多方面因素,现在电影资源太多了,看电影就像喝水一样日常,出现审美和视觉疲劳。再就是新演员和老演员之间的差距,没有经历过生活的苦难,角色没有人情味,看着就像是演戏,给观众没有很好的代入感,加上演员对演戏的态度发生了变化,以前的演戏是工作,是谋生手段,大多数都特别认真,会结合剧本去探索角色内心,现在演员演戏更功利些,或者说功利的更露骨,喜剧就是明摆着用老梗逗你笑,动作片就是各种拳打脚踢,战争片就是各种情怀,目的太过明显反而索然无味!
我也有这种感觉,以前看看电影时总是看的津津有味,可以说一场电影基本上都是在全程关注着每一个细节。但在看现在拍电影时,我总是忍不住点击快进键。虽然以前拍摄的电影在光影特效和清晰度方面,没有办法和现在的比,但是以前的电影都比较用心。演员情感表现好。能与观众内心产生互动。一味的追求票房和明星效应,故事情节一般,演员水平不行,演的太过僵硬。以圈钱为目的。所以现在的电影越看越没意思。为何以前林正英主演的僵尸题材,那么受欢迎。就算现在,我看过很多次了,在看时,我也能看的津津有味,那时在,电影特效方面,远远比不上现在。但为什么就能百看不厌。其实差别就在于,以前的电影是靠内容来吸引观众的,而现在的电影,靠的却是明星阵容,粉丝效应。舍本求末,所以现在的电影看的才越来越没有意思。
关于这个问题,我觉得以观众个人的角度来看,主要有两个原因,一是外界因素,主要是电影市场的成熟与否;二是个人在心理认知上的偏向。
首先,随着上世纪末香港和台湾的影视黄金时代的过去,还有我们内地影视文化起步晚,导致现在的优质影片确实少,电影质量良莠不齐,以前的影片,如《大话西游》、《霸王别姬》等等影片绝对值得你一看再看,而现在的影片大多看完一次,就没有二刷的冲动了。
再有,我们大多数人潜意识里就有念旧的意识存在,长大后总爱回忆小时候,老了总爱回忆过往。其实就算有两部从各方面来讲都不分伯仲的新老电影作品摆在我们面前,我们也会因怀念的情感,而倾向于喜欢老电影的。
应该说不是电影越来越没有意思,而是好电影越来越少了。
现在很多人都有这种感觉,以前的电影,特别是香港电影很好看,出了很多经典,即使放到现在也可以秒杀一片所谓的“大片”,现在的电影越看越没意思,剧本不行,演员演技不行,特效不行,怎么看怎么不行,总结来起来有两个原因。
第一,以前的香港电影资源被大公司垄断,演员片酬很低,这样就有大部分的资金用作打磨剧本和投入到电影制作上,这样拍出来的电影质量自然要好很多。
再看现在的电影市场,由于明星经济的发展,导致现在的演员片酬越来越高,一部电影大部分资金都给演员了,哪里还有钱来提供制作电影,这样电影的质量自然就差。
第二,上个世纪末香港出现了一大批专业的用心做电影的人才,王家卫、徐克、杜琪峰、王晶、吴宇森、周星驰、成龙、李连杰等等,正是在这些真正热爱电影的人的努力下,香港电影真正走向辉煌,被称为“东方好莱坞”,那些高质量的电影也是在这些真正的电影大师手里出生,现在我们看到的很多经典电影也是在那段时间拍摄的。
再看看现在,随着中国经济的腾飞,很多不懂电影的有钱人开始投资电影,导致中国的电影界乱象丛生,电影人开始注重资本的炒作,反而不关心怎么制作好电影了,就算有想做好电影的电影人,也会因为被资本裹挟而丧失主动权,拍一些违心的电影,在这种情况下怎么能拍出好电影。
当然,随着中国观众的审美水平越来越高,也会倒逼电影界越来越注重电影的质量,这个迹象已经出现,所以,我相信在不久的将来,中国一定会出现越看越多的好电影。
时代在进步,社会在发展。现在的电影产量一天比一天多,质量确实在一天比一天下降。还有人们对这个电影的期望值越来越高,相反的看到每部新的电影以后心里的失望落差越来越大。还记得小时候看个电视剧都是坐得一排一排的,而且还是在一个小屋里,那时候有电视机的很少。都是集中在个别稍微有钱的同学的家。那个时候对电视剧、电影有一种神秘的期待感,看完以后不觉得有失望落差,更多的是一种意犹未尽。现在随着人们生活条件的提高,人们开始对电影的质量有一定的要求。还有现在电影工作者跟以前也大不相同,现在电脑特技非常多,所以演员的演技都在减分。以前拍电影辛苦,演员基本都是靠演技撑起每部电视剧或者电影的。
第一、人们的生活水平提高了,对事物的平均也就提高了。当你明白了电影的发展向,就可以大概才出剧情的走向。不需要去想或猜测剧情的发展!
