推荐今年寒假学校给孩子们影单中的电影：《放牛班的春天 （Les choristes）》。

《放牛班的春天 》是2004年上映的法国电影。

电影以回忆的方式讲述了1949年发生在“池塘底教养院”里的故事。“池塘底教养院”是一间男子寄宿学校。住在这里的孩子有些是孤儿，有些是因为单亲家庭无人照料，还有一些是问题少年。

这里的孩子大多顽劣，不听教导。他们在学校里制造各种混乱，反锁教室、设置陷阱等等。严重的时候，校工会因孩子们的捣蛋行为负伤，曾经的一位校监右臂因割伤缝合了十针。

校方无计可施，唯一的管理方式就是关禁闭。犯错的孩子直接关六小时禁闭，禁闭期间一切活动取消，有家长来探视也不允许见面。

如若，有找不到“负责人”的捣乱行为发生，那就抽签决定哪个学生被关禁闭，每六小时换一个学生关禁闭，直到找到“负责人”为止。

《放牛班的春天 》一经上映，好评如潮，斩获多项电影大奖。

据说，在挑选片中演员时，导演克里斯托夫·巴拉蒂不想起用专业的儿童演员。所以，除少年皮埃尔外，工作人员从拍摄场地附近的小学及初中找来二千名有潜质的儿童试镜，最终挑出了65名8至13岁没有任何表演经验的孩子。

为避免剧透，我只提两个场景。

第一个：新任校监克莱门特·马修来到“塘底”，他进入教室准备给孩子们上第一节课时，还未开讲，孩子们已经抢了马修的手包互传，马修狼狈地左追右击；

第二个：马修被校长辞退离开学校之时，孩子们从教室窗口扔出许多的纸飞机，每个飞机上面都写了孩子们想要对马修说的话。

马修抬头望向窗口时，看到了孩子们挥舞着的小手。

这部电影最触动人心的就是每一次天籁之音响起的时候。

这些生活在“塘底”的孩子，犹如一颗颗期待风抚的幼苗，他们欲迎风招展，他们欲展翅高飞，却未学会辨识风向。

在马修来到这所学校之前，从没有人看到他们日渐长成的小小臂膀已经强壮到可以试着学习飞翔。他们被圈在围墙之中，他们透过铁门看到外面偶尔有车辆经过的乡间道路，他们却没有机会站在高处看一看道路延伸的远方。

直到，马修向这群孩子们伸出手。

最后，透露一个电影穿帮小细节，扮演成年皮埃尔的演员雅克·贝汉有一双棕眼睛，但扮演少时皮埃尔的演员让-巴蒂斯特·莫尼耶有一双蓝绿色眼睛。但是，这个小瑕疵完全不会影响《放牛班的春天 》的优秀。

在我年轻时反映青少年题材的电影不多，给我印象最深的是1978年我考上淮师在学校观看的电影《我们村里的年轻人》，电影反映了复员军人高占武回村带领一批年轻人劈山引水、兴建水电站，改变山村贫穷落后面貌的感人事迹，表现出来的是一群生龙活虎朝气蓬勃的年轻人用自己的劳动和汗水取得粮食大丰收的同时也收获了爱情的感人故事。特别是主人公高占武、曹茂林、李克明同时爱上了勤快、大方、正直、漂亮的姑娘孔淑贞，多角恋爱的爱情纠葛，但他们所表现出来无私的精神境界，深受一代青年的喜爱。当时我刚刚十八岁，充满了对未来生活的向往和追求，对先进人物敬佩有加，所以，虽然四十多年过去了，仍然记忆犹新。

《小孩不笨》

这部电影主要讲述了15岁的汤姆和8岁杰瑞是新加坡的中产阶级 ，父母都忙着工作赚钱，缺少沟通，以为只要在物质上满足他们就足够了，却不知道孩子更需要的是父母的关爱和赏识。另一方面，汤姆的同学成才也和他的父亲同样有着沟通的问题。成才爸由于自己曾经误入歧途，不想成才步入后尘，对成才寄于厚望，可是成才的表现偏偏差强人意，令他极为心痛。他是个没学识的粗人，以为对成才拳打脚踢就是最好的管教方法，结果让成才对父亲更加抗拒。

而这部电影真实的体现了父母与孩子沟通不当，以及给予孩子的陪伴缺失等问题。“工作太忙，钱放在桌子上了”；“爸爸今天开会，下周再陪你去游乐园”等现象真是屡见不鲜...而恰恰这种情感缺失，对孩子的影响是最为深远的。

