大家好，我做成人钢琴培训已经五年了。因为在学成人学员有五十多个。关于成人学钢琴。我在这里简单的分享下我的教学经历。

成人学钢琴的优势:

①，成人学钢琴理解能力强，对于理论的东西一说就会。

②，成人学钢琴的专注力要强，比如一开始就能够快速的正确识谱，打节奏，培养视奏方向。

③，成人学钢琴毅力强于琴童。比如，一天练琴五六个小时。

成人学钢琴要避免的误区。

①，认为自己年龄大了，学琴已经晚了。错，学琴不分大小，只要喜欢，勇敢的去坚持学下去就可以。

②，认为自己的手指没有孩子灵活。错，小孩子的手指灵活度也是练出来的，成人正确的科学练习，灵活度也会提高的很快。

③，认为学钢琴就是简单的双手配合。错，学钢琴，是世界上唯一一个全能乐器。学琴中，眼睛看谱，手指找位置，嘴巴唱谱，耳朵听音，脑子思考，还有坐姿，脚打拍或者踩踏板等等。

④，认为学钢琴特别难。错，钢琴的入门超级简单，相比弦乐或者吹奏乐器，钢琴是最平面化的乐器。简单的说就是1234567就在那里，不绕弯，很直接。

回到主题，到底如何轻松简单的学钢琴呢？

①，自信，相信自己可以学的很棒。

②，找一个适合自己的老师。不一定很专业，但是一定要很负责。

③，每天要练琴，如果允许一次到位，钢琴搬回家。这样你会省很多钱。因为买了琴你就会很刻苦的练琴。也不会有后顾之忧，破釜沉舟嘛！

④，哪怕弹奏出一首简单的两只老虎，也要在练习的还可以的时候，多给亲朋好友展示。学以致用就是这个意思。不用担心弹得不好，弹错了怎么办？大胆的表现自己就可以了。

⑤，乐理很重要，成人学钢琴，一定要把乐理吃透。学琴路上才会少一点坑，多一点直线。

最后，给大家一个定心丸。我这里成人学员，小的二十出头，年长嗯八十多岁。按着我们的模式，都可以弹的超级棒。所以，相信自己也可以哦，加油！

　　从某种意义上说，学习钢琴应该是成年人的事。小孩子不知道为什么要学琴，缺乏积极性；年轻人事业忙，静不下心来学，会觉得学琴很难。而对于上了年纪的人，特别是对于退休后找不到乐子，大量闲暇时间无处打发的退休群体来说是阻止脑力衰减、防止积郁成呆的一贴强心剂。因为，弹琴时，需要手、眼、耳、脑协调配合，才能弹出令人心旷神怡的曲子来。因此，弹琴几乎是全身心的活动，更是对大脑反应的一种强化训练。

　　我们常常看到公园里上了年纪的人手握两个核桃，叽噶叽噶地磨。走近一看，乖乖，核桃壳被磨得琉光瓦亮！这说明，只要下决心，持之以恒，最后的成果往往是惊人的。把这种精神拿来学钢琴，一小节一小节地学，一句一句地向前推进，是外行兴趣爱好者学琴的新途径。让钢琴这一乐器之王同时又发挥它健身练脑的额外功能。

　　年龄偏大的外行学钢琴，最大的障碍也许是不识五线谱。其实，五线谱没有你想象中那么神秘。正相反，五线谱是世界上最简单、最直观的记谱方法。

　　建议你打开钢琴盖板，看看里面的琴弦和击锤。它的结构是否跟五线谱有点类似呀？是的，五线谱是最形象化的一种记谱方法。它符合西方人的思维习惯——简单、明了、符号化、无歧义。

　　那琴板上有100多根琴弦，把它们都画到纸上，行吗？显然不行！那不是太笨了吗？那么，画几根呢？这个，你就不用费心了。专业爱好者早就为我们测算好了：画5根！且把线与线之间的空格（间）也算上。并且，这些线和间只用来表示白键。黑键用升、降符号来解决。

