音乐不分国界!两个都喜欢!

国语歌内敛沉稳舒畅，底韵深厚，做为国人，我当然首选喜欢国语歌。

而外语歌旋律动感浪漫激动心旷，每当我心情欠佳时，都喜改听外语世界经典名歌，长时间循环不断，听着听着…心灵就会渐入佳境…

英文歌，尤其是欧美的歌曲，大多以写实为主。并没有太多虚无缥缈的东西，这是在内容方面。可以听一下shawn mendes， 有人讲歌词意境，其实欧美不同风格有不同的着重点，比如owl city做电音，对歌词很专注，the saltwater room，很多人对其有不同理解，还有他的香草黄昏，歌词很美。 如果不能讲现实融入歌曲，就难以发生共鸣，因为很多人不了解欧美年轻人的生活，造成很多误解。

歌手方面，大多欧美歌手都接受了很高的专业教育，而中国大多半路出家，功底太弱。这个看演唱会对比即可，感觉很多和录音棚里完全不同。 如果说语言方面的区别，应该承认英语线性声音更为容易，适合唱歌。 中国传统文化熏染太强，有利有弊。有利的是这使得有很多作曲作词素材，甚至典故，意境，有明显的中国特色。但另一方面，有弊的是这使很多歌带有浓重的悲伤的气息，一种幽幽然的感觉，但是并不能给人指出一条路，但我也承认几乎所有的歌(无论中外）都难以在渲染矛盾的同时找到解决方法。 并没有贬低一方的意思，其实找到差距，才能发展不是吗？ 还有没说歌曲的架构，我只能说中文歌很多架构单一，有时听多了觉得乏味。

英文和中文的很大不同在于：英文没有四声，中文则有。 你用汉语拼音的四声来分别说“Yes”，听出来总是“Yes”这个词，只是含义可能会有不同；但是你用四声分别说“shi”这个音，就会得到四个意思完全不同之间也未必有联系的汉字。这就是汉语歌词比英文难写（或者说“配”）的原因之一，比如那个著名的“我的猪大哥”，就是一个忽视了汉语四声而闹笑话的好例子。 此外，汉语一个字一个音地表意，英语一个词往往会有两到三个音（不是音节），比如“Yes”就是两个音的，可以在歌曲里唱出旋律来，所以英语的音乐可塑性比汉语要强。汉语不是不能写出好的歌来，只是会有更高的难度要求。

我比较喜欢外语音乐，因为我是在英国出生的中国人，所以我的英语理解能力比中文好很多。一首歌，如果你懂了他要表达的意境，你就会情感上更亲近一点。但是有些中国曲子我也特别喜欢用钢琴弹出来，例如，上海滩，水草舞，卖杂货...

论演唱我更喜欢国内的歌曲，因为一是能听懂；二是我国的文字修饰是国外无法比拟的；三是与我国现实生活贴切，能直观感受。国外歌曲他们的信仰和教育与我们完全不同，所以在歌词上即便我能听懂，也不见得可以体会！

论纯音乐我更喜欢国外的交响乐，气势磅礴、慷慨激昂，演奏中发达国家的强势姿态和儿女私情的浪漫情怀给乐音注入灵魂，没有遮拦，没有含蓄，尽情释放，陶冶情操的不二选择！[呲牙][呲牙][呲牙]

我比较喜欢国语音乐。

一是80后的人，从小接触的音乐以国语音乐为主，就有先入为主的印象，与其说是喜欢不如说是一种习惯。学校里偶尔还会教教罗大佑的《童年》，课堂上也能唱那时感觉很洋气的港台歌曲，小孩子们别提多开心了。放学路上，小孩子会听到有小虎队的《青苹果乐园》啊，林志颖的《十七岁那年的雨季》啊，美好的童年回忆啊。那时的小孩子从小不学英文，也就很少接触英文歌曲。更别提其它外语歌曲了。

直到初中时，老师教了非常经典的《斯卡布罗集市》，我承认这首歌的曲子挺优美的。不过，当老师讲到歌词里几种外国花草香料的单词时，我真是感到一脸懵逼。这些花草香料从小没有接触过，而且单词还巨难无比。因为觉得歌词很难，所以对英文歌的兴趣也越来越薄弱了。现在分析看来，这应该也跟文化差异有一点关系吧。英文歌曲里面的人和事，生活中没法接触，就没法产生共鸣。