《伴我同行》

这是一部关于成长的电影。著名作家 戈迪（理查德·德莱福斯 Richard Dreyfuss 饰）回忆起他12岁时的一次冒险活动：当时，年少的戈迪（威尔·惠顿 Wil Wheaton 饰）与他的三个小伙伴克里斯（瑞凡·菲尼克斯 River Phoenix 饰）、泰迪（科里·费尔德曼 Corey Feldman 饰）和维恩为了当一回“英雄”去河的对岸的森林里寻找一具12岁男孩的尸体。

4个少年家庭各有问题，他们都有自己的心事。因此在彼此的身上寻到安全感和肯定。他们躲过狼犬追逐，在铁桥上进退两难，险遭撞死，陷入布满吸血虫的森林沼泽。 在寻找的途中，他们学到了谨守原则的可贵，也学到了尊重生命……

这部影片的本意并不在于呈现历险的过程多么惊险刺激，而是想要呈现那样一段只有少年朋友之间才会发展出的简单而美好的友谊——这样的友谊也许并非牢不可破，但一定单纯而深刻。剧情是以主人公之一戈登长大后进行回忆的方式展开的，已经成为作家的他看到成为律师的克里斯被刺身亡，想起年少时一起经历的探险，想起克里斯当时是如何努力地守护住他当时因父母冷落而渐渐消退的写作激情，终于忍不住写下这个当年的故事——虽然是少年间的看起来有些幼稚的探险故事，但里面讲述的纯洁、真挚的友谊足以令每一位观众动容。那是我们都曾拥有的只有在那个特定年纪才会有的珍贵情感——它与家庭背景、学习成绩、收入低位通通没有关系——那个年纪的我们对这些还没有概念，只是因为我们经常在一起玩，所以我们愿意在一起玩，所以我们全心全意地试图用自己有限的能力和能量去帮助彼此。电影结束的时候，大概每位观众脑海中都会浮现出几个名字——他们也许早已远离你的生活，却仍然是心底最为美好的记忆之一。

《风雨哈佛路》

风雨哈佛路是美国一部催人警醒的励志电影。该片主要讲述了。丽斯出生在美国的贫民窟里，从小 就开始承受着家庭的千疮百孔，母亲酗酒吸毒，并且患有了精神分裂症。在15岁时母亲死于艾滋病。父亲进入收容所。贫穷的丽斯需要出去乞讨，和一些朋友流浪在城市的角落，生活的苦难似乎无穷无尽。 随着慢慢成长，丽斯知道，只有读书成才方能改变自身命运，走出泥潭般的现况。她用最真诚的态度感动了高中的校长，争取到了读书的机会。然后，丽斯在漫漫的求学路上开始了征程。

她一边打工一边上学，用两年时间学完了高中四年的课程。她尝试申请各类奖学金，只有纽约时报的全额奖学金才能让她念完大学，于是她努力并申请到了这份奖学金。影片的最后，她迈着自信的脚步走进了哈佛的学堂。贫困并没有止住丽兹前进的决心，在她的人生里面，勇往直前的奋斗是永恒主题。

以上就是我的回答，希望大家喜欢，谢谢！

你好，很高兴回答这个问题，推荐两部印象深刻的青少年电影。

第一部《少年的你》

这是一部取材于现实，讲述了校园欺凌的故事。开场气氛很压抑，但每一刻都十分揪心。故事女主角叫陈念，成绩优异，却因为一个同学的自杀，成为了下一个被欺凌的对象。男主角叫小北，一个小混混。一次偶然，让两人在最落魄的时候相遇相逢！

两个自认为已经跌进谷底的人，却都在对方的身上找到了活下去的勇气，找到了对方的闪光点！中途发生了很多意想不到的事，最终在一个阳光明媚的下午，两人走到了一起，开启了新的生活！

第二部《左耳》

同样是周冬雨出演，这部剧的结局却很悲伤，看完感觉心里不是滋味。

故事的一开始，好女孩暗恋好男孩，坏女孩爱上了坏男孩，原本四个人看起来没有任何交集，可是老天的安排，四个人终究还是走到了一起。中间发生的故事很感人，但好在很多观众控制住了眼泪。直到故事的高潮来临，坏女孩车祸身亡，这是整部剧的转折点，所有人都接受不了这个意外，但毕竟意外还是发生了。坏女孩的死，让剧中所有人开始静下心来思考，高考结束后，大家开始了新的人生之路，但坏女孩的音容笑貌始终留在大家的记忆里，挥之不去！