　　这是把美妙音乐记录在纸上的最合理的方案。不过，有时5根线还是不够的。专家也想好了：可以在上面加些线，也可以在下面加些线呀。比如说上、下都加5根，这下，共有15根，外加形成的16个间，总共可以表示31个音！而钢琴上白键总共才52个。如果把钢琴键盘粗粗分成高音区和低音区，把这两组音分别交给高音谱号和低音谱号来表示，那么，每个5线谱仅分配到26个音。足够有余啦！专家们还有个偷懒的好办法。有时候，他们不愿意多加线，因为线加得太高了，象一堆柴火一样，既难看又危险，说不定什么时候塌方了。他们说，用8va..........来表示这个区域的音符需要抬高一个8度。人总是会不断想办法来解决实用和美观的矛盾。100多根线的难题被种种歪点子克服了，诞生了令人神往的大谱表钢琴谱。

　　为了不让高音谱和低音谱分家，专家们把高音谱的下加一线和低音谱的上加一线指定为同一个音，就是那个中央C1。这永远不会变，除非在它前面标有升号或降号。说到升号或降号，有些初学者还纳闷，这些标记，在五线谱中占据了三条线的位置。它究竟是升或降哪个音呢？特别是集中在高、低音谱号后面决定曲调的一群升号或降号，它们究竟是升或降哪些个音呢？你别笑人家，我原先也老犯这纳闷。尽管对于已经入门的人来讲，这是显而易见的事——升号看最中间；降号看那大肚皮所在的位置。

　　以上是音的高低及在五线谱上的位置表示。作为初学者，道理清楚了，就没有需要记住和背下的东西。用到的时候，从中央C1往上或往下一个个数，不用的时候根本不用记，免得成为负担。

　　由此可知，五线谱中的所有记号都只是人们的一种约定，其中没有任何知识可言。人们看到那可爱的小蝌蚪，有时尾巴上翘，有时尾巴又下飘，还以为这其中或许具有特殊意义。其实，这只是为了排版上的美观，根本没有包含任何乐理上的学问。

　　至于音的长短表示，那就更简单了，它与简谱的表示方式基本一致。你只要记住，每个小节所分配的时间基本要平均。里面音符少，那这些个音符占的时间就长些，如果音符个数多，那分配给每个音符的时值就短些。如果你能叫出这些音符的时值，比如8分音符、16分音符就不错。但叫不出，也没关系。反复听听标准版本的演奏，你就会明白该如何合理分配各个音符的时值了。音的长短，为什么不用秒、毫秒这些确定的概念，而是几分几分呢？因为时值的长短，有时候基本靠感觉，就看你弹奏时的心情来处理。当然你要是团队合作，就不能随心所欲了，要讲究一个共同认可的标准。有时候7连音9连音11连音，专家们弹出来是五花八门，没有一个统一的标准。特别是肖邦的曲子，说是舞曲，可没有一首可以用来伴舞的，里面自由发挥时值的空间很大。

　　至于一首曲子是什么调，什么和声（和弦），这里面的学问深不可测。你一辈子都学不完。然而，你是外行。这跟你无关。你应该自甘外行。那是作曲家和音乐评论家的事。除非你想要把简谱的曲子搬到键盘上。那真费劲！

　　不知道曲子的调子照样可以把歌曲唱得优美动听。有些作品，标题是某某调某某曲，但其中会多次转调，外界还坚持把它称作为某某调作品，其实是不对的啦。

　　作为开始，你可以测试一下自己的两只手是否分得开。你可以取一、两个小节的简单谱子来试弹。比如说，巴赫的小步舞曲（这可是复调哟），盯着一、两个小节弹，反复试，不厌其烦地试。最后如果两只手能分开并配合成功，就说明你是一个适合弹琴的料！可以下决心去弄架钢琴来玩玩了。

