四年前一部叫做《西游记之大圣归来》的动画电影让无数国人看到了国产动画电影的希望，伴随着这部极其出色的作品获得巨大商业成功的同时，也让索尼互动娱乐（SIE）发现了其游戏化所蕴含的价值。于是由中日合作开发《西游记之大圣归来》（以下简称《大圣归来》）的游戏项目就被提上了日程。令人意想不到的是，四年后的今天这款游戏没有续写曾经动画电影的辉煌。

糟糕的质量不由分说

《大圣归来》发售不到短短两天，无数差评席卷各大游戏门户网站，购买游戏的玩家在体验之后疯狂宣泄着强烈的不满。“主角消失”的恶性Bug、极度单一的怪物种类、强行拉长的无聊剧情、复制粘贴的关卡设计、偷懒的PPT动画等各种问题爆发式地涌现出来。其中最让人无法接受、最让人印象深刻的莫过于黑屏和载入Loading了。

无论这是不是开发组所希望呈现的表达效果，但从玩家的感受来看真的是被狠狠地恶心到了。单纯的进门和出门就要遇到两次载入Loading，碰到梯子更是会遇到可怕的“三次黑屏”，这种严重的“割裂感”是一般人难以接受的。即便是好评无数的PS4独占大作《血源诅咒》，依然逃不过被玩家对其过场载入时间过长的疯狂吐槽，更何况这个问题在《大圣归来》中还是如此高频率地出现。

不少网友吐槽《大圣归来》不像是2019年做出来的游戏，也就是十年前动作游戏的质量。虽然说这句话看似是调侃，但是不得不说这种调侃也是错误的。2005年索尼圣莫尼卡工作室制作的史诗级大作《战神》、2004年特库摩打造的暴力美学《忍者龙剑传》、甚至是2001年卡普空开发的以华丽爽快著称的《鬼泣》，其中任何一款游戏的质量放在当下依然可以称得上是一流作品，再看看《大圣归来》的品质呢？它甚至连十年前的二流动作游戏都比不上。

即便是不拿这些业界的动作游戏标杆来对比，2006年卡普空旗下的四叶草工作室推出的“半成品”《神之手》也得取得个“叫好不叫座”的名声，而这次的《大圣归来》不管叫不叫“座”，叫“好”都是不可能的了。

游戏的评价两极分化

体验过或者观看过《大圣归来》的玩家会很惊讶的发现，这款游戏在各大游戏网站评价趋于两极分化。一般出现这种现象就意味着有很大的问题了，一种情况是游戏质量很高，招来一些恶意黑；另一种情况则是即便游戏一无是处，也要强行“洗地”刷一波好评。

不少游戏网站给出好评的用户基本上都是“新号”，或者说是第一次写评价，从这点上来看《大圣归来》无疑是属于第二种情况了。那么相对有说服力的游戏媒体机构又是怎么样评价的呢？很遗憾，尽管那些测评报告里面提到了种种缺点和不足，但是依然为开发者找到了看似合理的解释，在为开发者留了一些“面子”之后，仍然不遗余力地为游戏推动了一下。

近期关于《大圣归来》闹得最沸沸扬扬的事件，莫过于某知名游戏视频作者在发布一期吹捧《大圣归来》的视频后遭到大量网友声讨，随后在舆论压力下公开道歉并删除了那一期视频。作为第一时间看过那个视频内容的人，不得不说在内容方面即便算不上是颠倒黑白，但也绝对不能称之为“客观”。大量的、明显的、严重的问题都完全没有提及，弹幕上堆满“恰饭”二字更是直接作证了《大圣归来》背后的市场运作。

制作的成员经验不足

《大圣归来》是由索尼互动娱乐、十月文化以及绿洲游戏三家联合出品的。绿洲游戏是研发网页游戏、大型客户端游戏和无线互联网游戏的公司，十月文化是一家原创影视动画内容制作商，只有索尼才能称得上是跟主机游戏有关系的一方。

