两者都是关于从事音乐创作作为职业的分类。

但是两者分类的方式不同，一个是根据运营模式分类，一个是根据传唱推广平台进行分类。

• 根据运营方式进行区分

根据运营方式进行区分，主要分为签约音乐人和独立音乐人。

签约音乐人

是指与传媒公司或者唱片公司等媒体企业签约的音乐人。

例如：陈奕迅

独立音乐人

是指音乐人自己进行独立运营，不过度依赖其他传媒企业进行推广和经营。

例如：弦奴

• 根据推广平台进行区分(早期分类方式，现在逐渐没有了明显界线)

传媒歌手

通常通过唱片售卖、电视台推广、电台推广等方式进行推广盈利的歌手，一般都签约了公司。

网络歌手

推广盈利局限于网络平台，一般都是没有签约公司的独立音乐人。

• 总结：独立音乐人不一定是网络歌手，网络歌手大部分都是独立音乐人。

以上是弦奴的个人观点，欢迎把您的观点留言在评论区哟！

谢邀！

独立音乐人与网络歌手，这两者有相同之处，当然也有本质上的区别。

我们所理解的独立音乐人大多是指没有签约任何一家唱片公司，自己制作音乐，自己发表，自己宣传，简单来说就是自己一手包办，也有可能制作好了选择唱片公司发表。而深入来说，独立音乐人制作的音乐不是不带商业的元素，只是比起商业更多的是以自我的个性、理念出发，更着重的是如何将个人的思考如诸于音乐之中，因此他们的音乐作品更显得个性且注重专业性质与品位性。

而网络歌手，其实可以看做是互联网蓬勃发展后的一众产物，他们最早的活动平台就只在网络上，在一开始部分网络歌手也与独立歌手一样没有签约任何公司，只是出于个人的喜好录制了音乐作品，继而在网上发表。这里要特别强调的是我，网络歌手的音乐作品大多都比较着重商业价值，强调的是流行性、上口性，同时内容、情怀的表达比较接地气，所以这些音乐很容易一呼百应，形成网络效应在网络上流行、传播，这也是区别网络歌手作品与独立音乐人作品的关键所在。

网络歌手最早风靡的时候，给人留下的印象就是低俗、缺少内涵，但是实际上，在音乐共同发展的今天，还是有不少网络歌手的作品呈现出专业性、特色性，这是因为网络的传播速度很快，相比起传统的靠电台、电视台推荐，这样自荐的方式以来成本年低，更有效率，所以今天不少优秀的音乐人也都是从网络歌手为起点，以此为跳板开拓更广阔的音乐事业.好比徐良、许嵩，他们就是以网络歌手起家，发展到今天，闯出了自己的一片天。

而提到这些，就想要说的是，无论是独立音乐人还是网络歌手，他们的音乐都应该要被尊重，是不排除有不少网络音乐品质低劣甚至恶俗，但是也还是有不少网络出品的音乐可圈可点，也就不必要一棍子打翻一船人。不同的音乐时代有不同的音乐产物，应该理性看待。而之前说的这两者的区别也绝对不是绝对性，出发点不同，目的性不同，自然特色也就不同。

独立音乐人是指不走传统商业宣传路线，不签约唱片公司，自给自足的音乐人。网络歌手是指通过网络为主要传播媒介的歌手。这两个概念有交叉，也有不同。

比如当年大火的杨臣刚，虽然通过网络为主要传播媒介，但由于他签约了唱片公司，所以从签约的那一刻起，他便不再是独立音乐人。

不过，从作品和商业行为上来看，这两个方向的音乐人，也是有一些不同之处的。

首先，网络歌手通常更多地是“网络热度”的承载和传播者。比如题主所述的汪苏泷和徐良，他们都曾经有模仿周杰伦而做的类似风格作品，带动了热度，吸引的也是和周杰伦粉丝有相似性的粉丝群体。

而且，他们之后也都纷纷签约唱片公司，不再属于独立音乐人。

而独立音乐人相比签约唱片公司的艺人，侧重的是“独立”性，在个人形象经营和营销资源上都更加落后。作品通常也不跟随热点，只是私人化的表达方式，所以也更难传播。

比如拿相对比较出名的李志来举例，从他早些年的经历来看，也是有十分坎坷的一段时期。作为“独立”的象征，李志也没有什么包装过的痕迹，没有一般明星随处可见的各角度拍摄的修图靓照，歌曲发布时也没有各大新闻媒体的软文推广，这些都是没签约公司推广的副作用。