也不是所有外语音乐都不喜欢，如果歌词比较简单易懂，曲调明快，比如《trouble is a friend》这样的积极向上的歌曲，也还能接受吧。因为毕竟我听歌寻求的就是简单快乐的一种心情。

直到现在，我还是比较喜欢国语音乐，因为歌词是中文的缘故，比较容易与创作人产生共鸣。说来说去，还是文化的问题。

仅从个人角度说一下，个人更偏好外语音乐。

首先

作为我们的母语，国语音乐意思比较容易懂，看一眼歌词，听一遍歌就比较容易搞懂所要表达的内容。反而不容易去细细体会音乐的内在内容。另一方面，大量网红歌曲，口水歌的出现，包括部分不良音乐人的出现，严重拉低了国语音乐的质量，也让我们对国语音乐很难抱有希望。

其次

说一说外语音乐，我们接触过许多优秀的交响乐，那种感觉是在国语音乐中是找不到的。另外由于语言不通，我们往往会先根据外语音乐的节奏和调子来初步判断是否符合我们的口味，然后我们就有了继续深入了解的动力，包括体验节奏和音乐所要表达的意思，或者去想办法弄懂歌词，结合自己所听出来的内容，让我们进一步听懂它们，我们享受的是这么一个过程。

写在后面的话，音乐无国界，每个人都有自由选择的权利，不论你喜欢国语音乐，还是外语音乐，都值得尊重，只要能够用心去听歌，用心去感受，总会体会到歌曲带给我们的各种情感。

每个人的听音风格不一样！有人喜欢国外，有人喜欢国内。我来说一下中国名誉传统音乐！中国民族传统音乐是指具有中华民族固有形态特征的音乐,包括历史上产生并流传至今的古代作品以及当代作品。其组成主要有佛教音乐、道教音乐、说唱音乐、戏曲音乐、民间音乐等。民乐则指中国民族器乐,包括(1)管乐:大唢呐、小唢呐、低音唢呐、竹笛、梆笛、曲笛、高音笙、中音笙、低音笙等

乐:琵、柳琴、扬琴、中

3)弦乐:高胡、二胡、中

大阮、月琴

胡、京胡、板胡、坠琴等

筝、的

(4)打击乐:大鼓、小鼓、排鼓、各种锣、铙钹等。

1.中国的十大名曲

我国有十大名曲之说,这些乐曲具有巨大的艺术魅力,陶冶了无数炎黄子孙的高尚情操。十大名曲产生年代都较久远,相传是先秦时期的《高山流水》《阳春白雪》,汉晋时期的《广陵散》《胡笳十八拍》《梅花三弄》,以及《平沙落雁》(+面埋伏》《夕阳箫鼓》《渔樵问答》《汉宫秋月》等。

《高山流水》这首著名的古曲,从几乎家喻户晓的“伯牙遇知音”的故事即可知其知名度之高。它本为古琴曲,现在流传的有古琴曲《高山》《流水》和古筝曲《高山流水》。该曲是对壮丽河山的颂歌,形象生动,气势磅礴,听后使人心旷神怡,激起进取之心。

1977年8月10日,美国宇宙飞船“航行者”号,将《流水》的金唱片作为地球人的信息载入太空,去寻找宇宙知音。

《阳春白雪》又名《阳春古曲》,简称《阳春》,是一首优美的传统琵琶曲。乐曲以清新流畅的旋律、轻快活泼的节奏,生动地描绘了冬去春来,大地复苏,万物向荣,生机勃勃的初春景象。该曲可分起、承、转、合4个部分:“起”部标题为“独占鳌头”;“承”部分为“风摆荷花”“一轮明月”两段;“转”部分为“玉版参禅”“铁策板声”“道院琴声”三段;“合”部标題为“东皋鹤鸣\"。《广陵散》又名《广陵止息》,原为东汉未年流行于广陵地区的民间乐曲,曾用琴、筝、笙、筑等乐器演奏,现仅存古琴曲。多数琴家以聂政刺韩王的民间传说作解。但该曲早已失传,后通过不少琴家才将其译奏出来。该曲以磅礴的气势、独特的风格、庞大的结构,备受推崇。