受到索尼委托担当本作主要开发工作的，是索尼互动娱乐日版大版工作室HexaDrive，这个工作室是一批由前卡普空员工于 2007 年成立的。这家工作室曾参与过《潜龙谍影：食蛇者 3D》《最终幻想 零式 HD》《大神 绝景版》等知名游戏高清化的制作，协助开发过《最终幻想15》、《生活危机7》DLC等游戏，还为《塞尔达传说 风之杖HD》等任天堂游戏的开发提供过技术支持，可以说还是有着一定的实力与经验的。只不过HexaDrive过去参与过的主机游戏项目大多是协同开发，或提供程序等方面的技术支持，项目以移植或高清化为主，工作室自身并没有多少独立开发经验。可想而知，这样的结构组成是很难制作出一款优秀的主机游戏的。

失败的原因显而易见

• 内容太差

即便是不谈黑屏、载入Loading、恶性Bug、锁30帧等技术性问题，单从玩法的角度讲就没有达到当今动作游戏的及格线。毫无互动的主角、简单到极致的谜题、呼出菜单才能释放的技能、无法锁定敌人的设定、没完没了的相同机关等，这些设计本身就是有问题的，难道制作方自己真的能玩的下去么？难道设计者没有玩过市面上其他的优秀游戏么？

《大圣归来》中的“土地公”是类似于《塞尔达传说：荒野之息》中的“呀哈哈”一样的存在，这点还是不错的。而《大圣归来》的第六章“斜月三星宫”章节相当于《鬼泣3》的血宫，同样是爬塔的玩法，却让玩家十分难受。

《鬼泣3》的血宫是作为一个单独的模式游玩，给予玩家一种挑战的环境，而《大圣归来》却将这种“单一”的玩法做到了流程中，可谓是东施效颦了。像对战假的自己以及后面的再打一遍Boss合集都在《鬼泣》系列中见到过，特别是Boss合集这个设计明显就是拖延时间的一种方式。

• 价格过高

《大圣归来》的质量与它的价格是不相匹配的，PS4平台上的“标准版”和“典藏版”分别为249元和399元，典藏版的价格甚至都高于3A游戏的首发价格。而Steam平台上的标准版也要199元，这个价格同样直奔一线厂商的大作，这让拿到游戏后的玩家怎么能不愤怒？

• 诚意不足

如果说没有经验但还想做好游戏的话，倾听玩家的反馈是非常重要的。至于为什么在设计层面就产生了如此多的糟糕体验这里都暂且不谈，令人好奇的是制作组为什么不能放出一个试玩版本来收集意见和反馈呢？

日本的光荣特库摩公司在做《仁王》时期就开放过α测试版本收集玩家反馈，并在测试后及时调整游戏设计，让《仁王》有了更好的体验；《使命召唤》、《怪物猎人》、《噬血代码》这些实力雄厚、经验丰富的大厂都明白这个道理，为什么《大圣归来》不仅没有α测试版，连Demo试玩版都没有，真的对自己那么有信心？亦或是心虚？

• 缺乏常识

预购特典的目的是为了答谢发售之前就购买游戏的玩家，多数奖励都是一些发售后无法轻易获得资源（种类或者数量）、角色（发售后需要单独购买）、道具、装备、地图、语言或者皮肤等等。而《大圣归来》预购特典的奖励包括解锁难度，这一做法实在是让人有些摸不着头脑。通常游戏都会默认一个普通难度，为了照顾技术差的玩家还会提供一个简单难度作为保障，而高难度往往会在打通一个难度之后解锁，为玩家提供更有难度的挑战。特典解锁的是更简单的难度，就无形之中伤害了技术差的玩家；特典解锁的是高难度，那么有几个人会在第一次接触一款游戏时就挑战高难度呢？

• 期望过高

“大圣归来”这个IP和国产游戏的这两个词承载了太多玩家的希望，每次有《大圣归来》游戏的新消息时都会引发大批玩家的注意，不少玩家在刚开放预售时就纷纷打开钱包以示“支持”，希望这款游戏能够起到弘扬中华文化的作用，能够让全世界玩家看到中国同样能够做出一流的动作游戏。

可惜的是《大圣归来》失败了，“爱之深，责之切”，“期望越高，失望越大”，曾经有多期待这款游戏，现在就有多痛恨这款游戏，痛恨它的不争气。

开始关注《西游记之大圣归来》是在2015年5月23号，苏阳乐队在李志的演唱会上面作为嘉宾唱了一首《弼马温》，被大屏幕上的MV惊艳到了，这特么真的是国产动画？后来才想起更早之前我就在豆瓣上面看过这部电影的简介，当时嗤之以鼻，西游记IP？CG动画？还国产？呵呵，忽略。