　　自己学弹琴，不用请老师。其原因嘛，就不便多说啦——我们成人碍于自己的面子，不爱看老师有腔调的脸呗。身边如果有懂音乐的人，遇到一个简单的问题，虚心请教一下就过关了噻。如果实在有困惑的大问题，可以到网上比如《今日头条》来请教大侠呀。如今这时代，有的是热心人。

　　健身用琴选择什么样的琴合适呢？不求最好，只求音色音质自己喜欢就行。不同品牌的琴音色音质都不尽相同的喔。甚至同一品牌的琴中各架琴的音色可能都不尽相同。因为钢琴成品出厂时都是手工调试的。电子琴和电子钢琴也是可以考虑的。特别是，当你开始学一首曲子的时候，疙疙瘩瘩、叮啊咚啊，肯定难听，还会扰邻。这时候，你插上耳机，或者把音量调轻一点，就OK了呗。

　　外行学琴，不要拘泥于细枝末节，不要被专业人士强调的练琴须知所束缚。比如，几乎所有教材都说弹琴的手形应该象小鸡啄米一样，击键才稳准有力。但我们的钢琴王子郎朗却不是这么说。他说，手指应该象壁虎一样，紧紧地贴在键盘上、粘在琴键上。你说你听谁的？还有，是不是应该视谱弹。这个因人而异。但我们看到，真正名家表演的时候都是不看谱的。这就给了我们一个启发：五线谱只是学习曲子时的工具、跳板，真正学会了，就可以扔了。甚至学会一句扔一句，弹的时候就根本不用看谱。

　　如果你用两到三个月的时间就能学会一首曲子，这已经是相当不错的啦。也就是说，你能在一到两年的时间内就学会5至10首左右的曲子，天天复习（一到两个小时），就可以把这5至10首左右的曲子保持在手上。那你的闲暇时间就被充分利用起来了，甚至，可能还会觉得时间不够用了。

　　不求进度，不赶演出，不应付考级，不面对朋友圈压力；不追求炫技，只追求意境；也没有同行竞争。想弹就弹，有空就弹，这种学琴练琴弹琴的体验真是太棒了。

　　为了方便你初学入门，附上巴赫的《小步舞曲》谱子。

　　曲子简单易学，委婉动听。弹奏时，可以随心所欲，不受表情记号约束，任意发挥。因为我们不卖票，没有对不起的观众、听众。我们只追求对意境的享受，兼而锻炼我们的肢体、大脑，延缓精神和机体的衰老。

　　所标指位，仅供参考。指法一定是适合自己的，才是最好的。从这个意义上说，学弹一首曲子，主要是配指位。反复配，反复试，觉得指位配得合理了，顺手了，记住了，且反复练得眼光已经能够先于手指到达下一把位的那键时，这曲子也就会弹了。

　　最后告诉你，优美的曲子都喜欢重复。一般四个小节成一句。其他稍有变形，大多是重复。因此，学会一首曲子并不难。

成人学习钢琴，一般分两类。

第一类，是真心喜欢音乐，对钢琴演奏很感兴趣，可能以前没有机会学习钢琴，现在想圆自己一个钢琴梦，希望能打好基础，好好学习钢琴。

给这类学琴目标的成人学员的学习计划建议：

1.循序渐进的练习识谱，入门的教材可以推荐约翰汤普森配合拜厄。

2.成人的手指关节相对孩子来说僵硬，可以配合练习音阶和哈农，锻炼手指肌肉和韧带，对增加手指力量和协调性都很有帮助。

3.找一些熟悉的乐曲的简单版练习，会非常有兴趣和成就感，也会让枯燥的我练琴变得有乐趣。

第二类，希望短期快速速成，会弹几首自己喜欢的乐曲，可以在一些场合进行展示，比如婚礼，公司年会，朋友聚会中露一手。

给这类学琴目标的成人学员的学习计划建议：

一般能做到这样效果的成人都需要一位极有耐心的老师和非常刻苦的练习。

因为无论识谱还是手指跑动都要有基础能力支持，缺乏基础的弹琴，很依赖记忆力，尤其是手指的记忆。通常老师会在乐曲中把指法全部标注上去，逐小节的手把手教学生弹奏，而学生则通过死记硬背的机械练习，达到在短期内速成一条乐曲的目的。

