我是萨沙，我来回答。

真实的瞎子阿炳就是一个普通的二胡演奏家。

瞎子阿炳原名华彦钧，清末的1893年出生在无锡中心洞虚宫雷尊殿旁的一个房间。

瞎子阿炳是风流的产物，是这里当家道士华清和同 道观做杂务女工、寡妇秦嫂的私生子。

此事是标准的丑闻，在清末江苏乡下，阿炳的母亲是要被家族浸猪笼处死的。

即便没有遭遇生命危险，阿炳母亲也饱受家族成员迫害、谩骂、讥笑，在阿炳4岁时候就羞愤而死。

父亲无法承认这个私生子，只得将阿炳交给乡下的亲戚抚养，到8岁才接回道观，谎称是自己的徒弟。

父亲为了面子严格保守秘密，直到1918年去世前才向26岁的阿炳坦白身世。

在这之前，阿炳一直把父亲叫做“师傅”。

因为是父子关系，父亲对阿炳相当钟爱，不但教他读书识字，也交给各种本事。

父亲自己就是一个小有名气的音乐家，在他的教导下，阿炳从10岁开始学习二胡、琵琶、三弦和笛子，也开始参与法事。

阿炳具有超人的音乐天赋，加上父亲教导有方，很快就成为著名演奏大师。

在17岁师，阿炳开始在道场表演音乐。由于演奏技术极其高超，加上外表俊美，被当地人称为“小天师”。

父亲死后，阿炳继任当家道士的职务。

然而不知道是不是遗传，阿炳也好色，经常穿便装下山嫖妓，还迷上了鸦片，一抽就是30多年，一说他还喜欢赌博退二八杠。

由于阿炳自己很多恶习，道观逐步萧条，最终入不敷出被别人接手。

因为自己身份特殊，阿炳怕被熟人撞见，嫖妓不敢去中高档场所，往往去最低档的窑子。

久而久之，阿炳感染上当时的绝症梅毒，到34岁病情已经非常严重，导致双目失明，成为了瞎子阿炳。

由于体力极为衰弱，阿炳已经无法做道家的法事，只能在街头拉二胡卖艺，成为最低等的街头艺人。

但由于二胡演奏水平极高，阿炳仍然是有名的街头艺人。

到了46岁，阿炳还俗后与江阴农村寡妇董催弟结婚，主要是他双目失明，需要人照顾。

建国后，国家开始系统保护传统民乐。

资料这么写：1950年8月下旬，中央音乐学院教授杨荫浏、曹安和欲为其录音，因当时阿炳已弃业三年，延至9月2日下午7时30分开始录音，录制《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》3首二胡曲和《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》3首琵琶曲。《二泉映月》、《大浪淘沙》获二十世纪华人经典音乐作品奖。当时阿炳已很长时间没有演奏了，乐器是借来的；阿炳坚持练习了三天才录的音，录的六首乐曲（二胡琵琶各三首）都是阿炳本人决定的；当时约定半年以后再录。

然而，还不到半年，1950年12月4日，阿炳病逝，终年57岁，无后，葬于无锡西郊璨山一和山房道教墓地。

阿炳只是一个普通艺人，自己还有很多毛病。他也没有反抗过日本占领军，试问一个瞎子怎么反抗。他只是在街头卖艺，如果日本兵付钱听曲，阿炳不会也不可能拒绝。在进入无锡城时，阿炳同其他老百姓一样，都要向日本兵鞠躬。