以上就是推荐的两部青少年题材的电影，看完会有新的思考。

纵观中国电影史，青少年题材电影虽然数量不多，但其中并不乏佳作。从上世纪八九十年代的《苗苗》《孩子王》《我的九月》《一个都不能少》《凤凰琴》，到新世纪以来的《看上去很美》《水凤凰》《美丽的大脚》《买买提的2008》《破冰》《青春派》《洋妞到我家》，这些影片或围绕学校教育、家庭教育、社会教育来表现青少年一代的成长故事，或聚焦教育工作者的生存状况和人生境遇，或探讨高考、网瘾少年、互惠生等社会热议的教育现象和话题，为青少年题材创作的多样性做出了努力。

比如，《青春派》讲诉的是一个毛躁、冒失的高中男生，为了追求心仪的女生甚至开始了复读的历程，而在这复读的一年里，通过主人公真切遭遇到的磨砺和成长，让年轻的观众和家长们都“心有戚戚焉”；《洋妞到我家》则讲述了一个国外互换生入住中国家庭后发生的文化冲突和教育理念摩擦的故事，把对教育问题的探讨放到了更广阔的社会、家庭土壤和跨国交流背景中去，使万千家长产生强烈的情感共鸣。

然而，随着电影市场化和产业化的不断推进，很多中小成本电影，由于缺乏明星大腕、市场元素、话题效应和宣传营销，难以在市场竞争中获得与其艺术水准相符的经济效益和社会关注度。

由于题材和受众的特殊性，青少年题材电影本该更加平易近人、具有亲和力。然而，在固有创作理念的影响下，一些创作者采取教化的姿态俯视青少年群体，造成故事模式化、人物扁平化、思想简单化，无法满足今天观众的审美需求。于是，在多方作用之下，国产青少年题材创作在整个电影产业中处于边缘位置，导致涌现的作品越来越少，能获得社会广泛关注的更是凤毛麟角。

不只是探讨教育话题的国产青少年题材影片在市场上受到冷遇，一些在国内外皆获得良好口碑的外国影片在中国放映时，市场表现也不甚理想。比如豆瓣评分8.1分的日本影片《垫底辣妹》在中国的票房为3700多万元。即使是电影工业化程度较为成熟的好莱坞电影要表现与青少年相关的内容，也得像“哈利·波特”系列电影一样罩上魔法、犯罪、悬疑等类型外衣，才能打造成商业大片被广泛传播。

在玄幻、仙侠、偶像题材电视剧制霸暑期档的市场格局下，不刷颜值也没有奇葩剧情引人侧目的《小别离》不仅收视率低开高走，口碑热度也因为其扎根现实的故事情节持续上升，成了今年暑期档最稳扎稳打的一股电视剧清流。

《小别离》的剧情聚焦子女教育问题，但是并没有继续以往家长里短的简单套路，而是着眼于出国留学这一近年来越发普遍的现象，讲三个不同家庭条件的家庭围绕这一个话题产生的故事。

三条家庭线并行发展又有主有次，《小别离》向观众展示了一幅扎根现实又经过了艺术加工的中国式教育画卷。年轻人在剧中看到了当年的自己和父母对抗时候的小小心思，中年人在剧中看到了自己和孩子当下关系的映射，老年人在剧中看到了新时代的教育难题。亲情、友情、青春期、别离苦，《小别离》通过生动丰富的剧情刻画出鲜活可信的人物形象，让观众在看剧的同时能有所回味和思考，已经是暑期档最为清流的大赢家。

除了《小别离》，之前引起关注的《虎妈猫爸》也同样讲述了普通市民围绕着孩子教育所发生的种种故事，进而涵盖进了城市生活的世相百态，取得了不错的收视和口碑，这从某种程度上证明与青少年教育有关的影视作品具有广泛的受众群体。所以，只要处理好教育性、艺术性、产业性之间的关系，青少年题材电影应该也能取得不错的社会、经济效益，在当下电影产业的激烈竞争中获得一席之地。

当下的青少年，似乎被影视剧工作者有意无意地遗忘了。而这个群体由于正在成长、成熟之中，他们的困惑、烦恼、问题往往多而杂。青少年题材的影视作品若能抓住机会大力发展，不仅可以趁机做大做强自身，也可以承担起以正确价值观引导青少年的责任。