所以，你的弹琴目的是什么，先给自己订好目标，然后找到适合的方法，开始你的学琴。

首先先明确一下自己的目标吧，是想学习古典钢琴，爵士钢琴，还是流行钢琴？是想当作兴趣来联系，还是想演奏到精通？

如果想深入练习古典，个人认为对于成人来说，最难的就是手指的灵活性和协调程度，这点其实小孩子最容易做到，成人的手指相比之下可能过于僵硬。

哈农真的是必不可少的一部分，不要觉得枯燥，也不要急功近利，手型是无论如何都要保持的，练哈农也能让人的手指更有力度。否则以后弹奏一些大曲目基本功不扎实也演奏不了，可能会出现连环翻车的情况。到时候再后悔，再去注重手型和基本功，就相当于重新来过。

像车尔尼，拜厄这种，并非要每条都去联系。如果说每条都练而练的不精的话，还不如只单单练几条，练到最好。

说说流行钢琴，个人觉得相对于古典来说的确容易不少，在手型和基本功的基础上，练练自己喜欢的曲子，流行歌，多弹弹就会发现里面的套路，不过归根结底也离不开练琴。

久石让的钢琴曲可以多练练，又好听，还出名。

当然，弹弹《梦中的婚礼》之类的也挺好……

其实弹古典弹累了，也是可以弹弹流行钢琴的，两者相辅相成嘛。像我自己在练古典的时候，有的时候会很厌倦，这种时候就弹些有趣的回个血~

爵士钢琴的话，其实我是从小先学古典，转爵士钢琴当初还有些困难，节奏上面难以把握，在这边推荐《real book》,不过爵士钢琴的记谱法都和古典大不相同，可能要很久才能适应。还有，想弹好爵士，对和弦必须也非常熟悉才行，不光是古典有音阶，爵士也有音阶，也是要多加练习的。

成人学琴一定要从基础知识开始，不要着急弹大的曲子，“欲速则不达”，先弄懂再弹奏会越学越轻松。我目前带的成人钢琴学员，大多是先学一段基础，然后开始即兴伴奏的课程，大家都表示很感兴趣。也有少数学员要求一直走基本功的，这样就需要学员有更多的时间练习，以达到理想的进度和学习效果。

身边小时候没学成，长大了来完成钢琴心愿的人还是挺多的。我是一名钢琴老师，也教过很多成年人钢琴，根据经验，分享一些建议:

1、最好是找一名一对一老师

如果，实在没有合适的一对一，成年人，钢琴大课也可以的。可以去培训机构或是有人介绍钢琴老师都可以。大部分的钢琴老师，在成年人教学上都是没有问题的，最好能找一位聊的来的。老师会帮你安排合理的教材、进度，包括基础的识谱、指法、手型等等。跟上老师的节奏就好。

2、合理的安排练琴时间

成年人要工作、生活，都比较充实忙碌，一定要提前合理的安排出练琴的时间。只有保证练琴，才能保证你愿意并有效的学下去。如果三天打鱼两天晒网，不能及时跟上进度和达到想要的效果，会打消你学习的积极性。

