和很多艺术品一样，油画同样可以让我们的生活环境变得更为生动，也更有生气。用合适的油画作品装点我们的生活，无疑会平添几分高雅，显出更深的内涵。

当然，对于普通大众来说，油画并非必需品，尤其是那些昂贵的名家作品，老百姓一般都是可望而不可及。换句话说，就算把一些名画送给这些普通人家，他们也不一定领情，毕竟真正懂得欣赏油画艺术的人也只是少数。

这就是为什么冷军的超写实油画作品最受网友推崇的原因，因为无限接近真实的作品才是所有人都懂得欣赏的“美”。至于那些印象派、野兽派、立体主义和超现实主义风格的油画作品，之所以也能引来众人趋之若鹜，其实更多的不过是附庸风雅，不懂装懂罢了。

前段时间看到网上的一幅所谓惊世之作，其实就是艺术家无意用刀在画布上划拉出一道口子，经过画框一裱，竟能被拍卖出天价。或许画家的确是有自己的美学思维在定义其作品的艺术内涵的，但是这样的美学思维注定不是常人若能理解的。原意用天价收藏其作品的人，要不就是极其精明的生意人，等着用画家的名气把作品炒作到更高的价位；要不就是有着非同常人的艺术鉴赏水平，这便是画家的知音。此外，更多的人只会在心里忿忿不平：为什么我划破了那么多布都没有成为艺术品？

其实，这也是艺术魅力的一部分。油画作品既然称其为艺术，就很难找到评判标准。没人能把世界上最出名的那些油画家像水泊梁山那样排个座次，就算是达芬奇也很难毫无争议地坐上头把交椅。在崇尚古典写实主义油画的人眼里，达芬奇就像神一般存在；但是在崇尚印象派油画风格的人眼里，达芬奇的作品太过沉闷，缺乏生气，色彩单调无趣，艺术价值不过尔尔。

就是因为不同风格的油画都有其知音和追随者，才是油画艺术不断创新和发展的动力所在。

有人说，油画进入中国人的生活不过百年而已，有那么重要吗？可以直言不讳地说：对于大多数普通老百姓来说，油画艺术基本是可有可无的，对于我们的生活并没有那么重要。几千年来，中国人习惯于国画和书法带给我们的精神享受，不是也挺好吗？是的，挺好！但是因为油画艺术的出现，让很多人，包括美术爱好者们的生活变得更为充实而精彩，这也是不争的事实。

由此可见，油画并非我们生活的必需品，但是绝对很多人的生活有了不一样的色彩。就如足球比赛不过是一场游戏而已，却被很多人视为生活中不可或缺的一部分，把胜负看得极为重要。因为球迷过于投入和冲动酿成的悲剧，在世界各地都屡见不鲜。

同样的道理，对于热衷于油画艺术的人来说，油画就是其生活的一部分。就算你对油画并不热衷，至少也可以成为生活的一种调剂品，慢慢的，说不定就习惯了这种味道。

当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！

油画在人们的生活中体现了它的美和它的价值。它的复杂是因为宅包含着感觉、心理、思维、情感等一系列多样化统一的精神活动。

油画以它独具的魅力使得人类的视觉和精神世界丰富了情感，在艺术审美与思想境界获得巨大的启迪。

油画以它独特的特点再现自然美及理想美、形式美的探索上达到了前所、末有的审美境界。

油画不仅仅是否赏心悦目的生话课题，还具有博大精深的学术课题，它反映着民族历史和民族文化的发展，同时也是一个民族精神状况的标志。

油画不但给人们一种美感，还有一种能影响情感和理智的形式，唤起人们对艺术作品感到惊奇、骄傲和快乐。

之前讨论过油画的受众群体远远要比国画的受众群体广泛的多得多的原因，那是因为相比较国画，油画更简单易学，且油画多元化的流派风格，不显得单调，易满足人们的视觉审美，问题来了：油画给人们的生活方式带来了什么样的精彩？

油画给人们的生活方式带来的精彩

之所以会有那么多人喜欢油画艺术，那是因为油画带给人们很多的乐趣，就如开篇所说的，油画多元化的流派风格，易满足人们的视觉审美，这是非常关键的因素，作为视觉艺术，首先强调的是愉悦的视觉效果，其次才是陶冶情操、修身养性，