《少年派的奇幻漂流 》

我们怀疑所有的美好，又拒绝承认现实的残酷。所以，有信仰的人和老虎都比我们容易幸福。

坦白说，第二个故事之前，我的观影情绪一直在下降，如果说我对整部电影有什么不满的话，就是作为通俗故事的“我与老虎海上历险记”，有些松散和寡淡，备受推崇的3D冲击，效果也完全在预期内。看完全片后，我一直在想如果昆汀来拍这个故事，会怎么拍海上逃生部分，恐怕会有鞭打老虎、和老虎一起捕鱼等更飞扬的段落。不过，既然除了讨好普通观众的功能，海上历险记更多任务是展现导演的审美追求，那只能感叹导演李安的梦太内敛、太乖巧、充满了东方式的工整静谧。

当电影缓缓讲出第二个厨子版海上逃生故事的时候，之于我而言，仿佛是从沉睡中一点一点被噩梦惊醒，这时候你才发现之前似有似无的铺垫，全都不是闲笔。吃肉汁饭的王柏杰、不尊重信仰的德帕蒂约、虔诚包容派的妈妈，与斑马、猩猩登船后的遭遇一一对号入座，现实故事版的残酷，让人有如坠深渊的恐惧。最残酷的残酷，是你自己依靠想象力一一重组，自我还原出来的，这比某些电影哭天抢地撒狗血的方式，可真是高明多了。

就我的理解而言，我认为虎是恐惧的化身。这种恐惧来自对自然的敬畏、生存的挑战，以及由此而生的内心的孤独。人的这些恐惧，恐怕是持久而绝望的。成年PI的选择，恐怕就是李安的选择——经历他、面对他、接受他。

影片的中段都是与自己独处，但影片的开始和结束，派的生活中都有两样东西陪伴——家庭和宗教。家庭和宗教，对人来说，这都是逃避恐惧的最佳方式。宗教，提供了解释世界的一种猜想，对于个体来说，他永远是我们面对未知的一种安慰。而家庭，让我们觉得对这个世界有责任、有联系、有贡献，它证明了我们存在的价值。这两样在出世和入世方面，给了我们面对自己的勇气。

当你明白人生和自我，都不是用来战胜，而是用来相处的，你就会明白，有些东西虽然并不合理，你必须相信，有些东西并不牢固，但你必须依靠。可能这就是人生里的选择。

我敢说，对于90后影响最深的一部青少年电影，非《热血高校》莫属！

记得上高中的时候，因为学校所处的地域属城市和乡村的交界处，所以人流混杂，各种“社会人”遍地走，校园斗殴是常事。

班里的男同学，都以自己认识社会的“某某大哥”为荣，其实就是一群小混混，但当时整个学校风气都是这样，所以整个学校几乎所有男同学走路说话都有一股“痞相”。

而当时在学生中流传最广，影响最深的，便是这部《热血高校》。

由三池崇史执导，武藤将吾编剧，小栗旬、山田孝之、矢部享佑、远藤宪一、岸谷五朗、黑木明纱、桐谷健太、高冈苍甫等主演的日本校园电影。剧情其实没什么好介绍，就是一个黑老大的儿子去一个满是坏学生的学校里争谁是老大，然后就开始打架，最后胜利的故事。

而之所以能走红校园，除了打斗的真实感外，还有就是剧中的几个主角，真的很帅！饰演泷谷源治的小栗旬、酷像卡通人物的芹泽多摩雄和一众配角，完全满足了当时还未进入社会对世界充满幻想的高中生们。

另外，这部剧中的配乐和几句经典台词也成了当时那群高中同学常挂在嘴边的话。

”人生不能回头，相信自己的路一直走下去。“、”乌鸦又怎么了？比起关在笼中的鸟儿，要强太多了！“”我和你之间什么时候也会改变的吧？“”你和我一起看过的景色永远不会变“。

不过，剧情真的不值得鼓励！但对于当时学习压力大，处在青春期的我们来说，真的感觉这部电影很燃，让人对生活更有信心。就好像《古惑仔》对于一代人的影响一样，《热血高校》也成为给我留下最深刻印象的青少年题材电影。

少年的你

少年的你，看过之后，辗转反侧 这片子入心了。少年的你依旧在我心中，久久不能忘却。

我对其中一个镜头感触很深。王立问郑易：‘’你不是很一直向着陈念么，现在为什么一定要证明他是杀人犯呢？”

郑易：“因为如果真的是陈念的话他这一辈子就完了！”

王立：“但是你有没有想过，谁会为了别人背上强奸、故意杀人这样的罪行呢？”

郑易：“我们不会，但他们会，因为他们是少年！”

这句话触及了我内心最千疮百孔，但又最生机勃勃的地方。虽然30岁的年级似乎已经与少年毫无毫不相干了，但是很多东西似乎搽不掉，也放不下。对于小北和陈念来说他们是幸运的，他们放不下的，忘不掉的最终都守候到了！但是这世界上又有多少少年，面对那势必会到来的长大，放弃了多少了！