然后关注了这部电影两个月，如今终于在电影院一睹为快。前几天在猫眼电影上面扫了广州各个影院，几乎都是只在首映的今天播放《大圣归来》，而且场次寥寥无几，这让我想起了5月份的《闯入者》，当时排片惨淡，唯一几场又都在我上班时间，于是扼腕。

幸运的是这次我赶上好了时候，《大圣归来》在今天6点50中影国际有一场，还是周五，下班之后看场电影，想起来多惬意。带着放假的愉悦和满心的期待和偷藏在背包里的雀巢咖啡，我走进了电影院4号厅。电影整整推迟了10分钟上映，估计是电影院看人太少了想推迟看看有没有多几个人买票。

说这部电影是国产电影而且是动画电影的良心之作，并不过分。

美术方面：

我认为CG动画关键就在美术，电影3D特技勉强可以，让人欣慰的是在细节方面，开场大圣大闹天空用的传统戏剧风格，打斗画面略帅，然后转入CG动画。有好几个镜头都采用慢镜头特写，看得出来真用心了也烧钱了。最让我欣喜的一点是——居然对口型了！！！好莱坞CG动画最让我惊叹之处莫过于“对口型”这个细节还有对毛发的处理（据说毛发的处理是最难也是最烧钱的），国产电影居然做到了前者！但是显然对于毛发的处理《大圣归来》还差得远。

配乐方面：

开场是传统戏剧的配乐，里面还有几处传统乐器的配乐，跟西游记这种最具中国味的IP绝配，还用了《大话西游》里面星爷带上紧箍咒时的配乐，还有还有！汪峰大神的《勇敢的心》和陈洁仪的《从前的我》，快看哭了，真心赞。

剧情方面：

剧情其实不复杂，对于大圣郁郁不得志的刻画还是挺让人揪心的，特别是他孤独的坐在窗口向江流儿吹嘘自己大闹天宫的辉煌，而如今惨到只会爬树这个情节。整部电影开场欢笑声很多，中间过度，结局催泪，算是规规矩矩，值得一提的是Boss山妖的小喽啰们搞笑功力强劲，土地公公居然是土拨鼠，造型实在是萌。

豆瓣对这部电影的评分高达8.7，我给7.5，看的出来制作人员真的用心了，CG技术层面的BUG我愿意相信是不够钱的原因，说实话这部电影投资8千万，最后肯定是亏本，目前国产电影票房冠军是《熊出没》，好像有几个亿票房，希望有更多人去支持《大圣归来》。今天看这场电影的小孩极少，恰巧我旁边就坐着一个，每当小孩要说话的时候，旁边的妈妈会迅雷不及掩耳地捂住他的嘴巴，绝对是亲妈，竖大拇指！

看完电影出来看见入场那里人满为患，排队排到了远处的电梯口，原来下一场是《小时代4》呀~说到《小时代》系列电影，网上说这个系列绝对会被载入中国电影史册供后人深入研究，我赞同，好坏不必多讲，其实电影除了艺术价值，对于辛辛苦苦工作了一天的人来说，看个电影无非就是想娱乐娱乐，看什么都行，开心就好。

然后我想起了青春片，掐指一算我一共在电影院看过4部青春片，《致青春》是凑热闹去看的，《同桌的你》是冲着周冬雨去的，《匆匆那年》是冲着倪妮和彭于晏去的，《万物生长》是冲着李玉去的，其他的不说了，《致青春》尚且说的过去，李玉的《万物生长》拍的比《玉观音》和《二次曝光》差多了……现在我绝对不敢再去看青春片了。。。

最后说一句，国产电影虐我千万遍，我还是会继续待它如初恋，我自认为看过不少优秀的国产电影或者说是华语电影，我还是相当看好国产电影的，中国不乏优秀的导演和演员，就差态度了，盼着这个熊孩子赶紧懂事，生活嘛，还是要充满希望的！

国外的超级英雄有很多，我们的孙却只有一个。

关于大圣爷的故事似乎不需要再过多赘述，在我们的童年时代，关于他的一切都成了一种具有浪漫感和壮丽色彩的传奇。石中降生，大闹天宫，斩妖除魔，终成正果，似乎在他的命运生涯中，波折和艰难险阻总是接踵而至，但他却始终拥有一颗不变的钢铁之心，用自己的意志与之对抗，并取得胜利。