但独立音乐人的好处也是有的，那就是可以更专心于创作，而不用受唱片公司的安排。在独立的前提下，可以保证所有作品都是完全在自己的意愿下创作的；对于个人表达诉求很强的音乐人来说，独立也是一种值得考虑的生活方式。

独立音乐人是创作型歌手，知道自己适合什么样的音乐风格，和红不红没有多大的关系，有自己的审美标准和行为准则！网络歌手音乐素养不够，没有多少专业的音乐知识，创作是口水歌，跟风创作或者模仿，为了红而创作！

NaN位粉丝

不是区别的问题，而是这两个概念是从不同角度的分类。

独立音乐人是没有唱片公司的，即使需要唱片公司代理发行，至少不能让整个人受制于唱片公司安排，这一点汪苏泷徐良都不成立。

网络歌手本意只是以网络为主要受众平台的歌手，独立音乐人如果主要在网上推广作品那就是网络歌手，否则就不是。另外独立音乐人也不一定要是歌手，做纯音乐的也可以算，比如林海之类。

另外独立音乐人往往得像王力宏那样制作流程大部分一手包办。网络歌手定义和这个无关。

首先要区分音乐人和网络歌手。音乐人一般指的是创作发表人。更加小众自我个性化。他们的音乐更加注重专业性与品质。而网络歌手主要是与商业挂钩的，注重的是商业价值，流传性，传播率。

谢谢邀请。独立音乐人多半是创作型歌手。也就是说很多都会参与到音乐的创作当中，或是完全自我创作。独立音乐人也大半有自己的审美标准和行为准则。知道什么样的音乐是自己想要的，和红不红关系不大。坚持自己的音乐态度，应该是独立音乐人和网络歌手的最大区别吧。

而网络歌手，整体来看，音乐素养不够，没多少专业的音乐知识。创作的歌曲大多也是口水歌。完全是跟风创作或模仿或拼凑。很多都是为了红而创作。也有很多是恶意炒作，冲击人们的道德观念。当然也有坚持自我的，只是这样的少之又少。

该回答完全是自我看法，再次多谢邀请。

“如果晚出道五年，他们就是华语音乐的权威代表了，绝对不会被挂上非主流的标签”，这段话出自李思睿之口（大象音乐CEO），用一种近乎嘲讽的方式表达自己对于此事的看法和理解。

当你看到这里，你一定会感觉不理解，同样是网络歌手，许嵩、徐良、汪苏泷他们与现如今所谓的独立音乐人有什么很大差别吗？可事实告诉我们这两者之间的差距不只是一个档次的问题。

可能这么说你无法理解其中的玄机，小编给你举一个最简单的例子，你马上就会明白！

所谓火遍南北的网络歌手，真正赚到钱的有几人？要知道，当年他们的所有歌曲都是处于一个免费收听的状态，再加上那时候互联网和音乐之间的挂钩没有现在这么严格，这也就直接使得他们靠歌曲是没有任何收入的。许嵩他们的曝光度也并没有实质性的线下演出，更不用说开办演唱会了！

Ok，让我们反观现在的独立音乐人，小编同样举一个突出的例子！

花粥此人大家应该是十分了解了，登上过不少音乐节，歌曲榜首的位置常年霸占，动辄数百万的收入，令人羡煞！

虽然他们也吃过苦，并且这种苦不见得低于许嵩等人，但是在收入上却比许嵩早期要高出不止一个档次。

难道是后者比前者更知名吗？NO，前者之所以和后者之间有着如此巨大的差异，原因其实很简单，互联网时代的到来，将一个人的能力急速扩大，能够将粉丝进行裂变式的增长，之前积攒一万粉丝可能需要几年的时间，但是现在可能只需要三分钟！

很多人说许嵩现在不是混的很好吗？对，不可否认他的事业确实非常成功，成功变身华语乐坛闪耀的新星，但以他们的起点来说，这样的成绩是远远不合理的！

除了许嵩和汪苏泷之外，像同期非常火的星弟、乔洋等诸多网络歌手均没能熬过那段艰苦卓绝的时刻，甚至同为三巨头的徐良如今沦落到与许多后辈一起参加《这就是原创》。

在现场很多选手对于徐良的出现都感到不可思议，均认为他应该是坐在导师席的存在，但是很无奈，这就是现实！不是每一个歌手都能够顺利转型，同理，也不是每一个创业的人都能够收获成功！