3、不一定要买钢琴

如果决心要学，条件又允许，当然可以买琴。当暂时不能买琴的时候，可以租琴、去上课的培训中心或是老师那里练，或是朋友家、邻居家。要提起做好打算。

4、不推荐自学

现在很多人推崇自学，不是完全不可以，但常常会走弯路和误区。网上可能也很多钢琴速成，钢琴想速成，还是不太现实的。建议还是耐下心来，慢慢去实现自己的理想。

以上都是个人不成熟建议，不足之处忘见谅。希望能给与参考。

《卡农》《成都》《告白气球》等海量曲谱陆续上传中，需要请私信【001-009】

优美钢琴音频汇总，需要请私信【钢琴曲】

这个问题跟，成年人了怎么能够轻松赚很多钱，是成年人了怎么轻松养孩子，成年人了怎么能够轻松找到女朋友，成年人了怎么能够轻松撑起一头家？等等是同一个问题。

我相信，世界上所有的事情到底轻不轻松，根本不是外界的因素影响，或者是事情本身是不是真的难或者不难。

对于那些各种讲方法，介绍什么学好乐理就轻松啊，什么要自信啊，什么要找到专业老师正确指导啊，什么从两只老虎这种简单的开始啊，全部都是扯蛋的。

真心喜欢的人，不论曲子难还是简单，都能够稳稳坐着不动，从慢到快一点点一个一个音弹好，并且在别人眼里觉得特别无聊的练习，在他眼里都是重要的能够接受的，也愿意为了弹好曲子主动去做的，没弹好也不会找各种借口。

我带课的一家中心，就有一位成人学生，从来没有人去盯他练习，每次我过去，都能看到他自己一个人，抓着几个乐句反反复复地去弹，慢弹到快弹。一练就是2-3个小时。我问他，你不觉得难，不觉得无聊，不觉得孤独？他说没感觉，就是想弹好，弹好了就很开心。

没错，这才是真正喜欢音乐的人。我当年也是一样，别人觉得枯燥无聊的内容，我就是好几个小时反反复复去弹。包括后面学习录音混音，也是一个点，反反复复练习，听，分析，调试。从来没有觉得困难或者苦，有且只有一股往前冲的干劲。这种干劲没有人交给我，也没有人传承给我，都是由内而外散发出来的。

想要轻松练琴？可以，自己调整自己的心态就行了。同一个事情，你自己心里觉得轻松觉得简单，就算全世界觉得难，你也不会觉得难。一切都是主观的。

如果你觉得练琴不轻松，很吃力，很苦闷，很辛苦，想要学好，又不想这么练，那就别学了，既然你觉得学习音乐是那么痛苦的事情，你干嘛要自找苦吃呢？打打游戏，吃吃鸡，没事遛遛狗，逛逛街，多轻松。