且慢，英雄真的是天生的英雄吗？在他成为英雄之前，他是以一种怎样的方式完成自己的蜕变呢？而关于这些问题，2015年的《大圣归来》，给了我们一个非常好的解答。

从剧情上来说，田晓鹏导演的《大圣归来》，其实是一部前传性质的作品：在孙被压在五行山下四百多年后，在一个机缘巧合的机会下他的封印被小和尚江流儿解除，于是他答应护送江流儿前往长安，但是在本应该一路顺风的旅途中，他们得知了妖王劫掠童男童女的事件，在不知不觉中，孙卷入了其中……面对这样的一个与《西游记》原著差异甚大的故事，自然也就有了更广阔的演绎空间。

在人物的塑造上，毫无疑问，最出色的莫过于孙。这不仅仅是因为故事本身以孙为主角，更重要的是，它展示了一个完全不同的大圣形象。他不再是一个符号化，单一化的英雄，而是一个曾经辉煌过，却因为种种原因堕入沉沦之中，颓败和疲惫的普通人。因为大闹天宫，扰乱了应有秩序的罪过，被施加五百年的处罚。而从这个角度说，他跟我们普通人的情感是共通的。成功过，失败过，也有万念俱灰的绝望，这样的一个孙，开始变得更加接近我们普通人的情感，也让作为观众的我们从心态上更加亲近他。对于一个童年时代的憧憬对象，他复活了，而且是以一种最为熟悉的质感呈现在我们心中，这无疑是这部作品最为成功的角色魅力所在。

而除此之外，小和尚江流儿是另外一个亮点。如果说《大圣归来》让孙的人性的得以展示和复苏，那么江流儿作为剧情的重要枢纽，则起到了让孙由英雄到凡人紧接着重新成为英雄的关键作用。毕竟，这部电影始终是要烘托出孙的传奇色彩，那么如何让一个深受挫折的英雄重新复活？江流儿这个角色就是重中之重。因为他的崇拜和一如既往的支持，让孙找回了自己，也让他重新捡拾起辉煌和荣誉，这种\"即使被全世界遗弃，我也坚定地站在你这边的\"信任感，才是凝结人与人之间最宝贵的力量。显然导演将人性中的真善美，全部投射到了江流儿的身上，这也让电影不仅仅作为一部简单的英雄传说，而是丰富了其内涵和层次，使之具备更强的观赏性。

纵观全片，《大圣归来》给未来中国动画电影提供了一个崭新的平台，在我们的文化宝库中，有着众多的可以创作的元素和值得思考的内涵，将之提炼出来，用今天的视角重新演绎，我们就会发现，未来的国产动画毫无疑问的大有作为之处。这不仅仅关乎于所谓\"中国风\"的思路和想法，更为重要的是，让人们重新具备一种信心，我们的文化，包含了五千年的精髓，在未来的时代，依然有着更为旺盛，更具备传播价值的魅力，这绝不输于西方的超级英雄，而是屹立东方，焕发出别样的生机。

如果给《大圣归来》打分的话，我个人认为是在及格分左右。

先讲一下闪光的地方。

动画制作方面久违的精致是最让我感动的地方，15年的时候在电影院刷了两次，3d技术渲染下，配乐也出了不少力，民族乐曲以及戏曲元素相结合，这就是中国风啊，其中的底蕴只能用心感受。