我们之所以会认为创业一定能够成功，并对其具有无限的自信，原因很简单，我们眼中看见的全都是成功的案例，成功和失败之间的比例呈压倒式出现于我们面前！

很多人再也无法认真去倾听他们的音乐，始终将其划分到非主流、葬爱的分类当中，但事实上像徐良这些人早已不再创作“非主流音乐”，如今他们的音乐水平获得了升华，但是很多时候这就是无奈和辛酸，即便你在强，可终究没有人愿意正视你，给你一个翻身的机会。

什么是“非主流网络歌手”与“独立音乐人”之间的根本差别？So easy！

前者始终无法进入人们的“正视”，即便是付出比常人多十倍的努力，即便是获得天大的机遇，也不一定能够成功转型走上正轨，而后者的成功之旅则十分简单，并且他们被认作是独立、原创、才华的标签！

不知道你是否和小编有着一样的想法“华语乐坛真的错过了一批非常优秀的歌手”！

所谓的非主流音乐相比起主流音乐真的不一定会差，甚至在原创程度上恐怕还要高于很多独立音乐人，毕竟那是一个没有歌曲可抄的年代，一切全凭自己灵感。

小编在这里想说一句心里话：如果可以请大家用公平的眼光看待每一个音乐人，因为音乐的本质就是心灵和灵魂的愉悦，让他们收获质的升华，结果才是第一，过程可能真的只是其次！

所谓火遍南北的网络歌手，真正赚到钱的有几人？要知道，当年他们的所有歌曲都是处于一个免费收听的状态，再加上那时候互联网和音乐之间的挂钩没有现在这么严格，这也就直接使得他们靠歌曲是没有任何收入的。许嵩他们的曝光度也并没有实质性的线下演出，更不用说开办演唱会了！

Ok，让我们反观现在的独立音乐人，小编同样举一个突出的例子！

花粥此人大家应该是十分了解了，登上过不少音乐节，歌曲榜首的位置常年霸占，动辄数百万的收入，令人羡煞！虽然他们也吃过苦，并且这种苦不见得低于许嵩等人，但是在收入上却比许嵩早期要高出不止一个档次。

除了许嵩和汪苏泷之外，像同期非常火的星弟、乔洋等诸多网络歌手均没能熬过那段艰苦卓绝的时刻，甚至同为三巨头的徐良如今沦落到与许多后辈一起参加《这就是原创》。

在现场很多选手对于徐良的出现都感到不可思议，均认为他应该是坐在导师席的存在，但是很无奈，这就是现实！不是每一个歌手都能够顺利转型，同理，也不是每一个创业的人都能够收获成功！

我们之所以会认为创业一定能够成功，并对其具有无限的自信，原因很简单，我们眼中看见的全都是成功的案例，成功和失败之间的比例呈压倒式出现于我们面前！

很多人再也无法认真去倾听他们的音乐，始终将其划分到非主流、葬爱的分类当中，但事实上像徐良这些人早已不再创作“非主流音乐”，如今他们的音乐水平获得了升华，但是很多时候这就是无奈和辛酸，即便你在强，可终究没有人愿意正视你，给你一个翻身的机会。什么是“非主流网络歌手”与“独立音乐人”之间的根本差别？

前者始终无法进入人们的“正视”，即便是付出比常人多十倍的努力，即便是获得天大的机遇，也不一定能够成功转型走上正轨，而后者的成功之旅则十分简单，并且他们被认作是独立、原创、才华的标签！不知道你是否和小编有着一样的想法“华语乐坛真的错过了一批非常优秀的歌手”！

所谓的非主流音乐相比起主流音乐真的不一定会差，甚至在原创程度上恐怕还要高于很多独立音乐人，毕竟那是一个没有歌曲可抄的年代，一切全凭自己灵感。

独立音乐人是没有唱片公司的，即使需要唱片公司代理发行，至少不能让整个人受制于唱片公司安排

另外独立音乐人往往得像李荣浩那样制作流程大部分一手包办。网络歌手定义和这个无关。

网络歌手 一般是指个人在网上录制专辑或歌曲的歌手，他的歌曲一般情况下都不会实体发行的（街上看到的盗版碟不算）