若要细说油画给人们的生活方式带来哪些精彩，那就非常多了，油画是以“色彩”为载体，了解油画的各种不同的色彩属性，这也就相当于了解了现实世界万物的形态及习性了，简单说，通过油画可以了解现实世界，原本这个世界就是处处都充满色彩，

还有就是，任何一幅经典优秀的油画作品，都有丰富感人的故事情节，及不同层次的哲学思想，比如，了解油画，就可以或多或少的了解过去时代的一些社会状况以及艺术家神秘又有趣的人生经历，就好比，欧洲文艺复兴时期的“神人合一”的现实世界，

可以这么理解，要了解西方文化，务必要去了解西方油画艺术，了解一段异国他乡的文化，这也算是一件让人感到精彩的事情，毕竟每个人天生就对过去的事情感到好奇，油画给人们的生活方式带来的精彩，不只是以上所说的这些，还有很多很多，再比如，油画创作时的“写生”也是一种乐趣。

你好亲，很开心回答你的问题

油画给我们的生活带来了什么样的精彩？

油画，源自西方，对于艺术的功能，是认识功能，教化功能，审美功能，实用功能，娱乐功能

油画也是如此，油画丰富了我们的精神生活

西方油画，代表了西方的文化传统，记载了西方发生的每个朝代的历史故事，记载着西方社会进程的演变，人类思想的变迁导致的油画创作思想的演变

欣赏西方油画，我们不仅仅是欣赏西方油画中，绚丽多彩的色彩，富丽堂皇的格调，画中体态丰腴，衣着华贵的贵妇，我们惊叹画家高超画技的同时，也不得不惊叹西方油画中雄厚扎实的解剖学，透视学，光学等自然科学原理

欣赏西方油画，还可以学习油画中蕴含的西方文化，西方的宗教神话，贯穿整个西方的文化

比如我们从西方宗教油画中认识西方的圣经故事，比如《亚当夏娃》系列的油画

那个时代的世俗思潮，比如《维纳斯的诞生》，就是文艺复兴时期初期，宣告异教精神重新诞生的新时代

我们也可以从西方绘画中，了解画家所处的时代的社会现状

比如杜米埃的画作《三等车厢》，我们可以认识到当时法国社会，社会矛盾尖锐，苛捐杂税繁重，底层老百姓不堪重负的社会现象

这就是油画的认识功能

油画，丰富了我们的精神生活，看一场当代油画展，可以见识许多画家的才华，智慧

但是名家的画作，对于我们平民老百姓而言，仅仅只是欣赏，但是名家油画价格昂贵，所以仅仅只是欣赏，提升我们的审美修养

但是油画，对于老百姓的实用功能，在于装饰室内，美好室内环境，室内挂一幅油画也提升了家居的档次和格调

我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信

粉丝们，条友们，你们喜欢欣赏油画吗？

我个人的认为油画装饰了我们所处的环境，它的存在让人们觉得环境更加美丽丰富多彩，同时也独添了美感，让孤寂肖失不在。让人觉得温馨美好!还能起到广告宣传的作用

中西方艺术

东西洋文化，根本不同。故艺术的表现亦异。大概东洋艺术重主观，西洋艺术重客观。东洋艺术为诗的，西洋艺术为剧的。故在绘画上，中国画重神韵，西洋画重形似。两者比较起来，有下列的五个异点：

(一)中国画盛用线条，西洋画线条都不显著。线条大都不是物象所原有的，是画家用以代表两物象的境界的。例如中国画中，描一条蛋形线表示人的脸孔，其实人脸孔的周围并无此线，此线是脸与背景的界线。又如画一曲尺形线表示人的鼻头，其实鼻头上也并无此线，此线是鼻与脸的界线。又如山水、花卉等，实物上都没有线，而画家盛用线条。山水中的线条特名为“皴法”。人物中的线条特名为“衣褶”。都是艰深的研究工夫。西洋画就不然，只有各物的界，界上并不描线。所以西洋画很像实物，而中国画不像实物，一望而知其为画。盖中国书画同源，作画同写字一样，随意挥洒，披露胸怀。19世纪末，西洋人看见中国画中线条的飞舞，非常赞慕，便模仿起来，即成为“后期印象派”。但后期印象派以前的西洋画，都是线条不显著的。