阿炳也不是演奏什么高雅艺术，为了混口饭吃，他也当街演奏黄色小曲，人总要活下去吧，何况一个瞎子。

阿炳演奏和哼唱的黄色小曲，大人是不允许孩子、半大小子听的。如果知道孩子听了阿炳唱的这些黄色小曲，孩子回家就会狠狠挨一顿揍。

话说回来，谁规定艺术家必须是道德楷模的？天底下有这种道理吗？

应该把瞎子阿炳的故事改编成电影！这么伟大的音乐家。

听过《二泉映月》，为琴声所憾动，潸然而泪下。

我想只有经过大苦难，大悲伤的人，才能作出这首享誉世界的名曲，伟大的音乐家！

真实的瞎子阿炳谁也不知道，解放后就病逝了！我也不能网上说什么？我就说什么？没意思！

关于阿炳的母亲就有多个版本。有的说阿炳是干杂活的女佣人所生；还有的说是无锡城里首富大户家小姐的私生子；更有甚的说就是道观里的女道人所生。

即然身世都是个迷，其它关于阿炳的私生活也可想而知了，里面有太多的戏说的成份。

阿炳孤苦伶仃，凄惨而死。没有留下后人。如果他要有后人子女，凭借着阿炳音乐界的名望，也是个知名的大家吧。

谁敢胡说八道呢？以事实不符可要吃官司的。几千年封建陋习吃绝户的事在当今社会还在重演。

他在世间凄苦而死，留下生命的绝响。我们还要在他死后说三道四，我想哪个伟大的音乐大师都没有如此待遇吧？人性的悲哀。

答：瞎子阿炳是个极其不幸的天才。

首先，他的出生就是一个不幸。

他是一个私生子，父亲的身份很神秘——神秘得犹如《天龙八部》中著名私生子虚竹的父亲：少林方丈玄慈。

在《天龙八部》中，叶二娘和玄慈生下虚竹后，无论面对什么样的境况，她都咬死不肯说出虚竹父亲是谁。

阿炳的母亲也一样，不肯对任何人吐露阿炳父亲的身份。

但阿炳的母亲不会武功，没有叶二娘坚强，受不了别人指指点点，在阿炳三岁那年自尽了。

收养阿炳的，是一个华姓大族里的妇女，阿炳管她叫婶娘。

阿炳八岁那年，婶娘家境贫寒，供不起他读书，把他送到了无锡城中三清殿道观雷尊殿，交给当家大道士带。

在这年，阿炳当上了小道士，并有幸到私塾读了3年书。

当家大道士自号雪梅，不但长得英俊潇洒，而且道骨仙风。

最让无数人艳羡的是，他精熟鼓、笛、二胡、三弦、琵琶等诸般乐器。

阿炳有悟性，跟在他身边，12岁已能演奏多种乐器，并经常参加拜忏、诵经、奏乐等活动。18岁时被无锡道教音乐界誉为演奏能手。

阿炳21岁时，雪梅道长因病去世。

雪梅道长临终前，告诉了阿炳一个深藏多年的秘密：他的俗家名字叫华清和，就是阿炳的生身之父，他帮阿炳起有名字：华彦钧。

阿炳的内心世界在那一刻遭受到了巨大冲击，忽忽如狂。

雪梅道长其实还有一件事没告诉阿炳——即阿炳这个名字，也是他起的。因为阿炳命中五运缺火，所以取名阿炳。

雪梅道长死后，阿炳成了雷尊殿的当家道士。

雷尊殿的香火极盛，单凭那些香火钱，阿炳可以像他父亲那样，走完养尊处优的人生路。

但是，他受不了母亲弃他而逝、父亲隐藏自己身世多年的打击，性情大变，破罐子乱摔，酗酒、吸食鸦片、逛窑子，最终在28岁那年，感染上了梅毒，导致双目失明。

按照旧中国无锡老记者华钰麟的说法，即阿炳好端端的当家道士不做，自甘堕落，偏要做讨饭叫花子似的流浪艺人！

双目失明后的阿炳无法参加法事劳动，只能以街头卖艺为生。

36岁与江阴农村寡妇董彩娣结婚。

不过，也在沦落在社会最底层的时间里，阿炳的天才得到了喷薄式的发挥，据说，他创作地270多首乐曲，可惜的是，仅留存有二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》和琵琶曲《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》六首。

其中的《二泉映月》堪称天籁之音。

据说，日本指挥家小泽征尔第一次听到《二泉映月》时，他流着眼泪告诉别人：“像这样的乐曲应该跪下来听。”

阿炳逝于1950年12月4日，终年57岁。

华钰麟说，新中国成立前，阿炳靠一把叫花胡琴，马马虎虎还能混得下去；一解放，政府雷厉风行，严加禁毒，他抽了三十多年鸦片，难以戒绝，烟瘾发作，只得自行了断……

阿炳死后第二年，即1951年，天津人民广播电台首次播放《二泉映月》；1959年10周年国庆时，中国对外文化协会又将《二泉映月》作为我国民族音乐的代表之一送给国际友人。从此，此曲在国内外广泛流传，并获得很高评价。

1985年，《二泉映月》在美国被灌成唱片，并在流行全美的十一首中国乐曲中名列榜首。

瞎子阿炳，是个不幸的天才，是世界公认的中国杰出的民间音乐家。

阿炳在电影中是一个无锡被道观捡来养大的孩子，跟师傅学到一手拉二胡的技艺，后来在街头卖艺，与一位姑娘相爱，但是财主看上他女友就多次来抢，因此打瞎了阿炳的眼睛，女友也跳河自尽了，悲愤而无处申冤的阿炳创作了著名的《二泉映月》。
仅存的阿炳照片

