明朗的天，通州区的人民好喜欢，远望丰台高声喊，我爱你海淀”这首打油诗中能体会到中非人民的深厚友谊呢！

上哪儿说理去?

但后面就有点儿过了:

窃以为这首词的修辞，以及时代背景赋予其的寓意之深、格调之高，港台数十年来没有一首能望其项背！

说实话，小时候看《西游记》电视剧时也经常哼唱这首歌，觉得挺过瘾的。特别是那段“啦啦”，都不用换气。

但是，我所感受到的是一种“努力实现四个现代化”，“争做四有新人”类的意境（“四有”是有理想、有道德、有文化、有纪律）。

绝不是说这种境界不好，太好了！但是呢，无法真正触及我的内心。到现在为止，我还是一个有理想，没文化。有道德，少纪律的闲散人员，有没有给“四化”做多少贡献。

下面看霑叔《沧海一声笑》的歌词:

沧海一声笑 滔滔两岸潮

浮沉随浪 只记今朝

苍天笑 纷纷世上潮

谁负谁胜出 天知晓

江山笑 烟雨遥

涛浪淘尽红尘俗世几多娇

清风笑 竟若寂寥

豪情还剩了一襟晚照

苍生笑 不再寂寥

豪情仍在痴痴笑笑

啦……

听到这种歌词，反正我是有一种经过大浪淘沙，豁然开朗的感受，认为“人生不过就是大闹一场，然后悄然离去”，虽不能至，心向往之。

最后，要论政治觉悟和格调，当然《敢问路在何方》肯定要比《沧海一声笑》要高，可要单论“意境”的话，我还是觉得后者带给我的更舒适，放松。

港台的歌词确实写的很好，那是因为传统汉语文化得到很好的传承。而大陆之前的很多歌词由于众所周知的缘故，文化出现断层，显得很肤浅，比如两只蝴蝶、老鼠爱大米和刀郎之类的一度红遍大街小巷。

随着对国学和传统文化的重视和教育的提升，一些注重传统汉学文化的歌词越来越多，意境也越来越美，如《半壶纱》等。

不可否认的是，港台娱乐逐渐走向下坡路，香港电影就是一个缩影。也许，从此再无李宗盛。

港台歌词中，最喜欢李宗盛的词，每一首都成为经典:《爱的代价》《漂洋过海来看你》《味道》。。。

还有我最喜欢的《单身日记》

写这首歌时 刚好是春天

看风从窗子的东边吹到西边

我的快乐可以说上一千遍

虽然你再过不久就会离开我的身边

写到一半时 刚好是夏天

感觉汗从额头脸颊再流到手背

我必须每天洗澡保持我的清洁

顺便洗去因为想你留下的一些眼泪

歌快写好时 刚好是秋天

朋友告诉我有人要出一张唱片

我必须知道唱歌的人将会是谁

因为我把所有的心都放在里面

冬天的雨让心情变的湿黏

而这首歌已唱遍了每一条街

我并不知道你会在世界的那一边

我好希望你能够听见

你能够听见

我不懂歌词，但听了那么多歌，也说说感受。作为受众最广大的流行音乐，大陆起步较晚，港台在八十年代就已经有了较为成熟的音乐市场。从作词作曲到演唱、编曲、配乐、录音，再到市场推广，每个环节都市场化，都有一帮专业的团队运作。运作的结果基本靠市场检验。那段时间，涌现了很多耳熟能详的经典之作，这里面当然就包括了写词高手。但不能就此说大陆就差了。早期的《蝴蝶泉边》、《我们的生活充满阳光》等等，直到今天仍然热门。个人认为歌词的基础是意思表达清楚，然后是押韵。至于意境和词藻的华丽，则是需要建立在基础之上的。那些只是为了堆砌词藻或者为了押韵而写出来的歌词，听了半天也搞不懂，好比早些时候的朦胧诗，让人不知所云，曾经还以为是自己不懂欣赏，直到某位大咖也点名批评，才浮一大白。比如以前曾经看到某晚报批评《新鸳鸯蝴蝶梦》--花花世界，鸳鸯蝴蝶。在人间已是癫，何苦要上青天，不如温柔同眠。说这段歌词不知所谓。有为了押韵而堆砌词藻或者省略了一些必要的语句，让人寻不到逻辑。所以，歌词的意思是基础，基础不牢地动山摇。著名军旅音乐人闫肃曾评价《我的祖国》歌词，一条大河波浪宽。他指出这个宽字用的非常好。在这之前，大家对波浪的形容要么是大，或者是急，或者是壮，但词作者恰用一个宽字，精妙绝伦。李宗盛的歌词用字非常准确，细读之后，你会发现很难用其他字代替。罗大佑的歌词有平实，比如《童年》池塘边的榕树上知了在声声地叫着夏天，操场边的秋千上只有蝴蝶还停在上面。也有较为华丽的歌词，比如《滚滚红尘》起初不经意的你和少年不经世的我，红尘中的情缘， 只因那生命匆匆不语的胶着 。比如林夕，相对平实的有《似是故人来》但凡是未得到，但凡是过去，总是最登对。词藻华丽却磅礴大气的有《难念的经》吞风吻雨葬落日未曾彷徨，欺山赶海践雪径也未绝望。林夕的歌词需要沉下心去听，特别是关于情爱的歌词，让人痛彻肺腑。再比如黄霑，脍炙人口的有《上海滩》浪奔浪流，万里滔滔江水永不休。歌词平实，浅显易懂。比较婉约的《倩女幽魂》人生路，美梦似路长，路里风霜，风霜扑面干。