(二)中国画不注重透视法，西洋画极注重透视法。透视法，就是在平面上表现立体物。西洋画力求肖似真物，故非常讲究透视法。试看西洋画中的市街、房屋、家具、器物等，形体都很正确，竞同真物一样。若是描走廊的光景，竞可在数寸的地方表出数丈的距离来。若是描正面的(站在铁路中央眺望的) 铁路，竞可在数寸的地方表出数里的距离来。中 国画就不然，不欢喜画市街、房屋、家具、器物等立体相很显著的东西，而欢喜写云、山、树、瀑布等远望如天然平面物的东西。偶然描房屋器物，亦不讲究透视法，而任意表现。例如画庭院深深的光景，则曲廊洞房，尽行表示，好似飞到半空中时所望见的；且又不是一时间所见，却是飞来飞去，飞上飞下，几次所看见的。故中国画的手卷，山水连绵数丈，好像是火车中所见的。中国画的立幅，山水重重叠叠，好像是飞机中所看见的。因为中国人作画同作诗一样，想到那里，画到那里，不能受透视法的拘束。所以中国画中有时透视法会弄错。但这弄错并无大碍。我们不可用西洋画的法则来批评中国画。

(三)东洋人物画不讲解剖学，西洋人物画很重解剖学。解剖学，就是人体骨骼筋肉的表现形状的研究。西洋人作人物画，必先研究解剖学。这解剖学英名曰anatomy for art students，即艺术解剖学。其所以异于生理解剖学者，生理解剖学讲人体各部的构造与作用，艺术解剖学则专讲表现形状。但也须记诵骨骼筋肉的名称，及其形状的种种变态，是一种艰苦的学问。但西洋画家必须学习。因为西洋画注重写实，必须描得同真的人体一样。但中国人物画家从来不需要这种学问。中国人画人物，目的只在表出人物的姿态的特点，却不讲人物各部的尺寸与比例。故中国画中的男子，相貌奇古，身首不称。女子则蛾眉樱唇，削肩细腰。倘把这些人物的衣服脱掉，其形可怕。但这非但无妨，却是中国画的好处。中国画欲求印象的强烈，故扩张人物的特点，使男子增雄伟，女子增纤丽，而充分表现其性格。故不用写实法而用象征法。不求形似，而求神似。

开了一扇窗

油画给生活带来了美化、净化、雅化之精彩。

美化是环境的美化。中国人的居住环境很注重美化，书法，中国画，屏风，建筑造形，艺术家具，陈列等皆为环境美化的形式。而一幅油画对当下的装修豪华的居室来说，有相互协调，画龙点睛，典雅大方的作用。

净化是对陶情冶性来说的。一个居室，一幅油画，对净化心灵来说，是美的艺术品。艺术品欣赏能提升人的审美观念。油画中多有美的人物，人物多含有生动传神的故事，欣赏久了，便有了解画作时代背景，创作理念，作者的思想情感的理念，特别是作品中的美之意象，确实是能净化心灵。

雅化是对室内氛围的一种优雅新颖化。油画对东方的欣赏者来说，是一种崭新的艺术形式，和传统的中国画，中国书法，传统陈列品相比，又是一种新颖优雅的艺术氛围。油画艺术的艺术形式，有写实直白的艺术特征，会给生活带来典雅新颖之精彩。特别是中如吴冠中所创作的油画作品，更是高雅富贵的相征，不仅有超高的艺术价值，并且代表了中国人的智慧，画中的中国元素，会让欣赏者常看常新百看不厌，会为中国有如此杰出的画家，精彩的画作而愉悦无限。会给拥有油画艺术的欣赏者的生活带来诸多精彩。

总之，油画是让拥有者，欣赏者的生活具有精神享受，审美快乐，心灵愉悦等诸多精彩的艺术品。

喜欢油画，热爱艺术，欢迎关注刘明亮！

生活，往往于“平凡”中显现人生之“真”、之“美”、之“善”！

人之于世，是一段幸运的“缘份”！且行且珍惜吧！

因为，生命于人，那么的唯一，那么的幸运！

油画，用艺术的表现来反映某些意识，揭示某种哲理；于美的欣赏之中，回味那种种的意境；领会与受教那人生启示！

今天，就带来一组油画作品，请欣赏吧！

图一，淡淡的色调，于屋内看杂志的生活状态！

朴素的衣着，淡淡的气质，

却，感受到那静静的、淡淡的、舒心之美！

于野外闲暇而思！

不多啰嗦了，好好欣赏吧！

中国画一然！