不能不说编剧的脑洞非常强大，真实的阿炳是由道观主持和保姆生下的孩子，6岁时接回道观，但是告诉孩子是捡来的，教会了阿炳各种乐器，二十多岁时阿炳已经是非常帅气的小伙了，父亲临终把他的身世告诉了他，并且他因此继承了道观，但是阿炳交友不慎，家产败光并且身染重病，被堂弟赶出道观在无锡弄堂里的一个破屋租住。
阿炳雕塑

阿炳先是街头卖艺，患眼疾失明后在家修乐器为生，闲来无事就教教邻居的孩子们拉二胡，后来有个孩子考上音乐学院，正逢吴教授在收集民间音乐，教授从这个学生嘴里知道了阿炳的民间艺术后前往录音，由于录音设备不好只有一部分作品流传下来，二胡曲《听松》等三首二胡曲和两首琵琶曲，其中最著名的就是这首二胡曲《二泉映月》，1951年此曲在广播台播放，阿炳也因此名声大噪，正当大家准备对他的其它作品进行抢救性挖掘时，却得悉他已病逝。

阿炳虽然只是一个普通的民间艺人，甚至还有些劣迹，但是他创作的乐曲却是传世之作，《二泉映月》目前已经在世界广泛流传，很多人认为它就是音乐的非物质文化遗产，日本演奏家小泽征尔认为这是一首应该跪着听的名曲，还有位国外著名音乐家认为它就是中国的《命运交响曲》！
中国的“贝多芬”/瞎子阿炳

只要提起二胡演奏，人们便会想到《二泉映月》这首名曲，就会很自然地联想起瞎子阿炳来。

当那如泣如诉、扣人心弦的旋律响起时，我们仿佛看到了创作者华彦钧，也就是瞎子阿炳那命运多舛、悲惨不堪的一生。

据说，1978年，日本著名指挥家，小泽征尔先生到北京中央音乐学院访问，聆听二胡独奏《二泉映月》后，掩面而泣，不能自己、当即双膝跪地，虔诚地说，听这样的音乐，应该跪着，坐着和站着都是极不恭敬的！

可谁又能想得到，这首具有如此深刻感染力的名曲，正是其创作者瞎子阿炳坎坷命运的真实写照。下面，咱们拨开历史的云雾，走近已经故去半个多世纪的瞎子阿炳的传奇人生。

01.道士下山，缔结孽缘，注定了就是个悲剧

清朝末年，江南的水乡古镇无锡，波澜不惊。

一个名为华清的年轻道士，精通乐律，其出神入化的演奏技艺，常常引得无数路人驻足聆听，堪为一道仙风道骨的别样风景。

一个唤作阿芬的小寡妇，新婚丧夫，心中百般愁怅却道无处倾诉，封建礼教的枷锁犹如牢笼困鸟，哪个知她夜难眠泪儿沾巾。

不知道是上天的眷顾，还是月老昏了头儿，无意间的一次偶遇，在外人看来，不该有任何交集的二人，却走到了一起。

1893年，阿炳来到了这个不该来的人间。

02.幼年丧母，寄养人家，不称父亲却是师傅

一个道士，一个寡妇，竟然有了一个私生子，霎时间，在小城无锡掀起了一场轩然大波。阿炳的母亲阿芬不堪忍受世俗的指责，丢下幼小的阿炳，寻了短见儿。

当父亲的华清身为道士，无力抚养自己的骨肉，只好寄养在乡下一户人家，到了小阿炳8岁那年，才接回道观雷尊殿，并以师徒相称。

同时，华清为了向阿炳的母亲阿芬赎罪，以减轻自己内心深处的痛苦和负疚感，将平生音律所学传授给阿炳，希望将来他可以立身成才。到了18岁，阿炳在音乐上已经有了很高的造诣了。

03.明了身世，内心挣扎，放浪形骸麻醉自我

本以为以后的日子会好起来，谁知道阿炳悲惨的人生才开了个头儿。21岁那年，华清病重，临死前告诉了阿炳身世。

这对于他不啻于是晴天霹雳。这些年自己一直活在不清不楚的境地，外界的岐视，他人的非议，阿炳觉得自己就是一个弃儿，在这个世界上，体验的尽是屈辱和痛苦。

接下来、阿炳的生活发生了不可思议的颠覆。

他产生了厌世情绪，愤世痴俗，对自己的未来充满了绝望。他流连烟花柳巷，且染上了鸦片瘾，全然不顾自己道士的身份。其荒诞不经的行为举止，让人人唯恐避之不及，成了一个不可思议的“渣男”。