好的歌词涵盖的内容很宽泛，不单一，让人看的懂之后还能细细体会，越想越有道理。不像有些歌词，听半天还不知所云。比如《**帘》。

个人觉得歌词不是非得古雅才好，中国文化博大精深，不一定非得用繁体字才能表达。好的歌词配合上好的旋律应该能够打动你，让你的情绪产生波动。提气的歌比如《咱当兵的人》，一听就让你精神昂扬；励志的歌，比如张国荣的《够了》。够了，快用力提步。够了，眼泪太虚无。够了，时日光阴一去难追讨。歌唱祖国的歌，比如《我和我的祖国》，《我的中国心》，一听就让你的爱国热情油然而生。关于爱情的歌，比如李宗盛，似乎每首歌都能契合你的某个情绪或者某段经历。

另外，好马配好鞍，好的歌词也要配以好的旋律。通常来说，先有词再谱曲。文学是所有艺术的母体，文字比音乐来的更具体更明确。曲作者要先领会歌词的意境，才好谱曲。曲作者的音乐专业水平，艺术造诣以及对歌词的理解，都会对这首歌产生非常大的影响。比如苏轼的水调歌头，我听过的就有香港音乐人梁弘志谱曲的《但愿人长久》和京剧名家傅希如演唱的京剧版《水调歌头》，完全不一样的曲风，感受也不同。邓丽君版本，轻柔之外，多少能感觉一点点苏轼当年饮酒之后，举杯邀明月的浪漫情怀。王菲版本，菲姐烙印太深，反倒感觉不到歌词的意境。付希如的京剧演绎，虽然我不懂京剧，却能快速感受到当年苏轼那种酒精刺激后的狂放，然后又急转直下，不失理智的说高处不胜寒。再比如林夕为金庸名著《天龙八部》作词的《难念的经》。个人觉得歌词太棒，写尽了情爱、权势，家仇国恨，高度忠实原著要表达的意义，甚至可以说是原著的总结。这首歌由周华健作曲演唱，节奏很快。前半段笑你我枉光心计，语气舒缓；后半段吞风吻雨葬落日未曾彷徨，节奏陡然变快，语气加重，演绎的很到位。但因为节奏太快，传唱度不是太广。我想，如果换做顾家辉作曲，是否能将原著和歌词的意义表达得更好，传唱度也能更广。当然也有先曲后词的歌，比如《长江之歌》。先是有了纪录片《话说长江》的主题曲，再进行填词。

大陆的改革开放是全方位的，这其中就包括了音乐市场。大陆人口比港台多太多，音乐市场大得没边。有这样的条件，好词好歌会越来越多。

时代不同了欣赏不同，音乐世界语言，中国香港中国台湾的音乐歌曲有很多在小日本东南亚唱红了再辗转交流三通来到内地，有很多音乐元素有小日本和其它国家的成份，比如:北国之春，后来，，，，也包括我们在大型记录片等也采用它们的背景音乐，，，我们内地的优秀民族器乐作品，经典的音乐作品也维也纳，音乐使者，艺术团体，民间交流，，，也唱响全世界被世界聆听欣赏。。。!

港台的词作者，也许文化底蕴丰厚，深入体验生活，积累了真情实感才创作出了优美的歌词。只有来源于生活的作品才能意境优美，内涵丰富，打动人心。由阎肃老师作词，羊鸣等作曲的《红梅赞》，词曲优美，朗朗上口。为了创作《江姐》、《红岩》，阎肃老师在渣滓洞让工作人员给他戴上脚镣、手铐，吃监狱餐，睡草垫，体验了七天七夜，才妙笔生辉的刨作了堪称经典的巜红梅赞》。

大陆流行歌曲差，港台流行歌曲好。大陆那么多中文系毕业生，却没有多少人会作词，那么多音乐学院毕业生，却没有人会作曲，没有影响，一片空白 。几个所谓歌手，唱功不行，有哪一个可以与张学友、张国荣、叶倩文、邓丽君比？名歌曲，没有一首，严肃歌曲有三两首，有影响的流行歌曲 ，除了刀郎有三四首，其他人，一首也没有。