人设蛮讨喜的，天真勇敢的小屁孩江流儿和不得志的没用的臭猴子组成一对CP,感觉很有爱。

在电影开头有段皮影戏，演的是孙大闹天宫，当时皮影戏说孙死了，江流儿特别固执的说他不信，还说孙一定还活着。

曾几何时，小时候年幼天真的我们也把那个天不怕地不怕的孙当做我们的人生偶像，

这部动画中的猪八戒很讨喜，憨态可掬，能够32变，混吃混喝，关键的时候又是个助攻。

再说一下我觉得有待改进的地方。

大家都知道，齐天大圣这个人设基本上每年都被改编翻拍，可以说是我们中国人的一个情结，只要拍得不是特别扯淡，不容易出错，基本上都能给国人一种共鸣。

《大圣归来》其实一点也不扯淡，但可能是因为期待他能够做的更好吧。

所以我觉得这部电影最大的局限性在于故事情节和结局走向——

妖怪一个法力把江流儿打死了。 孙因为江流儿的死，整个电影推向了高潮，孙的怒火震断了左手限制法力的手环，重新变回了那个曾经叱咤天宫的孙大圣，最后打败了那个妖怪。

到最后结尾是，孙又听到了江流儿叫他一声大圣！

所以啊，到头来还是在说。

“孙还是那个天不怕地不怕的齐天大圣”

所以，就这儿，给我一种很强的中国印记的本土叙事，很套路，没有创新。

我期待能够做得更好。

相信大家对《西游记之大圣归来》这个名字都非常熟悉，因为当年电影票房高达9.56亿人民币，应该很多人都看过这部超燃电影，对于这款电影大家都赞叹不绝，可以说《西游记之大圣归来》已经获得了大众的一致认可。

就这么一款前无古人后无来者的国产3D动画电影，创建了国产3D动画的新世纪大门，后来《哪吒之魔童降世》把大门打开了，赢得阵阵掌声。

那么好的电影竟然要推出游戏系列了，得知这个消息后喜欢玩游戏的粉丝别说有多高兴了，想想自己喜欢的电影竟然还要推出游戏版本，这份期待也可以开心一整天。

万众瞩目的《西游记之大圣归来》游戏终于公布了游戏计划和详细内容，但万万没想到会在玩家熟悉的独占平台PS4里发售，其实很多玩家都会认为，只要在PS4里发售的游戏都意味着游戏质量是可以保证的，因此就会有更多人关注。

但是在2019年10月16日游戏于PS4平台上发售后，便获得了不少游戏玩家铺天盖地的嘲讽和差评，玩家们纷纷表态《西游记之大圣归来》电影做得好，并不代表游戏就一定能大卖，部分玩家在体验完游戏后，都说游戏连最基础的战斗模式都做得不尽如人意，还有评论说又浪费了这么好的电影IP。

《西游记之大圣归来》这大IP在国产3D动画电影市场创下了很好的纪录，为什么会在游戏改编上陷入了如此的尴尬局面呢？

我认为，确实游戏在战斗的体验上有所欠缺，但是游戏的其他方面远远超出了战斗本身的欠缺。

比如游戏的画面效果就很赞，高清画质还原了电影版本的画风，色彩鲜明爽快舒服，游戏场景模型设计也算精致，但是贴图分辨率有点低，如果细看你会发现在电影中出现的熟悉场景，在游戏里也出现了，感觉还是很有趣的。

然后再说游戏战斗体验，作为一款动作冒险游戏，这种战斗感觉还可以，打击感“呯、呯、呯”的很到位，打击感和视觉冲击力在游戏里都有，其实也没想象中太差。

如果要说很差，那么就是战斗有点太快、太简单，怪物也太单一了，而战斗气氛其实可以做得更加好一些。

其实很多知名的动画电影都曾在各大平台上推出过游戏系列，比如我们熟悉的梦工厂、迪士尼的3D动画《疯狂动物城》《怪物史莱克》《功夫熊猫》《超能陆战队》等等，无一不是高票房的电影，但是改编成游戏后也很少会出现大卖佳作。

可能是玩家过于期待吧！游戏与电影难以平衡，很多时候只能一边倒。

谢谢观看！我是盒子君聊游戏，对游戏，各有态度，各有观点，欢迎关注我。

声明原创：文章所有内容都是本人纯手工打字，绝对本人原创。

《西游记之大圣归来》游戏犯得大概就是这样的错误。豆瓣8.3分的动画电影，硬是被日本外包团队魔改成3.4分的同名改编游戏。游戏剧情虽然对电影原作的还原度很高，但动作僵硬，AI低智，整个游戏充斥着凑时长的内容，游戏发售不到三天，steam评价就变成了多半差评，玩家对游戏的愤怒可想而知。更可气的是，一众媒体，游戏UP主还帮着游戏欺诈消费者。甚至一向以敢喷垃圾游戏为卖点的敖厂长也加入到这场“恰饭”盛宴中。这更加剧了玩家的愤怒。