这样的生活并没有持续多久，他的身体健康受到了严重的摧残，最悲催的是，因患眼疾而双目失明，成了一个瞎子。

也是因为醉生梦死，挥霍无度，负债累累，最后竟然将父亲华清传给他的雷尊殿，也被他人夺去了，彻底沦为一贫如洗的街头流浪艺人，靠拉二胡为生。

04.一生是非，传世绝响，贫病交迫撒手人寰

解放后，一个偶然的机会，中央音乐学院杨荫浏得知了阿炳的事，对其与音乐密不可分的坎坷人生，产生了浓厚的兴趣。

1950年夏，中央音乐学院杨荫浏一行专程来无锡为阿炳演奏录音，而此时的阿炳，已有三年多没有拉二胡了。

经过短暂的练习，难能可贵的录下了阿炳的《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》等作品。其中《二泉映月》、《大浪淘沙》获二十世纪华人经典音乐作品奖。

当年9月，中央音乐学院民乐系拟聘阿炳为教师，然而此时阿炳已病入膏肓，未能应聘。又过了三个月，12月4日阿炳与世长辞，享年57岁，葬于无锡西郊山脚下“一和山房”墓地。

阿炳是不幸的，生下来就饱受世人非议，一辈子尝尽了人间的酸甜苦辣；阿炳又是幸运的，在弥留之际，却留下了传于后世的天籁之音。

可以说，瞎子阿炳的悲剧人生，是那个封建愚昧的旧时代造成的；而新社会的进步和关怀，却又成就了他一代大师的传奇人生！

问题：真实的瞎子阿炳是怎样的人？

导语

那是一首净美如画的民族音乐，那是一首感人肺腑的二胡乐曲，那是一首震撼人心的咏叹。这首民乐称作“二泉映月”，它的创作者就是民间音乐家——华彦君，人们习惯地叫他“瞎子阿炳”。

不知道是乐曲成就了“瞎子”，还是“瞎子”成就了乐曲。在大多数人了解他都缘于《二泉映月》开始。

当第一次听到这首曲子时，便觉得它其中有很多故事。寻觅它背后隐藏的历史，这才发现“瞎子”的一生，全部融入了这“一池泉水”，那“一轮月光”之中，是用生命谱写成的交响。

阿炳中年后双目失明，在旧中国以卖艺度日，但这并没有泯灭他对音乐的热爱，对美好生活的憧憬，除了《二泉映月》这首流传后世的大作，还创作出了《听松》、《龙船》、《昭君出塞》、《寒春风曲》、《大浪淘沙》等著名乐曲。

海伦·凯勒说过：“世界上最美丽的东西，要用心灵去感受。”。音乐也在其中，其意境之美，就是对美好世界的感悟。《二泉映月》就需要用心去聆听，它曾被世界著名指挥家小泽征尔称为是要跪下来听的伟大乐曲，必须顶礼膜拜！

这首二胡曲自第一个音符流出，首先感悟到一种悲凉，流露出一位饱尝人间辛酸的盲人的思绪情感，它融合了作者的一生！

琴声宛如蜿蜒曲折的小溪从山上缓缓地流下，又似一阵阵冷风吹过，我好像看见了如墨的夜色下，阿炳带着那把与他相依为命的二胡坐在二泉边，奏着那舒缓而又起伏的曲子。

淡淡的月光照在水里，显得格外幽静。然后，旋律渐渐高昂，好像一望无际的大海在奔腾，似乎是阿炳在倾诉命运的不公，强烈而激愤。接着，旋律升到了最高潮，阿炳把他经历的坎坷、心酸，全部倾诉到了乐曲中，仿佛是千军万马在耳边驰骋，又好似滔天巨浪在翻滚着，这是阿炳在痛诉社会底层的黑暗。

再悲惨的生活，也阻挡不了阿炳对美好新生活的憧憬。《二泉映月》也许就是阿炳一生的写照，它融入了阿炳的一切——悲欢离合，爱恨情仇！

聆听着《二泉映月》这天籁之音，冷冷的夜，凄婉的旋律回荡在夜空中，久久地不能散去。真可谓：

孤月洒清辉，彦钧轻弄调。

弦泠泉水寒，气荡秋风啸。

丝竹断肠魂，山河痴哭笑。

萧萧诉毕生，一曲乾坤耀。

@兵法天下 如是说

《 夜合花?瞎子阿炳·二泉映月》

文/@兵法天下 【原创】

背影斜阳，穿街走巷，断肠弦乐悠悠。秋风索瑟，青衫落拓轻愁。

霜露泻，小桥头。

柳桂馨，脉脉清流。

轻弓拈慢，涟漪轻泛，欲语还休。

嗟味人间沉浮，携行胡琴泊旅，苦涩淹留。

迷茫夜色，回声袅袅云楼。

泉水洌，月光柔。

觅知音、良景人忧。

子规声咽，斑斓晚照，杨柳汀洲。

备注：钦定词谱，词林正韵，史达祖体。

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大家好！我是@兵法天下 ，诚谢题主邀答，与文友分享民间音乐家“瞎子阿炳”的故事。赠人玫瑰 ，手有余香；奇文共欣赏，疑意相与析。