《胡笳十八拍》胡笳是我国古代流行于塞北和西域的一种吹管乐器,十八拍即十八首之意。该曲本为根据汉末蔡文姬同名诗谱写的琴歌,但魏晋后逐渐演变为第三章音乐与欣赏

琴、两种不同的器乐曲。乐曲描述蔡文姬思乡别子的情怀,曲意委婉悲凉,感人《梅花三弄》又名《梅花引》《玉妃引》原是晋代桓伊吹奏的洞箫曲,相传于唐代改编为古琴曲,今编钟与乐队的《梅花三弄》又是根据古琴曲改编的。由于原中同样的旋律重复了三次,故为“三弄”。作者借物咏怀,以梅花高洁安详、不畏严寒、迎风摇曳的姿态,歌颂了刚毅不拔、坚贞不屈的高尚节操。《平沙落雁》又名《雁落平沙》或《平沙》这首古琴曲问世后,不仅广为流传,且经加工发展,形成了各具特色的多种版本,是传谱最多的琴曲之一。现在流传的多数是7段,主要的音调和音乐形象,大致相同,旋律起伏,绵延不断,优美动人,基调静美而静中有动。

《十面埋伏》这是一首著名的琵琶传统大套武曲,以楚汉相争为题材,描绘刘邦、项羽在域下决战之情景。曲中巧妙运用琵琶的各种独特技法,通过丰富多变的节奏,层次分明而又生动地描绘了大战场面,使听者仿佛身临其境。《夕阳箫鼓》原为琵琶古曲,又名《夕阳箫歌》《浔阳琵琶》《浔阳夜时月)《浔阳曲).后改编为合奏曲《春江花月夜》乐曲包括“江楼钟鼓”“月上东山”“花影层叠”“水云深际”“渔歌唱晚”“洄澜拍岸”“乃归舟”7段,旋律优美流畅,委婉质朴,层次鲜明,表现了微波荡漾、优美宁静的春江景色,又描绘了撸声急促、波浪起伏的江南水乡情景,诗情画意,引人入胜。

《渔樵问答》这首著名古琴曲,最早见于1560年箫鹜所辑《杏庄太音续谱乐曲中表露了遁世隐逸者对渔樵生活的向往,把渔人和樵夫作为隐士的化身加以返歌,是一首赞美山水之乐的乐曲。该乐曲形象生动,既有古朴典雅、飘逸洒脱的风韵,又有委婉抒情、逍遥自在的雅趣,故而,几百年来不仅在琴家中广泛流传,更汉宫秋月》据考粤胡曲《汉宫秋月》又名《三潭印月),源出同名琵琶古曲为广大文人雅士所喜爱。

第一段。这首著名古曲的旋律在抒情委婉中饱含凄苦哀怨之情,充分表现了宮女哀忽、悲愁的情绪,很富感染力

2.江南丝竹八大曲

江南丝竹流行于苏南、浙江一带的丝竹音乐,著名的传统乐曲有《欢乐歌(云庆》《行街》《三六》《慢三六》《中花六板》《慢六板》和《四合如意》八大曲。音乐格调清新、秀丽,曲调流畅、委婉,富有情的。演奏效果生动活泼,富有情趣。

《行街》又名《行街四合》,“行街”是指乐曲按习俗在节日庙会或喜庆时边走边演奏的形式,乐曲具有浓厚的生活气息

《三六》俗名《三落》.乐曲旋律清新华丽、流畅活泼,洋溢着欢快的节日气《慢三六》此曲又名《花三六》,系以《三六》的音乐素材为基础,进行放慢加花变奏,独立成曲。

《中花六板》是曲牌《老六板》的放慢加花,故称《中花六板》。曲调清新悠扬,优美抒情,富有江南色彩,抒发人们乐观向上之情。

《欢乐歌》乐曲旋律明快流畅,起伏多姿,结构富有层次,由慢而快,渐次离涨,表达人们在喜庆节日中的欢乐情绪。民族器乐小合奏《江南好》即据此改编《云庆》此曲为《锣鼓四合》套中的《云庆光》一节发展而成,又名《景星云庆》或《庆云板)全曲由3段组成,第一段抒情婉转而悠扬,第二段活泼明朗第三段热烈兴奋,一气呵成

《四合如意》全曲共分8部分,即小拜门、玉娥郎、巧连环、云阳板、紧急风、头卖、二卖及三卖,是一首大型坐乐演奏形式的乐曲。

《慢六板》此曲徐缓雅致,柔和华丽,是一首一板眼曲调。

3.广东音乐

广东音乐流行于广东地区的丝竹音乐。是从广东戏曲中的“过场”和民间小调谱”的基础上发展而来。广东音乐的音色清脆明亮,曲调流畅优美,节奏活泼明快。《雨打芭蕉》《旱天雷》《双声恨》《赛龙夺锦》《鸟投林》等都是脸炙人的优秀传统乐曲