第二、制作电影的角度不同了,大部分电影都是以获利为主要目的,他们把电影当成可以赚钱或成名的工具。只有一小部人是把电影当成一门艺术,试图通过电影的魅力来传播一些社会文化、个人素养等等……使人进步的美好观点!
第三、自作成本和内容、细节不够丰,富。现实生活中有很多导演和演员都想拍一部优秀的电影,可我们都知道越是优秀的电影都是需要投入大量的时间和金钱的,奈何一些个人或公司没有那么大的资金从而放弃了对内容和细节的修饰与完善。
总结:到今年为止,我们可以看到的电影作品已经非常的多了,优秀的作品也是数不胜数,并且以后还会有更多优秀的作品呈现在我们的眼前,我相信国内的电影行业的水准只会越来越高,给我们一个又一个精彩又丰富的电影!
因为您的鉴赏水平提高了!
首先现在社会一个多元化的模式,人们可以从各个方面进行了解,这两年各式各样真人秀的充斥着我们的生活,再加上短视频的崛起,说白了人们的选择多了,电影电视剧也就越来越觉得没意思了。再难听点说,一个个流量小生,当红炸子鸡,靠着重眼妆,尖下巴就能把电影拍好?如能拿出匠人精神,何愁没有好电影?何愁没有意思?何愁没有感觉?
造成这种情况的原因是多方面的。
首先最主要的原因就是太注重大牌投资宣传科技,忽略了故事本身。讲故事才是电影的本质,讲故事的方式和故事本身才是观众产生共鸣的根本。
可是如今的一些电影在宣传的时候,往往都会提到他们请了多少明星,还请了国外的团队来做特效,制作有多么的精良。观众心怀期待的走进电影院,才发现这些知名导演和大牌明星做出来的电影连基本逻辑都不通,看的人云里雾里,连吸引观众都做不到,跟别说去打动观众了。
迷信权威是每个行业的通病,在这方面,电影届尤为严重。比较典型的例子就是张艺谋导演,马特达蒙,景甜主演的电影《长城》。
其次,随着这些年经济的迅速发展,社会上也兴起了“笑贫不笑娼”、“向钱看齐”、浮夸、冒进、贪图享乐的不正之风,这种风气也很快反映到了电影里面。最典型的例子就是郭敬明导演的《小时代》,整部电影都沉浸在这种小资产阶级无病呻吟的情调当中,好像无时无刻都在想你炫耀导演知道的时尚知识。
①站在我们面前的一个穿着DIOR套装拎着PRADA包包的女人。
②我回过头,看见提着LV包包、踩着GUCC小短靴的顾里朝我们走过来。
③他穿着GUCCI的修身西装,浓郁的黑色。衬衣的领口上,那根白色的领带被一种巧妙的方法扎起来,我记得我在时尚杂志上看过,是今年流行的新的领带打法。
这是《小时代》原著里的对话,简单来说就是不说人话,试想用这么没有营养的剧本拍出来的电影能有多好看呢。而在它之后国内电影人又推出了一系列校园青春烂片,整个电影都脱离了实际情况,除了那些不谙世事的中学生,又怎么能打动大多数观众呢。
最后,我们之所以会有现在的电影越来越不好看的感觉,也是因为基数的问题。二十年前全国上映的电影可能也不足百部,可以供我们选择的余地本来就少,况且大浪淘沙流传到现在的当然都是经典中的经典,可是如今一年就有上千部电影在制作,无论那个时代,好的作品永远都是少数的,他们混迹在诸多烂片当中,当然不如以前的电影那么显眼啦。
以上就是我的观点,如果您还有什么不同的观点,欢迎在评论区里留言。
现在的电影情节对话比较直接,以前人物情节刻画比较深入,情节更容易触动人的情感。