一提起阿炳，耳边就回响那首如泣如诉的《二泉映月》，从报告文学里，从广播剧电视剧里，我们得知，阿炳原名叫华彦钧，是个孤儿，是个吃过许多苦的劳动人民，是个对艺术一丝不苟的艺人，是个为人民默默奉献的艺术家，还是个爱国的抗日模范。

阿炳生在晚清，他19岁的时候，大清灭亡了，可是大清的灭亡并没有给自己个人的命运带来什么转机。

阿炳好像生下来就为了体验人世间的痛苦的，阿炳的母亲，一个不幸的寡妇刘嫂，在庙里打工的时候被道长强占，母亲不堪受辱，后来忧郁而死，阿炳三岁就成为孤儿。

而那个道士华清和在阿炳母亲死后，良心发现，不得不认下这个儿子，承担起一个父亲的责任。但人言可畏，因为惧怕流言蜚语，华清和只能把阿炳安排到一个遥远的地方，花钱雇人照料。

由于爱子心切，在8岁的时候，华清和不顾一切把阿炳接到了道观。不过华清和还是没有勇气向儿子说出他的身世。直到阿炳20岁那年，华清和害了一场大病，以为自己要不久于人世，这才向阿炳讲了他的身世。

阿炳听了，心静如水，并没有责怪父亲，一言不发，只是紧紧地抱着父亲。其实在他心里，师父对他恩重如山，早已就是慈父一般。生父还是师父已经不重要了，自己能做的，就是让师父兼生父晚年更开心一点。

1918年，父亲去世，阿炳痛不欲生。为生离死别，或许也为命运的不公。如果没有吃人的礼教，他也不会跟孤儿一样在乡下待了八年，也不会当别的孩子喊爸爸的时候，自己会纳闷，我的爸爸在哪里？当小伙伴们不跟他玩，赶他、打他，骂他野孩子的时候，他一脸的茫然。没有人撑腰，没有人关爱，就像水中的浮萍随波逐流，像路边的小草自生自灭。

虽然阿炳不会喊父亲，但父爱如山，父亲教自己学会了认字，学会了做人，学会了各种谋生的手艺，也学会了演奏各种乐器。

阿炳不幸，生在一个礼教吃人的社会；阿炳又幸运，遇到了一个师傅，一个跟父亲一样慈爱的师傅，一个多才多艺的师傅。他从师傅兼父亲身上学会了太多太多的东西，也继承了老爸的艺术基因。

16岁的阿炳已经显露出艺术天才。在道场做法事的时候，能够从容不迫、得心应手使用不同的乐器，演奏各种曲子，每次听他演奏的人都前呼后拥，好评如潮。

阿炳是老天送给人间的一个艺术家，阿炳的乐感是天赐的，不管是什么曲子，阿炳都能把它把它演奏得出神入化、不同凡响。

26岁那年，父亲去世，阿炳接替父亲开始处理道观的业务。

中国的出家的人必须要戒酒、戒肉、劫色，其实这等于让一个会说话的人永远禁言，是根本做不到的。制定一个根本做不到的律条，导致的结果就是大家纷纷犯禁，律条失去权威，形同虚设。

食色性也，一个虚伪的人，会在前谈精神文明，人后却抵抗不了诱惑去搞精神污染。导致的结果就是大家都在演戏，撒谎。这个社会就没有了诚信，这个国家的道德长城也会崩塌。

据考证，日本的寺里规定，寺院里的和尚如果抵御不了金钱诱惑，就去做生意；如果抵挡不了荷尔蒙的发作，就去娶媳妇。有钱不是罪恶，有媳妇跟信佛不是水火不容。只要心中有佛，到哪都是善哉。

阿炳像天下所有男人一样，有着正常的人伦需求，抵挡不了这种本能，但却不能名正言顺娶妻生子，只能偷偷去勾连。阿炳不幸最后染上了花柳病。祸不单行，34岁那年，阿炳又双目失明。