成人学钢琴，我认为请老师学比自学更重要。

自学会耗费很多精力去研究，而且还不一定学得正确，但跟老师学就不一样了，老师会教你很多，比你自己摸索效率高很多又正确。

跟老师学，一般都是报一对一的课程，每周上一节课，初级阶段我们这边一节课大概一百元左右。一节课一般45分钟。

但是，了解了这个信息是不是就足够了呢？显然是不够的。

要知道，跟老师学，老师只是教你节奏指法等等需要注意和怎样才能弹好的要点，而要学会钢琴更重要的是需要每天的练习。

这就需要考虑2个因素。

一、学琴那里是否可以免费练琴

我相信你不会一上来就买架钢琴，一般都会先学个一阵再去判断是否需要买钢琴，因为毕竟钢琴又贵又占空间，如果还没学就买了，万一学不下去那就太浪费了。

所以，如果学琴那里可以给你免费练琴那就再好不过了，你可以每天下班后抽出半小时到一小时的时间过去练琴，学了几个月再看自己是否需要买琴。

二、学琴那里离你住的地方远不远

上面既然提到每天下班要过去练琴，那肯定只能选比较近的去那里比较方便的地方，否则刮风下雨，上班又累，你会很难坚持天天去练琴的。

这两个因素，看似跟学琴本身没太大关系，却是你能否坚持下去的关键。

至于学习的内容，我是从以下三本教材开始学的，据说是比较正统的基础学法。

这个问题主要从学习前的建议，学习中，表演中的建议来作答。其中又有关于心态，地点，老师，装备，环境，学习过程所遇到的问题等方面的问题和建议。

学习前的建议

态度

1、什么时候开始学琴都不晚。

2、小孩并没有天生的学琴优势，相反成人的理解能力和自控力是小孩(小孩家长)羨慕嫉妒恨的。

3、选择合适的老师和学习方法，成人能比小孩更高效地学习。

4、学琴前要先想清楚自己学琴的目的和要达到的学习效果，接下来才好选择老师、教材、制定计划等等。

5、成人初学者大部分不以考试为目的，给自己设立目标时不可操之过急，应以培养兴趣为主，不能让学琴成为负担。

6、工作之余如果能坚持2个月以上，可以考虑系统学习钢琴；如果只有2个月以内的时间，可以尝试先学1-2首拿手曲目入门。

7、主动学习音乐知识值得鼓励，但初学者不能自学钢琴，容易养成不良弹奏习惯，识谱过程中出现错误也无法及时纠正。

8、乐曲细节处理、情感力度把握、手指基本功以及乐理知识等只有请专业教师学习才不会走学琴的歪路。

9、目前与钢琴有关的APP种类繁多，可以辅助

练习曲子，但绝大多数情况下是把弹钢琴变成

了打地鼠，当游戏玩玩可以，想要真正学会弹

琴请尽快卸载它们。

地点

10、学琴的地点主要有琴行、培训机构和私人

老师。

11、对专业性要求高的学习者可以找音乐学院教授或专业导师，反之，培训机构的性价比会更高，以销售钢琴为主的琴行就算啦，术业有专攻。

12、学琴容易产生惰性，尽量选择离自己近、学习时间灵活的学琴地点。

13不要忽视练琴时间,1次学习时间往往要伴随3~4倍的练习时间才能掌握。

老师

14、找熟人或者机构推荐好的老师，决定前可

以多试几次课，选择自己喜欢的老师很重要。

15、优先考虑音乐学院毕业的老师，国内著名

的有九大音乐学院。

16、老师演奏水平高≠教得好，观察老师说话是否有条理，逻辑清楚讲解生动。

17、老师的背景固然重要，谈吐和气质不要小看，这些往往反映了老师的音乐修养。

18、乐理知识扎实，了解音乐历史的老师加分，加分！因为除了弹奏技巧，TA还能教会你很多关于钢琴的谈资。

装备

19、刚开始学不建议盲目买琴自己瞎练，练琴

时最好也有老师从旁指导。

20、6K可以买到不错的电钢琴，同样程度的立式钢琴需要3W+角钢琴需要10W+。21、买普通钢琴的人需要比较宽敞的住所+一个好邻居，电钢琴节省空可，还可以插耳机，不会扰民。