只看《大圣归来》的团队，你很难想象三年时间制作出的游戏会是如今这个品质。它的版权方是十月文化，发行方是绿洲游戏，制作方是索尼旗下的大阪子公司HEXADRIVE，在各类《大圣归来》游戏的通稿中，我们能够得知HEXADRIVE参与制作过多款3A大作，其中包括《最终幻想15》。游戏的售价也比肩3A：普通版199，豪华版349。\r

但很遗憾，《大圣归来》成为了一款让玩家无比愤怒的游戏。而让玩家无比愤怒的游戏只有一种：它不像一款游戏，换句话说就是没有带给玩家足够的沉浸感，无法提供给玩家心流体验。\r

在渡边修司和中村宪章合著的《游戏性是什么》一书中，作者提到了游戏设计的心流理论，即游戏设计者需要做的就是制定游戏、身体、环境三者之间的规则和关系，如果游戏能够让玩家沉浸在游戏中，就是心流。\r

《大圣归来》就是一款与心流不搭边的游戏。游戏本身BUG不断，一个下梯子的动作要加载三五次、偶尔打怪还会卡住、空旷的地形没法跳跃，如此种种，玩家能够愉快地连续游戏都是难事。当然BUG并不是阻碍《大圣归来》成为好游戏的关键，毕竟被调侃为买BUG送游戏的育碧游戏，制作过多款BUG频出却好评如潮的游戏。

真正让玩家气愤的是游戏本身的玩法与完成度。\r

首先，游戏锁定30帧，游戏画质与建模水平更是被一众3A秒杀，让人找回了2006年玩游戏的感觉。当然，画面也不是决定游戏成败的主要原因，画面极度简陋的《奥伯拉丁的回归》，像素风的平台跳跃游戏《蔚蓝山》，都凭借着出色的游戏设计与玩家被玩家们奉为神作。遗憾的是，《大圣归来》的玩法设计依然只能用“垃圾”二字形容。

大圣归来并不是毫无可取之处，在对电影原作剧情的还原，被认为是这款游戏不多的优点。或许也正是对剧情的还原，让大圣归来的宣发彻底毁掉了这部游戏。

大圣归来真正的意义在于，他让我们这一代看着西游记长大的孩子们，再次相信——中国动画不仅仅只有羊和狼的故事。

就像电影里，说书的告诉江流儿：齐天大圣是不会死的。

在好莱坞侏罗纪世界之后，国内铺天盖地宣传的栀子花开，小时代，道士下山的夹击下，不声不响，做了这么一部值得考究的3D动画，倒是很有当年盛产《小蝌蚪找妈妈》等作品的上海美术制片厂的风骨。 观众不瞎，看看豆瓣的分数，就知道，我们一直在等这样的作品。 故事情节可能没有那么丰满，但无论是主角，还是反派、喽啰，每个的性格特点和造型都很细致。 值得一看。 有很多事情，都是情怀作祟。这个答案可能不能算是影评，但是只是一个观众在看完一部电影后，能想到的最高赞美了—— 尤其是听到大圣背对着猪八戒说道：老猪。 那一刻，六小龄童、星爷都在脑子里面转了一遍，差点落泪。

谢谢吴承恩，谢谢时间。

谢谢大圣。

巨人醒来

对于我们这些80年代以后出生的人，不管你经过10年，20年还是30年，西游记之于我们，是在路边的小人书里总能看到他的名字，是悠长暑假里伴我们度过的最快乐的时光，是小小电视机里，大大的魔幻世界，我们长大了，西游的故事也过去了几百年，有一首歌里说，西天取经回来他已经退居二线，显得有些伤感。大圣终于回来了，现在轮到我们站在他身边，呼唤他，歌颂他！

这些年，国产动画电影不是没有佳作，但往往得了口碑，票房确上却遭遇了困境，比如《魁拔》2011年暑期档公映的第一部时，豆瓣网评分一度高达8.0。但由于推广不力，导致排片很少，知名度偏低，总票房止步于350万元，在制作方继续推出了第二部，第三部仍然票房冷遇之后不得不宣布第四部将无限延期。