失明之后，阿炳把道观盘了出去，到江湖四处漂泊。为了排解苦闷，阿炳又迷上了赌博和染上了毒瘾。

为了维持生计，阿炳被迫上街卖唱，阿炳在卖唱的时候，把艺术才华发挥到极致，每次演唱都叫人百听不厌、流连忘返，阿炳的美名开始江湖上开始传扬。

44岁那年，阿炳人生开始大放异彩，因为他还俗后遇到了一个最爱他的女人董彩娣，这个柔情似水的女人给了他无尽的灵感。

阿炳的作品如雨后春笋般诞生，尤其是建国后，阿炳获得了第二次生命，迎来了自己艺术的第二个春天。

《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》、《大浪淘沙》通过电波走进千家万户，走向世界各地。1950年12月4日，阿炳去世，终年57岁。

阿炳是个艺术家，也是个有血有肉的人，白居易、苏轼、柳永都喜欢这个调调，人家也都是放荡不羁的“文学家”，凭什么阿炳就该是\"正人君子\"？

其实阿炳本人并不虚伪，并没有自己包装成正人君子。

那些任意美化阿炳的人跟贬低阿炳的人，脑子还是该放到洗衣机里清洗一下比较好。

“鹅毛大雪纷纷扬扬的漫天飞舞，刺骨的寒风一阵阵袭来，街上行人稀疏而步履匆匆。一位蓬头垢面的老妪用竹竿牵着一位拉琴的瞎子，瞎子把二胡挂在肩上，右肋夹着竹竿。呜咽的琴声在飞雪中由远及近，犹如凄厉欲绝的袅袅之音。”

这是陆墟描写的瞎子阿炳，在街头卖艺求生的情景。他的二胡下流出的凄切哀怨、动人心魄的乐曲，就是后来被视为我国民族乐曲瑰宝的《二泉映月》。

但凡听到过《二泉映月》的每一位中国人，都会为之动容。日本指挥家小泽征尔更是在聆听过后，发自肺腑地掩面而泣：“这种音乐只应该跪着听。”

那么，瞎子阿炳是一个怎样的人呢？一个街上卖唱的，怎能写出这种曲子？

阿炳原名华彦钧，1893年7月出生于江苏无锡东亭。父亲是无锡洞官观道观偏殿雷尊殿的一位道长，名叫华清和，号雪梅。他通晓音律，能演奏大部分中国民族乐器，精通正一道梵音、锣鼓的演奏，笛、笙、胡琴、三弦、鼓，顺手拈来都能演奏。尤其擅长二胡和琵琶，在教内享有“铁手琵琶”的美称。

阿炳的母亲吴氏，原是秦姓寡妇。后与华清和同居在一起，生下了阿炳。

但在封建社会，寡妇再婚是被人所不容的。因此，当阿炳呱呱坠地时，吴氏就在族人的威逼下，被迫回到夫家，三年后郁郁而死，此时的阿炳还不到4岁。

道士父亲无力抚养年幼的阿炳，不得已将他送到老家亲戚处，交给一位婶娘抚养。8岁那年，阿炳回到父亲身边，成了雷尊殿的一名小道士。

也许是从父亲那里得到了遗传，也许是在老家被乡土音乐所感染，阿炳从小就极具音乐天赋。在父亲的耳濡目染和悉心指导下，他先从最简单的敲击乐器学起，然后学习笛、笙、唢呐等，最后过渡到二胡和琵琶。

阿炳学得异常刻苦。在学习笛子时，为了增强腕力，他在笛子上挂了一块秤砣；练习二胡和琵琶时，指尖经常血肉模糊；夏天挥汗如雨，冬天滴汗成冰。

通过阿炳的不懈努力下，在他16岁左右，就悉数掌握了吹、拉、弹、唱等技艺，能娴熟驾驭各种常见道教乐器。经常在道教重大活动和民间集会中担任首席演奏，统领乐队。

22岁时，父亲华清和去世，阿炳继承了父亲的衣钵，成为雷尊殿的当家道士。经常外接各种法事，有着稳定而不错的收入。

这时的阿炳，可以说名利双收，滋润快活。

也许是安逸的生活，让阿炳的内心开始膨胀，年轻气盛的他逐渐放纵了自己，染上了吸毒和逛窑子的习气。以至于被传染了梅毒，并引发了眼疾。

1927年，眼疾严重恶化，终至双眼失明。本来不错的家产，也让他挥霍殆尽，只留下心爱的琵琶和一间破屋。1928年，穷困潦倒的阿炳只好流落街头，靠卖唱为生。

于是，在无锡的大街小巷、茶坊酒肆、惠山二泉旁，经常就能看到一位双目失明，带着墨镜，背上背着各种乐器的人，靠说唱新闻和弹奏乐曲维持生计。

40岁时，阿炳和一个寡妇相依为命地走到了一起，寡妇也就从此成为了阿炳的眼睛，用一根小竹竿，维系着两人贫困潦倒的卖唱生活。从此，人们在无锡的街头巷尾，就时常看到了文章开头所述的景象。