22、对于初学者来说，电钢琴与普通钢琴没有区别,2W以内预算买电钢琴获得性价比普通钢琴高得多。

23、普通钢琴根据弹奏频率，一般3-6个月要进

行调音，调音师的出场费为每次300+。

24、电子琴、手卷钢琴、PAD…都不会让你真正学会钢琴。

25、初练琴可以准备一个节拍器，帮自己矫正节奏，电子钢琴则自带节拍器功能可以直接使用。

学习中的建议

心态

26、正式学琴时，注意心情放松，态度积极

戒骄戒躁，贵在坚持。

27、不忘初心，记住自己是因为兴趣来学的，找到可以愉悦自己的学习节奏。

28、选择自己精力旺盛的时候学琴注意力要集中。

29、练琴时，使用“看→>想->弹的正确的思维方式：看(快速用眼睛看谱)>想(想好用哪个手指弹哪个音)->弹(头脑指挥手来弹奏)。

30、基本功和五线谱的学习相吋枯燥，但会使之后的学习事半功倍，刚开始多花一些时间能节省之后的很多时间。

31、同时正确看待基本功，不要盲目追求拜厄、哈农、车尔尼，成人学琴首要是乐趣和坚持，切忌挑战自己忍受枯燥的能力。

32、遇到难关时，及时求助老师，避免死磕和钻牛角尖。

33、请老师多做示范。

34、学会利用成人理解迮力强的优势，从根本上找到自己犯错的原因，避免重复和无用的练习。

35、每次练琴时都以至少5-10分钟基础练习作为热身开始，例如各种调式的音阶琶音。

36、每首乐曲都是有重难点的，练习时应逐一击破，集中攻克一个难点之后，再攻克下一个。

37、演奏时融入自己的想象。比如演奏“月光”，脑海中就想象月亮从海平面慢慢上升。

38、认真做笔记，在自己的谱子上标出强弱、感情、呼吸等等。

39、初练习时，可以在脑中默唱乐谱，既能帮助记住旋律，也助于把握情感。

时间

40、劳逸结合，每天练习1小时坚持1周，比同

天连续练习7小时效果要好。

41、如果时间充裕，可以1周学琴1-2次，练琴3-5次，练习的时间要相对长。

42、练习的时候多听、多看听自己弹奏的旋律、节奏是否准确，看自己的手型是否正确，以此来判断练习是否充分。

43、采用“混搭\"的方式，基础练习和旋律性的

乐曲混合来练，会使得练习有效又不失去趣味

性。

44、合理安排练习+休息的时间,25分钟练习+5分钟休息的番茄工作法就很合适。

45、定期复习之前练过的曲子。

姿势/礼仪

46、正对钢琴的中央而坐，一些钢琴的品牌名

字就在正中央，或者可以看脚下的踏板，左右

脚尖对准左右踏板。

47、琴键的最外侧对其膝身体与琴保持适当的距离，手才好发力。

48、屁股只坐琴凳的12至1/3，不仅方便弹

奏，看上去也优雅。

49、上身保持直立，切记耸肩，除了指头要使力，其他身体部位都尽量放松。

50、弹奏时，身体的重心要前移，将重力运送于指尖。

51、初学时，手型可能有各种问题，如果要最先解决一个最重要的，那就是把手腕抬平，保持相对稳定。

52、手心要像握着一个苹果，平时可以两手互相抛接苹果来练习手型，手型需要一段时间的练习才会慢慢固定，保持松弛且积极的状态一开始就要努力做到。

53、用靠近指甲的指尖部分而不是指腹来弹奏，美甲什么的从此就不要再想了。

曲目选择

54、古典曲目有助于基本功练习；流行曲目有

助于乐感和节奏。

55、不能光弹乐曲不练基本功，也不能光练基本功不弹乐曲，两者缺一不可。

56、去书店或者通过正规途径买正版曲谱，网络下载很大部分是盗版，或者被修改、改编过。

57、选自己喜欢和熟悉的曲目入门，或者预先听熟要弹的曲目，有助于快速找到感觉。

58、不要急于弹“名曲”，那可能会毁了你的手型，听从老师的建议。

59、广泛尝试不同风格的曲子。

疑难杂症

60、成人初学者弹琴姿势上的问题,70%是心理的原因，从心态上先放松，不要害怕弹错音，会缓解大部分问题。

61、另外30%是弹太快。一定要先学会慢练，在慢练中解决各种问题。