《而打芭蕉》是广东音乐早期优秀曲目之一。乐曲以流畅明快的旋律,表达人们的喜悦之情,接着连串分裂的短句,节奏顿挫,犹闻雨打蕉叶淅沥之声,如见芭蕉婆娑摇舞之态,极富南国情趣。

《平天雷》由扬琴家严老烈根据《三宝佛》中之《三汲浪》改编。乐曲表现人们在久旱逢甘霖时的欢欣情绪。

《双声恨》作者不详。乐曲如诉如泣,深沉悱恻,凄怆怨恨犹如闻见,非常感人。该曲描述了民间传说牛郎织女的故事,表达了人们对幸福生活的向往和追求《赛龙夺锦》又名《龙舟竞渡》作者何柳堂对广东音乐的发展做了很大贡献乐曲以雄壮有力的引子和热烈激奋的情绪,描绘了民间端午节龙舟竞渡的景象,表达出奋发向上的精神,鼓舞人心。

令。《鸟投林》作者易剑泉。曲中以明快的旋律、啁啾的鸟鸣,描绘了夕阳下百鸟的景象,表达自由飞翔带来的安适、愉悦的情趣。

《昭君怨》粤剧唱腔中著名的乙喉旋律反调,乐曲先由幽怨的旋律转为坚定,后在极快中突慢结束。

因为字数有限，只能写到这里。

国语音乐和国外音乐哪个最喜欢？我很高兴回答这个问题。我嘛当然是最喜欢国语歌喽。毕竟在国内长大的。听中国方言早已成了习惯，不仅听懂国语话还能看懂国语字，自然而然也就听得懂国语歌，明白歌词中的意思。没错这个也就是与文化程度有关吧，英语歌其实也是很好听的，它能给人带来一种快乐。只是我听不懂唱的是什么意思，又看不懂那外语歌词，因此我就把国外的歌曲搁置一边。

说起上学那个时代在小学我第一次接触的国语歌的一首歌是《让我们荡起双桨》这首歌很好听，至今也给我留下了很深的印象；还有《童年》《同桌的你》等等都是在学校学唱的歌，也是这些歌曲陪我度过了美好的学生时代，也是这些歌曲给我带来了无限的欢乐!

因此我最最喜欢的还是国语歌曲!

虽说现在中国的音乐市场不够完善，从前的国语音乐有很多经典作品的，到现在的年轻音乐人辈出，中国的音乐已经逐渐的发展起来。相对来说还是比不上几十年前的乐坛

喜欢国语音乐最重要的一点就是语言，每一首歌，不同的人，不同的情景，听同一首歌，有着不同的感受……

日本的歌曲尤为注重旋律和音律，很多日文歌旋律都非常好听。

欧美音乐市场几乎就是世界的主流了，一首英文歌曲可以在世界大火。现在爱好欧美歌曲的人也颇多

音乐不分国界!两个都喜欢!

国语歌内敛沉稳舒畅，底韵深厚，做为国人，我当然首选喜欢国语歌。

而外语歌旋律动感浪漫激动心旷，每当我心情欠佳时，都喜改听外语世界经典名歌，长时间循环不断，听着听着…心灵就会渐入佳境…

1、外语音乐中，日语歌曲《myall》是我很喜欢的一首歌，歌曲旋律轻快，尽管不懂日语，听不懂歌词，后来通过了解，歌曲的大意是表达了滨崎步对粉丝们的感谢，还是为她们的乐观积极的态度点赞，因为据说当时滨崎步有一边耳朵已经完全失聪了。

2、有一首英文歌《上帝是女孩》也是我很喜欢的，这首歌给我的感觉第一个就是回味，回到小时候的那种感觉，第二个就是在平时的时候听这首歌，可以使我的心情变得更加的欢快，更加的愉悦。

3、国语音乐是我的最爱，因为对国语是最熟悉的，所以曲中的歌词也能更加的引起自己感情的共鸣，有伤感的，有欢快的，有感动的，有激昂向上的，很喜欢。

总而言之，国语音乐跟外语音乐都有很优秀的，都值得去细细品味。