我们曾经有过国产动画片的巅峰之作《大闹天宫》，但是世易时移，当年的经典，如今看来已经落伍，且不论，画质，镜头，这些技术方面，单纯剧本来看，情节推荐便显得缺乏铺垫。人物刻画未免流于刻板，但是他曾经辉煌足以让他在国产动画片的荣誉榜上永放光芒。

《大圣归来》的确是一部诚意满满，质量上乘的动画电影，人物设定充满了人情味，大圣的骄傲和内心的善意。再者就是情怀，刘小龄童的真人版和1999年的动画版后，大圣的形象再没有被好好塑造过，现在的孩子们追日本动漫，看漫威英雄，认同日本的审美趣味，追捧美国的个人英雄主义，却再也不记得那个西天取经的四人组和法力无边的齐天大圣。

大圣归来的导演田晓鹏正是1999年经典动画版的导演，大圣情怀最深重的恐怕是导演本人，因为拒绝了投资方改剧本的要求而被临时撤资，只能自己垫钱完成电影，电影耗时八年，终于制作完成，童年我们熟悉的西游辉煌时光走远了。但大圣没有死，她会回来，正如大圣归来，开头所说的：“大圣不会死，他只是睡着了”，也好比我们满路荆棘的国产动漫之路，巨人总会醒来。

打噶猴！作为一名资深大圣粉，我在这里略抒拙见。

《西游记之大圣归来》是一部由高路动画、横店影视、光线影业、十月动画、微影科技联合出品，田晓鹏执导，林子杰、张磊等担任主要配音的3D动画电影。

由于经费问题，据说制作方是没钱给这部影片做宣传。电影院方面对其的排档自然是少之又少：没什么钱赚，放映几天就赶紧撤下来吧！

这部电影在上映初期反响平平，看似一切都要照着电影院的意思走了，可再它放映几天后迎来了转机，那就是自来水。

这个自来水是什么意思呢？就是在看完影片之后觉得甚好，自动推荐身边的人去看。一传十，十传百，影片的票房一下子就上去了。

电影院一看这个形势，立马延长播放日期，并增加排档。上映62天，《大圣归来》最终以9.56亿的票房强势问鼎内地影史上票房最高的动画电影。

魅力何在呢？

1.西游题材。西游题材放在什么时候都是火的，更何况又是讲的大师兄孙。可能任何一个人物都会被黑，但孙，几代人的童年，绝不会被黑。

2.良心特效。看过这部影片的都会被它的特效制作所征服，以此也看得出制作方的良苦用心。

3.新意。小唐僧戳中萌点，迎合时代潮流。

人民群众的眼光是雪亮的，不会让一部烂片存活，也不会让一部好片埋没。有诚意的作品大家都看得出来。可以说这部影片成功激发了我们的西游情怀，让我们看到国产动漫的崛起，使得无数女子要为大圣生猴子。对此我的看法是：

不要争，不要抢，因为大圣，是我的。

我们常说，一个游戏要好玩，那么什么叫好玩？

如果是动作游戏，那么玩家会愿意主动去战斗享受乐趣，比如鬼泣

如果游戏有关卡，那么玩家会愿意研究用不同方式挑战关卡，比如幻痛

如果有开放地图，那么玩家愿意花时间主动进行探索收集，比如野吹

如果有随机掉落，那么玩家愿意去刷刷刷只为一把好枪，比如无主

如果有丰富的装备，那么玩家愿意尝试不同装备和不同流派，比如黑魂

如果有优秀的剧情，那么玩家愿意去主动推进剧情享受故事，比如美末

这些能让玩家主动沉浸进去体验的，才是游戏的“可玩性”，才是游戏真正的乐趣

秦川高强度直播通关了这款游戏，给出了“没有任何真正意义上的可玩性”这样的评价

有一说一，确实

请问大圣归来有任何意义上的，吸引玩家发挥主观能动性的部分吗？

2019年了，这样的屑，究竟算不算得上一个“游戏”，还是只是一款数字垃圾呢？

至于恰烂钱的媒体和主播们，还有为之洗地的人们，我只想说：

你恰烂钱，不实事求是，甚至虚假宣传，那就要被喷。

这并不是所谓网友占领道德高地的问题，这样的道德要求并不高，而是你们自己站得太低了。

钱都已经打进你们的银行账户了，自然你们就要承担公信力下降和被网友喷的后果，这很公平。

非常公平。