不过，阿炳并非乞丐，他的骨子里还有着“大师”的清高，只靠卖唱赚取生活，从不对人摇尾乞怜。别人要求他演奏，他定会全力以赴，做到最好。别人随意给取报酬，他也从不计较多少。即便别人一文不舍，他也照样不愠不怒，泰然处之。

更为难得的是，阿炳爱憎分明，嫉恶如仇。经常采用说唱的形式抨击邪恶，揭露丑陋。一个颇有权势的乡绅强暴婢女，婢女状告无门以至于流落街头，阿炳便将此事创编成说唱故事，沿街演唱，吓得那位恶绅不敢露头。

“九一八”事变后，阿炳编唱《抗日名将马占山》，宣扬马占山的抗日壮举。为歌颂十九陆军抵御日寇而浴血奋战，他编唱《十九路军大刀队杀东洋鬼子像切西瓜》。在抗日战争最为困难的时期，他编唱《汉奸没有好下场》等等，以鼓舞人们的抗战士气。

当然了，代表阿炳终生成就的还是《二泉映月》。这是他去世十年前就开始构思的乐曲。当年的无锡，每当夜幕低垂，灯火阑珊之时，这首凄婉动人的乐曲，就会飘荡在夜空之中。

1950年夏天，中央音乐学院教授杨荫浏等人来到无锡收集民间音乐。他们找到了阿炳，希望录制《二泉映月》等三首二胡曲子，以及《大浪淘沙》《昭君出塞》等三首琵琶曲。

当深沉而激越的琴声戛然而止时，杨教授问道：“先生，此曲叫什么名字？”

阿炳回到：“没有名字，我自己摸索着拉的。”

教授接着问：“那你经常在什么地方拉此曲呢？”

“我时常在街头和惠山泉边上拉。”

“那就叫《二泉》吧。”教授脱口而出。

同行的人随即补充道：“《二泉》不像是乐曲名，叫《二泉映月》更好。”

由此，《二泉映月》来到了国人面前，也走向了世界。

1950年秋，阿炳第一次登台演奏此曲，获得雷鸣般经久不息的掌声。1959年国庆10周年时，此曲被作为我国民族音乐的代表之一，送给国际友人。1985年，此曲在美国乐曲榜中名列榜首。

只可惜，1950年12月4日，饱经沧桑的阿炳突然吐血病故，终年57岁。

（参考资料：《瞎子阿炳》）

瞎子阿炳虽然是我国知名的民族艺术家，但他的前半生其实并不算光彩。

阿炳的父亲华清和是无锡城三清殿道观雷尊殿的“当家道士”，母亲是一个寡妇，俩人私下通奸生下了阿炳。

阿炳3岁时，母亲被同族相迫而死，他被父亲送回老家托族人抚养，8岁后被带回雷尊殿，并被送入私塾读书，取学名彦钧。

直到21岁时，华清和因病去世前，阿炳才被告知了自己的身世。

由于出身不算好，再加上华清和的放纵，阿炳在年轻时可以说是吃喝嫖赌毒全都沾染。他好吸食鸦片和嫖妓，导致入不敷出。

34岁时，由于罹患梅毒，阿炳的双目失明了。瞎子阿炳，那双眼睛就来自于此。

阿炳流落街头后，无力参与道观的法事工作，只能以街头卖艺为生。就是这段经历，使得阿炳的技艺水平得到大幅度提升。

阿炳成为民族艺术家，其实只有短短几个月时间。

那是1950年8月，中央音乐学院邀请阿炳录制了《二泉映月》等曲目，这些乐曲获得了大奖，阿炳也一战成名。

1950年12月4日，阿炳病逝，终年57岁。

谈到瞎子阿炳，自然会想起他戴着圆框盲人眼镜，黑色毡帽、着长袍拉着二胡的沧桑形象，出生贫穷，一曲《二泉映月》诉尽人间悲苦。相信多数人对阿炳的认识仅仅停留在此，那么阿炳其人，究竟经历了什么，让他在艺术成就上为众人所熟知，被誉为“20世纪最伟大的民族音乐家”呢？