62、如果你的上半身没放松，手肯定也紧张，试着放松肩膀和小臂，手指就不容易僵硬。

63、在生活中各种情景有意练习手指灵活性，经常活动4指5指。

64、刚开始手指力量较小，要接受弹奏声音小的事实，不要用手腕和手背去帮助手指发力。

65、翘指和折指的问题也主要来源于手指力量小，放轻一点弹会有帮助。

66、手腕始终抬平，不要养成上下颠手腕的习惯。

67、先单手分别练习，两手都熟练之后再合起来弹奏，左右手配合时困难，很可能是单手练习不充分。

68、左手练习的时候，可以默唱右手的旋律，如果能完全跟得上，才说明左手的练习充分了。

69、左右两手练习都已充分，但左右两手仍不协调，可以针对重点小节练习，再推至整首曲子。

70、节奏掌握不准准，可以在心里均匀默数节拍帮助弹奏；节拍器在某些时候才会派上用场，一般练习靠内心节奏感足够了。

71、把速度放得很慢，完全没有错误之后才可加快速度。

72、一开始识谱慢不要紧，开始以正确为主。

73、弹琴不论手指长短，手指短的人经过练习，也能完成跨度大的曲目。

团体

74、学琴过程当中的交流是很必要的，加入同

城小团体或者组织，线下互相学习、督促。

75、推荐社区型的学习机构，机构本身就会组

织学员进行演奏会、交流会、公开课等等。

76、如果线下没有合适的组织，试试知乎、豆

瓣小组、百度贴吧和一些钢琴交流论坛。

表演中的建议

心态

77、学习了一段时间就可以表演了！也许只是

会了一小段曲子，也许只学了1-2次，都没问

题。

78、越早参与表演机会越好，不仅是展示

自己的成果，更重要的是收集听众的真实反

馈。

79、从身边的小机会抓起，例如朋友聚

会、小型演奏会，积累经验后就可以走上更大

舞台。

80、平时练习时就要有在表演的感觉，

这样在真正表演时就会减少紧张感。

81、多听其他钢琴家演奏的同一曲目，并尽量去学习和模仿他们对于这首乐曲的处理。

82、如果演奏流行曲，在心里跟唱曲子会弹奏得更有旋律感。

83、练习时多邀请亲人或朋友在旁边听，经常找给别人演奏的感觉。

选曲

84、曲目的挑选上，请教自己的老师，选择适

合自己风格且稍低于平时水平的曲目。85、根

据场合和观众口味选择曲目，旋律性强、篇幅

适中的乐曲往往受欢迎。

准备

86、留出充裕的时间准备表演，正式表演前进

行彩排。

87、平时准备时流利弹奏，才能在表演中只犯一些小错误。

88、事先对于要演奏的乐曲进行背景了解，以便更好的理解和展现给观众。

89、练习时给自己录音，边听自己的录音边做笔记改进。

90、提前熟悉演出场地，观察钢琴、灯光等等，避免演出时的陌生感。

91、表演前准备一杯热水，把手焐热。92、即

将上台前，左右手在腿上弹奏，让自己提前进

入乐曲的氛围。

礼仪

93、着装大方、自然、整洁，检查自己的指

甲，不穿露趾鞋。

94、注意台风，走上舞台先行鞠躬礼，如需要

可自报表演曲目。

95、坐下来后，不要马上演奏，待心平气和时

再开始演奏。

96、演奏时紧张是正常的心理状态，保持心态

平和，稳住弹奏速度。

97、遇错不慌，由于紧张等因素，如果发生演

奏错误，不要停下来纠正锆误或从头再来。听

众更注重乐曲整体演奏效果，一点错误并不重

要。

98、演奏时，表情自然流露，既不刻意夸张

也不要眉头紧锁。

99、弹奏过程中可以与观众有眼神交流，在有

把握的情况下，调动观众情绪。

100、善始善终，演奏完后不要马上离开，适当。

最后，延续乐曲意境，然后行礼离开。

如果你是零基础的成人，我的经验是，先学好电子琴，掌握音高和节奏后，再学习钢琴，如果直接上钢琴，对一个什么基础都无的人来说，实在太难了，可能学几年都弹不了什么的！

学好了电子琴，再学钢琴，已经不会有乐理上的问题了，这时学钢琴会变得简单，进展也会顺利了！

最后祝你学习愉快！