日子久了，那些曾经的闪耀的都会变得模糊，阳光下那个为你挡光，下雨天为你淋雨送伞的人你再也记不清楚他的面庞。但那份少年的真挚，你久久不能忘怀。少年的承诺轻易但不随便，少年的约定脱口而出但却无比真挚。

我曾设想过，也许是因为大家的青春都太过雷同，无非是上学、成绩、早恋、异地、分手。像《少年的你》里面这样深刻的经历并不是每一个人都会经历，我们是幸运的的，但是也缺少了坚守约定的，信守承诺的勇气，在日复一日重复的生活中，我们都选择了参考大多数人的做法。但多年以后我再次踏上那片曾经少年时与你肩并肩走过的校园，心中五味杂陈。

时光不会回去，剩下的不是思念，不是怀旧，而是对自己的感慨。感叹少年的自己，没有相信自己，也没有相信少年的你。

陈念在电话中问另一端的妈妈：“你相信我么？”

妈妈：“相信，我女儿我为啥不信！”

陈念的妈妈确实是一个不合格的妈妈，她挣不到钱，没有稳定的工作，靠着坑蒙拐骗给陈念争着学费，为了躲债，将陈念自己留在家中！但是唯独一点，她做到了，这可能是全天下父母最欠缺的一点，也是最为重要的一点，就是相信，对陈念的完全信任！当过去已成往事，追悔莫及也再无意义！

老警官对郑易说：“你别小看这样的校园案件，这可不仅仅只是表面上这些孩子们的问题！这背后牵扯了很多！”

没错，一个家庭能够给予孩子的也不仅仅只有钱，和安稳的生活而已！如果孩子是父母苦心培育的果实的话！那么父母就是枝叶与树根，孩子的这份相信的力量应该来源于根部最深处的供给。

“疼不疼”陈念问小北

“习惯了！”

当小北回忆起家与妈妈的最后一丝记忆时，留下了小孩子般的委屈的泪水，他背过身去难过的想个婴儿，蜷缩着身子，想要抱住头痛哭。

小北：“陈念，你是第一个问我疼不疼的人”

夜晚你从这灯明几净的窗户向外望，你身处光明之中却向往着别家的灯火辉煌，仰望着来自幕布下的点点星光。这是何等的孤单，与无助。我们到底应该给予孩子们在成长道路上的怎样的帮助，当我们已经不是少年的你，已经成为中流砥柱的时候。当我们在孩子成长道路上，追逐攀比的时候，请你停下来，想想年少的自己心里的渴望现如今都实现了吗？

青少年题材的电影很多，但是能达到让人印象深刻的话，这里就必须谈谈周董被严重低估的处女作——《不能说的秘密》

这部电影于2007年上映，由周杰伦、桂纶镁、黄秋生主演，讲述了两个喜欢音乐的艺术高中学生的爱恋故事，影片最出彩的莫过于其唯美的画面，真是每一帧都让人看不腻！尤其是故事最后的真相与观众所想的真相不一样的时候，十分让人感动，推荐这部被埋没的好电影呀~

《垫底辣妹》

非常喜欢这部不一样的青少年电影，选材于人人都会经历的高考，但是影片却并没有老套地讲高考的辛酸之处，而是通过女主人公沙耶加努力从一个学渣到考入知名大学的经历，来告诉青少年一个宝贵的道理，那就是在事情还没发生之前，永远不要轻易否定自己，坚持下去，永不放弃，这才是宝贵的青春呀！

《朱诺》

讲到青少年题材，总绕不过早恋和堕胎这些情节，这部影片却从另一个角度来看，讲述了女主人公初尝禁果之后，决定将孩子生下来的故事，选择了这条路的女主势必会顶住莫大的压力，影片却向人们传达了一种善意的信念，这也让这部电影在众多青少年题材电影里显得更让人影响深刻呢~

大陆：

曾国祥导演《七月与安生》，《少年的你》

曹保平导演《狗十三》

文晏导演《嘉年华》

台湾：

杨德昌导演《牯岭街少年杀人事件》

侯孝贤导演《恋恋风尘》

韩国：

黄东赫导演《熔炉》

李濬益导演《素媛》

日本：

中岛哲也导演《告白》

美国：

克里斯托弗.巴拉蒂导演《放牛班的春天》

罗伯.莱纳导演《怦然心动》

其他：

《疯狗强尼》，《何以为家》