让我们把时间退回至1893年的8月17日，在江苏无锡洞虚宫雷尊殿的“一和山房”，阿炳作为一个私生子出生了，取名叫华彦钧。他的妈妈秦氏是一个寡妇，爸爸正是洞虚宫的当家道士华清和。平素里秦氏在道观做清扫，在那个禁锢女性贞洁的封建背景下，秦氏身为寡妇，不但不守贞还和道士私通生下孩子，自然备受族人闲言碎语的痛骂，秦氏不堪羞辱，在阿炳四岁时悒郁而死。阿炳被华清和送到无锡东亭镇小泗房巷的老家托族人照料，养至八岁才回到了道观。

华清和与阿炳二人以师徒相称，直到1914年华清和去世前，才告诉阿炳他的身世。阿炳幼时便展现出他的音乐天赋，从10岁开始他跟着父亲学习吹笛，鼓、琵琶、二胡等乐器，到17已经可以独当一面参加道教音乐的吹奏。当时的阿炳长相俊秀，一把出色的嗓音，人都叫他“小天师”。

阿炳在父亲去世后接手了道观，和他的堂兄华伯阳轮流主管着殿里的香火收入。阿炳手头略有盈余，年轻气盛，自小缺失的教育亦不能严格约束自己，他流连风月、纵情声色，染上了病，34岁时他的眼晴因此失明，道观的法事劳作无力参加，于是背着胡琴走上街头，从此卖艺为生。

阿炳每天下午都会在崇安寺三万昌茶馆门前的围场演唱。

他的说唱表演结合时事，“一·二八”事变后,他编唱十九路军在上海英勇抗击敌寇的事迹，用二胡演奏《义勇军进行曲》。为了讨生活他每天走街窜巷，《二泉映月》正是在这一时期创作的。阿炳的琴技非常高超，据说他可以把琵琶放在头顶上弹奏，还能用二胡模仿男女老少说话、叹息以及鸡鸣狗叫的声音。

虽然阿炳在音乐上有很大造诣，但毕竟他只是个讨生活的街头艺人，真正懂得他的艺术的人又有多少呢？成就阿炳的音乐地位，有两个功不可没的人。阿炳曾教过家乡的一个孩子学过两天琵琶，这孩子叫杨荫浏，后来成为中央音乐学院的教授。

1950年，杨荫浏和音乐家曹安女士专程到无锡拜访阿炳，为阿炳录音。当时阿炳因为身体原因，很久没摸过乐器了，他曾经用的乐器都损坏了。杨荫浏为他借来的二胡和琵琶，阿炳很重视这次录制，在家练习了三天，录下了6支乐曲：二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》，琵琶曲《大浪淘沙》、《龙船》和《昭君出塞》。

阿炳拉完《二泉映月》时，杨荫浏问曲子叫什么名字。阿炳说：“这支曲子没有名字的，信手拉来，久而久之，就成了现在这个样子。”因为阿炳经常在惠山泉庭上拉，无锡又有个映山河，就定名为《二泉映月》了。录制后没几个月，阿炳便病逝了，终年57岁。这几首可以说是在关键时候抢救下来的！

阿炳这一生，可以说是受尽苦难，一出生就注定漂泊不定的命运。他流落街头，受尽生活的苦楚，他的音乐是在凄风苦雨中酿出来的，二胡拉出来的不仅是乐曲，更是他整个苦难的人生。作民间艺人，在市井巷陌摸爬滚打，他的作品更具有生活历练过的厚重与沧桑感。

日本指挥大师小泽征尔在1978年访问北京时，中央音乐学院民乐系17岁的女学生姜建华，为他演奏了《二泉映月》，小泽征尔听这如泣如诉的乐曲深受感动，突然间从椅子上顺势跪了下去，泪流满面，小泽征尔面对在场人们的错愕，非常虔诚地说：“这种音乐只应当跪下来听，坐着和站着听，都是极不恭敬的。”自此，《二泉映月》漂洋过海，得到了世界乐坛的赞誉。

生前落魄流离，死后空前盛名。阿炳活着的时候，再不会想到他的音乐会成为为世界所欣赏赞誉殿堂级艺术，他的墓地被迁葬在惠山东麓，占地742平方米，旧墓碑收藏于市博物馆。他的故居被修葺保护，被列为国家级文物保护单位。

一生潦倒、贫病交加，阿炳活着的时候并无大志，更无豪言，年轻时也经不住诱惑荒唐过。眼晴盲了后，为博取众人一乐，换个饭钱，他也唱唱艳俗小调。阿炳就是一个平凡的小人物，他不是圣人，更无从谈什么伟大，如《二泉印月》这样的名曲，他作出的时候，只为了谋生。然而，阿炳其人如何，已经无关乎他的音乐。诸多生活的悲怆，在这乐曲里化作一声绵长的哀叹。听者感喟落泪的，亦是自己的人生。

艺术在别处，生活在人间。

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